Takma ad | Plastikman, FUSE, Chrome, Devre Kesici, Concept 1, Forcept 1, Jack Master, RHX, Richard Michaels, Robotman, Spark, UP !, Xenon |
---|---|
Doğum adı | Richard Michael Hawtin |
Doğum |
4 Haziran 1970 Banbury , Birleşik Krallık |
Birincil aktivite | Besteci , DJ |
Ek aktiviteler | Müteahhit |
Müzik tarzı | Minimal tekno , tekno , asit tekno |
Etkin yıllar | 1987'den beri |
Etiketler | Artı8 , Eksi |
etkiler |
Müzik: Miles Davis , Philip Glass , Steve Reich Görsel sanatlar: Anish Kapoor , Barnett Newman , Mark Rothko |
Resmi site | richiehawtin.com |
Richie Hawtin bir olan DJ , müzisyen, besteci ve yapımcı Kanadalı ait elektronik müzik doğmuş,4 Haziran 1970içinde Banbury içinde Birleşik Krallık'ta ve kurulan Berlin .
Yirmi beş yılı aşkın bir kariyere sahip, dünyanın en önemli elektronik müzik sanatçılarından biridir. İlk günlerinde Kuzey Amerika tekno ve asit tekno sahnesinde aktifken , daha sonra daha minimalist ve deneysel bir tarza dönüşerek en son kompozisyon ve DJ teknolojilerinin kullanımını tercih etti .
Çoğu zaman gerçek adıyla besteler yapsa da en bilineni Plastikman olmak üzere birçok takma ad da kullanır . O kurucusu ve sahibi taşımaktadır Artı 8 ve eksi etiketleri vardır başta aralarında, onun en önemli albüm çıkardı hangi, Tüketilen 1998 yılında, ve DE9 karışık albümlerin serisi en ünlü olan, | DE9 2001'de yayınlanan Edit'e daha yakın .
Müzisyenlik faaliyetlerinin yanı sıra iş ve modern sanatla da yakından ilgileniyor.
O doğdu 4 Haziran 1970içinde Banbury , Oxfordshire , İngiltere'de. O dokuz yaşındayken ailesi Kanada'ya , Windsor , Ontario yakınlarındaki LaSalle'e , ABD sınırından ve Detroit'ten birkaç mil öteye göç etti . Ona göre, bu çevre değişikliği ve mekanın sadeliği onun karakterinde çok şey var: İngiltere'de oldukça dışa dönük olan çocuk, daha sonra Kanada'da içe dönük bir kişilik geliştirir. O zamanlar teknolojiye çok güçlü bir ilgi gösterdi; Onu orada uyandıran , General Motors'da elektronik mühendisi olan babası Michael'dı . Michael'ın müzikle tanışması kısmen, örneğin Kraftwerk , Pink Floyd albümleri ve hatta John Peel'in prodüksiyonları dahil olmak üzere diskotek sayesinde oldu .
Richie Hawtin, 15 yaşında, Derrick May'i dinlediği Müzik Enstitüsü de dahil olmak üzere Detroit'teki kulüplere katılmaya başladı . 1987-1988 yılları arasında yerel kulüplerden birinde DJ oldu . O karıştırır ev ve tekno ile EBM ait Nitzer Ceziri'nde ve Cephesi 242 . Kariyeri 1980'lerde The Wizard adıyla başlayan ve daha sonra Detroit radyo istasyonunda bir programa ev sahipliği yapan bir DJ olan Jeff Mills'den modellenmiştir .
1989'da, Detroit'te o zamanlar ikamet ettiği bir kulüp olan Shelter'da John Acquaviva ile tanıştı . Onunla, o kurdu Artı 8 etiketi içinde 1990 ve ilk organize elektronik partileri Detroit.
İlk oyunları 1990 yılında, esas olarak Plastikman ve FUSE takma adları altında yayınlandı . Plus 8 şirketi yeni sanatçıları piyasaya sürüyor: Speedy J , Daniel Bell , Fred Giannelli ve özellikle Kenny Larkin .
