Sanat Brut

Art brut , ressam Jean Dubuffet'in sanatsal kültürden yoksun insanların üretimlerini adlandırdığıterimdir. Bu yapımlardan bazılarını bir koleksiyonda bir araya getirdi, Collection de l'art brut à Lausanne .

O dönem kesindir ise sanat brut Jean Dubuffet geliyor: "28 Ağustos 1945Dubuffet, birkaç yıldır topladığı bir sanatı, hem delilerin sanatını hem de her türden marjinalize edilmiş insanı içeren bir sanatı vaftiz ediyor: mahkumlar, münzeviler, mistikler, anarşistler veya isyancılar, ” düşünemeyiz. bu tarihte çılgın sanata olan ilgisi .

Uzun zaman önce, 1922'de Dubuffet, Heidelberg'de bir patolojik sanat müzesi oluşturan, akıl hastalarının eserlerini toplayan Doktor Hans Prinzhorn'un çalışmalarıyla zaten ilgileniyordu . Bern yakınlarındaki Waldau kliniğinin başhekimi Dr. Walter Morgenthaler'in sergisini de keşfetmişti . Öyleydi Walter Morgenthaler , 1914 yılında hastanın sanatsal yetenek keşfetti “sanat brut”, başkaları tarafından gösterilen ilgi öncüsü Adolf Wölfli . Klinikte arşivlenen nesnelerin önemini ilk fark eden oydu. Psikiyatrinin bu öncüsü sayesinde, mevcut müze, geçici sergilerini tedarik etmek için yeterli kaynağa sahip.

Dubuffet'in gördüğü Morgenthaler koleksiyonu, Berne Psikiyatri Müzesi'nde sergileniyor.

Dubuffet , 1923 yılında Eyfel Kulesi'nin meteoroloji servisinde veya biyografi yazarlarına göre Fort de Saint-Cyr meteoroloji şirketinin hizmetinde askerliğini yaparken Clémentine R.'nin resimli defterlerini öğrendi. Clémentine Ripoche), bulutların konfigürasyonunu çizen ve yorumlayan çılgın bir vizyoner. Aynı yıl Liège'de International Spiritualist Federation kuruldu. Dubuffet ayrıca Heidelberg koleksiyonundan Mannheim'daki Kunsthalle'de sergilenen bazı eserlerle de ilgileniyor . 1923, aynı zamanda, Dubuffet'in 1945'e kadar eseri keşfedemeyeceği Louis Soutter'in hapsedildiği yıldır .

Sanatın yaratılışı

Art brut terimi 1945'te Dubuffet tarafından Jean Paulhan ile birlikte İsviçre'deki psikiyatri hastanelerinde yaptığı yolculuk sırasında kullanıldı . İfade, İsviçreli ressam René Auberjonois'e hitaben yazdığı bir mektupta yazılı olarak yer almaktadır.28 Ağustos 1945. Arkadaşları Jean Paulhan ve Raymond Queneau sayesinde , kendi kendini yetiştirmiş veya psikotik yetişkinlerin eserlerini keşfetti. Ve çocukluğunu Vevey'de geçiren Paul Budry , onu İsviçre tıp çevresiyle ilişkilendirdi. Dubuffet daha sonra Paulhan ile İsviçre psikiyatri hastanelerinde üç haftalık ilk keşif gezisini üstlenir. İsviçre'ye ikinci bir ziyaret vesilesiyle ve onunla çok sayıda mektup alışverişinde bulunduktan sonra, Dubuffet , hastası Marguerite Burnat-Provins'in ressamla brüt sanat üzerine araştırmalarıyla ilgilenen Cenevreli psikiyatrist Georges de Morsier ile tanıştı .

