Francis Poulenc

Francis Poulenc Bu resmin açıklaması, ayrıca aşağıda yorum yapıldı 1930 yılında Francis Poulenc.

Anahtar veri
Doğum 7 Ocak 1899
Paris ( 8 inci ) , Fransa
Ölüm 30 Ocak 1963(64 yaşında)
Paris ( 6 th ) , Fransa
Birincil aktivite Besteci , piyanist
stil Modern dönemin müziği opera , Fransız melodisi , bale müziği , kutsal müzik
Faaliyet yerleri Paris, Noizay
işbirlikleri altı kişilik grup
ustalar Charles Koechlin , Ricardo Viñes
fahri ayrımlar Legion of Honor Memuru (1953)
İnternet sitesi http://poulenc.fr

Birincil işler

Francis Poulenc'in eserlerinin listesi

Francis Poulenc (telaffuz [ p u . L ɛ ː k ] ) bir olan besteci ve piyanist Fransız doğumlu,7 Ocak 1899içinde Paris o öldü nerede30 Ocak 1963.

biyografi

Francis Poulenc'in babası Émile Poulenc (1855-1917), daha sonra Rhône-Poulenc grubu olacak olan Poulenc kardeş kuruluşlarının kurucularından biriydi . Parisli zanaatkarların kızı olan annesi Jenny Royer (1864-1915), ona beş yaşında piyano öğretti. 1915'ten itibaren, kendisini özellikle Erik Satie , Claude Debussy ve Maurice Ravel ile tanıştıran Ricardo Viñes ile becerilerini mükemmelleştirdi .

Lycée Condorcet'te okuduktan sonra , on sekiz yaşında ilk başarısını , daha sonra şarkıcı Jane Bathori'nin yönettiği Théâtre du Vieux-Colombier'deki “avangard” müzik konserinde elde etti . Onun Rapsodie Nègre (1917) kapısını kapattı kendisine Paris Konservatuarı , ancak bestecinin ilgi İgor Stravinski olan destek İngiliz Chester sürümleri tarafından yayınlanan ilk eserlerini sahip sağladı.

Çocukluk arkadaşı Raymonde Linossier (1897–1930) sayesinde, o ve arkadaşı Georges Auric (“ikiz kardeşi”), Adrienne Monnier tarafından yönetilen Maison des Amis des livres'e sık sık gider . Orada Jean Cocteau , Guillaume Apollinaire , Max Jacob , Paul Éluard gibi birçok metnini müzikle buluşturacağı avangard şairlerle tanıştı .

O oluşan Le Bestiaire ou Kortej d'Orphee (1918), gelen şiirlerinden dayalı ezgilerin bir döngü Eponymous işin içinde Guillaume Apollinaire ve ilk performans emanet Suzanne Peignot (1919). Bu sırada, Jean Cocteau ve Erik Satie'nin önderliğinde, eleştirmen Henri Collet'in 1920'de “ Beşli grup  ” a atıfta bulunarak “  Altı grubu ” takma adını verdiği genç bestecilerden oluşan bir kolektif yaratıldı.  .  Rusça. Georges Auric , Louis Durey , Arthur Honegger , Darius Milhaud ve Germaine Tailleferre'den Francis Poulenc'e ek olarak, Romantizm ve Wagnerizm'e karşı bir tepki olarak tasarlandı , ama aynı zamanda, bir dereceye kadar, Empresyonist harekete karşı bir tepki olarak tasarlandı. özellikle Claude Debussy tarafından. Bununla birlikte, Altılı grup yalnızca iki ortak eser yaratacaktır: piyano için bir koleksiyon, Albüm des Six ve bir bale, Eyfel Kulesi'nin Gelini ve Damatı ( Cocteau'nun bir metninde).

1921'den 1925'e kadar Poulenc , Gabriel Fauré'nin öğrencisi Charles Koechlin ile kompozisyon okudu . Yine de bir tür otodidakt olmaya devam ediyor: "Benim kanunum içgüdüdür", dedi bir gün . Onun bale galası Les Biches tarafından verilen, rus balesi ait Sergei Diaghilev tarafından setleri ve kostümleri ile, Marie Laurencin 1924 yılının Ocak ayında düzenlenen.

1926'da, aynı yıl bestelediği Chansons gaillardes'ini yorumlamasını istediği bariton Pierre Bernac ile tanıştı . Pierre Bernac en sevdiği sanatçı olacak (Franck Ferraty, Wilfrid Mellers'e göre “Francis'in eşcinsel eğilimlerine rağmen, o ve Bernac sevgili değildi”) ve 145 melodisinden 90'ını bestelediği “ayrıcalıklı bir duygusal ortaktan” bahsediyor. 1935'ten (ve 1959'a kadar) dünyanın her yerindeki Fransız müziği resitallerinde ona piyanoda eşlik etti.

