In müzik , armoni çeşitli sesler bir araya algıladıklarını gerçektir hemfikir veya iyi gider örneğin birkaç enstrümanlar tarafından çalınan müzik görünüyor zaman: Birlikte uyumlu .
In Batı müziği teorisi , uyum sanatı yapımını inceleyen akor , onları ve dizileri yöneten ilkeler. Daha sonra, "yatay" boyutun (melodi) aksine, müziğin "dikey" yönünden (eşzamanlı enstrümanlar) bahsediyoruz .
En yaygın anlamda, müzikte simultaneities ilişkin, uyum gelen, bol literatüre ortaya çıkmasını sağladı Plato ve Aristo için, Hindemith ya Messiaen . Bununla birlikte, bu özel alanda bile, terimin farklı anlamları olabilir - tarihsel olarak ilişkili:
Vadeli uyum türetilmiştir Latince Harmonia başlangıçta "düzenlemesi", "ayar" anlamına gelen ve daha kesin şeklini tayin ayar lir , kendisi (bu anlamda cinsinden) eşdeğer bir Yunan terimi anlam alınan uyum , yeterliliği , ahenk .
Uyumun mitolojik mucidi olan Herakles ve Euboea'nın oğlu Olympos'tur .
Kelime Yunanca αρμόζω (armozo) kelimesinden gelir ve birleşmek, çakışmak, uyum sağlamak, birbirine uymak anlamına gelir. En geniş anlamıyla, armoni kelimesi geleneksel olarak müziğin dört bileşeninden birini ifade eder - diğer üçü ritim , melodi ve tınıdır . Uyum olduğu kasıtlı kullanımı ve aynı anda frekansları için kabartma ve derinlik getiren bir bakış açısıyla, şarkı veya enstrümantal performansı: bu nedenle temsil dikey yönü melodi temsil ederken, müzik yatay . Yönü (okuma yönüne göre nota: yatay okuma melodiyi oluşturan notaların art arda sırasını tanımlar, dikey okuma aynı anda çalınan notaları tanımlar).
En genel anlamıyla Uyum seslilik içerir ve böylece karşıdır ortaçağ ses aynılığı herhangi daha genel ve tipi geleneksel müziği oynanan veya söylenen uyum .
Bir müzik enstrümanının aynı anda birkaç sesi çalma ve akor oluşturma yeteneğine sahip olması durumunda "harmonik" olduğu söylenir: çoğu klavye enstrümanı gibi ( piyano , org , klavsen , akordeon , armoni , vb.). Diğer enstrümanlar çoğunlukla melodiktir ve bir seferde yalnızca bir ses üretebilirler, örneğin bazı yaylı enstrümanlar aynı anda iki ses çıkarabilir.
Kasıtlı eşzamanlılıkların olası kullanımı, uyumdan çok " heterofoni " olarak nitelendirilecektir .
Uyum kavramı eğitimine ilgilidir kulağın ve değişim tabi tarihinin : denetçileri olarak XXI inci yüzyılın pek duyar dokuzuncu akor olarak ahenksiz anlaşmasının bu tip Barok çağında yasadışı olsa bile. O Orta Çağ boyunca sadece oldu aralıkları arasında üçüncü temeli - klasik bir uyum - olarak kabul edildi ünsüz . Önceden, yalnızca unison, oktav , beşinci ve dördüncü idi.
Uyum kavramını anlamak için ses fenomeninin kendisine başvurmalıyız. Titreşimli bir ses gövdesi tarafından yayılan her ses - tel , deri , metal vb. - kulağın algıladığı ve perdeyi hemen tanımlayabileceği temel bir nota üretir . Aynı zamanda, örneğin evrim sırasında bir piyanodaki bir notayı dinleyerek duyulabilen harmonik adı verilen başka sesler de yayılır : temel s 'zayıfladığında armonik sesler yavaş yavaş kulak tarafından algılanabilir hale gelir.
Ancak uyumun kökenlerinin akustik ve temel sesin harmonikleri ile açıklanmasının sınırları vardır: bu nedenle, Rameau'nun teorisinde , küçük mükemmel akor - C E düz G - bir tür anormalliktir , çünkü E bemolü bunlardan biri değildir. harmonikler yapar . Böylece beşinci harmonik: Bu üç notlar ortak noktası, bir çok harmoniğe sahip olduğu, ancak fark olabilir e düz olan G ayrıca harmonik biri, C (ve G , tabii ki).