1990'ların ortalarında, Richie Hawtin, özellikle Sheet One ve Musik albümleri olmak üzere bir dizi son derece başarılı deneysel kayıt üretti ve çağın tekno sahnesinde gerçek bir Plastikman kültünden bahsedebiliriz: Başlangıçta tarafından oluşturulan Plastikman logosu. 1992-1993 yılları arasında Hawtin tarafından kaçırılan ve bir giyim markası için çalışan Dominic Ayre, hayranları arasında dövme, tişört veya arabalarındaki tablolar gibi her yerde bulunur. Tersine, Detroit sahnesinin herhangi bir parçası tarafından tanınmak için mücadele ediyor; 1993-1997 civarında, Derrick May'in iddia ettiği gibi, “iyi olduğu için nefret ediliyordu ; çünkü o beyazdı ve yetenekliydi” . Nitekim Fransız Coda dergisine Richie Hawtin ile verilen bir röportaj, o dönemde hüküm süren özel atmosfer hakkında iyi bir fikir veriyor:
“Windsor'da çok çeşitli bir nüfus var, Detroit'in merkezinden çok daha fazla beyaz var. Ayrıca, Detroit'in banliyölerinde ne kadar ileri gidersen, o kadar çok beyaz insan göreceksin. Detroit tam merkezi gettolaşıyor olduğunu [...] Detroit, insanlar sokakta karşılayan bir şehir olmuştur sarılmak birbirlerine ve de ki olmamıştı " Hey adam ne oluyor " . Detroit izolasyon üzerine inşa edilmiştir. Detroit'te öyle! Farklı tekno topluluklarının ilişkileri sürdürebilmesi zaten bir mucize. İnanın bana, başka yerlerden daha az belirginler. Sıradan insanlar için Detroit'te iletişim daha da zor. Her insan kendisi içindir. Orada klan Daldır klan Carl Craig'in Planet E , etiketimden biri Plus 8 ve diğerleri. Bir gün uyum içinde yaşayıp büyük bir çadırda toplanabileceğimizi sanmıyorum! (gülüyor) [...] Bu noktada Detroit'in genel sesi oldukça sertleşti. O zaman bizimle Yeraltı Direnişi arasında gerçek bir rekabet vardı . Mad Mike edildi bırakmadan Sonic Warfare ben bırakmalı olduğu gözlendi FUSE . Mike ve Jeff bir şey çekin beni göndereceğini kuru temizleme testleri ve derler “ İzle This ” . Onlara hemen Plus 8 demosu ile cevap verdim: “ Buna Bakın ” . Bir yıldan fazla bir süre bu tür bir halat çekme oyunu oynadık. Şimdi bu Mike ve benim aramda bir şaka. "
In 1995 o gitti, New York'ta bir partide oyuna ABD'de kariyeri durma noktasına getirildi: o yasadışı çalıştığını gerekçesiyle, daha bir yıl boyunca ABD'de kaldıktan men edilmişti ülkede. Kanada tarafında yaşamak zorunda kalarak stüdyoda daha fazla zaman geçirme fırsatını yakaladı ve giderek daha minimalist bir yaratıcı süreç başlattı:
“Çıkararak çalıştım. Sesleri kaldırmak benim için eklemekten daha önemli hale geldi. Notalar arasındaki sessizlikler benim işimde en önemli konudur. Daha ileri gitmek için geri dönmem gerektiğini keşfettim. Zenginleştirmek için yoksullaştırın. "
Bu nedenle 1990'ların sonunda, diskografisinin, özellikle 1996'da piyasaya sürülen Concept 1 maxi serisi ile genişlediğini ve ardından 1998'de bir albüm olarak yeniden basıldığını gördü . 1998'de Plastikman adı altında iki yeni albüme imza attı: Artifakts (bc) , bu albümden birkaç ay sonra piyasaya sürülmesine rağmen, en tanınmış albümü Consumed'in başlangıcı .