İki yıl önce, Kasım 1943'te, birçok sanatçıyla yakın bağları olan şair Paul Éluard , doktor Lucien Bonnafé (sürrealistlere yakın) ve François Tosquelles tarafından yönetilen Saint-Alban psikiyatri hastanesine sığındı ve orada keşfetti. Paris'e geri getirdiği hastaların eserleri, özellikle sicim, ahşap veya metal parçalarından küçük heykeller yapan Auguste Forestier'in ve Éluard'ın Picasso , Raymond Queneau ve Jean Dubuffet ile tanıştırdığı eserler . Bugün kurumsal psikoterapinin beşiği olarak kabul edilen bu hastanede, bazı hastaların kreasyonları 1914'ten beri zaten korunmuş ve ardından en büyük art brut koleksiyonlarına katılmıştır.

Ancak Dubuffet'in biyografileri, Éluard / Dubuffet karşılaşmasının veya sanatçı Auguste Forestier'i keşfinin aynı versiyonunu vermez: “1943'ün sonunda Georges Limbour , Jean Paulhan'ı getirdi , o da sırasıyla Pierre Seghers , André Parrot'u getirdi. , Paul Eluard , André Frénaud , Eugène Guillevic , Francis Ponge , Jean Fautrier , Queneau, René de Solier , Marcel Arland , ve diğerleri. Kışın boyunca Dubuffet nde taşbaskı ilgilenir Mourlot atölyesi , Paris  ” Dubuffet vakıf yaklaşık aynı bilgi verir. Bu da bir soruyu gündeme getiriyor: Paul Éluard, 1943'ün sonunda, hem Saint-Alban'daki psikiyatri hastanesinde saklanmış hem de Paris'te Jean Paulhan tarafından Dubuffet'e sunulmuş olabilir mi? Ve Dubuffet, 1945'te ona Saint-AlBan hastanesine gitmesini tavsiye eden Rodez'deki Doktor Ferdières'ten duyduğunda, sanatçı Forestier'i Éluard aracılığıyla nasıl keşfetti?

Eylül 1945'te Jean Dubuffet, Antonin Artaud'u görmek için Rodez akıl hastanesine gitti . Antonin Artaud'u tedavi eden Doktor Ferdière , ressamın bundan sonra yapacağı Saint Alban hastanesine gitmesini tavsiye eder . Dubuffet hala diğer psikiyatri hastanelerini ve hapishaneleri ziyaret ediyor, yazarlar, sanatçılar, yayıncılar, müze küratörleri ve doktorlarla buluşuyor.

Daha sonra keşifleri ve Dr tarafından yapılan işi uzatır Hans Prinzhorn içinde 1920 "deliler" sanatı değil, aynı zamanda Dr Morgenthaler adamış bu çalışmayı 1921 sanat brut en sembolik temsilcilerinden biri olmaya devam eden bir psikiyatrik stajyer , Adolf Wölfli , Alman başlığı altında Ein Geisteskranker als Künstler olan yetenekleri o 1914 Doktor keşfedilen, Morgenthaler oldu "1913 den 1920 Waldau Psy-şef" , o kadar, Wölfli çalışmaları yanında, birlikte birkaç bin eser getirdi hastalar.

Çok hızlı bir şekilde, Aloïse ile tanıştığı İsviçre'deki ve Fransa'daki psikiyatri tımarhanelerinden geçerek , orada izole edilmiş yaratıcıları ve "medyumlar" olarak nitelendirilenleri entegre ederek , Dubuffet Compagnie de l tarafından yönetilecek bir eserler koleksiyonu oluşturdu. Paris'te ( André Breton'un bir süre anılacağı) art brut , birçok maceradan sonra nihayet 1975'te halen bulunduğu Lozan'da Collection de l art brut adı altında ağırlanacak .