Çeşitli eski uygarlıklar arasında, Yunan uygarlığı müzik meselelerinde ayrı ayrı ele alınmayı hak ediyor, çünkü bir yandan sistemini ve uygulamalarını anlatan ve yorumlayan belirli sayıda metin bize geldi, ikinci olarak da sahip olduğu için genellikle ortaçağ müziği üzerine bilimsel teoriler için bir başlangıç noktası olarak hizmet etti . Bu nedenle, ortaçağ teorisyenleri Yunan müziği hakkında bildiklerini yorumlamış olsalar da, antik Yunan müziği Batı müziğinin kaynaklarından biri olarak kabul edilebilir, aynı zamanda klasik Arap müziğinin de kaynaklarından biri olarak kabul edilebilir .
Gelen eski zamanlarda , müzik oldu monodic, böylece ses ayar gibi kavramlara olmadan basit bir unsur oldu. Bu, ses eşzamanlılıklarının çalınmasını engellemedi - en azından bu tür bir deneyime kendilerini ödünç veren bazı enstrümanlar için: aulos (bir şarkıcıyla düet halinde), lir , arp vb.
Müzik notalarının doğuşu olan bu büyük ayaklanmanın yalnızca Orta Çağ'ın ortasında gerçekleşti. Kağıt üzerinde düzeltme müzik girişimi icadı yol açacaktır müzik teorisi yanı sıra kavramının gelişmesi - Rönesans kadar son şeklini bulamazsınız - puanı bellek ve sözlü iletim zararına.
Rönesans seslilik ve homophonydan arasındaki geçiş ve ortaçağ modal sistemi ve aralarında işaretleri ton sisteminin gelecek yüzyılın - XVII inci yüzyılın . Ne de olsa, geriye dönüp bakıldığında, daha önce kesinlikle hiçbir uyum olmadığını ima eden, terimin katı ve çağdaş anlamındaki armoninin ortaya çıkmasıdır: ortaçağ müziği çok sesliydi, anlaşma kavramı ona yabancıydı ve bu nedenle bir dizi anlaşma üzerinde herhangi bir çalışma yapmak.
In klasik müzik , armoni basit kullanımı başvurabilir akor , biz o zaman söz seslilik (sonundan kullanımında bir müzik sistemi ortaçağın sonuna Rönesans ). En dar anlamıyla, akorların düzenini ve sırasını inceleyen disiplini belirtir . Daha sonra , bir müzikal yazma sistemi olarak tonal sistemden ayrılamaz olduğu için "tonal" olarak nitelendirilir . Klasik ya da ton uyum gelen seslilik yerini müzik sistemidir XVI inci yüzyılın üç yüz yıl boyunca, Batı müziğinde bilimsel simultaneities yazma referans sistemi olarak kalacaktır, ve hangi.
Armoni, sadece akorları belirli kurallara göre sınıflandırmayı amaçlayan statik bir teori değildir, bunlar doğal - yani ortak armoniklere dayalı - ya da yapay - yani, yani kulağın eğitimine ve bir dönemin tadı. Armoni aynı zamanda, geçiş notaları , gecikmeler , geçici uyumsuzluklar kullanarak bir tonal müzik çalışmasının yapılandırılmasına izin veren akor dizilerinin incelenmesidir . Dan, uyum tarihini yazma Monteverdi için Schönberg , neredeyse “tonal müzik tarihini” yazıyor.
Akor kavramı, sentezlenmiş ses eşzamanlılığı olarak , Orta Çağ'dan beri kullanımda olan harmonik aralığın yerini alır. Tonal uyumda, bir akor , başlangıçta üçte birlik bir üst üste yerleştirilmiş olarak düzenlenmiş, en az üç notanın eşzamanlı bir kombinasyonu olarak tanımlanan belirli bir varlıktır .
Kelime anlaşması , simultane seslerin bir dizi atıfta bir kavram olarak, öncesinde görünmüyor XVI inci yüzyıla .Elbette, uyumun bir öğesi olarak "akor" u, akort çatalına göre bir enstrümanın frekanslarının ayarlanması olarak "akor" dan veya hatta "akor" dan ayırmak gerekir. bu ayarlamayı başarmanın yolu . Daha sonra herhangi bir belirsizliği önlemek için ayarlama terimini kullanabiliriz.Kontrpuan daha geri çekilir. Ancak müzisyenlerin yetiştirilmesine katkı sağlamak amacıyla konservatuarlarda ve müzik okullarında öğretilen bir disiplin olarak kalacaktır .
Tonal sisteminin temel taşı kondanse "gerilim gevşeme" ilkesi mükemmel ritim , yani, bir ahenksiz olmakta, birbirini izleyen Gerdirme yüklü kiriş , ve bir ünsüz veya sabit bir akor - mükemmel akor - getiren gevşeme .