Bir melez diskin sürümü ile onun için bu on yıl uçları 1999 kompozisyonun bir çalışma ve karışık derleme arasında,: Güverte, EFX & 909 (genellikle lakaplı DE9 ), onu sınırları kısmını geri itmek için izin verir karışımı , çünkü o dönemde olduğu gibi sonraki yıllarda da sahne performanslarında elektronik enstrümanların seslerini plaklar üzerine miksliyor; bu albümün yapımında özellikle efekt makineleri ve bir Roland TR-909 kullanıyor .
1990'ların sonları ve 2000'lerin çoğu, Richie Hawtin'in ikinci kişiliği Plastikman'ı bir kenara koyduğunu ve çalışmalarının büyük çoğunluğunu kendi adı altında yayınladığını gördü. DE9 ile gerçekleştirdiği deneyi 2001 yılında bu seriye yeni bir eser ekleyerek devam ettirmesi için bir fırsattır : DE9 | Yakından Düzenle , 16 inci tarafından 2000 yılının en iyi karışımları sıralaması Resident Advisor .
2002'de, o zamanki kız arkadaşını takip etmek için New York'ta yaklaşık bir yıl sürgüne gitti (aynı zamanda bu konaklama sırasında görünüşünü değiştirdi ve traşlı kafasını ve büyük siyah çerçeveli gözlüklerini peroksitlenmiş bir fitil için terk etti. sarışın) ve Williamsburg bölgesine yerleşti .
Daha sonra Berlin'e taşındı ,ağustos 2003özellikle Avrupa'yı ve özellikle Almanya'yı, Amerika Birleşik Devletleri'nde olanların aksine, sanatsal yaratımın daha özgür ve radyoya daha az tabi olduğu bir yer olarak gördüğü için. İkincisinin bir video röportajında belirttiği gibi, diğer şeylerin yanı sıra, Almanya'nın başkentine taşınmasının başlangıcında da Sven Väth var: Almanya'da minimal sahne tüm hızıyla devam ediyor, almak için mükemmel bir zaman gibi görünüyor. bu yerel sahnenin canlılığından yararlanın. Beş yıl yaptığı son Plastikman albümü sonrasında, o uzun biçimi ile bu tedaviyi görmesi bazen döner Yakından içinde 2003 . Takdir eleştiri, örneğin bunun en iyi 100 albümü arasında yer 2000 de Resident Advisor tarafından 56 inci nokta.
O devam DE9 serisi içinde 2005 sürümü ile, | DE9 Geçişler . Bu yeni bileşen, Pitchfork , Resident Advisor ve BBC dahil olmak üzere uzmanlaşmış medya tarafından olumlu karşılandı .
Bir taraftan çarparak: Bu on yıl aynı zamanda daha geniş bir kitleye ulaşan bir dönemdir hayatını ve DJ karışımları gelen önemli festival ve diğer kulüpleri de zaman eğrilmesi için Ibiza içinde serbest bırakmasını Kazanılan 2002 Sven Väth tarafından şirkette, , kendi plak şirketi Cocoon Recordings'den Sónar veya I Love Techno aracılığıyla The Sound Of The Third Season ; Öte yandan, ünü aynı zamanda onun eserlerinden biri olan Substance Abuse (1991'de FUSE takma adıyla piyasaya sürüldü), 9 : 20'de temel teşkil etmesi için koreograf Enzo Cosimi ile ortaklaşa bestelediği bir eser için bağlantı sağladı . 2006 yılında Torino'da düzenlenen Kış Olimpiyat Oyunlarının açılış töreni .
In 2008 : o etiketin sanatçılarla geniş bir dünya turuna kendini adayarak Eksi 10 yıllık kutladı Contakt .