Marcel Réja takma adı Paul Meunier ve diğer psikiyatristler

Aptalların sanatına ilişkin ilk çalışma 1906'da, psikiyatrist ve şair Doktor Paul Meunier (1873-1957) tarafından L'Art chez les fous, çizim, düzyazı, şiir başlığı altında yayınlandı . Bu Fransa'da ilk XIX inci  yüzyıl : deli ilgilenmeye başladı "oluşturma mekanizmasının çıplaklığını ortaya koyuyor. " Réja, dehayı anlamak için, aslında yaratılış paradoksunu anlamak için çılgınca çalışmaları incelemeyi önerdi. "Resimsel eylemin yazıtının kalbindeki sınıra ulaşana kadar [...] sanatçının eylemini soyacak. Aynı zamanda yaratma eyleminin çıplak bırakıldığı bir zamanda, art brut kavramı ortaya çıktı ” . Bu çılgın sanatçılardan Marcel Réja, "Pırlanta için kömür tozu neyse, usta için mütevazi takipçiler [...]" demiş, 50 yıl sonra Dubuffet bunu Prospektüs'te ve aşağıdaki tüm yazılarda tekrarlar : "...altın beni çok duygulandırıyor. daha çok şekilsiz bir toz olarak göründüğünde, kuyumcunun elinden çıktıktan sonra nehrin kumuyla zayıf miktarda karıştırıldığında - Jean Dubuffet"

REJA bir oldu alienist Villejuif, ama çok az bilinen kalır. 2010 yılında kitabının yeniden basımı sırasında Mediapart bir makale yayınladı: “Marcel Réja'yı Wikipedia'da bulamazsınız , web'e bakmayın. ”Médiapart, Réja'nın çocuk çizimlerine ve vahşilere verdiği önemli yerin altını çiziyor. Bölüm II kitabın hakkına sahiptir çocukları ve Çizimler vahşi REJA aralarında kurulan paralel tarafından haklı: "Çocuk o nispeten oldukça geç güzellik duygusu kazanır. Her şeyden önce, yapacak çok işi var. " Eğer Réja vahşi bir çocuğa daha yakınsa, bunun nedeni, Avustralya'daki insanlar gibi , çocuklar gibi güzel duygulara sahip olmayan halklardır . Bunun için etnolog Oldfield'ın çalışmasına atıfta bulunuyor: "Oldfield'e göre, Avustralya yerlileri bir insan portresini tanıyamıyor [...] [vücudun diğer küçük bölümlerine kıyasla] orantısız olarak büyük bir kafa yapmak için. Bu tam olarak üç yaşındaki bir çocuğun zihniyetidir [...] Görünüşe göre ilk önce heykel ortaya çıktı: Aynanın kullanımına aşina olmayan vahşilerin itiraf etmekte daha büyük zorluk yaşadıklarını da biliyoruz. bir varlığın derinliği olmadan temsil edildiğini. "Bu sözler," Avrupa merkezli "ve biz çoğu REJA çalışmaları büyük estetik devrimler çok önce olduğunu unutursanız bazı yargılar sürdürülemez biraz akademik görünebilir XX inci  yüzyıl . Yine de geniş bir izleyici kitlesine sahipti ve kitabı 1907 ve 1908'de yeniden yayınlandı.

Önceki Reja XIX inci  yüzyıl gibi adli doktorlar Tardieu ve Cesare Lombroso dikkate bazı hastaların sanatsal üretimini alır. Ama Fransa'da akıl hastalarının plastik üretimi 1920'lerin başına kadar bilinmezliğini korudu Lombroso 1876'da The Crime Man, bilim ve edebiyat arasında (1876) yayınladı . Ama bu Hans Prinzhorn'un Deliliğin İfadesi kitabı . Sanat çevrelerinde devrim niteliğinde bir etkiye sahip olan akıl hastanelerinin çizimleri, resimleri, heykelleri

Harry Bellet , 13 Ağustos 2005 tarihli bir makalesinde , psikiyatristlerin konuyla ilgili ilk çalışmasına atıfta bulunarak, Le Monde gazetesinde art brut ve akıl hastaları için zamanda geriye gider . "Doktor olanlar Benjamin Rush özellikle konuya ayrılmış birinci kitabında, (1812) ve" Hasta Art: Fools Çizimler  bir yıl sonra 1901 yılında yazılı Marcel REJA tarafından" Bethlem Kraliyet Hastanesi içinde Londra'da ilk sergisini düzenledi akıl hastaları tarafından çalışır. 1905'te Villejuif akıl hastanesinin başhekimi Auguste Marie, Delilik Müzesi'ni halka açtı. "

