Orjinal başlık | Il Gattopardo |
---|---|
Üretim | Luchino Visconti |
senaryo |
Suso Cecchi D'Amico Pasquale Festa Campanile Enrico Medioli Massimo Franciosa Luchino Visconti |
Ana aktörler | |
Üretim şirketleri |
Titanus Pathé Sineması |
Ana vatan |
İtalya Fransa |
tür | tarihi drama |
Süre | 153 dakika |
çıkış | 1963 |
Daha fazla ayrıntı için bkz. Teknik sayfa ve Dağıtım
Leopar ( Il Gattopardo ) a, film Franco - İtalyan yönettiği Visconti yayımlanan, 1963 ve uyarlanan roman arasında Giuseppe Tomasi di Lampedusa .
O alınan Palme d'Or de 1963 Cannes Film Festivali .
İçinde Mayıs 1860Sonra Garibaldi iniş yılında Sicilya , içinde Marsala , Don Fabrizio Salina dekolmanı ile izlenen ve düşüş Melankoli asalet . Bu baylar, "çitalar", ahlaki ve toplumsal üstünlüklerinin sonunun artık yakın olduğunu anlıyorlar: Aslında, yeni siyasi durumdan kazanç sağlayanlar, yükselen yeni toplumsal sınıfın yöneticileri ve büyük toprak sahipleridir. Eski bir soylu aileye mensup olan Don Fabrizio, Garibaldian sütunlarında savaşmasına rağmen olayları kendi lehine çevirmeye çalışan en sevdiği yeğeni Tancrède tarafından güvence altına alınır. Tankred amcasına şöyle açıklıyor:
"Bu işe karışmazsak bizi cumhuriyet yapacaklar." Her şeyin aynı kalmasını istiyorsak, her şeyi değiştirmeliyiz. "
Prens Salina, her yıl olduğu gibi, ailesiyle birlikte Donnafugata'daki yazlık evine gittiğinde, Calogero Sedara köyünün yeni belediye başkanı olarak, mütevazı bir soylu, kaba ve az eğitimli, "zenginleşmiş" bir burjuva bulur. ve siyasette kariyer yaptı. Prensin en büyük kızı Concetta'ya başlangıçta belirli bir ilgi gösteren Tancred, Don Calogero'nun sonunda evleneceği kızı Angelica'ya aşık olur ve onun güzelliği ve aynı zamanda hatırı sayılır mirasıyla baştan çıkar.
Piyemonteli bir yetkilinin , şövalye Chevalley di Monterzuolo'nun Donnafugata'ya gelişi , hikayede bir dönüm noktasıdır. Don Fabrizio'ya yeni İtalya Krallığı'nın senatörü olarak atanmasını önerdi . Ancak prens, eski Sicilya dünyasına fazla bağlı hissederek reddeder. Sicilya gerçeğini yansıtan Don Fabrizio karamsar: "O zaman farklı olacak, ama daha kötü..." diye yeni rejimin elçisine ilan etti.
Yeni burjuvazi ile azalan soylular arasındaki birlik artık tartışılmaz bir değişimdir. Don Fabrizio, sonunda yeni olayların önemi üzerinde düşünmeye ve hayatının sancılı bilançosunu almaya başlayacağı görkemli bir balo sırasında onay alacak.
15 ay sürecek yoğun bir çalışma gerektirecek filmin çekimleri geçtiğimiz yılın sonlarında başlıyor. Aralık 1961 ; krankın ilk dönüşü gerçekleşir14 Mayıs 1962. Bir önceki sonbaharda, yönetmene dekoratör Mario Garbuglia ve Giuseppe Tomasi di Lampedusa'nın evlatlık oğlu Gioacchino Lanza Tomasi'nin eşlik ettiği , Sicilya'da yapımcı Goffredo Lombardo'nun endişelerini gidermeyen bir mekan gerçekleştirdi .