1927'de Touraine'de Noizay'da bir ev olan Grand Coteau'yu satın aldı ve bundan sonra beste yapmak için sığındı. Grand Coteau artık her yaz ziyaretçilere açıktır. 1928 yılında yazdığı Konser champêtre için Klavsene ve orkestra ünlü harpsichordist için Wanda Landowska . Eser, sevgilisi ressam Richard Chanlaire'e ithaf edilmiştir . 1932'de eserlerinin sadık bir yorumcusu olan Jacques Şubat ile iki piyano için Konçertosunu yarattı .

1935'te Rocamadour'a hacca giden besteci ve eleştirmen Pierre-Octave Ferroud ile birkaç arkadaşının ölümü, onu babasının 1917'deki ölümünden bu yana geri çevirdiği Katolik inancına geri getirdi. Jean Nohain'in metinleri üzerine Dört Çocuk Şarkısı (1934) gibi hafif melodiler bestelemeye devam ediyor , bazı eserleri daha karanlık ve daha sade. 1936'da kadın korosu ve org için Rocamadour'un Litanies à la Vierge noire'ı (daha sonra orkestrasyonunu yaptı), ardından karma koro için Mass in G majör a capella (1937) ve Quatre motets pour un temps of kefaretleri besteledi. (1938-39).

Poulenc, İkinci Dünya Savaşı sırasında , 1942'de Paris Operası'nda Serge Lifar'ın koreografisi üzerine , arkadaşı ressam ve tiyatro tasarımcısı Maurice Brianchon'un kostümleriyle yarattığı mizahi bir bale olan Les Animaux modellerinin metin ve müziklerini yazdı . Çalışma , Alman subaylarının o sırada tanımadıkları, Alsace ve Lorraine'e sahip olmayacaksın'dan bir pasaj içermesi bakımından bir direniş eylemi olarak görülebilir . Aynı yıl, filmin müziklerini besteledi La Düşes de Langeais tarafından Jacques de Baroncelli .

Öte yandan, Paul Éluard'ın metinleri üzerine yazdığı İnsan Figürü (1943), prömiyeri (Londra'da) için 1945'e kadar beklemek zorundadır, kuşkusuz onu sonlandıran şiir nedeniyle: Özgürlük . Poulenc bunu o zamanki arkadaşı Raymond Destouches'a (1930'ların başında tanıştığı bir sürücü) adadı. Ayrıca 1945'te Jean de Brunhoff'un yarattığı karakterden sonra küçük fil Histoire de Babar adlı müzikal bir hikaye yarattı . Sayesinde Max de Rieux , o genç soprano arkadaş Denise Duval onun ana rolü emanet kime, bouffe opera Les Mamelles de Tirésias (sonra adını veren komedi prömiyeri, Guillaume Apollinaire tarafından) Opéra-comique 1947 yılında. Poulenc, melodileri, laik koroları ( Sekiz Fransız şarkısı , 1945) veya dini ( Stabat Mater , 1950), orkestra parçaları ( Sinfonietta , 1947), oda müziği veya piyano için değiştirmeye devam etti.

7 Kasım 1948'de Amerika Birleşik Devletleri'nde Pierre Bernac ile ilk resitalini verdi. Orada kendisini resitallerinin programına alan soprano Leontyne Price ve Passage Melodies'i Şubat 1952'de Paris'te Bernac ve Poulenc tarafından prömiyeri yapılacak olan besteci Samuel Barber ile tanıştı .

1953'te, Ricordi baskılarının yönetmeni Poulenc'i Milano'daki La Scala için Cortona'lı Saint Margaret üzerine bir bale yapması için görevlendirdi . Poulenc teklifi reddetti, ancak Flavio Testi'nin geçen yıl Paris'te Théâtre des Arts'ta Jacques Hébertot tarafından sahnelenen , Georges Bernanos'un yayınlanmamış bir metnine dayanan Dialogues des carmélites adlı oyundan aldığı İtalyanca libretto ile ilgilendi . Haklara ve sağlık sorunlarına rağmen, Poulenc kendisini kısa süre sonra takıntılı hale gelen bir konuya attı, Blanche de la Force'un ölüm karşısındaki endişeleri kendisininkinin yankısı, zamanın yol arkadaşı, seyyar satıcı Lucien Roubert'in uzun ıstırabıyla karşı karşıya kaldı. . Kendisi Bernanos'un metnini Fransızca bir versiyona uyarladı ve puanını Ağustos 1955'te, Lucien'in ölüm anında tamamladı. Dialogues des carmélites , 26 Ocak 1957'de Leyla Gencer ( M me Lidoine  ) ve Virginia Zeani (Blanche) ile Milano'da İtalyanca prömiyeri , ardından orijinal Fransızca versiyonuyla 21 Haziran'da Paris Operası'nda Pierre Dervaux yönetiminde yapıldı. , Régine Crespin ve Denise Duval ile aynı rollerde. O yılın Eylül ayında Amerika Birleşik Devletleri'nde ilk kez, M me  Lidoine rolünde büyük bir sahne operasında ilk kez sahneye çıkan Leontyne Price ile San Francisco Operası'nda .