Gelen ton uyum , bir müzik parçası yalnızca iki not edilebilir çıtalara , ilk ikisinin arasına ile, bas, melodi ikinci tahsis belirli sayıda şekillerde kirişleri temsil eden bir harmonik aleti üzerinde gerçekleştirilebilir göre - klavsen , ud vb. Barok dönemde çok popüler olan bu sürece " basso contino " denir .
Başında XX inci yüzyılın klasik armoni bilimsel müziği yazma tekelini kaybeder. Daha sonra, genellikle farklı yönlere doğru gelişir.
Geleneksel yapılar birçok besteci tarafından sorgulanıyor - Debussy , Schönberg , vb. Ton sistemi bozulur, eski ölçekler genellikle terk edilir, vb. - çizik gelen icat yeni sistemlerinde serial , şansa bağlı müzik , musique beton vs. - klasik uyum artık yerini bulmuyor. Aslında bu, tonalite ve geleneksel ölçekler, diyatonik ölçek ve kromatik ölçek dışında pek hayatta kalamaz.
Besteciler tonal veya modal müzikte veya en azından normal kromatik ölçekte yeniden üretilebilir ölçeklerde çalışmayı seçtiklerinde, bazen armoni kullanırlar, ancak ilhamlarına veya araştırmalarına göre, örneğin icat ederek, uyum sağlamada başarısız olmazlar. yeni zamankinden daha yüklü akorlar: hatta altı nota akor, yedi nota akor veya klasik kurallara göre analiz edilemez simultaneities bularak - basitçe denilen agrega .
Klasik uyum geliştirdiği gibi XVII th için XIX inci yüzyıl kalıntıları ancak değişikliklerini göz almadı XX inci yüzyıl : genellikle incelemek için durur beş notların anlaşmaları . Bu artık konservatuarlarda ve müzik okullarında tıpkı kompozisyon veya kontrpuan gibi öğretilen bir disiplin haline geldi . Bu üç disiplin, konservatuarlarda sözde "yazma" sınıflarında bir araya toplanmıştır.
Klasik armoninin kaynakları da caz tarafından benimsenmiştir ve popüler müzik aşağı yukarı bu müzik türüyle ilgilidir : blues , rock , çeşitlilik , vb. Bununla birlikte, bu kullanım, özellikle anlaşmaların derecelendirilmesi açısından, belirli sayıda ayarlama pahasına yapılmaktadır.
Ardından uyum, kontrpuan dikkate alınmadan neredeyse tamamen dikey olarak duyulur . Akorlar, notalarda gerçekte içerdikleri notalar için değil, belirli bir zamanda bir çekim kutupları alanı olarak not edilir. Bu, özellikle akorların teoride çok sayıda nota içermelerine rağmen, gerçekte yalnızca uyumsuzluğun belirli bir rengini veren uyumsuzlukların olduğu daralmış formlara indirgendiği Caz müziğindeki durumdur . '' oynadı.
Böylece bir armoni , kulağa hoş gelen (ardışık veya eşzamanlı) bir ses dizisine atıfta bulunabilir ve "uyumlu müziği" çağrıştırır. Örneğin: kuş şarkılarının "uyumu".
Gelen şiir , biz de a “uyum” konuşabilir hattı - onun ses efektleri belirtmek için, tekerlemeler , benzer seslilik , Allitérations veya consonances, tonik aksan , aruz tonlama , vb
Bir uyum - ya da uyum orkestra - Bir olan orkestra bölgesinin büyük bir kısmı, oluşan rüzgar araçlar : woodwinds ve pirinç . Ayrıca vurmalı çalgılar ve bazı telli çalgılar (telli kontrbas, arp, bazen piyano) vardır.
Bununla birlikte, Armoni terimi , müzik ve seslerle ilişkili olsun ya da olmasın birçok başka anlamlar da alabilir, yani kulağın yanı sıra gözlere hitap eder ve genel iletişimdeki hoşa giden değeri takdir eder. Sanatta resimsel ve mimari iletişim ve toplumlarda ilişkisel. Çok genel bir şekilde, uyum kelimesi kişiler veya kişiler ve nesneler arasında "iyi ilişkiler", "uygunluk", "anlaşma" anlamına gelir.
Felsefi bir bakış açısına göre, özellikle eski Yunanistan'da, uyumu, bir bütünün tüm unsurlarının kendilerine yönelik bir yerde olması, böylece bütünün parçaların toplamından daha iyi olması gerçeği olarak düşünülebilir. Dolayısıyla uyum, bu bütünün yapısal bir özelliğidir.