Mozaik taş kullanımı fragmanları (burada dekoratif bir sanattır mermer , granit ), renkli bir taş, emaye , bir cam ya da hatta seramik kullanılarak bir araya sakız ya da plaster, desen veya rakamlar oluşturmak için. Kullanılan malzeme ne olursa olsun bu parçalara tessera adı verilir .
Antik Roma döneminde yaygın olarak kullanılan mozaik kalıntıları Orta Çağ boyunca, özellikle Bizanslılar , Yunanlıların ve Romalıların ( Ravenna'daki San Vitale Bazilikası ) ve Rönesans boyunca kullanımdadır . Neredeyse birkaç yüzyıl boyunca kayboldu sonra, bu sanat güpegündüz göründü vardır Fransa'nın ait mozaikli Garnier opera yılında Paris tarafından, Giandomenico Facchina . Art Nouveau hareketi daha sonra bu geniş dağılımı güçlendirecektir. Bugün mozaik, hem Carlos Cruz-Diez , Vasarely gibi Op Art hareketinin sanatçıları tarafından hem de mimaride ve iç veya dış dekorasyonda günlük dekorasyonlarda kullanılmaktadır.
Farklı mozaik türleri vardır:
Mozaik , yaklaşık 6000 yıl önce Uruk , Mezopotamya'da (şimdi Irak'ın bir parçası ) ortaya çıktı. Mozaikler daha sonra bir araya getirildiklerinde geometrik desenler oluşturan boyalı kil konilerinden yapılır.
"Mozaik" terimi gelen geç Latin musaicum ( opus ), kendisinden türeyen bir kelime antik Yunan μουσειον ( mouseion ilgili hangi belirleyerek,) muses . Gelen Eski Yunan , bu teknik ilk olarak muses adanmış mağaralarda kullanıldı.
İlk günlerinde, dekoratif bir sanat olmadan önce, Yunan mozaiği faydacıydı. Neme maruz kalan odalarda parke olarak bulunur. En eski teknik olan “ opus lapilli ”, boyalı vazoları andıran, genellikle dikotomiye (koyu / açık kontrastı) yerleştirilse de, kesilmemiş siyah, beyaz, turuncu, kahverengi ve kırmızı çakıllardan oluşur. Yakında günlük yaşamdan, avdan ve hayvanlardan sahneleri temsil ediyoruz. Pella Sarayı'ndaki mozaikler bu tekniğin zirvesini simgeliyor ve boyaya batırılmış pişmiş toprak çakıl taşlarının yanı sıra bazı anatomik detayları tanımlamak için kurşun ve pişmiş toprak bıçakların kullanımı var. Mozaikler artık sadece kaldırımlar için değil, aynı zamanda parietaldir. Ev dekorasyonunda kullanılan popüler bir kaplama yöntemi haline geldiler.
At III inci Tesseralar bileşen başlayacak yüzyıl mozaikler marteline kesme edilecek ve boyut tekniği daha sonra Roma döneminde tüm mozaikleriyle kullanılacaktır. Öyle Opus tesselatum tekniğindeki . Başka bir teknik doğar, geometrik desenlere sahip büyük mermer levhalardan oluşan, çizime göre kesilmiş opus sectile .
Mozaik teknikleri ağırlıklı geliştirilen Makedonya sırasında Helenistik döneme , ancak yayılmıştır Akdeniz havzasındaki biz Mısır şehirlerde mozaik bu tür bulmak o kadar.
Mükemmelleştirilen Kartaca sırasında Roma İmparatorluğu'nun boyunca mozaik tekniği yayılmasına Pön Savaşları .
Mozaik, Antik Çağ'da evlerin ve tapınakların, özellikle duvarlarının veya zeminlerinin iç dekorasyonunda yaygın olarak kullanılmıştır (eski bir oturma odasının içindeki "mozaik kilimler" veya girişindeki " mozaikte paspas ”). Pompeii veya Herculaneum gibi iyi korunmuş Roma bölgelerinin keşfinden bu yana bize özellikle tanıdık geldi . Farklı üsluplardan geçen Roma mozaiği, Roma İmparatorluğu'nun tüm bölgelerinde ve dönem boyunca kullanılacaktır. Roma mozaikleri esas olarak mermerden, bazen de kısmen cam hamurundan veya kabuklardan yapılır.