Sonra bu isim altında olmaması neredeyse 10 yıldır, dünya turu boyunca sahne önünde, hiç Plastikman döner, " Plastikman.LIVE ", ihtiyatlı, daha sonra 2009 yılı içinde önerilen festival sırasında bir performans, özellikle, hayata. Time Warp ,27 Mart 2010içinde Mannheim , Almanya , ve en biri Coachella Festivali'nde , California üzerinde,18 Nisan.
In 2010 en kapsamlı olası derleme fikri Plastikman ortaya : Plastikman Arkives , onun en sembolik müzikal projede 17 yıllık izini süren bir kutu seti. Bu takma adla altı albümünün yeniden düzenlenmiş versiyonlarının yanı sıra birçok yayınlanmamış parça, remiks, video ve bir kitaptan oluşan bu arşivler, Hawtin'in dinleyicilerinin en genç kesimini cezbetmesi için bir fırsattır: “[. ..] İlk albümümü çıkardığımda doğmadım bile. Çalışmamın temellerini keşfetmelerini sağlamayı ilginç buluyorum. " Aynı zamanda, dinleyicilerine güncel müzik yayınlarının yoğun temposundan uzakta dinleme ve eğlenme zamanı sunmanın bir yolu:
"Müzik o kadar kolay erişilebilir ki, insanlar onu eskisinden çok daha hızlı sindiriyor ve dikkatleri daha az sürebiliyor. Arşiv yayınlamak, sadece benim işime değil, genel olarak elektro sahneye de değer katmanın bir yolu. "
Birçok ertelemeden sonra bu set 22 Ağu 2011. Bu sürümden kısa bir süre önce yeni bir Plastikman turu doğdu; Temmuz ayında duyurulur ve İbiza'da canlı yayınla başlar.5 Ağustos New York'ta mola vermeden önce, ardından Torino da dahil olmak üzere çeşitli Avrupa şehirlerinden geçerek 7 Aralık 2011bu " Plastikman Live 1.5 "in sonu.
2012 yazında on iki haftalık bir ihtisas döneminin açılışını yaptı .5 Temmuz de 20 Eylül), • ENTER de, Space içinde Ibiza . Ekim ayının sonunda 17 tarihli bir Kuzey Amerika turuyla devam etti. Bu iki etkinlik başarılı, bu nedenle Resident Advisor tarafından hazırlanan yıllık DJ sıralamasında ikinci sırada yer alıyor .
2013 sonunda Plastikman adı altında 5 gün içinde besteleyip prodüktörlüğünü yaptığı yeni albümünü duyurdu; ancak, başlığı veya kesin çıkış tarihini vermez. Bu son yapıt sonunda yayınlandı10 Haziran 2014 ; EX olarak adlandırılır .
Richie Hawtin, dünyadaki en önemli elektronik müzik sanatçılarından biridir ve Laurent Garnier gibi akranları tarafından takdir edilmekten keyif almaktadır : “Bunca yıldan sonra neden Richie Hawtin gibi biri hala en önemli prodüktörlerden biri? minimal dünyada? Çünkü müziğiyle birlikte onu farklı bir şeye yönlendiren bütün bir vizyon ve bütün bir konsept geliştirdi. " Bir sayısında kendisine ithafen BBC Radio 1 , sanatçılar Juan Atkins , Carl Craig , Jeff Mills ya Josh Wink ona ve yaptığı çalışmalarla sahip saygısı tanıklık.
