Knokke-le-Zoute Uluslararası Deneysel Film Festivali | |
Oluşturulma tarihi | 1949 |
---|---|
Yaratıcı | Jacques Ledoux |
Ana fiyat | Büyük ödül |
Süresi | 26 yaşında (1949-1975) |
yer | Belçika |
İnternet sitesi | Festivalin yakınları ve hayranları tarafından hazırlanan https://www.facebook.com/exprmntl Facebook sayfası |
Knokke-le-Zoute'nin deneysel sinemanın uluslararası festival (takma EXPRMNTL oluşturulan), 1949 tarafından Jacques Ledoux içinde Belçika'da , ilk uluslararası festivali ait deneysel sinemanın nedeniyle bütçelerinin alçakgönüllülügüne kesintilere rağmen, süresi en uzun, ve şirketin büyüklüğü. Bakanlar, patronlar, sanayiciler ve çeşitli şahsiyetler sponsor oldu, bu da karşı kültürün yayıldığını gören 1963 ve 1967 baskılarında gerginlik yarattı .
Exprmntl , zamanının sismografıydı. İkinci Dünya Savaşı'nın ardından kurulan sinemanın öncelikli hedefi, deneysel sinemayı kendi başına bir sanat olarak meşrulaştırmaktı; sinema ve plastik sanatlar profesyonelleri, şimdiden tanınan ilk avangardın filmlerinin retrospektifinin sahip olduğu film. misyon erken 1949. olarak derinden sürümleri 3 ve 4 işaretlenmiş 1960'ların sosyo-politik olaylar olarak gerçekleştirmek için Exprmntl arasında yer alan Sivil Haklar Hareketi ve Berkeley Öğrenci çekişmeden (in) on yılın başında ve ufkunda mayıs 68 . Bu protesto rüzgarını sanatsal düzeyde tercüme ettiler. Deneysel sinema müzeleri katılmıştı bir anda gerçekleşti son baskı, esas olarak sunulan az ya da çok ilgili filmlerin bir kategori yapısal sinema gelişine kadar bu okul ile deneysel "genre" tespit yeni medya (in) ve profili yeniden biçimlendiren Digital.
Festival, bugün üniversitede öğretilen deneysel sinemayı meşrulaştırmaya yardımcı oldu. Sadece beş baskısı vardı: 1949, 1958 (Brüksel'de), 1963, 1967 ve 1974'te, türün tüm varyasyonlarının (bazen sinemanın çerçevesinin ötesine geçen) izleyicilere sunulduğu: ilk ön plana ait eserler ve sinema özet , yapısal film, oluyor ve performansı , video sanatı veya genişletilmiş sinema (in) .
Bugün bile, retrospektifler öncü Belçika festivaline adanmıştır.
Savaşın ardından sinema elli yaşındaydı. Politikacılar ve kültürel aracılar onun iyi bir sosyal ve kültürel elçi olabileceğine inanıyor. Sonra Venedik Festivali , önceki on yıl kurulan Cannes Festivali 1947 1946 yılında kuruldu, Belçika biraz aynı model, üzerinde organize Film ve Güzel Sanatlar Dünya Festivali'nde gerçekleşti Brüksel .
1949 yılında gerçekleşti ikinci baskısında sırasında Knokke-le-Zoute , André Thirifays (ile 1938 yılında kurucularından, festival genel sekreteri Pierre Vermeylen ve Henri Storck ait Sinematek de Belgique ) bir retrospektif yaratmak istedik sinema avangardına adanmış ve deneysel. Böyle bir olay 1929'dan ve ünlü La Sarraz (İsviçre) kongresinden beri gerçekleşmedi . Yirmi yıl sonra, yeni nesil deneysel film yapımcıları ortaya çıktı ve böylesine uluslararası bir etkinliğin düzenlenmesini anlamlı kıldı. Öyle Jacques Ledoux projesini tamamladı Cinémathèque'in genç küratörü.
Bu ilk yıl, gösterilen filmlerin yarısı 1940'tan öncesine ait (rekabetçi değiller) ve izleyicilerin bu alanda sağlam bir kültür oluşturmalarına izin veriyor. André Thirifays'e göre, oyuncu Gérard Philipe bu sinemayı keşfetmek için on gün kalmıştı.
