La Vie kılavuzu | |
Yazar | Georges perec |
---|---|
ülke | Fransa |
tür | Roman |
Editör | Hachette sürümleri |
Yayın tarihi | 1978 |
Sayfa sayısı | 657 |
ISBN'si | 978-2-01-235557-6 |
La Vie mode emploi , Georges Perec'in 1978'de yayınlananveaynı yıl Medici Ödülü'nü alanbir “ roman ”dır . 600 sayfa (ekler hariç), altı bölüm artı bir sonsöz, 99 bölüm ve 2.000 karakterile on yıla yayılan önemli bir eserdir.
Yazar kuşkusuz projeden çok erken etkilenmiştir, çünkü ana karakter olan Bartlebooth gibi, bu "fikir ona yirmi yaşındayken geldi" ve romanın ilk izlerinin 1967'ye kadar uzandığına inanılıyor ; 1969 yılında yapılan çalışmalardan bahsedilmiştir . İlk taslak 1972'de gün ışığına çıktı ve 1974'te romanın projesi Uzay Türleri'nde yayınlandı . Bu projede Georges Perec, bu ilham kaynaklarından birini oluşturan bir çizimi ayrıntılı olarak anlatıyor: Odaların içini göstermek için cephesi kaldırılmış bir binayı temsil eden Saul Steinberg tarafından boş yer yok . Eserin son taslağı, yazarın hayatının yirmi ayını kaplar,Ekim 1976 de Nisan 1978. Nihai metin şu şekilde tarihlendirilir: “Paris, 1969-1978”.
Roman ya da kitabın, alt başlığında belirtildiği gibi daha iyisi “romanları” La Vie modu Açıklaması için amaçları “[...] kavramak [...] açıklamak [...] egzoz değil, dünyanın bütünü - Proje, sadece deyim olduğunu mahvetmeye yetecek kadar - ama bundan oluşan bir parça: dünyanın içinden çıkılmaz tutarsızlığı karşısında, bir programı sonuna kadar yürütmek söz konusu olacaktır, kuşkusuz sınırlı, ama bütün, bozulmamış, indirgenemez. " Bu hedef onun kahraman benzer ve paralel hem de. "Ana karakter", "kahraman" fikri, çalışmaya yabancı görünüyorsa, Percival Bartlebooth, projesiyle, tüm hayatı filmde anlatılan La Vie mode emploi'nin merkezi figürü olarak ortaya çıkıyor . roman akşam 8 civarında sona erdiğinden beri,23 Haziran 1975 Bartlebooth'un tam ölüm anında.
Georges Perec'in çalışması, "bütün evi tuvaline sığdırmayı" hayal eden yazarın başka bir avatarı olan ressam Valène tarafından da tanımlanan bu kapsamlılık arzusuyla tamamen destekleniyor .
Son olarak, Bartlebooth'un hırsına benzer şekilde, proje "üç yol gösterici ilkeye" (XXVI. bölüm) göre organize edilmiş görünüyor:
Romanın tamamı, belirli bir zamanda bir kesit yapıyı ve içindekileri temsil edecek bir tablonun tasviridir. Bu resim, ressam ve binanın sakini olan Serge Valène'nin bir projesidir. 99 bölümün her biri, binanın ön tarafındaki odalardan birini (dekorasyon, mobilya, objeler, resim çalışmaları) ve içindeki karakterleri anlatır.23 Haziran 1975akşam 8'den kısa bir süre önce bölümlerin çoğuna, şimdiki veya geçmişteki sakinlerin ve bunlarla bağlantılı karakterlerin hikayeleri eklenir. Okuyucu daha sonra “tarihleri, geçmişleri ve efsaneleriyle birlikte uzun bir karakter grubu”nu, marangoz Grifalconi'nin meraklı yaratımı gibi kesişen kaderlerin buluştuğu bir insan komedisi, “fantastik ağaçlık [. ..] elle tutulur bir güç ağı ” keşfeder . tozlu galeriler ” . Hikayeler resimli eserler (popüler gravür, şaheser, reklam afişi) veya binada bulunan metinler (resim başlığı, kitap başlığı veya özeti, müzik notası) tarafından kışkırtılır ve birçok türden alıntılar içerir. metinler (çeşitli gerçekler, bilimsel açıklama) , yemek tarifi, liste, katalog).