Harry Bellet ayrıca art brut galaksisinin sanatçılarından, özellikle de "hayatını dökülerek ya da dışlanarak geçiren" ve 1951'de Compagnie de l'art brut'a istifasını gönderen kaçınılmaz öfkeli André Breton'dan bahseder . Dubuffet'in 1948'deki girişimi. Bellet, Dubuffet'in 1923'ten beri aptalların sanatıyla ilgilendiğini belirtir .

art brut'un tanımı

Dubuffet genellikle ilk bakarak ayırt etmek, sanat brut yeniden tanımlayan halk sanatı ait Naif sanatı , çocuk çizimler ve aynı zamanda entegre yaptığı koleksiyonunda "Yeni Buluşu" oluşturma tekil sanat tarz hangi "manzara sakinleri " ve "naif" karışım, 1978'de Paris kentindeki Modern Sanat Müzesi'nde bir sergide bir araya getirildi . Aynı sergi, “Popüler Sanatın Kenarları”nı, “ Sanatın Tekilleri öğrenmeden, miras alınan modeller veya aktarılan bilgiler olmadan, tanımlanmış bir pazar olmadan çalışır ve sanatçılarla çok az ilgisi vardır - Raymonde Moulin. "

İlk tanımı 1949'da verilmiştir:

"Bununla, sanatsal kültürden bağımsız insanlar tarafından yürütülen işleri kastediyoruz; bu nedenle, entellektüellere olanın aksine, taklitçiliğin çok az rolü vardır veya hiç yoktur, böylece yazarları her şeyi ondan türetir (konular, kullanılan malzeme seçimi, aktarma araçları). , ritimler, yazma biçimleri vb.) klasik sanatın veya moda sanatın klişelerinden değil, kendi geçmişlerinden. Yazarı tarafından yalnızca kendi dürtülerinden yola çıkarak tüm aşamalarını baştan sona yeniden icat eden saf, ham sanatsal işleme tanık oluyoruz. Bu nedenle sanat, bukalemun ve maymunun kültürel sanatta değişmez olan işlevlerini değil, icadın yegane işlevinin kendini gösterdiği yerdir. "

- Jean Dubuffet, L'art brut préfé aux sanat kültürleri , 1949 (Galerie Drouin'deki ilk toplu sanat sergisine eşlik eden Manifesto, Prospectus'ta ve sonraki tüm yazılarda çoğaltılmıştır , Gallimard, 1967)

İkinci olarak, 1963'te Dubuffet art brut'un tanımını genişletti:

“Her türlü üretim - çizim, boyama, nakış, maket veya yontulmuş figürler vb. Olabildiğince az alışılmış sanat ve kültürel klişelere borçlu, spontane ve son derece yaratıcı bir karakter sunmak ve yazar için belirsiz veya profesyonel sanat çevrelerine yabancı kişiler bulundurmak. "

- Jean Dubuffet, Compagnie de l'art brut ile ilgili not, 1963 .

Üçüncü olarak, Fascicule de l'art brut number 1'de ayrıca belirtir . :

“Yazarları entelektüel çevrelere yabancı olan, çoğu zaman herhangi bir sanat eğitiminden etkilenmeyen ve bu nedenle, icadın kendiliğindenliğini değiştirecek herhangi bir etki olmaksızın icra edildiği eserlerdir. "

1964 yılında yayınlanan bu kitapçık şu sanatçıları içermektedir: Joseph Giavarini , Yazar Palanc, Raphaël Lonné , Miguel Hernandez, Clément: Le Lambris de Clément, Benjamin Arneval, Heinrich Anton M., Humbert Ribet. Herhangi bir hiyerarşi oluşturmaz.