1920'lerde ve 1930'larda, Almanya ve Fransa panoramaya Walter Ruttmann , Ernö Metzner , Oskar Fischinger , Hans Richter , Lotte Reiniger'in ve Henri Chomette , Germaine Dulac , Luis Buñuel , Roger Livet, Alexandre Alexeïeff'in filmleriyle hakimdir . diğer.
Yeni Amerikan okulu 1940'larda ortaya çıktı, figür yarışması: Maya Deren , Sidney Peterson (in) , James Broughton , Gregory Markopoulos (in) , John Whitney, Sr. kardeşler . ve James Whitney (içinde) ; Kanada, Çekçe, Danimarka, İngiliz, İtalyan ve İsveç filmleri panoramayı tamamlıyor.
Deneysel film için Büyük Ödül , Éli Lotar'ın Aubervilliers'deki şiirsel film büyük ödülü olan Oskar Fischinger'in (Amerika Birleşik Devletleri, 1948) Motion Painting n ° 1 (en) ' e gidiyor (Fransa, 1947). Ayrıca İtalyan Luigi Veronesi , Kanadalı Norman McLaren ve Amerikan Kenneth Anger da onurlandırıldı .
Bu festivalin ikinci kez gün ışığına çıkması için dokuz yıl gerekecek. Birden çok neden var. 1949'da ardıllık hala embriyonikti. Ortaya çıkan yeni deneysel uygulamaların zaman içinde ve dünyada sürdürülebilir bir şekilde gelişip gelişmeyeceğini kimse bilmiyor. 1940'ların sonunda ve 1950'lerin başında, Fransız Lettrist ve Belçikalı CoBra akımlarının yanı sıra Amerikalı film yapımcıları Maya Deren, Stan Brakhage ve Kenneth Anger hakkında konuşulmaya başlandı. 1950'lerde, İsveç'te kurulan geleceğin Alman oyun yazarı Peter Weiss , bazı deneysel filmler yaptı ve türün ilk tarihsel külliyatlarından birini resmileştirdiği ve İsveç sahnesi hakkında bilgi verdiği Avant-garde Sinemalar adlı bir kitap yayınladı. . Festivalde Hans Nordenström ile birlikte yönettiği Enligt lag filmiyle yer alıyor .
Uluslararası bir festivalin düzenlenmesine malzeme veren film yapımcıları ve okullar ortaya çıkıyor. Çözülmesi gereken bir sorun var: finansman sorunu. Ledoux, basında geniş yer bulabilmek için dünyanın her yerinden gazetecileri davet etmek istiyor. Jacques Ledoux , André Thirifays ve Pierre Vermeylen'in (dönemin İçişleri Bakanı) yardımıyla , festivalinin ikinci baskısını Brüksel'deki Evrensel Sergi çerçevesinde tamamen bağımsız bir şekilde üretti . Bunun tanımı değişiklikleri: rekabet kuralları uyarınca “ tarafından deneysel filmi bir yenilemek girişimi veya genişletmek sinematografik anlatım tanıklık bireysel veya toplu yaratılış herhangi bir çalışma anlamına gelir. " Adı budur Exprmntl doğumlu. Deneysel kelime, dünya çapında okunmak ve anlaşılmak için ünlülerini kaybeder.
