Nam June Paik

Nam June Paik Nam June Paik ve Bob Benamou. biyografi
Doğum 20 Temmuz 1932
Seul
Ölüm 29 Ocak 2006(73 yaşında)
Miami
Ana dilde isim Baek Namjun
Gözden geçirilmiş Romanizasyon Baek Namjoon
McCune-Reischauer Paek Namjun
milliyet Amerikan
Eğitim Tokyo Üniversitesi
Aktiviteler Sanatçı , video sanatçısı , üniversite profesörü , besteci , ressam , fotoğrafçı , televizyon yapımcısı , enstalasyon sanatçısı, multimedya sanatçısı
Baba Paik Nak-seung ( ö )
Shigeko Kubota (o zamandan beri1965)
Diğer bilgiler
İçin çalıştı Düsseldorf Güzel Sanatlar Akademisi
Alan video sanatı
hareket akı
İle temsil edilen Electronic Arts Intermix ( tr ) , Video Data Bank ( tr ) , Light Cone
Sanatsal tür Kurulum ( d )
Ödüller
tarafından tutulan arşivler Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi

Nam June Paik
Hangeul 백남준
Hanja 白 南 準
Gözden geçirilmiş Romanizasyon Baek Namjun
McCune-Reischauer Paek Namjun

Nam June Paik , Güney Koreli bir sanatçıdır .20 Temmuz 1932içinde Seul ve öldü29 Ocak 2006içinde Miami . Çalışmalarında farklı medya kullandı ve video sanatı hareketinin önde gelen sanatçısı olarak kabul ediliyor . Özellikle 1995'te Fukuoka Asya Kültürü Ödülü'nü ve 1998'de Kyoto Ödülü'nü kazandı .

biyografi

Nam June Paik 1932 yılında Kore'nin Seul şehrinde doğdu. Beş çocuklu bir ailenin en küçüğüdür. Babasının bir tekstil üretim fabrikası var. Gençlik yıllarında piyano çalmayı öğrendi. 1950'de Paik ve ailesi, savaşın parçaladığı Kore'den kaçtı. Japonya'ya yerleşmeden önce Hong Kong'a giderler. Paik, estetik ve müzik okuduğu Tokyo Üniversitesi'ne girdi . Besteci Arnold Schönberg üzerine bir tez yazdıktan sonra 1956'da mezun oldu .

Aynı yıl eğitimine Almanya'da devam etme kararı aldı. Münih Üniversitesi'nde besteci Thrasybulus Georgiades ile bir yıl çalıştı. Daha sonra Feiburg'daki Uluslararası Müzik Koleji'nde besteci Wolfgang Fortner ile iki yıl devam etti. 1958 yazında Darmstadt'ta Uluslararası Yeni Müzik Yaz Kursu'na katıldı . Orada Karlheinz Stockhausen ile tanıştı. Kendisiyle ve Luigi Nono ile birlikte Radio Cologne'nin elektronik müzik stüdyosunda çalışmaktadır.

Bu dönemde Nam June Paik, John Cage ve dönemin birçok sanatçısı ile omuz omuza oldu . O yönetti Film Zen (1962-1964), Fluxhall (sunulan Fluxus film, bir arketip George Maciunas' loft bulunan Canal Street New York). 1960'ların sonunda, bu renkli karakterler Fluxus hareketinde bir araya geldi (müzik, performans, görsel sanat ve yazının da karıştırıldığı dada hareketinin sonucu olarak). Nam June Paik daha sonra müzikal eylemlere başlar. Solo keman için 1 Numaralı Sonat, ilk performanslarından biridir, sahnede müzik aletlerini yok eder. Burada, bu durumda, bir müzik standında kırdığı bir kemandır. Geleneksel müziğin maddi yıkımını somutlaştıran radikal bir jest.

1964, Video sanatının papası, tüm avangard hareketlerin başkenti New York'a uçar. Orada çellist Charlotte Moorman ile tanışır. İşbirliği, video sanatının neyi temsil ettiğinin önemli bir tanığıdır, teknolojiyle bütünleşmiş bir bütündür. Böylece modernizmi klasik müzikle (çelloda vücut bulan) karıştırarak, her şeyi performansı gerçekleştiren avangard hareketle mühürler.

2006 yılında, Paik Miami, Florida'da kalp krizinden öldü.

Onun işi

akı

1950'lerin sonlarında, Nam June Paik , besteci John Cage'den ve müziğini yaratmak için sıradan sesleri ve sesleri kullanmasından esinlenerek Fluxus sanat grubuna katıldı .

1962 o ilk Fluxus festivale katılır: Fluxus Internationale Festspiele Neuester Musik (çok yeni müzik festivali) içinde Städtisches Müzesi'nin konser salonunda gerçekleşti Wiesbaden ile George Maciunas , Kurt Vostell'in , Emmett Williams , Dick Higgins ve Benjamin Patterson . Orada besteci LaMonte Young'ın bir "puanını" icra ediyor. Şu göstergeden oluşuyordu: "Düz bir çizgi çiz ve onu takip et". Paik kafasını, ellerini ve kravatını mürekkep ve domates suyuyla dolu bir kaba sokar, sonra onları yerdeki uzun bir kağıda ovuşturur.

