Doğum |
20 Temmuz 1895 Bácsborsód |
---|---|
Ölüm |
24 Kasım 1946(51'de) Chicago |
Cenaze töreni | Graceland Mezarlığı |
Milliyetler |
Macar Amerikan Amerikan (beri1946) |
Aktiviteler | Ressam , fotoğrafçı , heykeltıraş , tasarımcı , yönetmen |
Eğitim | Loránd Eötvös Üniversitesi |
İle temsil edilen | Sanatçı Hakları Derneği , Light Cone |
Hareket | Yapılandırmacılık |
Eşler |
Lucia Moholy (itibaren1921 -de 1929) Sibyl Moholy-Nagy ( en ) (de1932 -de 1946) |
Çocuk | Hattula Moholy-Nagy ( d ) |
László Moholy-Nagy (telaffuz / L olan ¸ s l O ː m O h o j n ɒ ɟ / doğumlu), László Weisz20 Temmuz 1895içinde Bácsborsód (daha sonra Avusturya-Macaristan İmparatorluğu ) ve öldü24 Kasım 1946içinde Chicago , bir olan Macar ressam, plastik fotoğrafçı ve fotoğraf kuramcısı vatandaşlığa, Amerikan 1946'da.
László Moholy-Nagy çeşitli katıldığı için bilinir avangard hareketlerin içinde savaş arası dönemde o özellikle ovuşturdu hangi, omuz üyeleri Dadaizm , Konstrüktivizm ve De Stijl . O tasarımı ile yeni fotoğrafçılık tekniklerini araştırıyor fotogramdan . Kurucusu ve yöneticisi tarafından İstenen Bauhaus okulunda , Walter Gropius , sanatçı Master başlığı ile 1923 yılında bir öğretmen var olmuştur. Kuruluştan 1928'de ayrıldı ve 1934'te Birleşik Krallık'a taşındı . Orada sanatsal deneylerine devam etti ve reklamcılıkta çalıştı. 1937 yılında açmayı ABD'ye gitti New Bauhaus okulu içinde Chicago .
László Weisz doğdu 20 Temmuz 1895. Bácsborsód'da Macar Yahudi bir aileden geliyor . Babası Lipót Weisz, büyük bir tarımsal mülkün temsilcisidir. Annesi Karolina Stein aracılığıyla 1891 doğumlu büyük bir üvey erkek kardeşi Jenö'ye sahiptir. Babası, küçük kardeşi Akos'un doğumundan hemen sonra 1897'de aileyi terk eder. Milliyetçi ve ilerici bir avukat olan dayısı Gusztáv Nagy, Mohol'daki aileyi alan ve onlara yardım eden kişi.
Genç László, amcasının soyadını alır. 1905 yılında girmiştir Gymnasium of Szeged . László Nagy sanat alanındaki ilk çıkışını 1911'de yerel Szegedi Napló gazetesinde şiirler yayınlayarak yaptı . 1913'te, lisanstan sonra Budapeşte Üniversitesi'nde ( Budapesti Tudományegyetem ) hukuk okumaya başladı . Birinci Dünya Savaşı'nın başında Avusturya-Macaristan ordusunda topçu subayı olarak seferber edildi . 1917 yılında yaralandı , Odessa hastanesinde iyileşme döneminde resim yapmaya başladı . László Moholy-Nagy , Iván Hevesy tarafından kurulan Jelenkor ("The Present Time") dergisinde ve ardından Lajos Kassák'ın devrim niteliğindeki avangart eleştirisi MA'da ("Today") yer aldı . Aynı yıl, soyadını kalıcı olarak Moholy-Nagy olarak değiştirdi: Moholy, gençliğinin şehri Mohol'u ve amcasına haraç olarak Nagy'yi takdir etti.
Geri Budapeşte Terhisinden sonra, o boyama kendini ayırmaya karar verdi. Macar sanatçı Fauve Róbert Berény'nin özel sanat okuluna gitti ve çeşitli sergilere katıldı. Geçici Macaristan Konseyleri Cumhuriyeti 1919'da ondan dört eser satın aldı.Ağustos 1919O emekli Szeged ardından ülkeden kaçtı. Yıl sonunda Viyana'yı kazanır .