Bu devasa projenin gerektirdiği yatırım, kısa süre sonra Titanus'un tahminlerinden daha büyük olduğu ortaya çıktı , 1958'de romanın yayınlanmasından hemen sonra uyarlama haklarını satın aldı. Fransa ile başarısız bir ortak yapım anlaşmasından sonra, Burt Lancaster'ın , Luchino Visconti'nin ( Laurence Olivier'i veya Sovyet aktör Nikolai Tcherkassov'u tercih ederdi ) ve muhtemelen oyuncunun kendisinin şaşkınlığına rağmen başrolde yer alması , film için bir dağıtım anlaşmasına izin veriyor. 20th Century Fox ile Amerika Birleşik Devletleri .
Ancak Sodom ve Gomorrah ve Cheetah filmlerinin uğradığı kayıplar Titanus'un sinematografik etkinliğinin askıya alınmasına neden oldu .
Her ne kadar objektif anlatım olayların gizlenmiş ve marjinalize edilir filmin ana karakter-öznel bakışları ile yönetmen , büyük bir endişe arasındaki savaşlar yeniden oynanmasının getirildi Garibaldians ve Bourbon ordusuna . Gelen Palermo çeşitli süslemeleri (Piazza San Giovanni Decollato, Piazza della Vittoria allo Spasimo, Piazza Sant'Euno), seçilen “asfalt rammed toprak ile kaplandı, demir perde panjurlar ve panjur, kutup ve elektrik telleri ile ortadan kaldırılacaktır ikame ” . Bu, Visconti'nin isteği üzerine oldu, çünkü yapımcı Lombardo, kavga sahnesi olmadığından endişeliydi.
Villa Boscogrande ve Cimina KilisesiŞehrin eteklerinde bulunan Boscogrande villasının restorasyonu da gerekliydi ve 24 gün içinde gerçekleştirildi. Bu villa, filmin başında, durumu kullanımına izin vermeyen Salina Sarayı'nı temsil ediyor. Salina'nın yazlık evinde çekilen sahneler için bile (Romanda Palma di Montechiaro ile özdeşleşen Castello di Donnafugata ), başka bir yer olan Ciminna'yı seçmek zorunda kaldık . Visconti, ana kilise ve çevredeki manzara tarafından kazanıldı. Üç nefli bina muhteşem bir mayolika kaldırımına sahipti . Tarafından havarilerin ve melek temsil sıvalarının dekore apsis, Scipione Li Volsi (o) alçaltır (1622), aynı zamanda ahşap tezgahları ile sağlandı 1619 olay prenslerle yerleştirilmesi için özellikle uygun olan garip motifleri, dekore, Te Deum . Çekimler sırasında kısmen hasar gören orijinal kilise tavanı o zamandan beri kaldırıldı ve artık yerinde değil.
Ciminna arsasının topografik durumu optimal görünse de, sadece prensin sarayı eksikti. Ancak 45 gün içinde kilisenin yanındaki binaların önüne Mario Garbuglia tarafından tasarlanan bir cephe dikildi. Meydanın tüm kaldırımları yeniden yapıldı, asfalt kaldırıldı ve yerine çakıl taşları ve levhalar konuldu. Konutta yer alan sahnelerin çekimleri çoğu gerçekleşti Palazzo Chigi (o) içinde Ariccia .
Gangi Sarayı (son top)Buna karşılık, durumu Palazzo Gangi içinde Palermo mükemmeldi. Koreografisi Alberto Testa'ya (it) emanet edilen son topun bulunduğu yer burasıdır . Ortaya çıkan sorun, geniş iç mekanların düzenlenmesiydi. Hercolani ve Gioacchino Lanza Tomasi'nin kendileri mobilya, duvar halısı ve biblo ödünç vererek katkıda bulundular. Birkaç resim ( Adillerin Ölümü dahil ) ve diğer eserler prodüksiyon tarafından görevlendirildi. Nihai sonuç, filme En İyi Ayarlı Gümüş Kurdele kazandı .