2019 yılında Antakya'da bir otel kompleksinin inşası, 1.050 m²'lik bir mozaik ortaya çıkaran önleyici bir arkeolojik araştırma programı gerektirdi . Geometrik desenlerle süslenmiştir. Bir kamu meydanını kaplamış olması muhtemeldir. Bu tarihli IV inci yüzyılın. Büyüklüğü o kadar dikkat çekici ki, gayrimenkul projesinin komplekse entegre edilmesi ve halkın ona hayran kalmasına izin verecek şekilde değiştirilmesi gerekiyor.
Yunanlıların ve Romalıların devamı olan Bizanslılar kullanır. At Germigny-des-Prés'te Carolingian hitabet , tek tek örnek hala esinlenerek bir mozaiğin Fransa'da mevcut görebilirsiniz Bizans mozaik . Ancak Bizans mozaiğinin iki büyük yeri Ravenna ve Konstantinopolis'tir . Ravenna San Vitale Kilisesi olduğu gibi bir örnektir İstanbul'da Ayasofya . Kudüs'teki Kutsal Kabir gibi diğerleri yok edildi. Bizans mozaikleri esasen parietaldir ve onları oluşturan altın ve cam hamurundan oluşan tesseralar düz olarak yerleştirilmez, bu da kompozisyonlara belirli bir yoğunluk veren çoklu yansımalar yaratır.
İslam sanatı, ilk günlerinde, Kudüs ve Şam'da hala görülebildiği gibi, Bizans'tan ilham alan mozaiği kullandı ; Yunan sanatçıların eserleridir.
In Ortaçağ'dan değil etkisiyle alanlarda Bizans İmparatorluğu, seramik karolar mozaik tercih edildi ve özellikle Avrupa'da, daha az pahalı damgalanmış fayans , içinde İslam dünyasının , parlak seramik karolar . Bununla birlikte, Notre-Dame de Ganagobie Manastırı mozaikleri gibi Roma mozaiklerine daha yakın tekniklerin kullanıldığı birkaç örnek kalmıştır .
Bizans sanatının devamı olan İtalyan Rönesansı onu kullanır. Böylece Aziz Petrus Bazilikası'nın duvarlarını süsleyen çok sayıda resimli anlatım bu teknik kullanılarak üretilmiştir. O zamanlar fresk ile rekabet halindeydi . O zaman mümkün olduğu kadar tabloya benzeyen mozaikler yapmak istiyorduk: tesseraları ayıran eklemler çok küçüktü ve Venedik emayelerinin görünümüyle kromatik aralıklar çok genişti. Daha sonra çok ince gradyanlar elde ederiz.
In Italy , tutku Medici nesneleri yarı değerli taş (için oniks , yeşim , akik , ametist , malakit , akik , mermer , lâcivert taşı) Grandük açtı Ferdinand I er Medici de bulundu üzere Florence içinde 1588 , üretimi d' Sert taşlarla çalışma konusunda uzmanlaşmış sanat . Sonunda XVI inci yüzyıla, moda yayılmış vazo ve taş mobilya sürer ve Floransalı mozaiğinin tat ve tekniğini iddia etti. İmalat, üç yüzyıldan fazla bir süredir faaliyetini sürdürdü ve Floransa'nın sert taşlarının imalatının müzesi oldu . Eski fabrika (vazolar, fincanlar, testiler) den lazurite içinde dekoratif objeler, sergilenen da Gümüş Müzesi ( Museo degli Argenti (o) ), en Pitti Sarayı içinde, Florence .
Floransalı tekniği çevresinde Rusya'da geliştirilen 1848 ana ile uyarlanmış lapidaries sanat eserleri üzerine kaplama için, örneğin, yarı-değerli taşların ince şeritler, malakit , lacivert taşı veya rhodonite .
