| Doğum |
19 Kasım 1961 Marsilya |
|---|---|
| milliyet | Fransızca |
| Aktiviteler | Fotoğrafçı , yönetmen |
| Üyesi | Magnum Fotoğrafları (2004) |
|---|---|
| ayrım | Niépce Ödülü |
| tarafından tutulan arşivler | Bouches-du-Rhône departman arşivleri (FRAD013_133Fi) |
Antoine d'Agata bir olan fotoğrafçı sübjektif belgesel ve film yapımcısı Fransız doğumlu,19 Kasım 1961içinde Marsilya ,
2001'de Niépce Ödülü'nü kazandı . 2004'ten beri Magnum Photos'un üyesi .
Antoine d'Agata Sicilyalı bir ailenin çocuğu olarak Marsilya'da dünyaya geldi. Ailesi baba tarafından kasap olarak, anne tarafından ise balık satıcısı olarak çalışıyor .
Antoine d'Agata, 17 yaşından itibaren Marsilya'daki punk ve anarşist hareketlerle ilgilenmeye başladı . Kısa süre sonra sık sık genelevlere gitmeye ve düzenli olarak uyuşturucu kullanmaya başladı .
1981 yılında, o bir aldıktan sonra sol gözünün kullanımını kaybetmiş göz yaşartıcı gaz spreyi gelen Polis neofascist üyeleriyle bir tartışma sırasında, Yeni Güçler Partisi (PFN).
In 1983 , o Fransa'yı bırakıp seyahat etmeye başladı. 1990'da Amerika Birleşik Devletleri'ndeydi ve New York'ta Uluslararası Fotoğraf Merkezi'nde fotoğraf eğitimi aldı ve burada Larry Clark ve Nan Goldin ile çalıştı . Daha sonra muhabir olarak ve Magnum Photos'un editoryal bölümünde çalıştı .
Geri Fransa'da içinde 1993 , Antoine d'Agata bir şekilde çalışmalarını kesintiye karar fotoğrafçı dört yıldır. In 1998 yılında ilk eserlerini yayınladı De Mala Muerte ve Mala Noche.
Dan 1999 için 2004 , o temsil etti Agence VU .
In 2001 , o yayınlanmış Memleketi ve kazandı Niépce genç fotoğrafçılar verilir Ödülü. Düzenli olarak yayınlamaya devam ediyor; içinde 2003 Girdap ve Uykusuzluk yaptığı sergi “1001 Nuits” eşlik etti. In 2004 , o yayınlanmış Stigma sonra Manifestosu'nu içinde 2005 .
In 2004 , o katıldı Magnum Fotoğrafları ajansı .
Ayrıca 2004'te ilk filmi olan Le Ventre du Monde adlı kısa filmini yönetti ; içinde 2006 , o bir uzun metrajlı filmi, atış Aka Ana Japonya'da filme.
2008'de Belfort'taki Uluslararası Film Festivali Entrevues ona belgeseli Aka Ana için büyük ödül verdi .
D'Agata, Nan Goldin'in konuklarını bir araya getiren “Bana dokunuyor” sergisi kapsamında 2009 yılında Rencontres d'Arles'da sergilendi .
2013 yılında Bouches-du-Rhône bölüm kütüphanesinde dünyanın dört bir yanından 1000 fotoğrafçı tarafından görülen Marsilya projesinin küratörlüğünü yaptı .
Uzun yıllardır dünyanın her yerinde atölye çalışmaları yürütüyor, fotoğrafçılık dersleri veriyor ve konferanslara katılıyor. Çalışması dünyanın her yerinde olduğu için sabit bir ikamet yeri yoktur.
Antoine d'Agata, 1994-2007 yılları arasında dünyaya gelen dört kız çocuğu babasıdır.
Antoine d'Agata üç film yaptı: El cielo del muerto ( 2005 ), Aka Ana ( 2008 ) ve Atlas ( 2013 ). Atlas rekabetçi festivali ana seçiminde seçildi CPH'ye: DOX 2013 yılında Kopenhag .