Bina yapıdır Haussmann bulunan Paris 17 inci Paris idari bölgesinde eğik sokaklar (gerçek) arasında dikdörtgen kesilir, sokak (hayali) Simon Crubellier sayısı 11 ile, Mederic , Jadin , Chazelles ve Leon-Jost . On katta, bir bodrum katı (kiler, kazan dairesi, asansör makineleri), zemin kat (iki giriş, kapıcı köşkü, mağaza, konaklama), bir merdiven, altı kat daire ve iki kat hizmetçi odasından oluşmaktadır.
Arsanın konusu , binanın zengin sakini Bartlebooth'un "benzersiz projesi" dir. Bartlebooth, 1925'ten 1935'e kadar on yıl boyunca Valène'den günlük suluboya dersleri aldı . 1935'ten 1955'e kadar 20 yıl boyunca dünyayı dolaştı ve her iki haftada bir deniz suluboya, yani toplamda 500 resim yaptı. Her sulu boya, binanın oyuncak üreticisi Gaspard Winckler'a gönderilir ve o da onu bir yapboz haline getirir . 1955'ten 1975'e kadar geçen 20 yıl boyunca, Bartlebooth her iki haftada bir bir yapboz yaptı: bu şekilde yeniden inşa edilen parçalar, binanın bir başka sakini olan Morellet tarafından birbirine yapıştırıldı; sulu boya, 20 yıl önce boyandığı limana geri döndürülür ve mürekkebi çözen bir çözeltiye daldırılır. Sadece boş bir sayfa kaldı. Proje tamamlanmadı ve arsa bir trajedi ve ana kahramanların ölümüyle sona erdi.
Gerçeğin bir kısmının envanterini çıkarma ve tüketme girişiminden, Perecquian hayal gücüne özgü figürler ortaya çıkıyor: sahtekarlar ve sahtekarlar, maceracılar, Faust bilginleri, bilinmeyen veya yanlış anlaşılan dahiler, sakatlar ve mucizeler, harap milyarderler, mucitler, tüccarlar, mütevazi anonim hizmetçiler.
W harfi olay örgüsünün trajedisini ve doruk noktasını belirler ve görünüşe göre başka bir Perec W romanında veya Çocukluk Anılarında W Adasına atıfta bulunur . W aynı zamanda eserin üçüncü sembolik karakterine, Bartlebooth'a arayışında ve eserlerinin programlanmış yıkımında eşlik eden Gaspard Winckler'a atıfta bulunur, ikincisi aynı zamanda romanın son bölümünde gösterildiği gibi bir yanılsamadır: “C, yirmi Haziran -üçüncü, bin dokuz yüz yetmiş beş ve saat akşam sekiz olacak. Onun önünde oturan yapboz , Bartlebooth az önce öldü. Masanın yaprağına, dört yüz otuz dokuzuncu yapbozun alacakaranlık göğünde bir yerde, henüz yerleştirilmemiş olan tek parçanın kara deliği bir X'in neredeyse kusursuz siluetini çiziyor. Ama ölü adamın arada tuttuğu parça. elleri. parmakları, ironisi içinde uzun süre önce tahmin edilebilecek bir W şekline sahiptir. ”
Bazı okuyucular, normal bir romana yakışır şekilde kitabı baştan sona sürekli okumaktan vazgeçebilir. Paul Emond , oraya ulaşmanın başka yollarını önerir:
Mariano D'Ambrosio, okuyucuyu romantik maceraları takip etmekten zevk almaya teşvik ederken, yazarın bütünü düzenlemek için giriştiği inşaat oyununu akılda tutarken, tıpkı James Sherwood'un can sıkıntısını kendi haline bırakarak kandırdığı gibi. gerçekten de aldanmadığı sahtekarlar tarafından ustaca yönetilen “ Aziz Vazo ” nun gerçekliğine dair kanıt arayışına çekildi (bölüm XXII).