Bu baskı hakkında basın makaleleri yazılır, ancak çoğu olumsuzdur. Fransa, eleştirmenlerinin dar görüşlülüğüyle örneklendirilir, François Thomas'ın ortak editörlüğünü yaptığı eserin postscript'inde ( Fransız kısa filmi çalışması için hangi kaynaklar? ) bizi ilgilendiriyor, sessizlik içinde aşağı yukarı geçiliyor ya da sinemaseverler tarafından kötüleniyor (örneğin bkz.Cleude de Givray , Bruxelles 58: Deneysel film , Arts n ° 668'de en çok ıskalayan deneydir ,30 Nisan 1958). Bu, Dominique Noguez'in deneysel hayalet sinema dediği şeydir . Makaleler, Fransız eğilimine dair küresel bir söylemi pek kapsamıyor, daha ziyade tiyatrolarda veya uluslararası festivallerde gösterilen nadir ortak programlara odaklanıyor (Brüksel, Knokke-le-Zoute 1958, 1963 ve 1967). Deneysel sinema söyleminin gerçek çiçek açması 1968 ve sonrasına dayanmaktadır. "Bununla birlikte, 1950'lerde Fransa'da uzun süre kalan ve diğerlerinin arasında Jean Cocteau , Henri Langlois veya Jean Boullet ile arkadaş olan Kenneth Anger ve Filmleri sürrealistlerin ilgisini çeken , 1968'den önce basın tarafından fark edildi. Film endüstrisi Fransızlardan daha zanaatkar olan Belçikalılar için ilk büyük film yapımcıları deneyciler ve / veya belgeselcilerdi: Charles Dekeukeleire ve Henri Storck. "Belçika için, "diyor ikincisi," Knokke Deneysel Festivali'nin önemi, ülkemizde ismine layık olan tek gerçek uluslararası yarışmalı festival olmasından da kaynaklanıyor. Knokke 6, 7, 8 olsaydı, kesindir. Belçika'da geniş bir özgür ve bağımsız yaratım hareketinin gelişeceğini… ”.
Bu ikinci baskıda henüz bir doxa yoktur ve birçok ülke rekabet halindedir. İle Fransa Albert Pierru Roger Livet, Georges Franju , Henri Gruel , Jean-Daniel Pollet , Jean Mitry , Agnès Varda ... ama hiç Lettrist film! Belçikalı Marcel Broodthaers bir film sunuyor. Önemli bir Polonya seçkisi (yalnızca Roman Polanski ve Walerian Borowczyk uluslararası tanınırlığı bilecek) ve Arjantin'den şu anda unutulmuş başka bir seçki sunuldu . Hâlâ örgütlenemeyen Amerikan çevresi, yeraltı birliklerinin çoğunu oluşturacak pek çok film yapımcısını sunuyor: Marie Menken (en) , Robert Breer , Kenneth Anger veya Stan Brakhage.
Dom de Walerian Borowczyk ve Jan Lenica Büyük Ödülü alırken, ikincilik ödülü usta Len Lye'ye Bedava Radikaller için gidiyor . Polanski ve aynı zamanda Arjantinli Rodolfo Kuhn (en) de ödül alıyor. Stan Brakhage, sunduğu tüm filmler için Jüri Ödülü'ne layık görüldü. Brakhage , Atomium'un dibinde , Anthology Film Archives'ın gelecekteki kurucularından ( Jonas Mekas'la birlikte ) iki filminin de filmlerini elinde tuttuğu bir fotoğrafın kanıtladığı gibi , Peter Kubelka ile bu festival sırasında tanıştı . rekabet.
1963 ve 1967'de festival sadece yeni sanatın değil, aynı zamanda görgü kurallarının evriminin de bir habercisi oldu. Amerikan altı literatür, şiir, sinema galip gelir; aynı zamanda pop art'ın başlangıcıdır . 1962'de Jonas Mekas ve bazı arkadaşları, New York'ta, grubun yönetmenleri ve düşünürleri tarafından Yeni Amerikan Sineması'nın yayılmasını, savunmasını ve ardından kuramlaştırılmasını sağlayan gerçek bir savaş makinesi olan The Film-Makers 'Cooperative (in) adlı gerçek bir savaş makinesini kurdular. kendilerini.
Animasyon film yapımcısı Robert Lapoujade , ilgi çekici orta uzunlukta filmi Mediterranean ile Fransa'yı ve Jean-Daniel Pollet'i temsil ediyor . Yeni Dalga edilir hatları bulanıklık: Bazı festival müdavimlerinin bir deneysel eğilim olduğunu düşünüyorum. Jean-Luc Godard ve Agnès Varda davet edilir: tartışmalara müdahale etmezler. Bu tezi akredite etme eğiliminde olan önyargı, uluslararası aydınlarda o kadar canlı olacaktır ki, 1974'te Avusturyalı eleştirmenler ve film yapımcıları Hans Scheugl (de) ve Ernst Schmidt jr. 1920'lerden Georges Franju , Alain Resnais , Jean-Luc Godard, Chris Marker'ın kısa filmlerine kadar Fransa'ya adanmış alfabe kitaplarının sayfalarında harflerden veya Guy Debord'dan bahsetmeyin . Fransa ve İtalya, Knokke'nin son üç baskısında yetersiz temsil edilen ülkeler olacak. İyi bir Japon seçkisi, Iimura Takahiko'nun adını tüm dünyada olduğu kadar Amerikalılar tarafından da bilinir hale getirir .