1962 ve 1967 yılları arasında Fluxus: the Fluxfilms için birkaç film yönetti . Birincisi, film için Zen , Fluxus filminin bir arketipidir. Boş, gelişmemiş, 16mm 8 dakikalık bir film şeridinden oluşur  . Film, sürtünme, toz ve projeksiyonla ilgili diğer manipülasyonlar nedeniyle izlerle kaplanmıştır. Film, tek tezahürünün desteğin değişikliklerinin yazıt olduğu bir süreyi ortaya koyuyor. Sinemayı en temel öğesi olan boş filme indirgeyerek, sonraki tüm Fluxfilmler için model haline gelen minimalist bir deneyime ulaşır .

Video Sanatı Vakfı

İlk eserlerinden biri olarak, Paik 1963 yılında solo, "televizyon müzik sergisi" yapılan Parnass galerisinde içinde Wuppertal . Yere on üç televizyon koyar ve görüntüleri bozmak ve bozmak için mıknatıslar kullanır. Bazıları düz, bazıları ise açılı olarak yerleştirilir. Amaç, izleyicinin alıcısıyla olan olağan ilişkisini bozmak. Bu, video sanatının resmi doğum belgesi olacak .

1965 yılında New York'ta Nam June Paik, ilk taşınabilir video kayıt sistemlerinden biri olan Sony Portapak'ı satın aldı. O aşağı papalık alayı film kullanır 5 inci  Caddesi. Papa'yı bir takside filme alır ve aynı akşam, sanatçılar arasında çok popüler olan Go Go kafede filmi gösterir. Videoyla ilgilenen tarih kitapları, bu filmi video sanatının ilk temsili olarak kabul eder.

Bu yeni sanat formunun sözcüsü olur. "Yarının video sanatı enstalasyon, mutlak zaman ve mekan sanatıdır ve bu yeni sanatın okuma koduna sahip olmak gerekecektir" diye ilan ediyor.

Abe-Paik Sentezleyici

Japonya'ya yaptığı bir gezi sırasında Shuya Abe (mühendis ve televizyon uzmanı) ile tanışır. 1969'dan 1971'e kadar bir video sentezleyici yapmak için birlikte çalıştılar. Aynı anda farklı kaynaklardan yedi videoyu düzenlemelerine olanak tanır. Her biri tek bir rengi algılayan yedi renk almak için yedi kamera bağlanır. Renkleri değiştirmek ve karıştırmak için ekipmana ayarlamalar eklenir.

Arzusu, videoyu resim kadar dövülebilir kılmaktı. Mevcut hiçbir ekipman, arka plan video ekranı ( Video Duvar Kağıdı) dediği şeyi elde edemedi . Paik, televizyonu yeni nesil elektronik sanatçılarının tuvali olarak görüyor. Abe-Paik sentezleyici, video sinyalinin kirlenmesini ve manipüle edilmesini sağlar. Bir videoyu çarpıtmayı amaçlayan ilk makinedir.

Paik, Versatile Video Synthesizer adlı manifestosunda , farklı ayarları tarihin büyük sanatçılarıyla ilişkilendirerek sentezleyicinin nasıl kullanılacağını açıklıyor: "Bu, TV ekranını Picasso kadar özgürce, Leonardo kadar hassas bir şekilde şekillendirmemizi sağlayacak [. ..] / "Bu, TV ekranını Picasso kadar özgürce, Léonardo kadar hassas bir şekilde şekillendirmemizi sağlayacak [...]"

Televizyon

Nam June Paik'in zamanında, televizyon Batı toplumunda neredeyse kült bir nesne haline geldi. Eserlerinin çoğunda bunu enstalasyonlar yapmak için kullanıyor. Monitörü düzelttiği hazır bir nesne olarak kullanır .

1964'te Paik New York'a taşındı. Birçok ortak çalışma yapacağı çellist Charlotte Moorman ile tanışır. Video, müzik ve performansı birleştirmeye çalışıyor. In TV Cello , birbirlerini bir viyolonsel oluşturan üstünde televizyon yığını. Moorman, bazılarının önceden kaydedilmiş, bazılarının ise eş zamanlı olarak aynı eylemi gerçekleştirdiğini gösteren görüntüleri yayınlayan televizyonlarda selamını veriyor.

1967'de Paik ve Moorman, Sextronique Operası'nda performans gösterdikleri için polis tarafından tutuklandı . Çalışmada, Moorman, üstsüz, yayını Paik'in, şimdi bir çello olan çıplak sırtında gezdirdi.

1968'de TV Bra'yı ürettiler . Moorman orada yüzünde kameraları yansıtan iki aynalı bir sutyen giyiyor.

Bu eserlerde müziğin yorumlanması ve geleneksel olarak dinlenmesi ile ilgilenmektedir. Ayrıca seksin bir tema olarak kabul edilmesini istiyor. Şöyle diyor: "Siyah giysiler içinde müzik icra eden bu erkek ve kadınların tatsız sularını karıştırmak istedim."