1920'de László Moholy-Nagy , 1920'nin başında Berlin'e taşındı . Orada Dadas Raoul Hausmann , Hannah Höch ve Kurt Schwitters ile tanıştı . MA dergisinin muhabiri olur . Aynı yıl fotoğrafçı ve yazar Lucia Schulz ile tanıştı ve evlendi . Berlin'de, Kasimir Malevich'in eserlerinde somutlaşan yapısalcılık ve üstünlükçiliği keşfetti ve 1921'de ilk resimlerinden biri olan Kompozisyon 19'u üretti . Aynı yılın Ekim ayında, Hollanda dergisi De Stijl bir “Temel sanat çağrısı” yayınladı. Dünyanın dört bir yanından sanatçılara ”, Jean Arp , Raoul Hausmann ve Ivan Puni ( Jean Pougny ) ile birlikte yazdığı bir metin .
1922'de Macar vatandaşı Laszlo Peri ile Berlin'deki Der Sturm sanat galerisinde ortak bir sergisi sırasında Walter Gropius ile tanıştı . Aynı yıl, Düsseldorf'ta 29'dan31 Mayıs, MA grubunu temsil ediyor ve bu vesileyle El Lissitzky ve De Stilj'de fotogramlar üzerine “Üretim yeniden üretimi” başlıklı teorik bir makale yayınlamış olan Theo van Doesburg ile tanışıyor . Moholy-Nagy ise Kassák ile birlikte yeni sanatçıların kitabını yayınlıyor . O yaz karısıyla Rhön sıradağlarına tatile gitti . Bu, ona ışığa duyarlı kağıt üzerinde fotogramlar yapmasını sağlar .
İlk fotogramları Walter Ruttmann , Viking Eggeling ve Hans Richter'in filmlerinden etkilenmiştir . Bununla birlikte, soyut sinemayı "biçimsel gelişmeleri hareketin temsili zararına ayrıcalıklı kıldığı" için eleştiriyor . 1923 yılında Amerikan dergisi Broom tarafından yayınlanan bir makalede Moholy-Nagy, "ışığı, alanı ve hareketi yaratan ve fotoğrafın merkezi perspektifini ortadan kaldıran birincil biçimsel faktör olarak kullanmayı hedeflediğini" açıklıyor . Bu makalenin yanında, Süpürge , Moholy-Nagy'nin dört fotogramını ve Man Ray tarafından yapılan diğer dört fotogramı yeniden üretiyor . Dadacıların fotomontajları ona “Fotoplastik” adını verdiği yeni bir varyantla ilham verdi. Bu dönemde , 1920'lerde tamamladığı en ünlü heykeli olan modülatör ışık uzayı ( Licht-Raum Modulator ) ne olacağı konusundaki fikirlerini de özetliyor .
İçinde Şubat 1923Der Sturm galerisi, Moholy-Nagy'nin Telephonbilder'ını (" Telefon resimleri") sunmasına olanak tanıyan ikinci kişisel sergisini düzenliyor : bunlar , renkleri 'kompozisyonun büyütülmesine veya küçültülmesine bağlı olarak ince farklılıklar gözlemleyen ' emaye porselen üzerine çalışmalar. ' .
Aynı yıl, Moholy-Nagy, kurucusu ve yöneticisi Walter Gropius tarafından Weimar'daki Bauhaus'a öğretmenlik yapmak üzere davet edildi . Orada , ön kursun direktörü olarak Johannes Itten'in görevini devraldı . Ayrıca metal atölyesinin başında Paul Klee'nin yerini aldı. Onun gelişi , okulun dışavurumcu eğiliminin sonunu işaret ediyor . Moholy-Nagy, yapılandırmacı bir vizyonu teşvik ediyor . Böylece okul, ilk hedefine, yani bir endüstriyel tasarım okulu olmaya doğru ilerlemeye başlar.
