Yazar | Arthur Rimbaud |
---|---|
yayın | Douai not defteri |
incipit | “Bir nehrin şarkı söylediği yeşil bir delik…”, “Ein grüner Winkel den ein Bach befeuchtet…” |
---|
"Vadisi'nde Sleeper " bir olan sone içinde Alexandrine arasında Arthur Rimbaud . Bu şiir , ikinci Cahier de Douai'nin (veya Recueil Demeny) ikinci şiiridir . Ekim 1870 tarihli imzalı el yazması British Library'dedir . Bilinen başka bir el yazması yoktur. İlk yayınlar: Fransız şairler Antolojisi , cilt IV, Lemerre, 1888; Reliquary , Genonceaux, 1891; Komple şiirler , Vanier, 1895.
“Le Dormeur du Val” şairin en bilinen şiirlerinden biridir, ancak hâlâ pek yenilikçi olmayan bir estetik sunar: sone, alexandrine, düzenli tekerlemelerin kullanımı. Aslında , şairin son eserleri olan Une Saison en enfer veya Illuminations'ın modernliğinden, hatta sadece bir yıl sonra bestelenen Le Bateau ivre'deki görüntülerin cüretkarlığından hala uzağız . Dormeur du val yine kurallarının büyük bir ustalık gösteren çok başarılı bir şiir kalır nazım (özellikle çok etkileyici kullanımda ret ) -. Başlı başına bir on altı yaşındaki yazar adına dikkat çekiyor zorlukla yıl eski - ve çerçevenin yumuşaklığı ile ürkütücü bağlamını ortaya çıkaran donma düşüşü arasındaki kontrastla güçlü bir şekilde çağrıştırıyor.
Gümüş
paçavraların çimenlerinde çılgınca asılı duran bir ırmağın şarkı söylediği yeşil bir deliktir
; güneşin, mağrur dağdan,
Parladığı yerde: Işınlarla köpüren küçük bir vadidir.
Genç bir asker, ağzı açık, başı çıplak,
Ve boynunun arkası taze mavi su teresinde yıkanmış,
Uyur; bulutun altındaki çimenlere uzanmış
, ışığın yağdığı yeşil yatağında solgun.
Ayakları gladiolide uyur.
Hasta bir çocuk gibi gülümseyerek şekerleme yapar:
Doğa, onu sıcak bir şekilde sallayın: üşür.
Kokular burun deliğini titretmiyor;
Güneşte uyuyor, eli
sakin göğsünde . Sağ tarafta iki kırmızı delik var.
- Arthur Rimbaud , Le Dormeur du val , Ekim 1870
Şiir , ilk sekiz dize için çapraz kafiyeler (ABAB) ve (CDCD), 9-10. . Bu düzenleme Charles Baudelaire tarafından özellikle Les Fleurs du mal'da sıklıkla kullanılır .
Bu şiir, kuşkusuz, o sırada 16 yaşında olan genç Rimbaud'a, 1870 Fransa-Prusya savaşından ve daha özel olarak , Fransızların yenilgisini mühürleyen Sedan savaşından esinlenmiştir .3 Eylül 1870, o sırada ikamet ettiği yer olan Charleville'den 20 kilometreden daha az . Her yerde hazır bulunan ve misafirperver bir doğanın ortasında ölü bir asker olan bu sahne, gerçekten de Rimbaud'nun öfkesini uyandırır. Ancak, anlattıklarına gerçekten tanık olması pek olası değildir.
Bu bağlamda Rimbaud, bu pastoral yerde ölmeye gelen idam edilmiş bir asker kaçağı ya da savaşta ciddi şekilde yaralanmış bir askeri anımsatmak istemiş olabilir.
Doğa, bu şiirde son derece mevcut bir varlıktır ve buna karşılık gelen sözcük alanının ("yeşillik", "nehir", "dağ", "ışın" ...) tekrarı ile yansıtılır. Ancak bu doğa, kullanılan birçok eylem fiilinde yansıtıldığı gibi, çok özel, çok canlı ve aktif görünmektedir (“şant”, ayet 1 [t] / [d], “asılı”, “köpük” diş ünsüzlerinin aliterasyonu ile güçlendirilmiştir. ..) farklı doğal unsurları kişileştirmeye yardımcı olur : “nehir”, “dağ”, “vadi”. Bu bolluk ve karmaşıklık izlenimi, astların ("nerede şarkı söylüyor ...", "hangi köpürüyor ..."), yoğunluk zarfının "çılgın" kullanılmasıyla daha da vurgulanır, ancak aynı zamanda hızlandırılmış ritimlerden geçer. Örneğin, 3. ayette vurgular üç hece grubunu sınırlar: 2 ("Argent") - 4 ("güneşin olduğu yer") - 6 ("gururlu dağdan"); bu da ayete belirli bir ivme ve canlılık verir.
Yararlı ve uyumlu bir doğadır: Su, güneş ve bitki örtüsünü bir araya getirir. Rimbaud, suyun akışkanlığını 1. ayetten 2. ayete kadar uzanan bir şekilde tanımlar. Bu bağlamda, 11. ayetteki “Doğa” , annelik sözlüğünün (“berce-the sıcak”) kullanımıyla annelik ve koruyucu bir alegori haline gelir. ve daha genel olarak yumuşaklık (“ yatak ”,“ banyo ”). Baskısından başka ayet 1 “yeşil delik” aynı zamanda bir sığınak önerir. Aynı şekilde, "küçük" sıfatının kullanılması da belli bir aşinalık anlamına gelir.