1974'te Paik en ünlü eserlerinden birini üretti: TV Buddha . Eski bir Buda heykeli, bir kameranın önünde oturur ve kendi görüntüsünü gösteren ekrana süresiz olarak bakar. Daha sonra, Projekt74 sırasında Buda'nın yerini Paik alır. Her ikisi de kişiliğinde mevcut olan aşkıncılık ve teknoloji arasındaki antitezi zımnen öne sürer .

1984'te Günaydın, Bay Orwell , Yeni Yıl Günü'nde WNET New York'ta 25 milyon izleyiciye yayınlandı. Dünyanın ilk uydu kurulumudur. Sanatçılar John Cage , Merce Cunningham , Peter Gabriel ve Joseph Beuys ile katılıyor .

Bazen anıtsal yüzeylerde ekranları çoğaltır. Gelen Elektronik Otoyolu O önlerinde, yığılmış 300'den fazla televizyon kullanan 1995 yılında, neon tabelalar ABD'nin haritasını iz. Kurulumun ölçeği, Paik'in gelişi üzerine Amerika Birleşik Devletleri'ndeki yüzleşmesini gösteriyor. Görüntüler, bir arabadan görüldüğü gibi ekrandan yüksek hızda geçer. Paik, görüntüleri The Wizard of Oz veya Oklahoma gibi klasik Amerikan filmlerinden ses klipleriyle besliyor . Böylece, Amerika Birleşik Devletleri'nin sahip olduğumuz imajının sinema ve televizyondan çok etkilendiğini ima ediyor.

robotlar

1964 gibi erken bir tarihte kablo ve metal kullanarak robotlar yaptı. Daha sonra radyo ve televizyonları tanıttı. 1986'da yığılmış televizyonlar kullanılarak oluşturulan bir robot ailesi olan Family Robot'u yaptı . Farklı nesilleri temsil etmek için monitör modelleriyle oynuyor. Büyükanne ve büyükbabalar için eski televizyonlar ve çocuklar için daha yeni yüksek teknoloji ekipmanlar kullanır.

1989'da devrimin iki yüzüncü yılı münasebetiyle Paris'teki Modern Sanat Müzesi'nde ressam Raoul Dufy'nin Elektrik Perisi'ne (1937) saygılarını sundu . Odaya dağıtılmış 200 monitör (1789 ve 1989 arasındaki yıl sayısına referansla) ve 5 robotu bir araya getirir. Her biri devrimin bir figürünü temsil ediyor. En ünlü robot Olympe de Gouges'dir .

Eserlerinden bazıları

fıkra

Sanatçının değerlendirmesi

Sanatçı, diğerleri arasında MOMA (New York), Ares Collection house (Cenevre) ve Centre National d'art et de Culture Georges-Pompidou (Paris) tarafından toplanmıştır .

Christie's , Nam June Paik'in bir eserini satma rekorunu elinde tutuyor. 2007 yılında Hong Hong'da Wright Brothers'ın (1995) satışı 646.896 dolara gerçekleşti.

Notlar ve referanslar

  1. Noah Wardrip-Fruin ve Nick Montfort, The New Media Reader , MIT Press, 2003, s.  227 . ( ISBN  0-262-23227-8 ) .
  2. http://www.guggenheim.org/new-york/collections/collection-online/artists/bios/422
  3. "  Nam June Paik - Video Sanatının Yaratıcısı - Cahier de Seoul  " , Cahier de Seoul'de ,10 Mayıs 2012( 3 Eylül 2020'de erişildi ) .
  4. 50'de Fluxus . Stefan Fricke, Alexander Klar, Sarah Maske, Kerber Verlag, 2012, ( ISBN  978-3-86678-700-1 )
  5. Rush 2000
  6. Dany Bloch tarafından yapılan röportaj ve Art and Video 1960/1980/82, Edizione Flaviana, Locarno, Video: un art contemporain içinde yeniden üretildi .
  7. http://davidsonsfiles.org/paikabesythesizer.html
  8. Kat. Nam June Paik, Videa 'n Videology 1959–1973, Emerson Museum of Art, Syracuse, New York, 1974 s.  55
  9. http://www.medienkunstnetz.de/works/tv-buddha/
  10. Smithonian Amerikan Sanat Galerisi: http://americanart.si.edu/collections/search/artwork/?id=71478
  11. http://www.cndp.fr/crdp-paris/Olympe-de-Gouges-dans-La-Fee .
  12. "  İki Şapka - İki Göz | Collection Musée national des beaux-arts du Québec  ” , collections.mnbaq.org'da ( 21 Mayıs 2019'da erişildi )
  13. Ares Koleksiyonu web sitesi
  14. Rachel Wolff (14 Aralık 2012), Teknolojik Başyapıtlar Wall Street Journal: http://online.wsj.com/news/articles/SB10001424127887324481204578175263823931892

bibliyografya

Dış bağlantılar