Sibirya'daki Ural madenlerinin olağanüstü zenginliği göz önüne alındığında, malakitin endüstriyel sömürüsü , binaların içlerini süslemek için XIX E yüzyılda ve büyük miktarda sanat objesi üretmeyi mümkün kıldı. , saraylar veya şatolar: Malakit Odası yılında Kış Sarayı'nda içinde, Saint Petersburg , Saint Isaac Katedrali , Saint Petersburg, içinde Büyük Kremlin Sarayı'nda içinde, Moskova Fransa'da, ya da, salon des malahit de Büyük Trianon Sarayı'nda içinde Versailles . Sanat eserleri, Peterhof , Ekaterinburg'daki üç imparatorluk taş işçiliği fabrikasında veya Kolyvan'daki (ru) imparatorluk taş işçiliği fabrikasında yapıldı .
Modern mozaik, Giandomenico Facchina'nın mozaikleriyle Garnier opera binasının inşası sırasında doğdu . Daha sonra mozaikleri atölyede dolaylı teknikle üretir. Mozaikler daha sonra desteklere (zeminler, duvarlar) yapıştırılır. Bu atölye çalışması, mozaiğin üretim maliyetini önemli ölçüde düşürmeyi mümkün kılıyor. Daha sonra, mozaikler Fransa'nın her yerine dağıtılacak ve büyük ölçüde İtalya'nın Frioul bölgesinden gelen göçmen zanaatkarlar tarafından yapılacak . Bu mozaikler Venedik emayeleri ve mermerden yapılmıştır.
Bu modern mozaik tarzıyla, Paris'te aktarabilirim çıkmaz dört bir apsis içinde Montmartre Sacred Heart Bazilikası 473.78 bir alanı kapsayan, Fransa'nın en büyük mozaik dekore m 2 göre dizayn, Luc-Olivier Merson'un tasarımına ve 1918'den 1922'ye kadar Atelier Guilbert-Martin'in Parisli mozaikçileri tarafından Briare Enamels ile yapıldı . Mozaik , Katolik Kilisesi ve Fransa tarafından yüceltilen İsa'nın Kutsal Kalbini temsil ediyor .
1933-1941 yılları arasında , ressam Henri Pinta'nın hazırlayıcı karikatürlerine göre , Marsilya'nın Kutsal Kalbi Bazilikası'nın korosunu süsleyen 120 metrekarelik büyük bir mozaiğin gerçekleştirildiğini de not edebiliriz .
İtalya'da pinnacles veya kulak zarları bazilikaların cepheleri Floransa ait Orvieto ve Siena İtalya'daki içinde mozaikler tamamlanır XIX inci yüzyıl. Daha sonra Art Nouveau hareketi de dolaylı tekniği kullanarak, ancak mozaikleri oluşturan malzeme olarak kumtaşı ve Briare emayelerini kullanarak mozaik kullanacak.
Başında XX inci yüzyıl sanatçıları olarak da mozaik ele geçirildi Gustav Klimt ( Stoclet Brüksel'de) veya Antonio Gaudi'nin ( Park Güell Barcelona).
Çağdaş mozaik İkinci Dünya Savaşı sonrasında doğan Ravenna ve ilk gibi büyük ressamların karton taşıyan mozaik ustalar tarafından sağlanır Marc Chagall . Bugün çağdaş mozaik kendini resimden kurtardı ve dünyadaki birçok sanatçı mozaiği bir araç olarak kullanıyor.
Fransa'da mozaikten gerçek heykeller yapan Gerard Brand, mozaikten yapılmış bir yüzeye gümüş fotoğraflar basan Clément Mitéran ve hatta mozaik ile resmi birleştiren Jérôme Clochard'ı örnek verebiliriz . Bu durumda, karma tekniklerin kullanılması, farklı ortamların sembolik değerini sorgulamayı ve diyalog kurmayı mümkün kılar. Mozaiğin özelliklerine yapılan bu göndermeler, sanatçı Invader'ın pikseli bir tesserae olarak görmesine ve Space Invaders video oyunundan ilham alan mozaiklerle kamusal alanı yaymasına (“istila etmesine”) yol açtı .