Avusturyalı Peter Kubelka bu edisyonda Jonas Mekas ile tanışıyor; Uzun bir suç ortaklığı bundan sonra iki adamı birleştirecek. Üçüncüsü Exprmntl filmin kamu tarama yasağı nedeniyle skandalla işaretlenir Creatures Flaming tarafından Jack Smith bazı çıplaklık özellikleri (1963). Film yapımcıları ile ifade özgürlüğünü ve ülkenin yasalarını korumak zorunda olan organizatörler (genellikle kurumsal) arasında gerilimler yükseliyor. Mekas o kadar yaygara kopardı ki, film çok sayıda ve hararetli özel seanslarda gösterildi.
Alman metrajlı filmi ne zaman huzursuzluk vurgulanır Parallelstrasse Die tarafından, Ferdinand Khittl (dan) , Grand Prix alır. Bu yarı anlatı filmi Amerikalılar tarafından reddedildi ve Kubelka öfkelendi. Bununla birlikte, bu ödül en az iki şeyin göstergesidir: Bu baskı sırasındaki güçlü Alman varlığı ve ayrıca Die Parallelstrasse'nin , Oberhausen Manifestosu (in) (1962) 'nin doğuşuna işaret eden ilk uzun metrajlı film olması gerçeği . Yeni Alman Sineması . Amerikalılar Stan Vanderbeek ve Gregory Markopoulos yine de ödüllendirildi. Diplomatic coup de théâtre: Seçimin jürisi lanetli filmin özel ödülünü Jack Smith'in Flaming Creatures (in) 'a veriyor .
Amerikalılar başlangıçta festivale şüpheyle yaklaşıyorlar. Jonas Mekas yaptığı yazıyor Village Voice sütununda tarihli16 Ocak 1964 : “Sitney ve ben aynı şekilde, festivalde Amerikan filmleri dışında tek bir otantik film yapımcısı olduğu fikrindeyiz: Avusturyalı Peter Kubelka. 90 saniyelik bir filmi Schwechater vardı ve bu küçük bir şaheserdi. Avrupa, Asya veya Güney Amerika'dan kaydedilen filmlerin geri kalanı modası geçmiş, gereksiz, sıradan, taklitçi, amatör çalışmalardı. ". Dört yıl sonra, P. Adams Sitney (en) Film Kültürü (en) incelemesinde durumu düzeltti : "Knokke-le-Zoute, uluslararası avangart film yapımcıları için tek toplanma noktası olarak öne çıkıyor". 1975'te Sitney ve Annette Michelson festivali Artforum'da şaşmaz bir övgü ile ödüllendirdi.
Bu dördüncü baskısı toprakları ve disiplinler çok deneysel sinemanın daha engin açılıyor: olaylar, deneysel müzik, tiyatro, konferans, aynı zamanda belirli gösterimleri kesme solcu Alman eylemcilerin müdahalesi (özellikle zaman embriyo kaçak avcılık gelen Koji Wakamatsu ). In Alman Gençlik (2015), Jean-Gabriel Périot nadir arşivleri gösterir ki Holger Meins ve üyeleri , SDS yarışması wakamatsu filmi. Bardon gerçekleri yeniden bağlamlaştırıyor: “Ama film ( Embriyo ) altyazısız gösteriliyor ve mesaj halka açık bir şekilde görünmüyor. Sadist, faşist ve kadın düşmanı olarak muamele gören Wakamatsu, niyetinin tersine alınır; seyircilerin çoğu öfkeli. Bazı Alman sosyalist militanlar, ekran önünde toplanarak Kültür Devrimi için sloganlar atarak projeksiyonu bile rahatsız ediyor . Wakamatsu'yu çok eğlendiren ilişki ona biraz başarı kazandıracak. ". Siyasi aktivistler ve avangart arasındaki yanlış anlaşılma. Bu tür bir tartışma, 68 Mayıs'ın gelecekteki olaylarını öngörüyor.
