Doğum |
11 Ekim 1942 Tokyo ( ö ) |
---|---|
Ana dilde isim | 川 久保 玲 |
milliyet | Japonca |
Eğitim | Keio Üniversitesi |
Aktiviteler | İş kadını , moda stilisti , tasarımcı |
Faaliyet dönemi | 2017 |
Ödüller |
Chevalière des Arts et des Lettres Görevlisi Ulusal Merit Kraliyet Sanayi Tasarımcıları Nişanı fahri ( d ) (2001) |
---|
Rei Kawakubo (川 久保 玲, Kawakubo Rei ) , Doğuştan11 Ekim 1942içinde Tokyo , bir olan Japon tasarımcı , kurucusu Comme des Garçons markası ve moda endüstrisinde etkili ve saygın kişiliği. O temsilcilerinden biri olan Antifashion ait 1980 ve uzak sürekli oluşturulan ilkeleri sorgulayan güzellik geleneksel kriterlerinin, gelen, entelektüel yaklaşımla yarattıkları tasarlar. Garip montajlara sahip çift cinsiyetli kıyafetleri genellikle hacimlidir ve Batı'da kurulduğu şekliyle her türlü zarafeti veya kadınlığı reddeder. Rei Kawakubo, meslektaşları ve medya tarafından geniş çapta tanınan, tekstil, malzeme ve kesim konusunda ustalaşan harika bir teknisyen olmaya devam ediyor. Başlangıçta “Hiroshima Chic” görünümü olarak nitelendirilen ve ağırlıklı olarak siyahlar, griler, ardından kırmızılar veya beyazlar kullanan koleksiyonları, dekonstrüktif moda hareketinin mihenk taşıdır. 1981, 1997 ve 2012'de sunulan koleksiyonları özellikle moda tarihine damgasını vurdu. 1993 yılında Comme des Garçons'un Genel Müdürü olan Adrian Joffe ile evlendi .
Rei Kawakubo 1942 doğumlu, babası akademisyen. 1964 yılında Rei Kawakubo , felsefe, edebiyat ve güzel sanatlar okuduktan sonra prestijli Keiō Üniversitesi'nden mezun oldu . Asahi Kasei şirketinin reklam departmanında çalışıyor, sonra bu işten hayal kırıklığına uğradı, bağımsız bir stilistlik faaliyetine başladı . Çok erken, yarattıklarına etkilenen Wabi-sabi , olarak "kusurlu güzel" sıra Japon giyim gelenekleri.
Birkaç yıl sonra, o kurdu Comme des Garçons markası sözleriyle dolaylı bir gönderme - Erkekler ve kızlar All tarafından Françoise Hardy , onu ilk kadın koleksiyonunu sundu ve Tokyo'da bir mağaza açtı -. İlk erkek koleksiyonu Comme des Garçons Homme, üç yıl sonra geldi. Rei Kawakubo, stilistlerin veya modacıların koleksiyonlarında çok nadiren bulunan siyah, yas ve akşamın rengi olan siyahın çoğunluğunda öncüdür . Kullanımı Tokyo sokaklarında yayılıyor, başarı orada. Siyah, kariyeri boyunca onu takip edecek: her zaman bu gölgede giyinmiş, fotoğraflarda, röportajlarda veya geçit törenlerinde siyah olarak görünecek ve bu, uzun yıllar kreasyonlarına hükmedecek. Renkler kullanıldığında monokromdur .
In 1970 yıl için 1980 ile Kenzo Takada , Issey Miyake veya Hanae Mori , Japon tasarımcıların bir dalga Paris'e yerleşti Batılı moda, uyandırmaya; Kenzo, daha sonra Miyake, kapıları açtı ve birçok kişi geniş çapta tanınırlık kazandı. 1980'lerde başkentte geçit töreni yapmak için ondan fazla olacaklar . Issey Miyake ve Yohji Yamamoto ile Rei Kawakubo, gelecek yıllarda hem çağdaş hem de her zaman Japon kültürünün klasisizminden ilham alan Doğu ve Batı karışımını temsil eden bir üçlü oluşturacak. Stilist, moda başkentinin çağrısına direnmez ve 1980'lerin başında , o zamanlar gösterişli ve gösterişli bir şekilde galip gelen "genç Fransız tasarımcılar"dan çok , kıyafetleri "bozulmuş, yıkılmış, soyulmuş" olarak Paris'e gelir. renkli moda.