Genellikle başka sözcüklerle ifade edilen, hatta çarpıtılmış bu tanımlar kafa karışıklığına yol açmıştır. Bazı sanat eleştirmenleri arasındaki birleşmelere yakıt katkıda bulunmuş tarafından sanat ortamında dışında beri, tarihsel olarak kabaca 1880 ila 1960 yılları içine yerleştirmeden faktör Cheval ve ölümü Gaston Chaissac Christian Delacampagne eserinde olduğu gibi. Outsiders'ı . Ya da hırsızların bir art brut sergisini işgal etmesine ( sic ) izin vererek . Veya başlangıçta kaba sanat Halk sanatı (popüler sanat) ve yabancı sanat sergileri tarafından canlandırılan bir yerde , 1998 ve 1999'da Halle Saint-Pierre'de olduğu gibi Chicago'dan koleksiyonlara ev sahipliği yaparak, Martine Lusardy'ye göre, sorusu Jean Dubuffet ölümünün onuncu yıldönümü ve Art Brut ünlü koleksiyonunun Lozan'da açılmasını kutluyor”. " . Halk Sanatı Amerikalı tanımıdır ve bu terim altında Fransa'da mevcut, hatta bu formda değildir. : Öte yandan, popüler sanat müze olmuştur Popüler Gelenekler ve Sanat Ulusal Müzesi de Paris panayır sanat, arkadaşının araçları , mobilya ve eski gündelik nesneler omuzları ovuşturdu . Şimdi kapalı, kendi koleksiyonlarının parçası devredilen Marsilya için Avrupa ve Akdeniz Medeniyetleri Müzesi .

Daha sonra, Collection de l'Art Brut'un küratörü Michel Thévoz ile birlikte Dubuffet, art brut tanımının kapsamını "eserler için standart olmayan sanat. neredeyse ham" adı altında "neredeyse kaba sanatlara" genişletti, ardından Lozan koleksiyonunda “oldukça ham değil”, “Neuve buluşu” terimini seçti

Dubuffet'in art brut çalışmalarında en sık tekrarlanan alıntıları arasında, 1979'da Yabancılar kataloğunda İngilizce'ye çevrilmiş olan şu alıntıyı buluyoruz : “Sanat bizim yaptığımız yataklarda uyumaz; adı telaffuz edilir edilmez kaçar: onun sevdiği şey gizlidir. En güzel anları adını unuttuğu anlardır. " Ve 1961 yılında eserlerinin retrospektif sırasında Dubuffet tarafından yayınlanan bu diğer: " Bunu beklemeyin nereye Gerçek sanat her zaman vardır. Kimsenin onu düşünmediği veya adını anmadığı yer. Art, adıyla tanınmaktan ve selamlanmaktan nefret eder. Hemen kaçar. Sanat, gizli moda tutkuyla aşık bir karakterdir. Tespit edilir edilmez, biri onu ona işaret eder, sonra kaçar, yerine kazanan bir figüran bırakır, sırtında Art'ın yazılı olduğu ve herkesin hemen şampanya serptiği büyük bir levhayı taşır. ve öğretim görevlileri kasabadan yürür. burun halkası ile şehre - 1961 retrospektifinin kataloğunda Jean Dubuffet. "

Kaba sanattan tekil sanata

1971'de bir mimar olan Alain Bourbonnais kendi marjinal sanatçılar koleksiyonunu kurdu. Aynı yıl Dubuffet ile tanıştı ve 1972'de kendi mekanı Atelier Jacob'ı açmaya karar verdi. İki yeni terim yaratıldı: “standart dışı” ve ardından “tekil” sanat. Tekil sanat Bourbonnais ve düzenlediği büyük bir sergiye 1978 sayesinde beri ün kazanacaktır Michel Ragon , Suzanne Page ve Michel Thévoz  : l'Art de Les Singuliers de Paris şehrinin Modern Sanat Müzesi'nden gelen19 Ocak de 5 Mart 1978. Bu sergi halka büyük bir katkı yapacak: manzara sakinleri, standart dışı sanat, kaba sanat ve popüler sanatın sınırları. Bourbonnais Koleksiyonu 1983 yılında Dicy'ye La Fabuloserie adı altında kalıcı olarak yerleşti .