Bu açıklama, başta görme (özellikle renk sıfatları aracılığıyla sunulur: “mavi”, “yeşil”, “soluk”) olmak üzere çeşitli duyulara hitap eder; /4 (" Luit "), koku (" burun deliği "), dokunma (pozisyonları işaretleme edatlarından geçer:" yeşil yatağında "," uzanıyor ... "," göğsünde ”), işitme (“ şarkı söyler "). Rimbaud burada Baudelaire'in Yazışmalar adlı şiirinde olduğu gibi, bazen paradoksal görüntülere yol açan, duyuları alışılmadık bir şekilde birbirine bağlayan sinesteziler kurar : "ışınları köpüren küçük bir vadi" (katı ve sıvı elementleri radyasyonlara bağlayan), "Hafif yağmurlar " (yine sıvı element ve radyasyonu birbirine bağlayan). Son olarak, hoş ve güçlü olmasına rağmen, bu tanıdık doğa aynı zamanda daha gizemli ve garip yönler de alır.
Yazar, 5. ayette (ikinci kıtanın başında), çimenlerde yatan bir "asker"den bahseder. Bununla birlikte, "genç" sıfatının virgülden hemen önce yer değiştirmesine ve çocuklukla bağlantılı bir sözlüğün kullanılmasına yansıyan şairi vuran gençliğidir ("salla onu", "hasta çocuk").
Bu adamın yatar pozisyonu, şiirin başlığından da anlaşılacağı gibi, onu basit bir "uyuyan"a benzetir. Görünüşü çok düzenleyici değil: kaskı veya kepi olmadan başı açık, askerin kestirmesi nedeniyle belirli bir rahatlama fikrini ima ediyor. Bu hareketsizlik atmosferi özellikle işe yaradı. Uyku ve edilgenlik sözcük alanları iyi gelişmiştir ("açık ağız", "genişletilmiş", "beşik"...) ve Rimbaud 9. ve 10. ayetlerde gülümseme fiilini tekrarladığında mutluluktan bile bahsedebiliriz. “yeşil yatağında” , “taze mavi su teresinde yıkanmak ” ) ), uyumak fiiliyle aynı etimona sahip terimlerin tekrarı (7, 9 ve 13. ayetlerde “uyuyor”, başlıkta “uyuyan”), hem de reddetmeler (7. ayette “uykular”, 14. ayette “sakin”, ekleme ile daha da pekiştirilmiş), bu uyuşuk sakin atmosferi daha da vurgulamaktadır. Ancak bu sakinlik aldatıcıdır.
Doğa ne kadar hoş görünse de, bu asker hak edilmesi zor bir yer işgal ediyor. Bir yandan bu genç adam, kendisini çevreleyen doğadan çok farklı görünür, hareketli, hayat dolu doğanın aksine "solgun" ve hareketsizdir. Yine de, her tarafı çevrili ("yeşil yatağında", "gladiolide", "bulutun altında") yerini bulmuş gibi görünüyor; Bu bağlamda, bu askerin nihayet kendisini karşılayan manzaraya entegre olduğunu gösterebilen "in" edatının (6, 8, 9, 13. vücudunu saran bir cenaze örtüsünü çağrıştırabilen “hafif yağmurların yağdığı yeşil yatak”.
Yazar, karakteri sinemada yakınlaştırma veya izleme efekti şeklinde aşamalı bir şekilde sunar : önce manzara (“bu bir yeşil delik”), sonra bir bütün olarak asker (“Genç bir asker”), sonra yüzünü daha net bir şekilde ayırt edebilene (“gülümseyen”) ve sonunda “sağ taraftaki iki kırmızı deliğine” odaklanana kadar ona yaklaşırız.
Rimbaud, yalnızca son dizede açıkça askerin ölümünü çağrıştırır: iki kırmızı delik, bir süngü ya da bir ateşli silahın izleri, 1. ayetin "yeşil deliği"ni yansıtır, böylece geriye dönüp bakıldığında onu bir mezar yapar. ; bu nedenle şiirin başından itibaren bu üzücü gerçeğe bir hazırlık olduğunu söyleyebiliriz. Bazı ifadeler bu ölüm temasını başlatmaya yardımcı olur: 6. ayette “taze mavi su teresinde yıkanmış boyun” veya 9. ayette yas çiçekleri olan “glayölde ayaklar” , bunun sonsuz bir uyku olduğunu düşündürür. ; yüzün tanımı ("açık ağız", "solgun") morbiditeyi duyurur; “Üşüyor” zaten cansız bir vücudu çağrıştırıyor. Şiirin seyri boyunca, 12. ayette vurgulanan, askerin artık nefes almadığını gösteren "Parfümler burun deliğini titretmiyor" ile vurgulanan bir huzursuzluk izlenimi yaratılır. Son olarak, "Sessiz" kelimesi, son satırın başındaki reddiyle güçlü bir şekilde vurgulanır. Ses yinelemesi "r" (ilk üç hatta mevcut ve son üç) ilk olarak hayali, traversin horlama, ama sonunda ölüm takırtı göstermektedir.