In 2007, Bir Kayıp Adam tarafından, Danielle Arbid , tahliye edildi Cannes'da , hangi bir film Melvil Poupaud bir fotoğrafçı, büyük ölçüde D'Agata hayatı esinlenerek bir rol oynar.
In 2010 yayınlandı hayatını yaşamak istiyordu adamı tarafından, filmi Eric Lartigau hangi Romain Duris bir fotoğrafçının rol oynamaktadır. Filmde gösterilen fotoğraflar Antoine d'Agata'ya aittir.
In 2019 Franck Landron bir belgesel film yayınlandı Limite (ler) - D'Agata yönetmeni soruları fotoğrafik dünyanın farklı aktörler yanı sıra onun görüntüleri göstererek fotoğrafçı kişiliğini ortaya koymaktadır. .
Antoine d'Agata'nın ele aldığı temalar gece, gezinme, fuhuş, seks, bedenler, alternatif deneyimlerdir. Fotoğraf edimi aracılığıyla, kişisel bir duruş benimseyerek, fiziksel ve duygusal bir düzenin alanlarını bölümlere ayrılmış bir şekilde açıklamaya çalışır. Fotoğrafı, olayın anlıklığı nedeniyle bedenlerin ve duyguların ürettiği kırılmaları ve özümsenemeyen anları kristalize ediyor.
Yalnızca görüntünün türüyle ve biçimlerdeki acımasız ve cesur estetiğiyle değil, izleyiciyi gördüğü şeyin gerçekliğini sorgulamaya zorlar, işte o zaman bu fotoğrafik deneyimi paylaşarak bir aktör olur ve onu bir aktör olmaya zorlar. dünyanın durumunu ve kendisini sorgular. Konusu, fotoğrafçının ve diğerlerinin hareketinde, geçici ve anlaşılması zor olanda yakalanır.
Fotoğrafik çekimleri, karşılaşma şansına dayanıyor. Fotoğrafını çekeceği şeyin nesnesini neredeyse hiçbir zaman önceden tanımlamaz. Bilinçaltı ve saplantıları tarafından yönlendirilir: karanlık, korku ve hatta cinsel eylem ve daha doğrusu varoluşla olan ilişkisi.
Antoine d'Agata, içinde bulunduğu durumlara göre çekim yapmayı kolaylaştıran küçük formatlı bir kamera ( Leica ) kullanır . Polaroid ve tek kullanımlık kameralar da kullanabilir . Film ve dijital, siyah beyaz ve renkli olarak çalışıyor.
Antoine d'Agata, fotoğrafları aracılığıyla yalnızca kendisinden, içinde bulunduğu durumlardan söz etmesini söylüyor ve hayatın anlarının anlıklığına tanıklık ediyor. Çalışmalarının fotoğraf tarihinde nasıl bir iz bırakmasını istediği sorulduğunda ise şu yanıtı veriyor:
“Fotoğrafın o zamana kadar görmekle yetindiği kişilerle birlikte yaşamaya çalışmak. Söylenmemiş olanı söylemeye çalışmak: Fotoğrafçının sadece bir röntgenci olmasının kabul edilemez olduğunu. Görülmemiş olanı görmeye çalışmak. Ne kadar kusurlu olursa olsun, gerçek yaşam durumlarının bir çalışmasını yapmaya çalışmış olmak. Bir bahane olarak fotoğrafla yaşamaktan asla vazgeçmemek. Öznemle olan tüm mesafeleri ortadan kaldırmak istemiş olmak. Eski bir gerçeği kendi risk ve tehlikem altında uygulamaya koymak istedim: dünya gördüğümüzden değil, olduğumuz şeyden yapılmıştır. ”
Gerçekte, herkes tarafından kolayca tanınabilen işaretlerle belgesel görüntülerden uzak durmaya çalışırdı. D'Agata, fotoğrafı kendi öznelliğiyle harmanladığı bir “belgesel araç” olarak görmektedir.
1990'lar
2000'ler