Aristide Maillol

Aristide Maillol Bilgi kutusundaki görüntü. Aristide Maillol, Alfred Kühn tarafından 1925'te fotoğraflandı . biyografi
Doğum 8 Aralık 1861
Banyuls-sur-Mer
Ölüm 27 Eylül 1944(82'de)
Banyuls-sur-Mer
Doğum adı Aristide Bonaventure Jean Maillol
milliyet Fransızca
Ev Banyuls-sur-Mer
Eğitim Paris Güzel Sanatlar Okulu
Calarossi Akademisi
Aktiviteler Heykeltıraş , ressam , litografçı , etcher , oymacı
Diğer bilgiler
Alanlar Heykel , boyama
hareket Nebi
ustalar Jean-Léon Gérôme , Alexandre Cabanel
İle temsil edilen Sanatçı Hakları Derneği
Tarafından etkilenmiş Pierre Puvis de Chavannes , Paul Gauguin
ayrım Legion of Honor Komutanı
tarafından tutulan arşivler Yvelines'in bölüm arşivleri (166J, Ms 11838-11873)
Birincil işler
Flora , Hava , Zincirleme Eylem
Aristide Maillol'un imzası L'Air'de imza (1938), Paris , Tuileries bahçesi .

Aristide Maillol , doğdu8 Aralık 1861içinde BANYULS sur-Mer , o öldü nerede27 Eylül 1944Bir mı ressam , gravür ve heykeltraş Fransız .

Kariyerine resimle başladı ve çok erken yaşlarda dekoratif sanatlarla ilgilenmeye başladı  : seramik ve goblen, kendini heykele adamadan önce , kırk yaşlarında.

Aristide Maillol, zamanının en ünlü heykeltıraşlarından biriydi. Kadının çıplak çalışmasından geliştirilen ve saflık noktasına kadar basitleştirilmiş , tam formlara dayanan sessiz çalışması, soyutlamayı öngören gerçek bir sanatsal devrimi temsil ediyor . Onun yaratma arasındaki dönüm noktası oldu XIX inci ve XX inci  yüzyılın dahil pek çok sanatçı, ilham Henry Moore , Arp ve Laurens ve arasında rezonans bulundu Picasso , Brancusi ve Matisse . Maillol'un çalışmaları, Octave Mirbeau ve André Gide gibi büyük yazarlardan veya Waldemar George ve John Rewald gibi seçkin sanat eleştirmenlerinin eserlerinden övgü aldı .

biyografi

Aristide Bonaventure Jean Maillol, Catherine Rougé ve Raphaël Maillol, keten tüccarı ve beş çocuktan sondan bir önceki çocuğu olarak doğdu. Küçük yaşlardan itibaren halası Lucie onun eğitimiyle ilgilendi.

Biçimlendirici yıllar (1861-1890)

Saint-Louis-de-Gonzague kurumunda okuduktan sonra 1882'de Paris'e giderek Ulusal Güzel Sanatlar Okulu'na kaydoldu ve burada Jean-Léon Gérôme'un çizim kursunu takip etti . Kötü bir şekilde karşılanınca Adolphe Yvon'un çıplak çizim sınıfına girdi ve burada doğru yola koyduğunu söylediği Achille Laugé ile tanıştı , ardından 1889'da maddi sıkıntılarla karşılaştığında yardım eden Antoine Bourdelle ile tanıştı . O bir duvar halıları keşfettiğinde Lady ve Unicorn içinde Cluny Müzesi onun ev köyünde bir dokuma atölyesi açıldı Clotilde Narcis orada tanıştım bir oğlu Lucien (1896-1972) sahip olacaktır. Clotilde onun arkadaşı ve heykeldeki ilk modeli olacak. Resmi çağdaşlarından etkilendi, Pierre Puvis de Chavannes'e hayran kaldı , Nabis grubuna aitti , burada Bonnard , Vuillard ve Maurice Denis ile omuzlarını ovuşturdu ve 1892'de Paul Gauguin ile buluşması belirleyici oldu.