Moholy-Nagy, Sanatsal yaratımda teleskop , mikroskop ve radyografi gibi bilimsel ekipmanların kullanımını öneren Savaşlar Arası dönemin ilk sanatçısıdır . Düzenini de kendisi üstlendiği Bauhausbücher'in (“Bauhaus Kitapları”) yayınlanmasında da önemli bir rol oynuyor . In 1925 , o kitap yayımladı Malerei. Fotografie. Film (“Resim. Fotoğrafçılık. Film”), fotogramlarının sergilendiği .
László Moholy-Nagy, 1927'den 1929'a kadar Hollanda dergisi International Revue i 10'un baş editörüydü . Sanatçı, 1928'de Bauhaus'tan ayrıldı ve Marianne Brandt , metalurji atölyesi başkanı olarak görevine devam ederken, Moholy-Nagy kendi Berlin'de kendi tasarım stüdyosu. Stüdyosu ile Berlin Devlet Operası ve ardından Erwin Piscator tiyatrosu için birkaç set üretti . Ayrıca sergiler ve kitaplar tasarlar, reklam kampanyaları yaratır, makaleler yazar ve film yönetir. Stüdyosunda Istvan Seboek , György Kepes ve Andor Weininger gibi sanatçılar ve tasarımcılar çalışıyor .
Moholy-Nagy 1929'da ilk eşi Lucia'dan ayrıldı, ancak iki yıl sonra 1931'de 1932'de evlendiği oyuncu ve senarist Sibyl Pietzsch ile tanıştı. Hattula (1933 doğumlu) ve Claudia adında iki kızları vardı. (1936-1971).
Naziler 1933'te Almanya'da iktidara geldikten sonra , Moholy-Nagy'nin yabancı kökenleri nedeniyle artık çalışmasına izin verilmedi. 1934'te, 1935'te ailesiyle birlikte Londra'ya taşınmadan önce esas olarak ticaretle uğraştığı Hollanda'da ilk sürgüne gitti . İngiltere'de László Moholy-Nagy, buraya yerleşen sanatçılar ve göçmen entelektüeller çemberinin bir parçasıydı. Hampstead . Jack Pritchard tarafından şirketi Isokon için reklam içeriği oluşturmak üzere işe alındı . Orada, birlikte Bauhaus'un İngilizce versiyonunu oluşturmayı planladığı ancak destek olmadığı Walter Gropius'u bulur, proje gün ışığını görmeyecektir.
László Moholy-Nagy, Imperial Airways gibi çeşitli ticari tasarım işlerini üstlenerek Londra'da geçimini sağlıyor . Yardımcı editörü John Betjeman olan The Architectural Review için çağdaş mimariyi fotoğraflıyor . An Oxford University Chest adlı kitabını resmetmek için ondan fotoğraflar görevlendirdi . Lobsters (1935) ve New Architecture and the London Zoo (1936) filmlerinin yönetmenliğini üstlendi . Ayrıca polimetil metakrilat gibi şeffaf plastik üzerinde boyama denemeleri yapmaya başladı .
1936'da Macar film yapımcısı Alexander Korda , onu HG Wells'in romanından uyarlanan Things to Come (" Future Worlds ") filmi için özel efektler tasarlaması için görevlendirdi . László Moholy-Nagy kinetik heykeller ve soyut ışık efektleri yaratıyor, ancak film yapımcısı William Cameron Menzies tarafından kullanılmayacaklar . İngiliz mimar Leslie Martin'in daveti üzerine, aynı zamanda Hull upon Kingston Mimarlık Okulu'nda bir konferans veriyor.
1937'de Naziler çalışmalarını Münih'te düzenlenen Dejenere Sanat sergisine dahil etti .
