Doğum |
8 Aralık 1861 Banyuls-sur-Mer |
---|---|
Ölüm |
27 Eylül 1944(82'de) Banyuls-sur-Mer |
Doğum adı | Aristide Bonaventure Jean Maillol |
milliyet | Fransızca |
Ev | Banyuls-sur-Mer |
Eğitim |
Paris Güzel Sanatlar Okulu Calarossi Akademisi |
Aktiviteler | Heykeltıraş , ressam , litografçı , etcher , oymacı |
Alanlar | Heykel , boyama |
---|---|
hareket | Nebi |
ustalar | Jean-Léon Gérôme , Alexandre Cabanel |
İle temsil edilen | Sanatçı Hakları Derneği |
Tarafından etkilenmiş | Pierre Puvis de Chavannes , Paul Gauguin |
ayrım | Legion of Honor Komutanı |
tarafından tutulan arşivler | Yvelines'in bölüm arşivleri (166J, Ms 11838-11873) |
Flora , Hava , Zincirleme Eylem |
Aristide Maillol , doğdu8 Aralık 1861içinde BANYULS sur-Mer , o öldü nerede27 Eylül 1944Bir mı ressam , gravür ve heykeltraş Fransız .
Kariyerine resimle başladı ve çok erken yaşlarda dekoratif sanatlarla ilgilenmeye başladı : seramik ve goblen, kendini heykele adamadan önce , kırk yaşlarında.
Aristide Maillol, zamanının en ünlü heykeltıraşlarından biriydi. Kadının çıplak çalışmasından geliştirilen ve saflık noktasına kadar basitleştirilmiş , tam formlara dayanan sessiz çalışması, soyutlamayı öngören gerçek bir sanatsal devrimi temsil ediyor . Onun yaratma arasındaki dönüm noktası oldu XIX inci ve XX inci yüzyılın dahil pek çok sanatçı, ilham Henry Moore , Arp ve Laurens ve arasında rezonans bulundu Picasso , Brancusi ve Matisse . Maillol'un çalışmaları, Octave Mirbeau ve André Gide gibi büyük yazarlardan veya Waldemar George ve John Rewald gibi seçkin sanat eleştirmenlerinin eserlerinden övgü aldı .
Aristide Bonaventure Jean Maillol, Catherine Rougé ve Raphaël Maillol, keten tüccarı ve beş çocuktan sondan bir önceki çocuğu olarak doğdu. Küçük yaşlardan itibaren halası Lucie onun eğitimiyle ilgilendi.
Saint-Louis-de-Gonzague kurumunda okuduktan sonra 1882'de Paris'e giderek Ulusal Güzel Sanatlar Okulu'na kaydoldu ve burada Jean-Léon Gérôme'un çizim kursunu takip etti . Kötü bir şekilde karşılanınca Adolphe Yvon'un çıplak çizim sınıfına girdi ve burada doğru yola koyduğunu söylediği Achille Laugé ile tanıştı , ardından 1889'da maddi sıkıntılarla karşılaştığında yardım eden Antoine Bourdelle ile tanıştı . O bir duvar halıları keşfettiğinde Lady ve Unicorn içinde Cluny Müzesi onun ev köyünde bir dokuma atölyesi açıldı Clotilde Narcis orada tanıştım bir oğlu Lucien (1896-1972) sahip olacaktır. Clotilde onun arkadaşı ve heykeldeki ilk modeli olacak. Resmi çağdaşlarından etkilendi, Pierre Puvis de Chavannes'e hayran kaldı , Nabis grubuna aitti , burada Bonnard , Vuillard ve Maurice Denis ile omuzlarını ovuşturdu ve 1892'de Paul Gauguin ile buluşması belirleyici oldu.