Kendi sözlerine göre, 2001 yılında Art Press dergisi için Jacqueline Caux ile yaptığı bir röportajda Richie Hawtin'in müziği, Miles Davis gibi müzisyenlerin yanı sıra ABD gibi görsel sanatçılardan da ilham alan minimalizme benzer deneysel bir yaklaşıma dayanıyor. Mark Rothko , Anish Kapoor veya Barnett Newman . Ayrıca bu röportaj sırasında teknolojiye olan bağlılığını da teyit ediyor: “Detroit'te sanatçılar çok olumlu. Bu teknoloji, bu makineler, olabilecek en iyi şekilde otomobil veya her neyse onu üretmek için oradalar. "
Minimalist müzik kendisi de, tabii ki, ağır Richie Hawtin etkiledi:
“Müziğimde her türlü dalgalanmalar, hareketler var ve bazen o kadar hafif ki, sadece zaten olduğunda fark ediyorsunuz. Bunlar gençken veya daha sonra Steve Reich veya Philip Glass'ın müziklerini dinlemeye başladığımda beni şaşırtan şeyler . Müziklerinde fark edilmeden gelişen ve değişen bu motifler vardır. Bu fikri çok benimsedim, kendi yolumda. "
Son olarak Hawtin , Plastikman'ın doğuşunda hem pop hem de underground yaklaşımlarının temel olduğunu düşündüğü Martin L. Gore ve Vince Clarke'ın ( Depeche Mode müzisyenlerinden ikisi) çalışmalarına çok fazla değer veriyor:
“Clarke ve Gore'un yaptıkları çok devrimciydi. [...]. Deneysel, underground yaklaşımı , şarkılarının pop tarafıyla birleştirmeyi başardılar... Onlar olmasaydı Plastikman olmazdı, oysa o zamandan beri defnelerine yaslanmaktan çok uzaklar. "
Sean Cooper, Vladimir Bogdanov'un yönettiği elektronika tüm müzik rehberi çalışmasında , "Plastikman ve FUSE takma adları altında yayınlanan şarkıların, Detroit sesinin sadık, akıllı ve yenilikçi versiyonları olarak kabul edildiğini" bildiriyor ; Hawtin'i " deneysel dans müziğinin en önemli ve yaratıcı ikonlarından" biri olarak görüyor ve bu meşruiyetin "ilk albümü Sheet One'ın yayınlanmasından bu yana istikrarlı bir şekilde arttığına inanıyor " . Aynı kitapta, Plastikman John Bush onaylar olduğu "ön planda akıllı tekno " ve onun kayıtları derinden ilham etmiş (ve tersi) Alman gördüğü asgari tekno etiketler gibi temel Channel , Chain Reaction , Profan veya Studio 1.
In Chronicart , eleştirmen Wilfried Paris öyle diyor "geç XX elektronik müziğin temel taşı inci yüzyılın" ifade ederek, "Onun albümü Tüketilen ismi Plastikman altında bir klasik, derin, karanlık tekno ve minimal” iken meslektaşı Nicolas Schoener çok daha ihtiyatlı, “ilginç bir rekor, ama belki de Mego etiketli sanatçılarınki kadar yenilikçi değil. Buzdolabınızın yavaş yavaş ölmesini dinliyormuşsunuz gibi bir izlenime kapılma riskini göze alarak kulaklıkla dinleyin. " .
Jean-Yves Leloup , Fransız tekno uzmanlarından biri olan albüme bağlıyor Tüketilen sıfat “ustaca” ve savunuyor “ile Tüketilen , tekno aynı zamanda en özeleştirisel kaya kayıtlarını rakip, insan ruhunun kıvrımlarını keşfedebilirsiniz kanıtlıyor” .