O hediyeler Dantel aynı zamanda, onu ilk gösterisini Yohji Yamamoto onu aralarında mentor Hazır Giyim Week . Resmi takvimde olmaması, bu geçit töreninin şimdilik görece gözden kaçtığı anlamına geliyor. Ancak gün geçtikçe dedikodu yayılıyor ve geçit töreni "gerçek şok" ve "provokasyon" olarak nitelendiriliyor ; bu bir sansasyon yarattı ve o zamanlar yürürlükte olan tüm Batılı kadınlık ilkelerini, tüm “estetik kanunları” sildi . Bu ilk geçit töreninin hemen ardından, katılanlar için "bu Japon elektrik şoku sizi suskun bırakıyor", ancak medyanın dönüşü sütunlarında çoğunlukla yok. Ayrıca Alaia , Montana ve Mugler , birkaç stilistler görüş, moda geleceğin eksikliğine bazı bahis verir. Yine de bu, Rei Kawakubo'nun saldığı bir fırtınadır.
Rahatsız edici, kimse bu kadar sert bir değişiklik beklemiyordu ve çok az gösteri moda dünyasını bu kadar üzdü. Bu, Parisli tasarımcıların dünya trendleri üzerindeki asırlık etkisinin sona erdiğinin yanı sıra, moda için bir zorunluluk olan zevk ve zarafetin terk edildiğinin işaretidir.
1982'de Fransız başkentinde bir Comme des Garçons butiği açıldı. Daha sonra faaliyetlerini mobilyayı da kapsayacak şekilde genişletti.
İkinci geçit töreni 1982'de gerçekleşti, ancak bu kez adı resmi takvimde yer aldı. Birincisi gibi, etki, hatta tartışma önemlidir ve medya oradadır. Delikli kıyafetleri, hüzünlü renkleri, yarım yamalak kreasyonları ve biçimsiz silüetleriyle zarafet ve normallik bir kez daha meydan okuyor, bir kez daha hazır giyimin ilkelerinden uzaklaşıyor; Rei Kawakubo, terzilikteki yoksulluk ve kusurlarda güzelliğin ne olduğunu gösteriyor. Bu koleksiyonu lakaplı medyada geniş tepme rağmen " Güzellik Yeni Dalga " , eleştirmenler duyulur. O zamanki stili, siyah veya koyu gri, bir süre için “Hiroşima Chic” , “atom sonrası” veya “serseri moda” takma adını aldı . Yine de Rei Kawakubo, yaratıcı çizgisinde hiçbir şeyi değiştirmiyor. O hareketi gemi aslanı haline Anti-moda (içinde) 1980 ve esinleyicisi minimalist trendi önümüzdeki yıllarda.
Pompidou Merkezi Kyoto Kostüm Enstitüsü koleksiyonları içine Kawakubo yarattıkları entegre edecek, Yedi yıl sonra 1986 yılında “Moda ve Fotoğraf” sergisi sırasında stilist kreasyonlarını sunuyor. Aynı yıl Kawakubo, Fashion Group International (tr) tarafından ödüllendirildi .
Kawakubo'nun üç yıl önce Comme des Garçons'ta başlayan protégé Junya Watanabe (tr) , markanın “Örme” ürünlerini tasarlıyor. Tasarımcı, Tao Kurihara gibi markası için tasarım yapan diğer stilistler gibi yavaş yavaş onu, kendi adına bir çizgi elde edene kadar evinde giderek daha fazla bağımsızlık bırakacaktır.
Üç yıl boyunca Rei Kawakubo , Comme des Garçons tarafından yaratılan ve finanse edilen Six'in ( Altıncı His için , altıncı his için) yayınlanmasını denetledi . Bazıları sadece bir tanıtım aracı bulacağını düşünürken, yayın esas olarak diğer yaratıcılara açık, aynı zamanda tasarım, dans, mimari, plastik sanatlar veya edebiyat; Bu iki yılda bir yayınlanan dergi daha sonra fotoğrafın büyük isimlerini çağırıyor ve herhangi bir metin içermiyor.
Gelen 1990'larda , kullanılan complexions hafiflemeye başladı ve kırmızı onun koleksiyonlarında azılı bir özellik haline geldi.
İlk parfümün piyasaya sürülmesinden sonra, stilist bu yeni yüzyıla, yalnızca Japonya'da satılan ürünler için Vivienne Westwood ile veya Louis Vuitton ile 30. yıldönümünü kutlamak için bir dizi çanta gibi çeşitli işbirlikleri ile giriyor . Japonya'da deri ürünleri markasının varlığı. On bir Carrés'den oluşan iki minimalist koleksiyonla H&M ve ardından Hermès için kreasyonlar tasarlıyor . Louis Vuitton ile olan deneyim birkaç yıl sonra tekrarlandı.