O sıralarda bir araya gelen Roland Lethem , Patrick Hella , Michel Thirionet gibi yeni Belçikalı film yapımcıları kendilerini tanıttılar. Tarihçi Grégory Lacroix, bu “Mouvance provoc” akımını yeniden sınıflandırır. Fransa, Martial Raysse ve aynı zamanda Marcel Hanoun tarafından L'Authentique Procès de Carl-Emmanuel Jung tarafından temsil edilmektedir . Festival tarafından L'État normal , kolaj de olmayan filmi olan Jean-Jacques Lebel , yine de Knokke'ye sanat kolokyumlarına katılmaya davet edildi. Tartışma ve protesto yaratacak ”.
Alman Lutz Mommartz (en) ve Werner Nekes'in varlığı ve Anglo-Amerikan Stephen Dwoskin'in (sunulan tüm filmler için ödül alan) keşfi , Avrupa deneyinin büyük isimlerini koydu. New American Cinema çalışmalarına katıldığı Amerika Birleşik Devletleri'nden gelen Dwoskin , Film-Makers 'Cooperative de modelini izleyerek London Film-Makers' Co-op (en) kurucularından biri olacak. Mekas, yani film yapımcılarının kendi filmlerinin dağıtımına yönelik bir yapı. Bu kooperatif, bünyesinde bir film geliştirme laboratuvarı olma özelliğine sahipti ve önümüzdeki yıllarda Avrupa'da ve dünyada gelişecek olan “laboratuvar hareketi” nin doğuşunda öncü olacak. Fransa'da Metamkine Müdahale Birimi propagandacı olacak.
Wavelength'e (Amerikan deneysel film sahnesine katılacak olan) Kanadalı Michael Snow tarafından verilen Büyük Ödül, etkinliği, ilgi alanlarını ve birçok insanı meraklandırıyor. Çeşitli yardımcı unsurlarda (sahaya giren bir kişi, çalan bir telefon gibi) 45 dakikalık (sahte) gezici bir çekimden oluşan bu film , yapısal sinemanın (henüz teorileştirilmemiş) başlangıcına işaret ediyor . Bu kavramı iki yıl sonra kuramlaştıran P. Adams Sitney'e (in) göre , “yapısal sinema içerik, minimal ve aksesuardan çok biçim üzerinde ısrar ediyor. Yapısal sinemanın dört özelliği şunlardır: hareketsiz çekim (izleyicinin bakış açısından durağan görüntü), yanıp sönme efekti, döngü ve ekran yeniden filme ” . Türün bir diğer büyük ustası Paul Sharits , iki filmle karşımıza çıkıyor : Ray Gun Virus ve Peace Mandala / End War .
Deneysel Film bazı uluslararası poz sahip olmaya başlar. 1965 yılında, Fransa'da, Philippe Garrel veya Jean-Pierre Lajournade tarafından "farklı ve / veya anlatı olmayan filmlere" baştan açık olan ve 1973'ten itibaren adlı bir bölüm geliştiren Uluslararası Hyères Genç Sineması Festivali düzenlendi . Her tür deneysel sinematografiye adanmış Farklı Sinema .
Knokke'ye gitmeden önce P. Adams Sitney, temsili bir Amerikan film seçkisiyle Avrupa'yı gezdi. İçindeEylül 1967, Fransız Cinémathèque'de Henri Langlois ile birlikte “Avant-garde pop ve beatnik” başlıklı bir etkinlik sunuyor. Birkaç yıl sonra, Peter Kubelka, özellikle 1977'de Centre Pompidou'nun açılışında programlanacak olan Sinema Tarihi başlığı altında daha uluslararası bir retrospektif düzenleyecek . Exprmntl 4'ün ardından Gregory Markopoulos'a hak kazanacak. Cahiers du sinemasında iki makale .