1958'de Cocteau'dan sonra lirik bir trajedi olan La Voix humaine , 1957'de tanıştığı bir el işçisi olan son aşkı Louis Gautier'e adadı. 1960-61'de Les Mamelles'in kreasyonları için Amerika Birleşik Devletleri'ndeydi. de Tiresias ve La Voix humaine . Soprano, karma koro ve orkestra için yazdığı Gloria'nın prömiyeri aynı anda Boston'da Charles Munch ve Paris'te Georges Prêtre tarafından yapıldı (Ocak-Şubat 1961). Aynı yıl Emmanuel Chabrier üzerine bir kitap yayınladı .

o öldü 30 Ocak 1963Lüksemburg Bahçeleri'nin karşısındaki 5, rue de Médicis'teki evinde kalp krizi geçirdi . Paris'te Père-Lachaise mezarlığına gömüldü ( bölüm 5) .

: Onun son iki kompozisyonlar Nisan ve Haziran 1963 yılında ölümünden sonra prömiyerini edildi obua ve piyano için sonat tarafından Pierre Pierlot ve Jacques Şubat ve klarnet ve piyano için sonat tarafından Benny Goodman ve Leonard Bernstein .

Eleştirmen Claude Rostand , Poulenc'te Katolik inancından dolayı büyük bir ciddiyetle bir arada yaşamanın pervasızlık ve fantazi ile altını çizmek için ünlü "keşiş ya da haydut" formülünü oluşturmuştur. Bu nedenle, yaratılışında oldukça heyecan yaratan Gloria'sı ile ilgili olarak , bestecinin kendisi şunları söyledi : " Benozzo Gozzoli'nin meleklerin dillerini çıkardığı bu freskler ve aynı zamanda mezar Benedictines hakkında yazarken düşündüm. bir zamanlar futbol oynarken gördüğümü ” .

Paris'te, Kare Francis Poulenc ( 6 inci bölge ) ve Yeri Francis Poulenc ( 19 inci idari bölgesinde ) ödeme saygı.

İşler

Birincil işler

Şarkılar ve melodiler

Poulenc, çoğu piyanoda, diğerlerine bir oda orkestrası veya büyük bir orkestra tarafından eşlik edilen yaklaşık iki yüz melodi veya şarkı besteledi.

İlk eserler genellikle Jean Cocteau'nun metinleri üzerine Toréador (1918), “chanson hispano-Italien” veya Cocardes döngüsü (1919) gibi hafif şarkılardır (Poulenc sirkten, müzikholden ve Maurice Chevalier gibi şarkıcılardan büyülenmiştir ). , ancak Pierre Bernac ile görüşmesinden sonra, melodiler daha lirik hale geldi, çoğu zaman arkadaş çevresinden müzik şiirlerine ayarlandı: Apollinaire , Louise de Vilmorin , Max Jacob ve özellikle Paul Éluard . Daha sonra, iki türü değiştirdi, örneğin 1942'de Chansons köyleri ve 1960'ta La Courte Paille ile fanteziye geri döndü .

Apollinaire, Bleuet (1939) ve Montparnasse (1945) tarafından yazılan metinlerin uyarlamaları arasında, Poulenc'in üç kısa sayfa için üç yıllık çalışmasını gerektiren bir melodi, olgunluğun Poulenc'ini sunar. Tam tersine, Anouilh Léocadia'nın (1940) oyunu için "operet diva" için bestelenen Les Chemins de l'Amour , Yvonne Printemps gibi bir eser , Banalités döngüsünün Paris'e Seyahat'inde olduğu gibi popüler damarına karşılık gelir ( 1940).

