In klasik müzik , fantezi (İtalyan gelen fantasia , ama biz de aşağıdaki terimleri bulmak: İngilizce: fantezi , fantezi , fantazy , phantasy , Alman: fantasie , Phantasie) bir olduğu kompozisyon aksine, kompozit formun sıkı müzikal formları gibi sonat . Bu yana en az XVI inci yüzyılın günümüze kadar, bu (örneğin sonat formu gibi) katı harmonik ilerlemesi uygulanır normal çevre bileşimin sapmasına besteci veya önceden belirlenmiş bir tematik dizisi (ABA formu, ve bir ikili sağlar tematik sonat, sergileme, geliştirme ve yeniden sergileme vb. ile biçimlenir . ) Fantezi, temaları düzenlemek yerine birbirini takip eder.
İki resmi örnek (farklı temalar farklı harflerle temsil edilir):
Estetik olarak fantezi, her dönemin müzikal manzarasında aynı rolü oynamaz, ancak ortak karakter özelliği, bestecinin öznelliğinin geleneksel olarak alınan çerçevelere titizlikle saygı duyması üzerinde belirli bir baskınlığı gibi görünmektedir. Örneğin , psikolojik ve biyografik arka planıyla bağlantılı dışavurumuyla dört el piyano için Fa minör Schubert'in Fantasy örneğinde durum böyledir . Ve belki de fantezinin, karmaşık mimarisi biçimsel farklılıklara belki de daha az uygun olan büyük orkestralardan çok solistlerin korunması olmasının nedeni budur. Ancak fantezi, doğaçlama veya doğaçlama ile karıştırılmamalıdır .
Fantezi büyük bir çağı olacak XIX inci yüzyıl , en sevdiği enstrüman piyano ve tarihsel bağlam romantizm . Çok çeşitli isimler altında ("anılar", "konser açıklaması" vb. ) Fantezi , Chopin , Liszt , Saint-Saëns veya Schumann gibi en büyük romantik piyanist-bestecilerin parmakları altında zirveye ulaştı . Piyanonun bu kahramanca döneminin dizginsiz virtüözlüğü, parçalanmış çerçeveler ve yükseltilmiş öznellikle bu kompozisyonlarda tercih edilen bir yer buluyor. Franz Liszt'in konser fantezileri, popüler izleyiciler arasındaki ihtişamını koruyacak.