Çağdaş mozaiklerdeki bir başka eğilim, mozaiklerde geleneksel olarak kullanılmayan malzemeleri kullanır: kağıt, atık, metaller ve yapıştırılabilen, parçalanabilen veya yapıştırılamayan herhangi bir malzeme daha sonra karıştırılır. Bu nedenle, geri dönüştürülmüş malzemelerin bir araya getirilmesinden yapılmış eserler yaratan El Anatsui'den bahsedebiliriz .
Mozaik teknik içinde bilinen Uruk : bu oluşuyordu koni arasında ateş kili daha sonra, renkli bir baz ile renkli seramik tuğla .
Yunanistan'da geliştirilen VIII inci yüzyıldan MÖ. MS , Yunan mozaiği, kesilmemiş çakıl taşlarından oluşan tesseralardan oluşur. Roma mozaiğine geçiş, çekicin görünümünü ve mozaikleri oluşturan tesseraların boyutunu görecektir.
Roma mozaik mermerden yapılmış, yaygın boyunca dağıtılır imparatorluğun . Kübik elemanların boyutu olan tessera, çekiç kullanarak mozaiğin şu anda büyük bir evrimidir. Mozaikler daha sonra zeminleri ve duvarları da kaplar.
Birkaç eser (veya andamento: tesseraların şekli ve onları düzenlemenin yolu) bir arada bulunur:
Bizans mozaik yapılmıştır cam macun (altın ve altın yaprak iki cam tabakası arasında kapatılan). Esasen duvar resmidir ve Hıristiyan dininin veya siyasi iktidarın başkanlarının temalarını temsil eder. Malzemeler yalnızca çekiç ve dilimleyici kullanılarak kesilir.
Sert taş mozaik, mozaik kakma, yarı değerli taşlardan yapılır, farklı boyutlarda parçalar halinde kesilir, bir yay ile kesilir ve daha sonra birleştirilir.
Taş ustası veya usta taş işçisi , taşı iki ila dört milimetre kalınlığında küçük levhalar halinde keser. Onları çizime göre titizlikle seçer, öğütür, cilalar ve gelecekteki nesnenin metal veya taş tabanına tek tek yapıştırırken, plakalar arasındaki eklemleri malakit veya lapis taneleri ile ustaca çiğniyor. Malakit veya lapis lazuli'den yapılmış eşyalar, genellikle onlara özellikle cömert bir görünüm veren yaldızlı bronz detaylara sahiptir.
Farklı etkilere izin veren ve her birinin avantajları olan çeşitli malzeme türleri vardır:
In Bizans , cam macunu duvar süslemeleri için kullanılır. Renklerin yoğunluğu dikkat çekicidir ancak bu malzeme pahalıdır ve çok kırılgandır.
Genellikle tesseraları kesmek için kullanılır, ya bir çekiç (iki sivri uçlu bir tür çekiç) ile birlikte bir dilimleyici (veya "kesme") ya da sırasıyla "Japon pensesi" olarak adlandırılan iki tür özel pense. sonunda birleştirmek ve "silindir kelepçeleri". Her iki pense türü de şu anda uçlarında tungsten karbür (cam kesmek için uygun çok sert bir malzeme) ile güçlendirilmiştir .
Düşük maliyeti ve farklı ortamlara adaptasyonu nedeniyle en yaygın destek harçtır (kum ve çimento). Duvara bir tel örgü, ardından mozaiği çatlaklardan koruyan en az 13 mm kalınlığında bir harç tabakası yerleştirilir .
Ayrıca ahşap (kimyasal işlemle veya kaynar yağa batırılarak su tutmaz hale getirilir), cam, preslenmiş ve yapıştırılmış ağaç lifleri veya kontrplak (çağdaş dönemden) gibi diğer destekleri de bulabiliriz.
Çok var. En yaygın kullanılanı hiç şüphesiz harçtır : tüm yüzeylere uygulanabilir, priz süresini yavaşlatmak için üzerine kireç eklenebilir.