1937 sonbaharında, László Moholy-Nagy kurdu Yeni Bauhaus kentinde Chicago City'nin Sanat ve Sanayi Derneği'nin davetlisi olarak. Bu tasarım okulu, Alman Bauhaus'un yaratıcı konseptlerini ele alıyor. Mali sorunlar nedeniyle okul 1938'de kapandı, ancak bu kapanış kısa ömürlü olacak çünkü bulduğu destekler sayesinde Moholy-Nagy, aynı yıl Chicago Tasarım Okulu adı altında okulu yeniden açtı. 1944'te bu okul Tasarım Enstitüsü oldu ve 1949'da Illinois Teknoloji Enstitüsü'nün yeni üniversite sistemine dahil edildi . Kurum, Amerika Birleşik Devletleri'nde tasarım alanında doktora yapan ilk kurumdur. Moholy-Nagy 1945'e kadar müdürlük görevini sürdürdü. Görev süresi boyunca çeşitli kuruluşlarda yaz kursları düzenledi. 1940 yazında ders Mills College de Oakland , Kaliforniya, ve 1942 yılında, yaz okulu Kadınların Öğretmenler Koleji'nde gerçekleştirildi Denton , Teksas.
İçinde Nisan 1946, László Moholy-Nagy ölmeden birkaç ay önce Amerikan vatandaşlığını aldı. 24 Kasım 1946içinde Chicago , bir yıl önce lösemi teşhisi.
1995 ve 1996 yıllarında Centre Georges-Pompidou , "Laszlo Moholy-Nagy - Aydınlık kompozisyonlar, fotogramlar, 1922 - 1943" sergisi sırasında sanatçının dört yüzden fazla fotogramını sundu. 2003 sonbaharında , sanatçının hayatı ve çalışmaları üzerine araştırma yapmak için Moholy-Nagy Vakfı kuruldu. 2005 yılında, Budapeşte'deki Macar Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi ( Magyar Iparművészeti Egyetem ), onun onuruna Moholy-Nagy Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi ( Moholy-Nagy Művészeti Egyetem ) olarak değiştirildi. 2016'da New York'taki Solomon R. Guggenheim Müzesi , László Moholy-Nagy'nin resim, film, fotoğraf ve heykelleri içeren çalışmalarının retrospektifini sunuyor.
Christian Schad ve Man Ray ile birlikte , László Moholy-Nagy, en çok tekrarlanan ortamlarından biri haline gelen fotoğrafın plastik alanlarına yatırım yapan ilk sanatçılardan biridir. Sanat tarihçisi Herbert Molderings, fotogramlarıyla sanatçının “izleyicinin fotogramın gerçekleştirilmesinde kullanılan şekilleri ve nesneleri mümkün olduğunca tanıyamamasını sağladığına” karar veriyor .
Otoportre (1918)
Ágota Fischhof (1918)
Perpe (1919)
Büyük duygu makinesi (1920)
Y (1920-1921)
Dairesel segmentler (1921)
Mimari (Eksantrik Yapı) (c. 1921)
25 iflas akbabaları (1922)
Tipografik kolaj (1922)
Der Sturm dergisinin kapağı (1923)
İsimsiz (1923)
A.XX (1924)
Once a Chicken, Always a Chicken (1925) ( Bir kez Tavuk, Hep Tavuk (1925))
Z VII (1926)
Bir 19 (1927)
CH XI (1929)
Erwin Piscator - Das politische Tiyatrosu (1929)
İnşaat AL6 (1933-1934)
Uzay modülatörü (1938-1940)
CH B3 (1941)
CPL 4 (1941)
Nükleer I (1945)
Nükleer II (1946)
Lucia Moholy'nin Portresi (1920'ler)
Lucia (yaklaşık 1924-1928)
Hilla von Rebay'in Portresi (1924)
Taşıyıcı Köprüsü, Marsilya (1929)
Uzay modülatörü (1942)
Dikey siyah, kırmızı ve mavi (1945)
Döner çubuklar (1946)
Moholy-Nagy, tipografiden filme kinetik heykel ve fotoğraf da dahil olmak üzere öncülerinden biri olduğu yeni ifade araçlarına ilişkin tüm düşüncelerini çeşitli kitaplara kaydetmiştir:
“Yarının okuma yazma bilmeyenleri, yazmayı görmezden gelen değil, fotoğrafı görmezden gelenler olacaktır. "