Zor yıllar (1890-1900)

Tanıma başlangıcı (1900-1918)

1900 yılı, gerçek bir form repertuarını icat eden ve gelecekteki çalışmalarını önceden şekillendiren Maillol'un çalışmalarında bir dönüm noktasıydı. İlk ahşap heykelleri, ardından ham toprak veya kilden yaptığı modeller, Venüs veya ayakta duran, çömelmiş, saçlarını tarayan yüzücüler, arkaik Yunan heykelini çağrıştırıyor. Léda'nın formlarının mükemmelliği Rodin ve Mirbeau'yu etkiliyor . İkincisi, 1902'de Paris'teki Vollard galerisindeki sergi sırasında büyük bir başarı ile bir araya geldi ve şunları bildirdi:

"Bir akşam, benim evimde, uzun süre okuyan Auguste Rodin , elinde Maillol figürünü çevirip çevirerek bana şöyle dedi:" Maillol en büyük heykeltıraş kadar büyük... İşte orada, sen bakın, bu küçük bronzda herkes için bir örnek; hem eski ustalar için hem de yeni başlayanlar için… Bunu gördüğüme sevindim… Bu kadar çok kişiye yanlış uygulanan deha kelimesi bugün hala bir anlam taşıyorsa, burada iyi… Evet , Maillol'un heykel dehası… Onu tanımamak için kötü niyetli veya çok cahil olmak gerekir. Ve tada nasıl bir güven!.. Hayatın ne zekası, yalında!... Hayran olunacak olan, Maillol'de, ebedi olan, diyebilirim ki, c 'saflığı, berraklığı, berraklığıdır. mesleğini ve düşüncesini…” Ve heykelciği içtenlikle değiştirerek ekledi, iyi eğitimi, teknik mükemmelliği ve ondan daha iyi kimsenin anlayamadığı bir yeteneğe saygı göstermenin tüm sevincini ifade eden bir gülümsemeyle ekledi. hayatın yoğun heyecanını hissedin: "Böyle bir adamın geleceğinden eminim..."

Maillol alçı sergiledi Ardından, La Méditerranée` at Salon d'Automne'da 1905 yılında, kimin resimlerinde saf renk yüceltmek Fauve ressamları arasında, bir zaferdi. Anıtsal heykel, dirseği dizine dayanan ve kafası eline dayayan, geometrik bir kompozisyonu kapatan, düşüncelerine dalmış, oturmuş bir kadını temsil ediyor. André Gide bunu şöyle anlatıyor:

“Güzel, hiçbir anlamı yok, sessiz bir çalışma. Güzelliğin basit tezahürüne yabancı herhangi bir meşguliyetin bu kadar tamamen ihmal edildiğini bulmak için uzun bir yol kat etmemiz gerekiyor. "

Genel bir vizyon lehine tüm ifadelerin bulunmadığı bu meditatif figür, pürüzsüz, bir mimari gibi yapılandırılmış bu büyük çalışma, Maillol'un araştırmasının simgesidir.

Eser artık edebî veya mitolojik bir düşüncenin tercümesi değildir, artık bir okuma veya önceden kurulmuş bir anlamı hedeflememektedir. Heykelin kaderi bundan böyle her türlü kaygı ve içerikten arınmış saf forma yönelecektir.

Kariyeri boyunca patronu olacak bir Alman koleksiyoncu olan Kont Harry Kessler , ondan taş bir versiyon sipariş etti. Maillol, 1923'te bir Devlet emrini onurlandırmak için bugün Musée d'Orsay'de mermerden bir başkasını yapacak .

1905'ten itibaren Maillol , hayatının büyük bir bölümünde hapsedilen devrimci bir politikacı olan Louis-Auguste Blanqui'nin anıtı da dahil olmak üzere özel ve kamu komisyonları aldı . Maillol , gövdenin güçlü bir dönüş hareketiyle kendini zincirlerinden kurtarmaya çalışan çıplak bir kadını, L'Action enchaînée'yi temsil eder . Bu eşi görülmemiş kamusal anıt anlayışı korkunç bir skandala neden oldu. Aynı şekilde, 1912'de Aix-en-Provence tarafından sipariş edilen Hommage à Cézanne için Maillol bir çıplak kadından ilham aldı ve sponsorlar, Frantz Jourdain'in daha sonra ulusal koleksiyonlara gireceği eseri kategorik olarak reddetti .

Maurice Denis onu 1910'da Rus koleksiyoncu Ivan Morozov ile tanıştırdı ve bu kişi, Maillol'un dört gerçek boyutlu heykel ürettiği oturma odasını dekore etmesi için boyalı paneller görevlendirdi: Pomone, Flore, L'Été, Le Printemps .

Stil olarak her zaman karşı çıktığı Rodin'in 1917'deki ölümünden sonra Maillol, yaşayan en büyük Fransız heykeltıraş olarak kabul edilir.

Ünlü (1918-1944)

Savaşlar arası dönemde dört savaş anıtı yarattı: Banyuls-sur-Mer , Céret , Elne ve Port-Vendres'te ve Basel'de bir cenaze anıtı .