1982 yılında Madeleine Lommel tarafından kurulan Aracine Derneği , bir müze inşası karşılığında devlete bağışladığı binlerce eserden oluşan çok eksiksiz bir koleksiyonu bir araya getiriyor. Daha sonra, mevcut Lille / Villeneuve-d'Ascq müzesini genişleterek modern bir bina inşa edildi ve böylece 1999'da modern, çağdaş ve sanat brüt müzesi haline geldi . Dünyada “üç sanatı bir araya getiren ilk müze” oldu. ”. ".

Gugging Sanatçılar Evi tarafından bir psikiyatri hastanesinde aralarında 1981 yılında başlatılan, D r Navratil gibi sanatçıların ortaya Johann Hauser ve Ağustos Walla . .

Dubuffet'in kendisi ve Collection de l'Art Brut'un küratörü Michel Thévoz , Gaston Chaissac veya Louis Soutter gibi kaba sanatın yaratıcısı tanımına tam olarak girmeyen herkesi "Yeni Buluş" kategorisine dahil etti. ve o zamana kadar bir “ek” koleksiyonunda bulunanlar. Vesilesiyle Art Brut ve Şirket sergide de Halle Saint-Pierre : neden 1995 Michel Thévoz içinde] açıklıyor Biz artık haricinde psikiyatri hastanelerinde sanat brut bulmak doğrudur" Gugging. . Ama art brut alanı sadece toplumumuzdan dışlanan yenilere, özellikle yaşlılara ya da yeni gettolara doğru kaymıştır (...). Buna ek olarak, kaba sanat gelişirken, Neuve Invention (veya paralel sanat veya Yabancı sanat veya kökünden sökülmüş sanat, standart dışı, fark etmez) terimiyle kristalize edilirken, aynı zamanda arzu duyan insanlar tarafından uygulanan bir sanattır. iletişim fakat sanatsal kurumun protokollere uymak reddedenlerin için” Bu, aynı yıl bir İngiliz uzman dergisinin ışığı gördü, Ham Vizyon kesin hareketin uluslararası bir boyut verdi, ardından olarak anılacaktır Aykırı Sanat (önerilen terim 1972, Roger Cardinal tarafından kendi adını taşıyan kitabında).

Sahte bir saflık, Art Brut ile ilgili ve bugün Tekiller arasında sınıflandırılan Jean-Joseph Sanfourche , çizgileri kasten bulanıklaştıran bir sanatçıydı. 1970'lerde Jean Dubuffet bu çalışmaları takdir etti ve içlerinde "son derece dramatik ve trajik bir güç" olduğunu fark etti.

1991 yılında, Fransız dergisi Gazogene'nin art brut'a ve tekil, sıra dışı, yabancı, hatta “tuhaf” sanatçılara ayrılmış ilk sayısı yayınlandı .

1999'da abcd derneği (art brut bilgi ve yayma) kuruldu. Şu anda Montreuil'de bulunan şirket, Bruno Decharme tarafından yaratılan 4.000'den fazla eser koleksiyonuna güvenerek art brut'u yaymak için çalışıyor .

2005 yılında, ilk olarak “Objet Found” adı altında Christian Berst , Paris'te art brut konusunda uzmanlaşmış ilk galeriyi açtı. Şimdi “Christian berst art brut” olarak yeniden adlandırılan galeri, New York'ta ikinci bir alan açtı .

Evrim

Sanat brut ve tekil sanatları ile ilgili çeşitli müzeler özellikle 1989 yılında Fransa'da kapılarını açtı Musée de la Création Franche içinde Bègles koleksiyonundan doğdu, Claude Massé , Jean Dubuffet arkadaşı. Montpellier'de Fernand Michel atölye müzesi 9 Nisan 2016'da kapılarını açtı ve Fernand Michel atölye müzesi sitesinde belirtilen diğer birçok yer.