1974'te deneysel sinema sahnesi dünya çapında ve hepsinden önemlisi Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'da iyi organize edildi. Kısmen veya tamamen kendisine düşen festivaller artıyor. Deneysel film, çok sayıda kısa film festivalinde tanınır. Bu tür filmleri dağıtan kooperatifler oluşturuldu; müzeler yakında programlayacak ve satın alacak. Önemi Exprmntl relativized edilir. Ek olarak, yapısal akım diğer duyarlılıklara hükmeder ve yok eder.
Bu hakimiyet, çok sayıda büyük ismin bulunmadığı Knokke'nin beşinci ve son baskısında hissedildi. Bunlar devralan epigonlardır: okul çalışması, ancak bazen Alman Ed Sommer ve İngiliz David Hall (in) , Richard Wooley (in) ve Tony Sinden ile ilham veren eserler ; bu film yapımcıları, bazen beceriyle, ancak çoğu zaman akademik olarak “şartnameleri” yerine getiriyorlar. Ancak, bu matristen harika filmler yaratılır: Kaskara , Dore O. (de) (1974), Strukturelle Studien , Birgit ve Wilhelm Hein (1974), Makimono , Werner Nekes (1974) veya yine şaşırtıcı Japon film, Alchemy , Tsuneo Nakai (1971). Temellere geri dönmek için Ledoux, türünün Amerikalı ustası Hollis Frampton'ın yaşayan en büyük deneysel film yapımcısı olduğunu düşündüğü eksiksiz bir program yapıyor .
Belçikalılar kışkırtma zevklerini bozulmadan koruyorlar. Bir mini skandal filmi etrafında gerçekleşir Düğün Vazo tarafından, Thierry Zeno bir erkek ve bir dişi domuz sevgisi işlerini açıklar. Rekabet dışı, Roland Lethem çok yıpratıcı bir çalışmayla dikkat çekiyor: “Belçika tarafında, Roland Lethem'in Bir Kardeşin Başı (1974) ilgiyi hak ediyor: yazarı tarafından Holger Meins'e ithaf edilen Silahlı Fraksiyon üyesi kırmızı kısa bir süre hapishanede öldü. daha önce, bu festivalin çok ender siyasi önerilerinden biridir [...] Perdede bir ördek boğulurken, film yapımcısı odada birkaç aylık hayvan sakatatı içeren kavanozları ortaya çıkarır: izleyiciye yönelik motive edilmiş bir saldırı ”.
Amerikalı Anthony McCall tarafından bir yerleştirme olan Line Describing a Cone (en) ,geriye dönüp bakıldığında çok yenilikçi bir çalışma olarak karşımıza çıkıyor. Bu yaratılışın hareket eden ve genişleyen nesnesi olan, karanlık bir yerdeki projeksiyonun çok hafif ışınıdır. İzleyicilerden arkalarını ekrana dönmeleri ve hem gözenekli hem de yoğun bir ışık konisi haline gelen ışının evrimini takip etmeleri isteniyor.
Knokke'de çok az film (1958 ve 1963'te Peter Kubelka ve 1967'de Ernst Schmidt jr. Hariç), Avusturyalılar bu yıl sadece bir film olan Walk of Kurt Matt ile yarıştı . Avusturya deneysel sinemasının gelişimi, özellikle bu sinema üzerine derinlemesine bir kitap yazan film yapımcısı, eleştirmen ve teorisyen Peter Tscherkassky sayesinde önümüzdeki yıllarda olağanüstü olacak . Meslektaşları Martin Arnold , Gustav Deutsch ve Dietmar Brehm ile birlikte , bulunan görüntülere dayanan büyüleyici bir sinema türünü destekliyorlar . Sixpack Filmi (de) dernek uluslararası ağlar ve DVD sürümlerine bu gelişmede sayesinde önemli bir rol oynar.
Festival, rekabet dışında önemli bir video sanatı panoraması sunuyor , ancak o zamandan beri tanınan birçok sanatçı ve film yapımcısı tarafından kullanılan bir format olan Super 8'de çekilen çalışmalara kapalı kalıyor . Zamanında doğru dönüşleri nasıl yapacağımızı bilmenin zor olduğu zamanın ruhuna geri dönmeliyiz, çünkü her şeyi öngörebilecek ve geriye bakmadan yerinde yargılayacak gerekli perspektife sahip değildik. bu çok açık sinema biçiminin geleceğinin ne olacağı konusunda.