Onun geçit törenleri medya ve alıcılarla ancak çok popüler, her zaman giysi belirsiz olan veya mesaj tanımlanması zor olan sundu. Bunlar çoğu gazeteciyi şaşkına çevirir veya şaşırır ve hepsi hevesli değildir. Kıyafetlerin ötesinde, olay senografisinde rahatsız edici: “modeller tüylü saçlarını sergiliyor ve neredeyse kirli, hazırlıksız, makyajsız görünüyor. "
Liberation'ın özetlediği gibi , “Çıkışta bazıları güler, bazıları merak eder, yine bazıları dehaya uluyor” . Bu anlam bulanıklığı, Rei Kawakubo tarafından verilen çok nadir röportajlar sırasında, getirdiği eşit derecede kafa karıştırıcı cevaplar ve genellikle kibirli davranışlarıyla pekiştirilir. Birkaç fotoğraf, birkaç kelime, kendi takdirine bağlı kurallardır.
Her şeye rağmen, her koleksiyon moda tarihinde önemli bir yere sahiptir ve bir dizi tasarımcıya damgasını vurur, özellikle 1981 ve 1982 geçit törenlerine ek olarak - 1992'nin kağıda benzeyen buruşuk elbiseleri, tartışmalı "Sleep" koleksiyonu gibi. Auschwitz üniformalarını andıran pijamalarla ya da yaratıcı süreci anlamayan matbaaya çıkarılabilir dolgulu bir sonraki 'Quasimodo stili' lakabını veriyor . Belirgin şekillere sahip düzensiz silüetlerden oluşan 1997'deki
Lumps & Bumps , ilk Paris koleksiyonuna neredeyse eşdeğer bir yankı buluyor. Hacimli etekleriyle 2004 koleksiyonları ve ardından gelinliğin üstünlüğünü sorgulayan Broken Bride da dikkat çekiyor. Beyazın hakim olduğu 2012 İlkbahar-Yaz Beyaz Draması "tasarımcıların en eksiksizlerinden biri" olarak kabul ediliyor .
Kıyafetlerinin çoğu aseksüel olmasına rağmen, zaman zaman kadınsı ve zarif bir yaklaşımı korurken, "her zaman anlaşılmasalar bile yeni güzellik biçimleri üzerinde" çalışan, yerleşik estetik ve güzelliğin ilkelerine aykırıdır . Ancak, yenilikçi ve karşı akım yaratımlarının tek başına görünümü, tekstil, doku ve belirli malzemeleri ustaca kullanmadığı sürece bir hiçtir. "Kimsenin bulamadığı şeyi bulmak istiyorum" veya "Her zaman var olmayan bir şey için çabaladım" : araştırma, deney, icat koleksiyonlarının ortak konularıdır ve modayı sürekli sorgular; kusurlu, geçici, eksik, düzensizlik veya asimetri, Boro'nun çok giyilen kıyafetleri gösterme estetiğinin yanı sıra kreasyonlarının bileşenleridir . “Güzelliğin bir tanımı yok. Güzelliğin ne olduğu konusunda kesin bir fikrim yok ve konuyla ilgili fikrim sürekli değişiyor. " Yine, kurallar, bazı kitapları üzerinden kalkıyor isteyen kisvesi altında, bazı geleneksel formları veya yapıların Rei Kawakubo yarattıkları mevcuttur; bunlar büyük ölçüde saptırılmış veya yeniden yorumlanmış olarak kalır, böylece silueti, tavrı ve yürüyüşü derinden değiştirir.
Rei Kawakubo bazen Alaïa ile karşılaştırılır , ister küçük boyutu, ister yaratılışın zanaatkar yanıyla ilişkisi nedeniyle anekdot olarak olsun, ama her şeyden önce, kendisini büyük gruplardan ve bu grubun kısıtlamalarının dışında moda olarak kurmayı başardığı gerçeğiyle. alan: “Moda söz konusu olduğunda, ister başladığımda ister şimdi olsun, hiçbir sistemi takip etmeyi veya herhangi bir kurala uymayı asla hayal etmedim. » O da paralel olarak konur Hüseyin Çağlayan ile modaya bir intellectualized yaklaşım, sahip hem Martin Margiela da«oluşturulması ele»giysiler yıkılıp, ya Alexander McQueen bazen onun geçit entegre felsefi veya siyasi mesaj için.