In Lapalisse , Allier bölümünde, sanat simsarı Luis Marcel 1997'de müze-galeri şarabı bir sanat açılışı L'Art tr Marche .

In Hollanda , içinde Stadshof Müzesi Zwolle, 1996 yılında açılışı, hediyeler Brut sanatın değil, aynı zamanda sanatçıların tüm dünyada, Batı kurallar dayandığı klasik ilkeler kurtulmuş.

Sanat brut olarak, belirli müzeler aynı zamanda bir müze olarak naif sanat ve popüler sanatı karıştırmak Noyers-sur-Serein içinde, Burgundy hangi sunar “naif, brut ve popüler sanat koleksiyonları, üzerinde 3 katlı bir bina içinde XVII inci  yüzyıl."

yeniden açılması ile 25 Eylül 2010ait Lam de Villeneuve-d'Ascq 900 geliştikten sonra m 2 alana  sanat brut için sadece ayrılmış, ikincisi tamamen konuda "resmi“tarihi ile karşı karşıya ve daha geniş bir halka erişilebilir, müze kurumuna entegre edilmiştir.

Aynı zamanda üniversite araştırmacılarının da ilgisini çekmektedir. İçindeeylül 2010, yaklaşık on öğrenci art brut üzerine tezler veya tezler üretmiştir. Paris Nanterre Üniversitesi HAR Araştırma Merkezi tarafından desteklenen CrAB'yi (art brut etrafında yansıma için kolektif) oluşturdular . . Bunlar arasında L'Art brut, un fantasme de ressam (Éd Palettes - 2010) kitabının yazarı Céline Delavaux ve Que-sais-je?'nin yazarı Émilie Champenois'i buluyoruz. ilgili sanat brut (Ed MAL - 2017), sanat brut, tekil ortamlar ve şiir mimarileri bir tez Roberta Trapani yazarın önemlilik bir tez Pauline Goutain yazar. 2010 akademik yılının başlangıcından bu yana, abcd derneğinin başkanı, felsefe doktoru, estetik öğretim görevlisi, art brut üzerine sayısız makalenin yazarı olan Barbara Safarova, Uluslararası Felsefe Koleji'nde program direktörüdür ve brut'a adanmış bir seminer yönetmektedir. Sanat.

2016 yılının sonunda Belfort müzeleri ve gantner multimedya alanı tarafından "Brut Now, art brut in the age of Technology" başlıklı bir sergi açıldı. Fotoğraf ve müzik gibi yeni üretim araçlarının sahiplenilmesiyle art brut kavramını yeniden irdeler.

Tarihler görülecek: Art Brut XX inci  yüzyıl

Tarihler, Françoise Monnin tarafından L'Art brut'tan alınmıştır .

Notlar ve referanslar

Notlar

  1. tarih de serginin kataloğu tarafından onaylandıktan Halle Saint-Pierre du25 Ekim 1995 de 30 Haziran 1996.
  2. Avrupa merkezli, Pierre Vermeersch tarafından girişte kullanılan terimdir.
  3. İle karıştırılmamalıdır L'Art chez les fous, çizim, nesir, şiir 1906
  4. harfli "Art Brut" imlası Lozan'da kullanılıyor