Başka bir Gümüş Kurdele , odaların aydınlatılması için Giuseppe Rotunno'nun (önceki yıl Diary ile ödül kazanmış olan) renkli fotoğrafını ödüllendirdi . Yönetmen, elektrik ışıklarının kullanımını en aza indirmek istedi; her çekim seansının başında binlerce mumun yeniden yakılması gerekiyordu. Setin hazırlanması, yüzlerce figüranlık giyinme ihtiyacı, bu dizi için yorucu seanslar gerektirdi. Palazzo Gangi'deki top aşaması (44 dakikadan fazla), süresi ve zenginliği ile ünlüdür.
Başlangıçta film 205 dakika uzunluğundaydı, ancak yapımcılar Luchino Visconti mahkemeye gitmekle tehdit edene kadar filmin kısa kesilmesini istedi . Ayrıca filmin o zamanlar ucuz olan ve eserin parlaklığını ve renklerini ortadan kaldıran malzeme üzerine kopyalanması, piyasaya sürüldüğünde ticari başarısızlığa yol açtı.
1980'lerin ortalarında , Visconti'nin ölümünden yaklaşık on yıl sonra , film tek renkli olarak yeniden canlandı ve sonunda yeni sahneler içeren 178 dakikaya ulaştı:
Bu sürüm DVD ve Blu-Ray sürümlerinde yer almaktadır . Ekler yalnızca altyazılı orijinal sürümdedir.
Çita , Luchino Visconti'nin sanatsal kariyerinde , komünist militanın politik-sosyal tartışmasına bağlılığın, Milanlı aristokratın tarihsel dünyayı karakterize eden kayıp bir dünya arayışında nostaljik bir geri çekilmesiyle azaldığı bir dönüm noktasını temsil ediyor. daha sonra çekeceği filmler. Filmin ilgili olarak, yönetmen kendisinin arasına sentezini gerçekleştirmek için talip olduğunu belirtti Mastro'nun-Don Gesualdo tarafından, Giovanni Verga ve Kayıp Zamanın In Search tarafından, Marcel Proust .
Visconti dedi ki:
“Lampedusa'nın bakış açısını benimsiyorum ve onun karakteri Prens Fabrizio'yu da söyleyelim. Prens Salina'nın karamsarlığı, hareketsiz olsa da hala bir düzen olan bir düzenin düşüşünden pişmanlık duymasına neden olur. Ama bizim karamsarlığımız irade yüklüdür ve feodal ve Bourbon düzeninden pişmanlık duymak yerine yeni bir düzen kurmayı amaçlar. "
Örnek olarak, bu kopya ünlü kaldı:
“Her şeyin aynı kalmasını istiyorsak, her şeyin değişmesi gerekir. "
Film, (45 dakika süren) balo sahnesinin anahtarını verdiği İtalyan aristokrasisinin kriz yönetimini anlatıyor. Bu vuruldu Valguarnera-Gangi Sarayı'nda içinde Palermo , ama filmin en vuruldu Palazzo Chigi (o) içinde Ariccia yakın, Roma .
Prens Fabrizio'nun karakterinin yazımıyla çok ilgilenen Visconti, onu oynaması için Amerikalı aktör Burt Lancaster'ı seçti (ilk tercih başka bir Amerikalı olan Marlon Brando'ydu ). Seçim şaşırttı, ancak son derece alakalı olduğunu kanıtladı. Osmosis, 1974'te Violence and Passion filminde Visconti'nin eşit olarak yansıtıldığı başka bir rol için tekrarlanacak .
Filmin ana karakteri Çita, kitabın yazarının ünlü bir astronom olan ve edebi kurguda prens Fabrizio Salina'ya dönüşen Prens Giulio Fabrizio Tomasi di Lampedusa'nın büyük büyükbabasından esinlenmiştir. 1860 ve 1910 yılları arasında Sicilya'da ( Palermo'da ve onların kalesi Donnafugata'da, yani Palma di Montechiaro ve Santa Margherita di Belice'de , Agrigento eyaletinde ).