Farklı priz süreleriyle desteğe göre tasarlanmış çimento ve/veya kireç esaslı yapıştırıcılar da kullanılmaktadır. İki tip beyaz tutkal (normal ve suda çözünür) kullanımı da sıktır. Son olarak, çağdaş zamanlarda silikon kullanımını görebiliriz .
Floransalı veya Rus mozaiğiFloransalı veya Rus mozaikleri söz konusu olduğunda, yarı değerli taştan ince şeritlerin yapıştırılması işlemi, mum ve reçine karışımından oluşan bir sıcak sakız tabanı üzerinde yapıldı .
İtalya'da modern sanatçılar, Floransalı mozaiklerin yaratıcıları veya restoratörleri balmumu ve sıcak reçine karışımı kullanıyor.
Bu, iki yöntemden daha basit ve daha hızlıdır. Destek üzerine karakalem çizimi yaptıktan sonra çalışılacak bölgelere ince bir tabaka yapıştırıcı sürün. Önce en büyük tesseraya sahibiz, sonra en küçüğünü ekliyoruz; bu düzenleme dışarıdan içeriye doğru yapılır. Daha sonra kuruduktan sonra temizlenen (tesseralar arasındaki derzleri yapmak için) bir çimento tabakası uygulanır.
dolaylı yöntemDüz bir yüzey elde etmek için tessera geçici bir destek üzerine baş aşağı yapıştırılır. Sonra her şeyi nihai desteğe yapıştırıyoruz ve geçici arka planı kaldırıyoruz. Mozaik başlatma kitaplarında önerilen geçici destek, genellikle kraft kağıdıdır. Ancak, bu kağıt türü bazen suda çözünür yapıştırıcıya ve kıvrılmaya karşı hassastır. Tümsekler üzerinde bulunan tesseralar, tertibat döndürüldüğünde ve nihai desteğe yapıştırıldığında, oyuklarda son bulacaktır. Su geçirmez olmayan polyester tül, suda çözünür yapıştırıcıya karşı tamamen duyarsız olduğundan, düzlüğe yakın sonuçların elde edilmesini sağlar. Ek olarak, derz veya yapışkan çimentonun içerdiği suyun, tül üzerine dağıtılan suda çözünür yapıştırıcıyı ıslatması gerçeğiyle ayrılması kolaylaşır.
Dünyada iki mozaik başkenti vardır (sergiler, restorasyon, eğitim):
Gaziantep'te, Zeugma Antik Kenti kazılarında keşfedilen ve aralarında Bohem kadın mozaiğinin de bulunduğu bir dizi mozaiğin bulunduğu, Gaziantep Arkeoloji Müzesi olarak da adlandırılan Zeugma Müzesi bulunmaktadır.
Fransız yazar George Sand, 1838'de yayınlanan bir tarihi roman, mozaik Ustalar , içeri Venedik'te mozaik ömrünü çağrıştırıyor nerede XVI inci yüzyıl ve kökeni ve Antik Yunan'dan mozaik sanatının çıkarları.
“Mozaik” terimi genellikle mecazi anlamda, bilimde ve özellikle biyolojide kullanılır: genler (bkz. mozaik (genetik) , tütün mozaik virüsü (bkz. mozaik (bitki patolojisi) , zar mozaikler, kimera, vb.) Georges Chapouthier Mozaik kavramını canlıların karmaşıklığını tanımlamak için önerdi , çünkü canlıların her seviyesinde (hücre, organizma, popülasyon, vb.), Sanatsal anlamda bir mozaikte olduğu gibi, "bütün" büyük miktarda özerklik bırakır. daha sonra biraz tesserae gibi davranan parçalar.Terim Jean Audouze ve işbirlikçileri tarafından yıldızlara, robotik ve şehir planlamasına kadar genişletildi.Sosyal bilimlerde mozaiğe başvurmak, Bir semtin gelişimi Eski bir transit şehrin yeri olan Hauts de Chartres , Patrick Macquaire'in sosyal kalkınma üzerine bir makalesi olan Picassiette semtini doğurdu.