Elektronik müziğin tarihi olan Modülasyonlar kitabının da yazarı olarak tanınan müzik gazetecisi Peter Shapiro, özellikleAğustos 1998Spin dergisinde kendisini ve müziğini şu sözlerle tanımlıyor: “Richie Hawtin gerçek bir yenilikçi [...]. Derrick May ve Kevin Saunderson'ın nehrin karşı yakasındaki melodik teknosundan memnun kaldıktan sonra , mekanik ruhlarını kendisinin "karmaşık minimalizm" olarak adlandırdığı bir şeye yeniden şekillendirdi . " Onun ekliyor şey ama nüans ve doku kalmayıncaya kadar müzik, tedavi gergin ve rafine edilmiş". [...] Kral Tubby ve Lee Perry , miraslarının bu kadar kesin olarak donmuş bir şeye dönüşeceğini asla hayal edemezlerdi. "
Uzman dergi DJ Mag'e gelince , ona şu sözlerle saygı gösteriyor: “Teknoyu Richie Hawtin'den daha fazla kişileştiren bir adam hayal etmek imkansız. "
Richie Hawtin hep, özellikle her şey ilişkin sahne performansları için, onun sanat hizmetinde En son teknolojileri koymak için onlar mı endişe çalışmıştır hayatını , DJ setleri veya VJing . Bu performanslara adanmış çeşitli yazılımlar veya donanımlar, onun liderliğinde veya işbirliğiyle geliştirilmiştir:
Böylece, Mixmag dergisinin 2007'de söylediği gibi, diğerleri arasında Hawtin, dans müziğinde yenilik konusunda bir otoritedir . Richie Hawtin'in 2012'de Mixmag için imzaladığı bir makalede elektronik müzik dünyasındaki son değişiklikleri yorumladığı da yer alıyor. Bu nedenle, bu müziğin patlamasını ve konserlerde yapılan teknolojik gelişmelerle Amerika'daki etkisini selamlıyor:
“Bugün halkla etkileşim kurmanın yeni yollarına sahibiz: [geleneksel] bir konsere daha yakın bir deneyimi hayata geçirmeyi mümkün kılan senografi, ışık gösterileri, diyot duvarlar ve videolar. Bunların hepsi Contakt ve Plastikman turlarımızın olmazsa olmazlarındandı . Yirmi yıl içinde, bir DJ olmaktan gezici bir sanatçıya geçtik : bugün elektronik müzik sanatçılarının sunduğu şovların çeşitliliğini gözlemleyin. Bununla birlikte, bunlar çok sayıda araç olmadan başarı ile buluşabilir mi? Yeraltının gelişme olasılığı hala var mı ? "
Richie Hawtin, kesinlikle müzikal faaliyetlerine ek olarak, büyük bir yönetim ve iş anlayışına sahip bir kişi olarak, patron ve etiket yöneticisi olarak yaptığı faaliyetlerin yanı sıra, faaliyetlerinin çeşitlendirilmesi ve ilgili yatırımlarıyla ünlüdür. çeşitli biçimlerde endüstri, tasarım ve çağdaş sanat .
Tekno dünyasındaki birçok sanatçı gibi, Richie Hawtin müzisyen olarak işlevinin ötesine geçiyor ve aynı zamanda müzik etiketlerinin kurucusu ve sahibi: Plus 8 ve Minus. O ilham bir sürü alınarak itiraf yapımcı ve kurucusu Sessiz Records'un , Daniel Miller müzikal işletmelerin yönetiminde yer belli fikirler ve mekanizmaları koymak.
daha fazla 8Detroit'teki ünlü plak şirketleri ile birkaç başarısız girişimin ardından, Richie Hawtin ve John Acquaviva kendi yapılarını oluşturmak ve böylece kendilerine şarkılarını yayınlama fırsatı vermek için güçlerini birleştirmeye karar verdiler: 1990'da Plus 8'i yarattılar . Bunu yapmak için, her ikisi de John'un kredi kartı sayesinde, etiketin oluşturulmasını finanse etmek için 5.000 dolar (yetkili limit) ayarına kadar borca girer, ustaların preslenmesi vb. Plus 8: Technarchy by Cybersonik'in (Richie, John ve Dan Bell'den oluşan üçlü) üçüncü sürümünden elde edilen bu risk alma , yaklaşık 20.000 kopya satarak bir yeraltı hiti haline geldi ve bu da etikete bir itibar kazandırırken Richie'nin ilk DJ'i olmasını sağladı. Avrupa'da sözleşmeler.