1900 yılı, gerçek bir form repertuarını icat eden ve gelecekteki çalışmalarını önceden şekillendiren Maillol'un çalışmalarında bir dönüm noktasıydı. İlk ahşap heykelleri, ardından ham toprak veya kilden yaptığı modeller, Venüs veya ayakta duran, çömelmiş, saçlarını tarayan yüzücüler, arkaik Yunan heykelini çağrıştırıyor. Léda'nın formlarının mükemmelliği Rodin ve Mirbeau'yu etkiliyor . İkincisi, 1902'de Paris'teki Vollard galerisindeki sergi sırasında büyük bir başarı ile bir araya geldi ve şunları bildirdi:
"Bir akşam, benim evimde, uzun süre okuyan Auguste Rodin , elinde Maillol figürünü çevirip çevirerek bana şöyle dedi:" Maillol en büyük heykeltıraş kadar büyük... İşte orada, sen bakın, bu küçük bronzda herkes için bir örnek; hem eski ustalar için hem de yeni başlayanlar için… Bunu gördüğüme sevindim… Bu kadar çok kişiye yanlış uygulanan deha kelimesi bugün hala bir anlam taşıyorsa, burada iyi… Evet , Maillol'un heykel dehası… Onu tanımamak için kötü niyetli veya çok cahil olmak gerekir. Ve tada nasıl bir güven!.. Hayatın ne zekası, yalında!... Hayran olunacak olan, Maillol'de, ebedi olan, diyebilirim ki, c 'saflığı, berraklığı, berraklığıdır. mesleğini ve düşüncesini…” Ve heykelciği içtenlikle değiştirerek ekledi, iyi eğitimi, teknik mükemmelliği ve ondan daha iyi kimsenin anlayamadığı bir yeteneğe saygı göstermenin tüm sevincini ifade eden bir gülümsemeyle ekledi. hayatın yoğun heyecanını hissedin: "Böyle bir adamın geleceğinden eminim..."
Bayan Henry Clemens van de Velde , c. 1899, Mougins, Mougins klasik sanat müzesi
Maillol alçı sergiledi Ardından, La Méditerranée` at Salon d'Automne'da 1905 yılında, kimin resimlerinde saf renk yüceltmek Fauve ressamları arasında, bir zaferdi. Anıtsal heykel, dirseği dizine dayanan ve kafası eline dayayan, geometrik bir kompozisyonu kapatan, düşüncelerine dalmış, oturmuş bir kadını temsil ediyor. André Gide bunu şöyle anlatıyor:
“Güzel, hiçbir anlamı yok, sessiz bir çalışma. Güzelliğin basit tezahürüne yabancı herhangi bir meşguliyetin bu kadar tamamen ihmal edildiğini bulmak için uzun bir yol kat etmemiz gerekiyor. "
Genel bir vizyon lehine tüm ifadelerin bulunmadığı bu meditatif figür, pürüzsüz, bir mimari gibi yapılandırılmış bu büyük çalışma, Maillol'un araştırmasının simgesidir.
Eser artık edebî veya mitolojik bir düşüncenin tercümesi değildir, artık bir okuma veya önceden kurulmuş bir anlamı hedeflememektedir. Heykelin kaderi bundan böyle her türlü kaygı ve içerikten arınmış saf forma yönelecektir.
Kariyeri boyunca patronu olacak bir Alman koleksiyoncu olan Kont Harry Kessler , ondan taş bir versiyon sipariş etti. Maillol, 1923'te bir Devlet emrini onurlandırmak için bugün Musée d'Orsay'de mermerden bir başkasını yapacak .
1905'ten itibaren Maillol , hayatının büyük bir bölümünde hapsedilen devrimci bir politikacı olan Louis-Auguste Blanqui'nin anıtı da dahil olmak üzere özel ve kamu komisyonları aldı . Maillol , gövdenin güçlü bir dönüş hareketiyle kendini zincirlerinden kurtarmaya çalışan çıplak bir kadını, L'Action enchaînée'yi temsil eder . Bu eşi görülmemiş kamusal anıt anlayışı korkunç bir skandala neden oldu. Aynı şekilde, 1912'de Aix-en-Provence tarafından sipariş edilen Hommage à Cézanne için Maillol bir çıplak kadından ilham aldı ve sponsorlar, Frantz Jourdain'in daha sonra ulusal koleksiyonlara gireceği eseri kategorik olarak reddetti .
Maurice Denis onu 1910'da Rus koleksiyoncu Ivan Morozov ile tanıştırdı ve bu kişi, Maillol'un dört gerçek boyutlu heykel ürettiği oturma odasını dekore etmesi için boyalı paneller görevlendirdi: Pomone, Flore, L'Été, Le Printemps .
Stil olarak her zaman karşı çıktığı Rodin'in 1917'deki ölümünden sonra Maillol, yaşayan en büyük Fransız heykeltıraş olarak kabul edilir.
Savaşlar arası dönemde dört savaş anıtı yarattı: Banyuls-sur-Mer , Céret , Elne ve Port-Vendres'te ve Basel'de bir cenaze anıtı .