Birkaç kez festivalin yeniden doğması gerekiyordu, ancak kültürel nedenlerle Knokke-le-Zoute'den başka bir yerde. “Etkinliğin 1980'de organize edilmesi amacıyla ilk adımlar 1978-1979'da atıldı. Ancak hemen bir sorun ortaya çıktı: tipik Belçika topluluğu ve dilsel nedenlerden dolayı, festival Knokke'de artık gerçekleştirilemezdi. En azından Fransızca, çünkü bu Flanders şehrinde kültürel etkinlikler artık Flaman Topluluğu'ndan özel sübvansiyonlar alacak ve ikincisi, organizasyonu çoğunlukla Fransızca konuşan bir etkinliği destekleme niyetinde değil. "
Bu festival sayesinde deneysel sinema, son baskısına kadar, işler değişmeye başladığında eleştirmenler tarafından marjinalleştirilene kadar düşünce alanında daha tanıdık hale geldi.
Jean-Marie Buchet bu konuda şöyle yazıyor: "Çeşitli deneysel film yarışmalarına verilen eleştirel tepkileri tekrar okuduğumuzda, önce yazarların verdiği neredeyse oybirliğiyle ortaya çıkan hayal kırıklığı tonuyla şaşkına dönüyoruz, ancak hemen gelen algılarla şaşkına dönüyoruz. Çoğunluğun bu gösteriyi diğer festivallerle aynı kriterlere göre değerlendirmesinden ve bunun sadece kurbanlarının kafasındaki bir yanlış anlamadan kaynaklanmasından kaynaklanmaktadır. Böyle bir olayın varoluş nedeni, bize başarılı işlerin bir vitrini değil, sinematografik gerçek üzerinde yeni bir yansımayı (yönü ne olursa olsun) kışkırtabilecek filmleri sunmaktı ”. Günümüzde bu bir veridir.
Kaynaklar: İlk dört baskı için EXPRMNTL 5 (1974) Kataloğu ve EXPRMNTL, 1974 ödülleri için Xavier Garcia Bardon tarafından standartlar hariç Festival .
Yeni deneysel sinemanın gerçek bir kurucu eylemi olan bu ilk baskı, dengeli bir coğrafi ve tarihsel panorama sunuyor. Neredeyse yirmi yıldır turneye çıkan Alman öncü Oskar Fischinger, aynı zamanda on yılın başından beri Kanada'da 1930'larda başlayan ve İngiltere'de kurulan İskoç feribotcu Norman McLaren de onurlandırıldı. son yirmi yıldır deneysel sahneye dönmeden önce, animasyon sinemasının önemli bir figürü . Sinema soyut , yeni gelenler James ve John Whitney tarafından temsil kreasyonlarındaki analog bilgisayarın kullanımına öncülük edilir ve İtalyan Luigi Veronesi, dönemin sonrası önemli bir figür fütüristik .an simgesi gelecek ve Amerikan yeraltı sineması Kenneth Anger , ayrıca oyunda.
Eklektizm, bu ikinci baskının buluşma noktasında. Henüz bir doxa yok ve agresif ve görsel olarak yenilikçi animasyon sinema etkileyicidir: Walerian Borowczyk ödüllüdür. 1920'lerde başlayan ve deneysel sinemanın vazgeçilmezi haline gelen Yeni Zelandalı kıdemli Len Lye de partide. Stan Barkhage'ın ortaya çıkan eserinin farklılığı, bu sinemanın tanınmasında önemli bir adımı işaret ediyor. Gecenin Beklentisi , Avrupa'nın tarihi avangardına hiçbir şey borçlu olmayan, tamamen yenilikçi bir film. Küçük daireler: İki filmle birlikte sunulan Peter Kubelka ayırt edilmiyor. Biz de yokluğunda sürpriz olabilir Lettrist filmlerin ( balçık ve sonsuzluk üzerine Treatise tarafından, Isidore Isou 1951; Film başlamış nedir? By Maurice Lemaitre , 1951; uluyor Sade lehine tarafından Guy Debord , 1952) gerçekleştirilen, ancak festivalin birinci ve ikinci baskısı arasında.