Louis Aragon'un savaş şiiri Les Ponts-de-Cé'deki C (1943), onun en sık kullandığı melodilerden biridir. Liberté , Liberté d'Éluard şiirinde , 1945'te BBC'de prömiyeri yapılan ve Fransız prömiyeri 1947'ye kadar yapılmayan İnsan Figürü kantatını kapatır .

Cocteau, şarkılar ve melodiler hakkında şunları kaydetti: “Poulenc'in özelliği metni öne çıkarmaktır. Liberté d'Éluard şiiri kazanır. Bu şekilde söylenen metnin, bir şiirin söylenmesinin tek olası biçimi olup olmadığı merak ediliyor. "

Yazılar

radyo röportajları

seçici diskografi

Poulenc, solo piyanist veya eşlikçi olarak birkaç kayıt bıraktı. Ayrıca, bariton Pierre Bernac , soprano Denise Duval , piyanist Gabriel Tacchino veya şef Georges Prêtre gibi yaşamı boyunca tercih ettiği sanatçıların seslendirdiği, bazen onun gözetiminde kayıtlarımız var .

integralMelodiler, vokal eserlerOperalarKutsal müzikEnstrümantal müzik

bibliyografya

Notlar ve referanslar

  1. Jean-Marie Pierret, Fransızca'nın tarihsel fonetiği ve genel fonetik kavramları , (103. sayfanın sonu), 1994
  2. Macchart 1995 , s.  10
  3. Machart 1995 , s.  12
  4. Machart 1995 , s.  19
  5. Machart 1995 , s.  19
  6. Machart 1995 , s.  25
  7. Poulenc / Chimenes 1994 , s.  ?
  8. "Benim için takdire şayandı. Benim Chester, benim ilk yayıncı, yayıncısı ile Londra'da yayınlamak yapan Stravinsky olduğunu hatırla Mouvements perpetuels arasında, iki klarnet ile Sonata benim içinde, dört el için Sonata  ; tüm bu küçük, biraz kekemelikli eserler, benim için gerçekten bir baba olan Stravinsky'nin nezaketi sayesinde yayınlandı. » Francis Poulenc, Ben ve arkadaşlarım. Stéphane Audel tarafından toplanan güvenler , La Palatine, Paris, 1963.
  9. Macchart 1995 , s.  13
  10. Antoine Perraud , "  Poulenc, Direnişin Müzisyeni  " , Club de Mediapart'ta ,26 Eylül 2013( 27 Mayıs 2021'de erişildi )
  11. Machart 1995 , s.  14
  12. (içinde) Carl B. Schmidt, Francis Poulenc'in Müziği (1899-1963): Bir Katalog , Clarendon Press,1995, s.  41
  13. Machart 1995 , s.  40
  14. Machart 1995 , s.  92
  15. Ferraty 2009 , s.  261, not, çevrimiçi okuyun .
  16. (tr) Wilfrid Mellers, Francis Poulenc , op. cit. , s.  61  : “  Francis'in eşcinsel eğilimlerine rağmen, o ve Bernac sevgili değillerdi.  "
  17. Yazışma 1910-1963 , s.  1012 .
  18. Credo içermediğini not edeceğimiz kütle.
  19. Renaud Macchart, Poulenc , Seuil, Paris, 1995, s.  146 .
  20. D. Duval ayrıca ana kadın rollerinin yaratıcısı olacak - Dialogues des carmélites , Woman in La Voix humaine , La Dame de Monte-Carlo - ve ayrıca La Courte Paille (1960) melodi döngüsünün yaratıcısı olacak .
  21. James Harding, Dialogues des Carmelites librettosu , Pierre Dervaux (ed.), EMI, reed. 1999'dan itibaren CD'de.
  22. Machart 1995 , s.  200
  23. "Her halükarda, en çok sevdiğimiz şey Chevalier, Chevalier du Petit Casino ve Carillon'du. » İçinde: Poulenc / Rostand 1954 , s.  135-136.
  24. Machart 1995 , s.  151: "Un poète lyrique d'Allemagne" mısrasının müziğini 1941'de Noizay'da buldum. Bütün son ("kaldırımdan bildiğinizden beri") 1943'te Noizay'da. İlk iki satır, 1944'te Paris'e . Korkunç olay da dahil olmak üzere birkaç satır kaldı: "Bana sonsuza kadar haftada bir oda verin." "Onu 1943'te Noizay'dan anında aldım. Bu parçaların yumuşamasına izin verdim ve her şey üç gün içinde, Şubat 1945'te Paris'te mükemmel hale geldi."
  25. Jean Cocteau, Journal (1942-1945) , Kasım 1944, col. Blanche, Gallimard, Paris.

Dış bağlantılar