Raymond Queneau'nun anısına ithaf edilen kitap, yazarının onu inşa etme biçimiyle ayırt edilir: her bölüm bir oda veya binadaki belirli bir yer ile ilgilidir ve onu metodik, neredeyse klinik bir şekilde anlatır. Taşlaşmış bir hatıra gibi bir şey, tıpkı Magritte'in canlanan taş mı yoksa 'mumyalanmış hayat mı' olduğunu pek iyi bilmediğimiz tablolarından biri gibi. bir kez ve herkes için sabit bir görüntü, silinmez ” .
Dan tırnak gibi Paul Klee başında önsözünde belirtir , burada, "göz çalışmalarında bunun için bırakılmış yolları izler". Her nesne, bir odaya iliştirilmiş her bir hafıza, her karakter, bir anlık görüntüde olduğu gibi aynı saniyede (kitap da büyük ölçüde mevcut göstergede yazılmıştır), dev bir yapbozda bir araya getirilerek biten çok sayıda paralel hikaye yaratır. Çünkü tam olarak budur: önsözün gösterdiği gibi, XLIV bölümünün zirvesinde ve ana karakterlerinden ikisinin etkinliğinde aynı şekilde ele alınan bir bulmaca .
“Gönüllü edebi kısıtlama” burada bir yaratıcılığın motoru olarak kullanılır. Çeşitli kısıtlamalar, Perec'in çalışma sayfalarını içeren bir spesifikasyonda belirtildiği için oldukça iyi bilinmektedir .
Perec, romanı tasavvur etmek için binanın bir bölümünü, sanki cephesi olmadan doğrudan odaların içini görüyormuş gibi değerlendirdi. Bu çizim, o onu kare 100 kareler ( 10 ile 10 ). “Bununla birlikte, kitap yok 100 bölüm , ama 99 . 295. sayfa ve 394. sayfadaki küçük kız münhasıran sorumludur”. Bu dama tahtasında bir dolaşım modeli yeni bir kısıt oluşturuyor. Bir parçadan / bölümden diğerine geçiş kesin bir kurala, binicinin poligrafisine veya binicinin algoritmasına uyar :
“Binayı kat kat, daire daire anlatmak sıkıcı olurdu. Ancak bölümlerin birbirini takip etmesi, tüm bunlar şansa bırakılamazdı. Bu nedenle, satranç tutkunlarının çok iyi bildiği eski bir problemden türetilen bir ilkeyi uygulamaya karar verdim: binicinin poligrafisi […]; bir atı aynı karede birden fazla durmadan bir satranç tahtasının 64 karesini katettirme meselesidir. […] Özel La Vie kılavuzu örneğinde, 10 x 10 satranç tahtası için bir çözüm bulunması gerekiyordu.Oraya oldukça mucizevi bir şekilde deneme yanılma yoluyla ulaştım. Kitabın altı parçaya bölünmesi de aynı ilkeden gelir: at karenin dört kenarından her geçtiğinde yeni bir bölüm başlar. "
- Georges Perec, 1979, Binicinin poligrafisi, L'Arc, n ° 76
Öte yandan Perec, her biri on öğeden oluşan bir listeye ayrılan 41 tema (mobilya tarzı, nesneler, hayvanlar, şekiller, renkler, bahar vb.) seçiyor. Temalar çiftler halinde ilişkilendirilir. İlişkili iki temanın her birinin on öğesi mümkün olan her şekilde eşleştirilir: Böylece Perec 100 çift elde eder. Bu çiftler bir Greko-Latin meydanına yerleştirilir . Bu nedenle, bir edebi projede, 10'a 10'luk ızgaranın her bir kutusunun 0 ile 9 arasında benzersiz bir rakam çifti içerdiği, 10 derecelik ortogonal Latin iki karesini kullanır. 21 tema çiftini ayırt etmek için, Perec 21 oluşturur. farklı bi-Latin kareler.