EksiRichie Hawtin, 1998'de yeni şeyler denemek ve kendisiyle özdeşleşen bir yapıya sahip olmak ve bunun tersini yapmak amacıyla Eksi etiketini yarattı. Sadece birkaç yıl içinde, bu etiket minimal tekno için bir dünya ölçütü haline geldi ve müzisyenler Marc Houle , Troy Pierce ve Magda da dahil olmak üzere minimal sahneden birçok sanatçının yanı sıra Ali Demirel gibi görsel sanatçılar da piyasaya sürdü .
Richie'ye göre, Minus sadece bir müzik etiketi değil, aynı zamanda estetik bir müzik, teknoloji ve sanat karışımının yayıcısıdır:
" Bence Eksi estetiği her zaman müzik, teknoloji ve sanat arasında bir denge bulmak ve bu ifadeyi yapmak için kullandığınız bileşenlerde bir incelik ve denge bulmakla ilgili olmuştur. "
Richie Hawtin, Final Scratch'teki teknik ve ekonomik etkisinin yanı sıra, müzik endüstrisi ile ilgili diğer alanlarda da çalıştı. Bu nedenle, çevrimiçi müzik mağazası Beatport'un ortaklarından sanatçılar John Acquaviva ve Bad Boy Bill ile ; CEO'su Jonas Tempel'e göre: "[Richie], Beatport'un başarısına büyük katkıda bulundu ve kurumsal stratejinin geliştirilmesine çok katılıyor" .
Ayrıca Gareth Williams ile birlikte Liine şirketini kurdu; 2010 yılında oluşturulan ikincisi, ister beste, ister remiksleme, ister belirli canlı enstalasyonların yaratılmasıyla ilgili olsun, müzikle ilgili teknolojilerde yenilik yapmayı amaçlıyor .
Faaliyetlerini müziğin dışındaki yaratıcı alanlara da çeşitlendirmek ve minimalizm anlayışını başka ufuklara genişletmek konusunda endişeli olan Richie Hawtin, görsel ve plastik yaratımla ilgili her şeye yatırım yaptı.
Çağdaş sanatRichie Hawtin'in müzikal evreni ile çağdaş sanatsal yaratımı arasında kurduğu köprüler çok eskilere dayanıyor. Plastik sanatçısı Anish Kapoor'un çalışmaları üzerindeki, özellikle Consumed albümü ve kapağıyla ilgili önemli etkisini özellikle teyit ediyor ; İki adam da müzik festivali ve vesilesiyle Fransa'da 2011 yılında yanısıra, Kanada'da 1995 yılında özellikle, çeşitli sergilerde tanıştığım Monumenta sergide de Grand Palais . Üstelik Fransa, Kültür Bakanlığı'nın talebi üzerine sanatsal projeler için Pompidou merkezine ve Avignon'a davet edildiğini kabul etmesinden dolayı birkaç kez çağrıldığı bir ülkedir .
2007'de Tokyo dergisi PinMag'e verilen bir röportajda Richie, sanatsal etkilerini, minimal sanat vizyonunu ve bunu Minus etiketiyle başlatılan çeşitli projelere dahil etme biçimini uzun uzadıya ortaya koyuyor.
Tasarım2008'de Richie, moda tasarımcısı Isolde Richly ile birlikte çalıştı. 2009 yılında Richly.Hawtin koleksiyonunu birlikte piyasaya sürdüler.
Halen moda alanında olan Richie , Minus ruhuyla mücevher tasarlamak için Belçikalı Raf Simons ile işbirliği yapıyor .
Ayrıca Richie'nin erkek kardeşi Matthew bir ressam ve görsel sanatçıdır. O yazarı beri Richie, kendisini destekleyen sanat eserleri de dahil olmak üzere onun etiketler, çeşitli kayıtların min2MAX 2006 yılında Berlin'de bir sergi konu olan; ayrıca Minus ve Plus 8 tarafından yayınlanan birçok plastik çalışmaya da imza atıyor.