Alain Delon, Cheetah ve Luchino Visconti arasında bir benzetme yapıyor: “Visconti esas olarak Burt Lancaster'ın canlandırdığı Prens Salina'ya odaklandı. Kendisi neredeyse çalmıştı ve hepimiz onu bunu yapması için teşvik etmiştik. Sonunda cesaret edemedi ve muhtemelen böylesi daha iyi. Prens kendisiydi. Film onun otobiyografisidir. Lancaster'ın yaptığı her jest ona ait, Visconti. "
Yayınlanması roman ile Giuseppe Tomasi di Lampedusa İtalyan sol, açmıştı, bir tartışma Risorgimento siyasi düşünür tanımına dayalı bir “devrim olmadan devrim” olarak, Antonio Gramsci onun içinde hapishanede de Cahiers . Romanı Risorgimento'ya saldırmakla suçlayanlar, eski aristokrasi ile yükselen burjuvazi arasındaki hareketsizliğin damgasını vurduğu ittifak analizinin açıklığını takdir eden bir grup entelektüel tarafından yanıtlandı.
İtalyan birliği sorununu Senso'da ( 1954 ) zaten ele almış olan ve romanı okuduktan sonra derinden etkilenmiş olan Visconti, İtalyan birliği adına satın almış olan Goffredo Lombardo tarafından kendisine önerilen tartışmaya müdahale etmekten çekinmedi . Titanus , kitabı uyarlama hakları.
Filmde, bu olayların anlatımı Prens Salina'nın öznel bakışı aracılığıyla görülüyor: karakteriyle, "gezegensel bir hizalamada olduğu gibi, değişen dünyaya ilişkin üç görüş : karakterinki, eserinkininkiyle " bağlantılıdır . , onu gösteren film metnininki ” . Visconti'nin bakışı, yönetmenin bu “çift” deneyiminin “kişisel düzeyde bile… derin bir içsel dönüşüme değeceğini” düşünen Burt Lancaster'ın bakışıyla örtüşüyor .
Yönetmenin önceki yapımlarıyla ilgili dönüm noktasını burada yakalayabiliriz: Yapıtlarında, "tarihte hiçbir pozitif gücün... nostalji” . Bu mutasyon, Visconti'nin romana kıyasla, süre (tek başına, filmin yaklaşık üçte birini kaplar) ve duruma göre daha önemli bir rol atfettiği son baloda belirleyici bir şekilde ifade edilir. roman sonra iyi devam oysa filmin sonunda koyarak 1862 yılında prensin ölümünü çağrıştıran kadar 1883 ve başında Concetta'da son yıllarını XX e yüzyıl).
Bu dizide her şey ölümle ilgilidir. Boyama önünde uzun bir kenara prens özellikle fiziksel ölüm, sadece Ölümü tarafından, Greuze . Ama her şeyden önce, bir sosyal sınıfın ölümü , prensin sözleriyle , yerini "çakallar ve sırtlanlar" alan "aslanlar ve çitalar" dünyası . Karşılamanın gerçekleştiği görkemli ortam, görkemli bir geçmişin kalıntısı, vasat, açgözlü ve küçük karakterlerden oluşan bir kalabalığın patlaması ve fethi için çaresiz bir ortamdır: böylece kibirli ve havalı Albay Pallavicini ve kurnaz Don. Calogero Sedara ( Paolo Stoppa ), zamanın belirsizliğinden yararlanabilen ve prensin ailesinin zayıflamış imajlarını geri kazanmak için ittifak yapmak zorunda olduğu yeni bir iş sınıfı burjuvazisinin temsilcisi . Ama her şeyden önce yeni sinisizm ve adored yeğeni vicdanı olmaması, TANCREDE (kim savaştı sonra Garibaldians sonra çekinmez Aspromonte'de savaşında yeni galiplere tarafına ve yürütülmesini onaylaması firariler), prensin dünyasının ahlaki ve estetik ideallerinin sonunun habercisidir.
" Se vogliamo che tutto rimanga gel è, bisogna che tutto cambi!" "