Perec bu nedenle binadaki odaların koordinatlarını belirler (bölüm 1 keyfi olarak merdiven boşluğunda (6,4)'te başlar). Bu koordinatları 21 çift Latin karesine aktarıyor. Böylece bölüm başına orada kullanılacak kelimelerin / temaların bir listesini içeren bir dosya oluşturur.
Bu kısıtlamaya şunları ekler: Yazma gününün bir olayından bahsedin (haber, anekdot…); Listenin bölümün yazımına dahil edilip edilmeyeceğini belirten bir ızgara. Son olarak, Georges Perec , ozanların sestinalarını değiştirerek bu şemaya başvurdu .
Burada ayrıntılı bulmak şeyin bir özetidir Özellikler ait Yaşam kılavuzuna . Uygulamada, bölümlerin yazılması, bu kısıtlamalar ve daha az resmileştirilmiş diğerleri arasındaki karmaşık etkileşimlerden kaynaklanırken, öngörülen bazı unsurlar kasıtlı olarak atlanmıştır.
21 çifte bölünen ve önceden tanımlanmış bir sırayla binanın odalarına atanan bu kısıtlamalar bunaltıcı görünebilir. Yazar tarafından gizlenirler ve ayrıntılar ve hikayelerle dolu zengin bir romanın gelişmesine yol açarlar. Bu gerçek bir daktilodur, "hikaye anlatmak" için bir makine icat eder, altyazının çoğulunu tamamen haklı çıkaran edebi bir algoritmadır; yazarın devasa bir katalog gibi biriktirdiği, sonsuz sayıda ayrıntıdan oluşan bir yapboz; küçük ve büyük hikayelerin, canlı veya ölü, mütevazı veya zengin varlıkların, asil davranışların, gülünç, banal veya dokunaklı bir birikimi. Hayatın, oldukça basit.
Bu kısıtlamalar arasında, on kitaplık bir liste, kitap başına on bölümden oluşan romansal çerçeveye ilham vermelidir, her kitap çiftler halinde Greko-Latin meydanında bir tabloyla ilişkilendirilir:
teslim edildi | Yazı tahtası | |
---|---|---|
1 | On Küçük Zenci | Arnolfini Eşleri |
2 | kaybolma | Aziz Jerome, Antonello da Messina tarafından yaptığı çalışmada |
3 | Rüyada kristal görmek | elçiler |
4 | moby çük | İkarus'un Düşüşü |
5 | Dönüşümler arasında Harry Mathews | Meninalar |
6 | arkadaşım pierrot | Tempest ait Giorgione |
7 | Yüz yıllık yalnızlık | Bankacı ve eşi |
8 | mezra | Aziz Ursula rüya tarafından Vittore Carpaccio |
9 | Kase Döngüsü | saman arabası |
10 | Ubu | Lubin Baugin tarafından bir satranç tahtası ile natürmort |
Arnolfini Eşleri
Aziz Jerome
elçiler
İkarus'un Düşüşü
Meninalar
Fırtına
Bankacı ve eşi
Aziz Ursula'nın Rüyası
saman arabası
Satranç tahtasında natürmort
Bu esin kaynakları elbette sadece bunlarla sınırlı değildir ve daha birçok esere yer verilmiştir. Jules Verne özellikle takdir edilen bir yazardır ve Perec tarafından alıntılanmıştır, örneğin The Testament of a eksantrik ; Michel Strogoff'tan bir alıntı da vurgulanmıştır: “Bütün gözlerinizle bakın, bakın. " Kitaplar şunlardır arasında: Aleph , A oruç şampiyon ait Franz Kafka , Contre Sainte-Beuve , Afganistan Yeşil hardal alanlarını Harry Mathews, Afrika'nın Yeni Gösterimler tarafından Raymond Roussel , Tristes Tropiques , Görünmez Kentler ve diğerleri. Perec ayrıca Gustave Flaubert'in III. bölümünden alıntı yapıyor : "Sahibi, Chavignolles'de, Caen ve Falaise arasında, bir kale ve otuz sekiz hektarlık bir çiftlik tarzında yaşayan M. Foureau'dur" ; içinde Bouvard ve Pécuchet , iki kahraman olan belediye olan Chavignolles (hayali bir şehir), yerleşmek M. Foureau.