Olivier Saillard , müdürü Galliera müzesi, belirtir o bütün modacılarına için, o biraz usta”. Yaratıcı düzeyde, en çok izlenen kişidir. " Sanat ve moda Karıştırma, o yıllar olarak ün içinde yüklendiği " entelektüel ve serebral" moda. Ancak bir savunma biçimine benzetilebilecek bir konuşmasında moda ve sanat arasındaki bu ilişkiyi reddederek “moda bir sanat değildir. Sanat eserinin yalnızca bir alıcısı vardır, giysi ise bir seriye aittir ve toplumsal bir olgunun parçasıdır. “ Bazen küçümsenen, her zaman yenilikçi ve şaşırtıcı olan etiketleri veya klişeleri reddeden Rei Kawakubo'yu sınıflandırmak zor olmaya devam ediyor. "Rei Kawakubo modunun son yıllarda büyük güçlerinden biri temsil XX inci güne kadar yüzyıl. Sonsuza kadar sınıflandırılamayacak kadar orijinal” dedi .
Rei Kawakubo - ve markası - birkaç on yıl boyunca, Batı modasının kurallarına ve geleneklerine meydan okuyarak akranları üzerinde büyük bir etki olarak kaldı. Onun mirası, diğer Japon tasarımcılarınki gibi, Batı modasında, kaplamaların kullanımı, renklerin ötesindeki malzemelerin hakimiyeti, asimetrik kreasyonlar ve ayrıca "belirli bir giysi bolluğu" ile hissedilir .
Şaşırtıcı ama saygın bir stilist olan Loïc Prigent'in belirttiği gibi . Bugün sahip olduğu bu saygı, ilk günlerinin reddedilişinin tam tersidir. Comme des Garçons, kocası Adrian Joffe'un himayesinde moda endüstrisinde "eşsiz bir yer" edinmiştir.
“80'lerin başında Japonlar Paris'i geri alarak fethedecekti. Doğrudan bize tuhaf olduğu kadar fütürist ve uzak olduğu kadar yaratıcı görünen modern bir Doğu'dan geldikleri için, Batı modasının açık boşluklarını büyük bir karamsarlık ve radikal kemer sıkma ile doldurdular, siyahı bedenin ve dolayısıyla ruhun tüm seviyelerine empoze ettiler. "
"Yohji Yamamoto, koleksiyonlarını ilk kez 1981'de Paris'te, diğer yurttaşları Rei Kawakubo ile aynı zamanda Comme des Garçons için sundu. İki yaratıcı bir sansasyon yaratıyor. "
“Junya Watanabe'den sonra, başka bir şirket içi stilist olan Tao Kurihara da 1998 modellerini üretme ve dağıtma yetkisine sahip olacak [Editörün notu: şirkete katıldı ve 1998'den itibaren modeller tasarladı, ancak 2005'te kendi markasına sahipti] . Comme des Garcons markasının başarısını sağlamanın bir yolu […] ”
“ Altıncı his fikrini keşfetmeye isteyen, o yazdırmak için tasarımdan onu isyankar bir tutum taşınan ve 1988 zımbalanmayan A3 yılda iki kez yayın gizeme bürünmüştü Altı Kişi yarattı. Yeni sezon koleksiyonuna damga vuran sekiz sayının içinde tek bir kelime bile yazılmadı. "
“Aslında Rei Kawakubo o kadar keskin ki artık uçurumun kenarında bile değil, düştüğünden bu yana epey zaman geçti ve bilinmeyen sularda yüzüyor. Hem'den Cape Horn'dan. Onun geçit törenlerinin her biri bir cesaret eseridir. "
“Erkek sonbahar-kış 95 koleksiyonu için, Rei Kawakubo'nun ünlü terzilik histerisi bu sefer bir kabusa dönüşüyor. Ölüm kamplarının kurtuluşunu andığımız bir dönemde, Comme des Garcons'un tasarımcısı az önce çizgili pijamaları sundu” dedi.
“Yine de modellerin ilk pasajından itibaren editörlük yapmakta hızlı olan editörler, bir çeyrek saat boyunca Mont-Blanc'ı dondurdular. İstisnai olarak, tasarımcının yaklaşımının uygunluğuna ilişkin varoluşsal şüphelerini paylaştığımız söylenmelidir. "
“Bazı tasarımcılar, sanat ve modayı kavramsal giysilerle birleştirecek kadar ileri gidiyor. Bunlar arasında, Comme des Garçons'un kurucusu Rei Kawakubo, yapısız, gelişen veya dengesiz parçalar sunuyor. "
“Yirmi yıldır, her zaman etkilediği bir modaya meydan okuyarak giyim alışkanlıklarını sarsmaktan vazgeçmeyen birinin her zaman yinelediği bir inanç mesleği. Bazıları tarafından ifşa, diğerleri tarafından kınandı, Rei Kawakubo sürer. "
“Özel seçilmiş küçük bir komite (280 konuk), Comme des Garcons markası için Rei Kawakubo'nun geçit törenine katıldı. 1981'de Paris'e geldiğinden beri meslektaşları tarafından hayranlıkla izlenen Japon tasarımcının koleksiyonu merakla bekleniyordu. "