O eski metinleri göstermek için woodcuts gerçekleştirir: Eclogues sonra Georgics tarafından Virgil , sevmenin Sanat tarafından Ovid , Daphnis ve Chloé tarafından Longus .

1930'larda Maillol , zarif yumuşak kıvrımlara sahip Debussy Anıtı'nı yarattı . Yeni ilhamlar aradığı bu dönemde, 1934'te on yıl boyunca ana modeli olan dolgun formlu genç bir kız olan Dina Vierny ile tanıştı . Yahudi ve dirençli, Maillol aracılığıyla Arno Breker sayesinde sınır dışı edilmekten kurtuldu . Aynı zamanda ilham perisi, muhatap ve işbirlikçi, son anıtsal heykelleri için poz veriyor: Yüzyılın başında başlayan döngüyü tamamlayan 1937'de Dağ , 1938'de Hava , havacıların anısına anıt. Aéropostale ardından La Riviere , acımasızca onu birlikte taşıyan akımı direnmeye çalışır geriye atılmış bir kadın vücudu. Bu, Maillol'ün Banyuls-sur-Mer'e emekli olduğu İkinci Dünya Savaşı ile ilan edilen sıkıntılı zamanların bir tür alegorisinde, dengesiz dengede bir figürün heykeldeki ilk temsilidir .

Maillol , 1933'te New York ve Basel'deki iki retrospektifinden sonra , Paris'teki 1937 Evrensel Sergisinde , Tokyo'dan yepyeni Musée National d'art moderne au Palais'de heykellerinin kapladığı yer aracılığıyla çalışmalarının kutsandığını gördü .

Harmonie ile 1940 yılında başladığı ve yarım kalan son çalışması ile sanatının zirvesine ulaştı. Hafifçe sallanan kadın silueti, ortaçağ heykelini andırıyor, tüm resmi araştırmalarının sentezi ama önceki eserlerinden farklı olarak, aynı zamanda bir portre.

1944'te tutuklandığını bile düşündüğü Dina'dan habersiz sanatçı , Raoul Dufy'yi ziyaret ederken Vernet-les-Bains yakınlarında meydana gelen bir trafik kazasında öldü . Paris'te, taşrada ve yurtdışında takdir edilebilecek önemli bir eser bıraktı. In Carrousel bahçede Paris'te şemsiyesi altında sunulan ondokuz heykeller sergilenmektedir André Malraux tarafından, 1964 yılında, Dina Vierny tarafından 1995 yılında açılışını sanatçı, adanmış rue de Grenelle müze oluşturuldu, François Mitterrand .

sanat eseri

Onun sentetik vizyon olarak, ağırlık düzenleri ve tanımlayıcı sanatı ile radikal mola odaklanmış XIX inci  yüzyılda Maillol, kendi alanında, gibi, soyutlama yolunu açtı Cezanne boyama. Maillol, en başından beri bir hareketsiz heykeli düşündü ve hem küçük boyutlu heykeller hem de anıtsal boyutlardakiler için orantıların mükemmelliğine ulaştı.

Maillol müzeleri

Maillol'ün on yıllık son modeli olan Dina Vierny , Maillol'un ölümünden bu yana, çalışmalarını Paris'teki Dina Vierny vakfı - Maillol Müzesi'nin yardımıyla dağıtmayı üstlendi .

1994 yılında, doğum yeri olan Banyuls-sur-Mer'deki Maillol müzesi , atölyesi olarak hizmet veren eski küçük mülkünde açıldı . Dina Vierny uzun yıllar binayı restore ederek yıkımdan kurtardı. Maillol'un meditasyon yapmaya, çalışmaya geldiği yer burasıdır. Doğayla iç içe, Pireneler'in sınırını belirleyen dağlarla çevrili bu izole yerde, bugün başyapıtlarından biri olan Akdeniz'in altında gömülüdür .

Anma

20 Şubat 1961Fransız postanesi, Aristide Maillol'un anısına 20 kuruşluk bir pul yayınladı. Pul , Paris'teki Carrousel des Tuileries'in bahçesinde bulunan 1,03 m'lik bronz Méditerranée'yi (1905)  temsil ediyor .

4 Nisan 2009Espace Maillol ve Chemins de la Liberté'nin açılış günü vesilesiyle deniz kıyısında, Ile de France sans bras (1925) heykeli ve Espace Maillol'un açılış plaketi açıldı.