O eski metinleri göstermek için woodcuts gerçekleştirir: Eclogues sonra Georgics tarafından Virgil , sevmenin Sanat tarafından Ovid , Daphnis ve Chloé tarafından Longus .
1930'larda Maillol , zarif yumuşak kıvrımlara sahip Debussy Anıtı'nı yarattı . Yeni ilhamlar aradığı bu dönemde, 1934'te on yıl boyunca ana modeli olan dolgun formlu genç bir kız olan Dina Vierny ile tanıştı . Yahudi ve dirençli, Maillol aracılığıyla Arno Breker sayesinde sınır dışı edilmekten kurtuldu . Aynı zamanda ilham perisi, muhatap ve işbirlikçi, son anıtsal heykelleri için poz veriyor: Yüzyılın başında başlayan döngüyü tamamlayan 1937'de Dağ , 1938'de Hava , havacıların anısına anıt. Aéropostale ardından La Riviere , acımasızca onu birlikte taşıyan akımı direnmeye çalışır geriye atılmış bir kadın vücudu. Bu, Maillol'ün Banyuls-sur-Mer'e emekli olduğu İkinci Dünya Savaşı ile ilan edilen sıkıntılı zamanların bir tür alegorisinde, dengesiz dengede bir figürün heykeldeki ilk temsilidir .
Maillol , 1933'te New York ve Basel'deki iki retrospektifinden sonra , Paris'teki 1937 Evrensel Sergisinde , Tokyo'dan yepyeni Musée National d'art moderne au Palais'de heykellerinin kapladığı yer aracılığıyla çalışmalarının kutsandığını gördü .
Harmonie ile 1940 yılında başladığı ve yarım kalan son çalışması ile sanatının zirvesine ulaştı. Hafifçe sallanan kadın silueti, ortaçağ heykelini andırıyor, tüm resmi araştırmalarının sentezi ama önceki eserlerinden farklı olarak, aynı zamanda bir portre.
1944'te tutuklandığını bile düşündüğü Dina'dan habersiz sanatçı , Raoul Dufy'yi ziyaret ederken Vernet-les-Bains yakınlarında meydana gelen bir trafik kazasında öldü . Paris'te, taşrada ve yurtdışında takdir edilebilecek önemli bir eser bıraktı. In Carrousel bahçede Paris'te şemsiyesi altında sunulan ondokuz heykeller sergilenmektedir André Malraux tarafından, 1964 yılında, Dina Vierny tarafından 1995 yılında açılışını sanatçı, adanmış rue de Grenelle müze oluşturuldu, François Mitterrand .
Onun sentetik vizyon olarak, ağırlık düzenleri ve tanımlayıcı sanatı ile radikal mola odaklanmış XIX inci yüzyılda Maillol, kendi alanında, gibi, soyutlama yolunu açtı Cezanne boyama. Maillol, en başından beri bir hareketsiz heykeli düşündü ve hem küçük boyutlu heykeller hem de anıtsal boyutlardakiler için orantıların mükemmelliğine ulaştı.
Maillol'ün on yıllık son modeli olan Dina Vierny , Maillol'un ölümünden bu yana, çalışmalarını Paris'teki Dina Vierny vakfı - Maillol Müzesi'nin yardımıyla dağıtmayı üstlendi .
1994 yılında, doğum yeri olan Banyuls-sur-Mer'deki Maillol müzesi , atölyesi olarak hizmet veren eski küçük mülkünde açıldı . Dina Vierny uzun yıllar binayı restore ederek yıkımdan kurtardı. Maillol'un meditasyon yapmaya, çalışmaya geldiği yer burasıdır. Doğayla iç içe, Pireneler'in sınırını belirleyen dağlarla çevrili bu izole yerde, bugün başyapıtlarından biri olan Akdeniz'in altında gömülüdür .
20 Şubat 1961Fransız postanesi, Aristide Maillol'un anısına 20 kuruşluk bir pul yayınladı. Pul , Paris'teki Carrousel des Tuileries'in bahçesinde bulunan 1,03 m'lik bronz Méditerranée'yi (1905) temsil ediyor .
4 Nisan 2009Espace Maillol ve Chemins de la Liberté'nin açılış günü vesilesiyle deniz kıyısında, Ile de France sans bras (1925) heykeli ve Espace Maillol'un açılış plaketi açıldı.
1 st Ocak 2015, Aristide Maillol'un çalışmalarının kamu malı haline gelmesi Fransa'da ulusal basında yer aldı.