Alman besteci Karlheinz Stockhausen , 1995 yılındaki bir röportajında, bestelerini tekrara dayandırma eğilimleri nedeniyle kekemelerle karşılaştırdığı bazı elektronik müzik sanatçılarını çok eleştirir . Ayrıca onları, müziği sadece bir ruh hali faktörü, bir bağımlılık aracı haline getirerek kötüye kullanmakla suçluyor. Bu nedenle, Plastikman'a aşırı tekrar kullanımına ve çok doğrusal ritimlere karşı dikkatli olmasını tavsiye ediyor: yeni bir “müzikal ilaç” bulduğunda kamuoyunda bir ilgisizlik olacağını tahmin ediyor .
Önde gelen isimlerinden biri olan - yanında Ricardo Villalobos - tarafından temsil ardından moda hareketinin minimal, techno ve 2000'lerin Richie Hawtin ve arkadaşları sitede 2007 yılından itibaren, kendi düşmanlarının bazıları tarafından alay edilir (bugün 'hui terk) Übercoolische.com, onların yaşam tarzlarının ve avangardlarının aptallığının parodisini yapıyor .
Son ekim 2011, Richie Hawtin, Facebook sayfasında bir DJ'in bir kasa vinil plakları arkasından sürüklediği bir fotoğrafının şu başlıkla yayınlanmasının ardından tartışmalara neden oldu : " Bu DJ arkasından plak mı çekiyor?" Bu Berlin 2011 mi yoksa NYC / Detroit / Chicago 1988 mi? Ne kadar ilerledik ve ne kadar az ilerledik! " . Bu iddiayı izleyen eleştirmenler daha sonra kendisini haklı çıkarmaya ve hayranlardan özür dilemeye zorladı. Ancak, birkaç yıldır vinilin modası geçmiş olduğunu düşünüyor. Bu tartışmadan dört yıl önce, vinillerin “çok fazla yer kapladığını, teknik ve ekolojik kısıtlamalar oluşturduğunu” zaten onaylıyor . "
Richie Hawtin, en iyi bilinenleri FUSE , Robotman ve özellikle Plastikman olan çeşitli eserlerini yayınlamak için genellikle birçok takma ad kullanan üretken bir müzisyendir . Yine de albümdeki bazı eserlerini ayırt edebiliyoruz.
Yıl | organizasyon | rütbe | Ödül |
---|---|---|---|
2006 | Yerleşik Danışman | 3 | 2006'nın En İyi 10 DJ'i |
2007 | DJ Magazin | 19 | En İyi 100 DJ |
2007 | Yerleşik Danışman | 5 | 2007'nin En İyi 10 DJ'i |
2008 | DJ Magazin | 15 | En İyi 100 DJ |
2008 | Yerleşik Danışman | 2 | 2008'in en iyi 100 DJ'i |
2009 | DJ Magazin | 28 | En İyi 100 DJ |
2009 | Yerleşik Danışman | 1 | 2009'un en iyi 100 DJ'i |
2010 | DJ Magazin | 31 | En İyi 100 DJ |
2010 | Yerleşik Danışman | 2 | 2010'un en iyi 100 DJ'i |
2010 | Yerleşik Danışman | 1 | 2010'un en iyi 10 canlı eylemi |
2011 | DJ Magazin | 45 | En İyi 100 DJ |
2011 | Yerleşik Danışman | 2 | 2011'in en iyi 20 canlı eylemi |
2011 | Yerleşik Danışman | 3 | 2011'in en iyi 100 DJ'i |
2012 | Yerleşik Danışman | 2 | 2012'nin en iyi 100 DJ'i |
2013 | Yerleşik Danışman | 3 | 2013'ün En İyi 10 DJ'i |
Yıllık listelere ek olarak, Richie Hawtin, 2011 yılında Mixmag dergisi tarafından tüm zamanların en iyi ikinci DJ'i seçildi .
: Bu makale için kaynak olarak kullanılan belge.