Bu baskı, Amerikan yeraltı sinemasının altın çağının başlangıcına işaret ediyor: Gregory Markopoulos, Stan Venderbeek, Ed Emshwiller çeşitli listelerin menüsünde bulunabilir. Mekas'ın Jack Smith'in filmini savunma kararlılığı da bu anlamda eşi görülmemiş bir medya etkisi yaratır. Alexeieff ve Borowczyk ile animasyon da öne çıkıyor. Bununla birlikte Grand Prix, safistlerin kafasını karıştıran Ferdinand Khittl'in atipik bir filmi olan Die Parallestrasse'ye gidiyor . Bu çalışma, belirsiz bir bilim-kurgusal ifadeyle denemeci ve belgesel bir boyut sunuyor . Savaşın sona ermesinden bu yana uluslararası bir festivalde ödül alan ilk Alman uzun metrajlı film olacak.
Warum hast Du mich wach geküsst? Hellmuth Costard (itibaren) , Almanya, 1967), Hummingbird (Charles A.Csuri ve James P. Schaffer, Amerika Birleşik Devletleri, 1967), Fog Pumas ( Gunvor Nelson (en) ve Dorothy Wiley, Amerika Birleşik Devletleri, 1967), Röportaj (Michel Thirionet, Belçika, 1967), Kendi Kendini Yok Etme ( Jud Yalkut (en) , Amerika Birleşik Devletleri, 1967).
Deneysel sinema, bu dörtnala mücadele ve karşı kültür yıllarında , hala yaygın olarak yeraltı olarak anılan, kaçınılmaz bir kültürel gerçeklik haline geldi . Jürilerin seçimleri neredeyse mükemmel: Wavelengh , ilk günlerin lirizmi ile gelecek yapısal titizlik arasında gidip gelen ve ayırt edilmesi gereken çok önemli bir film. Güçlü Alman sahnesi, Lutz Mommartz ve Helmuth Costard'ın varlığıyla iyi bir şekilde vurgulanmaktadır. İlk kez, Michel Thirionet'in bir Belçika filmi olan Interview ödüle layık görüldü. Stephen Dwoskin'in filmlerine verilen özel ödül, hem İngiliz hareketine ışık tutuyor hem de çok büyük bir yönetmenin eserini takdir ediyor. Bu baskı aynı zamanda Martin Scorsese'nin "kanlı kısa" filmi The Big Shave'in daha sonra her yerde gösterilmesiyle de ünlü olmaya devam edecek .
Festivalin bu son baskısı, muhtemelen o zamanlar aceleyle yanlış değerlendirilmişti. Dore O'dan Kaskara ; Makimono , Werner Nekes veya Alchemy , Tsuneo Nakai'nin yazarlarının yapısal sinemanın ilkelerini menşe ülkelerinin duyarlılıklarına uydurmaya çalıştıkları (ve çoğu zaman başardıkları) önemli eserlerdir . Varlığı VW - Vitesse Women Claudine Eizykman, yeni Fransız kooperatif hareketinin üyesi ve ortaya çıkan rakam, Vincennes Üniversitesi , yokluğunu gizleyemezsiniz Patrick Bokanowski , Philippe Garrel , Pierre Clementi , Jackie Raynal , Jean-Pierre LAJOURNADE , Michel Bulteau , Alain Fleischer , Piotr Kamler veya Jacques Monory . İtalya, o yıllarda çok aktif olsa da, çok az var ( 1967'de Tonino De Bernardi ve Alfredo Leonardi) ama Massimo Bacigalupo , Alberto Grifi (de) , Gianfranco Baruchello veya Paolo Gioli'nin filmi yok . Bu, çeşitli yetiştiricilerin öncülerinin çalışmalarını sorgulayamayan geç bir envanterdir.
Bu bibliyografya, Xavier Garcia Bardon, s. Çalışmalarından 78 ila 80'i yukarıda alıntılanmıştır. Metinde alıntı yapılan makaleler , Exprmntl 3'te Jonas Mekas ( The Village Voice ) ve Hollis Frampton'da Tony Rayns ( Sight and Sound'da Exprmntl 5) haricinde yer almamaktadır . Yazarlara göre alfabetik olarak sınıflandırılmıştır.