Birden fazla açıdan, La Vie mode emploi , Perec'in ( 1940'ta cephede ölen babası , annesi Auschwitz'e sürgüne gönderilen ) hayatına damgasını vuran dramlarla dolu, hatıralarla dolu, bazen zararsız bir otobiyografik girişimdir . ve incipitin belirttiği gibi "dostluk, tarih ve edebiyat"ın her sayfada yüzeye çıktığı yer. Bu noktada oldukça mecazi anlamda “Bölüm LI” eserde anlatılan tüm hikayeleri listeleyerek Perec'in eserin mimarisindeki yerinin en eksiksiz ifadesini sunuyor:
“Her zaman kendilerine küçük bir yer ayıran Rönesans ressamları gibi, ama görünüşe göre zararsız bir yer, sanki böyle, bu arada, biraz şans eseri yapılmış gibi, resimde kendisi olurdu […] , Sanki sadece içerdekiler için bir imza olacakmış gibi […]. Ressam ölür ölmez, nesilden nesile aktarılacak bir anekdot haline gelecekti […] ta ki bir gün, geçici çapraz kontroller sayesinde ya da resmi eskiz hazırlık çalışmalarıyla karşılaştırarak kanıtı yeniden keşfedene kadar. bir müzenin çatı katında bulunan […] ve belki o zaman insan bu küçük karakterde her zaman özel olan şeyin farkına varabilirdi […] anlayışa benzeyen bir şey, belli bir tatlılık, belki nostaljiyle renklendirilmiş bir neşe. "
- bölüm LI, Valène, hizmetçi odaları, 9
Bu nedenle, şartnameler “bölümün hazırlanması sırasında meydana gelen günlük bir olaya ima” bölümünü içermektedir. Yazarın okumaları ve arkadaşları böylece romanda dolaylı göndermeler veya "bazen hafifçe değiştirilmiş alıntılar" biçiminde, varlığının göze çarpan gerçeklerini ve günlük yaşamının en küçük ayrıntılarını, kişisel bir mitolojinin unsurlarını ve ondan ödünçlemeler gösterir. kendi önceki eserleri - W anma ve intikam, yara izi, aile destan ... Tüm bu unsurlar bize düşündürmektedir izin La Vie modu Açıklaması gerçekten hayatın bir kitap. Ve Bernard Magné'nin "æncrages" - mürekkepleme / sabitleme - olarak adlandırdığı bu gizli markalar, Yaşam kılavuzunu samimi ve hatta bazen samimi bir kitap haline getiriyor .
Bu eser, sanat ve edebiyat çevrelerinde hatırı sayılır bir etki yarattı. Birçok yazar, La Vie kılavuzundan , özellikle takma adını bir haraç olarak seçen Martin Winckler'den etkilenmiştir . Onu bir yazar olmaya teşvik eden şey gerçekten de bu romanı okumaktı ve o, bunun Georges Perec'in başyapıtı olduğunu düşünüyor.
René Farabet'in tiyatro uyarlaması 1988'de Michael Lonsdale tarafından yönetildi . 2017'de Thomas Sacksick tarafından halka açık okumalar yapıldı ve bir dernek etkinliği sırasında 99 gönüllü okuyucunun her biri bir bölüm okudu.
Diğer birçok kreasyon ve olay romandan ilham aldı:
"100 Küçük tereyağının bir köşesinde ısıran küçük kız Lu"