1 st Ocak 2015, Aristide Maillol'un çalışmalarının kamu malı haline gelmesi Fransa'da ulusal basında yer aldı.

Notlar ve referanslar

  1. "  kişinin Bildirimi  " ile ilgili, Autorite BNF , 2004-13-09 (erişilen 2020 9 Temmuz ) .
  2. Sanat Kültü
  3. Judith Cladel , Aristide Maillol hayatı, eserleri, fikirleri , Paris, Grasset ,1937, 174  s. ( çevrimiçi okuyun ) , s.  3.
  4. Marie Dormoy , Hatıralıklar ve arkadaşların portreleri , Paris, Mercure de France,1963, 307  s. ( çevrimiçi okuyun ) , s.  168.
  5. (in) Russell T. Clement, Annick Houzé Annick Houzé ve CHRISTIANE Erbolato-Ramsey, Gauguin'in Symbolist Takipçi bir Sourcebook: Nabis, Pont-Aven, Gülhaç Greenwood Publishing Group,2004, 941  s. ( ISBN  978-0-31331-205-2 , çevrimiçi okuyun ) , s.  492.
  6. (in) Hilary Spurling Bilinmeyen Matisse , California Press Üniversitesi,2001, 505  s. ( ISBN  978-0-52022-203-8 , çevrimiçi okuyun ) , s.  312.
  7. (tr) Susan Waller, Modern Paris'te Yabancı Sanatçılar ve Topluluklar, 1870-1914: Cennetteki Yabancılar , Paris,2017, 288  s. ( ISBN  978-1-35156-692-6 , çevrimiçi okuyun ) , s.  214.
  8. Solomon R. Guggenheim Müzesi, Aristide Maillol 1861-1944: sergi kataloğu , New York, The Solomon R. Guggenheim Müzesi ,1975( çevrimiçi okuyun ) , böl.  20, s.  131.
  9. (içinde) Angelo Caranfa, Camille Claudel: Bir İç Yalnızlık Heykeli , Lewisburg, Bucknell University Press,1999, 214  s. ( ISBN  978-0-83875-391-0 , çevrimiçi okuyun ) , s.  165.
  10. Guy Joly, The World Review , Paris,1905, 578  s. ( çevrimiçi okuyun ) , s.  326.
  11. Dina Vierny, Bertrand Lorquin ve Antoinette Le Normand-Romain, Maillol: La Méditerranée , Paris, Les Dossiers du Musée d'Orsay,1986( çevrimiçi okuyun ) , böl.  4, s.  11.
  12. Waldemar George, Maillol , Neuchâtel, Éditions Ides et Calendes,1964, 235  s. ( çevrimiçi okuyun ) , s.  221.
  13. Granet Müzesi, Cézanne at the Aix Müzesi , Paris,1984, 254  s. ( çevrimiçi okuyun ) , s.  100.
  14. Jean-Claude Marcadé, The Dialogue of the Arts in Russian Symbolism: Bourdeaux, 12-14 Mayıs 2000 , Paris, L'Âge d'Homme,2008, 254  s. ( ISBN  978-2-82513-781-9 , çevrimiçi okuyun ) , s.  58.
  15. (içinde) Annette Vezin Vezin ve Luke ( Çev.  Toula Ballas) 20th Century Muse , Abrams,2003, 314  s. ( ISBN  978-0-81099-154-5 , çevrimiçi okuyun ).
  16. (içinde) Virginia Raguenaud, Katalonya'nın Renkleri: Yirminci Yüzyıl Sanatçılarının Ayak İzlerinde , Paris,2012, 256  s. ( ISBN  978-1-93484-842-5 , çevrimiçi okuyun ) , s.  39.
  17. "  Aristide Maillol  " , Musée Maillol'da ( 9 Temmuz 2020'de erişildi ) .
  18. 1961 damgası
  19. Mathieu Ferri, "  Aristide Maillol'un eserleri kamu malı oluyor  ", France Bleu Roussillon ,6 Ocak 2015( çevrimiçi okuyun , 19 Şubat 2015'te danışıldı )
  20. Alexis Kauffmann , "  Maillol'ü kamu malı haline nasıl getirdik  ", Slate.fr ,4 Ocak 2015( çevrimiçi okuyun , 19 Şubat 2015'te danışıldı )
  21. Laurent Carpentier, "  Maillol ve Romain Rolland'ın kurtuluşunu kutlamak için bir festival  ", Lemonde.fr ,16 Ocak 2015( çevrimiçi okuyun , 20 Mart 2015'te danışıldı ).

Ekler

bibliyografya

Dış bağlantılar