Referanslar

  1. Danchin Lusardy 1995 , s.  10.
  2. Lille Collective 1997 , s.  160.
  3. Morgenthaler koleksiyonu, Bern Psikiyatri Müzesi
  4. Retrospektif Jean Dubuffet 1961 , s.  32.
  5. Collectif Lille 1995 , s.  161.
  6. Collectif Lille 1995 , s.  162.
  7. Lucienne Peiry 1996 , s.  40.
  8. Didier Daeninckx , Tımarhanede Saklı , Paris, Éditions Bruno Doucey, koll. "Dize üzerinde",2015, 118  s. ( ISBN  978-2-36229-084-8 , bildirim BNF n O  FRBNF44321934 ).
  9. SpeciaLink sergi kataloğu, 4 juin-- 1 st Eylül 2007, Saint-Alban, Art Brut Yollar kale; Villeneuve-d'Ascq, Lille Métropole Modern Sanat Müzesi, 2007.
  10. Jean-Louis Prat 1985 , s.  85.
  11. 1943, Paul Eluard Paris'te
  12. Michel Thévoz , s.  53.
  13. Saint-Alban-sur-Limagnole Şatosu'ndaki "Tire, kaba sanatın yolları (6)" , Le Poignard Subtil,15 Ağu 2007.
  14. Collectif Lille 1995 , s.  163.
  15. gökyüzü mavidir sergisi 2008
  16. BNF bildirimi
  17. BNF bildirimi
  18. Giriş, sanat tarihçisi Pierre Vermeersch, Réja 1994 , s.  VII.
  19. Giriş, sanat tarihçisi Pierre Vermeersch, Réja 1994 , s.  X.
  20. İzahname ve sonraki tüm yazılar, cilt I , s.  220 .
  21. Vikipedi'de Marcel Réja'yı bulamazsınız .
  22. Giriş Pierre Vermeersch, sanat tarihçisi, Réja 1994 , s.  21.
  23. Reja 1994 , s.  28.
  24. Reja 1994 , s.  29.
  25. Giriş, sanat tarihçisi Pierre Vermeersch, Réja 1994 , s.  XV.
  26. Giriş, sanat tarihçisi Pierre Vermeersch, Réja 1994 , s.  XVI.
  27. Delilik ve Sanat Müzesi Brut- Savine Faupin
  28. Bellet Le Monde
  29. Ferrier ve Le Pichon 1988 , s.  425.
  30. Önsöz Suzanne Pagé ve Michel Ragon'un sayfalandırılmamış kataloğun ilk 7 sayfasındaki çoğul sanat tanımı Collectif ARC2 1978 , s.  1-7.
  31. Toplu ARC2 1978 , s.  10.
  32. Monnin 1997 , s.  122.
  33. Jean Dubuffet, Fascicule de l'art brut number 1 , Paris, Compagnie de l'art brut,1964.
  34. Delacampagne 1989 , s.  13.
  35. Joanna Drew, Collectif British Council 1979 , s.  7.
  36. Martine Lusardy, Danchin'de, Lusardy ve diğerleri 1999 , s.  4.
  37. Monnin 1997 , s.  114.
  38. Monnin 1997 , s.  115.
  39. Jean Dubuffet 1960, Collectif British Council 1979 , s.  2.
  40. Retrospektif Jean Dubuffet 1961 , s.  42.
  41. Danchin Lusardy 1995 , s.  131.
  42. L'art au pluriel, Michel Ragon, Sayfalandırılmamış sergi kataloğu, s.  6 (kapak sayfası olmadan
  43. Lille Collective 1997 , s.  7.
  44. Pierre Mauroy Collectif Lille 1997 , s.  5.
  45. Danchin Lusardy 1995 , s.  110-111.
  46. Danchin Lusardy 1995 , s.  17.
  47. https://musees.laval.fr/sanfourche-jean-joseph-irene/
  48. https://www.fondspatrimoniaux.laval.fr/expositions/panneau-jean-joseph-sanfourche-74-110/n:73
  49. "  Bruno Decharme  " ( 15 Ocak 2021'de erişildi )
  50. "  HIRİSTİYAN Berst, Galerist" Bu "her yerde sanat brut özgünlüğünü savunmak artık mümkün  " üzerine, Le Quotidien de l'Art (danışılan , 2021 21 Ocak )
  51. Fransa'da 10.000 müze ve koleksiyon, Andorra, Monako, Dom-tom, Morley-Levavasseur, 2001, s.  218 .
  52. Monnin 1997 , s.  12.
  53. Fernand Michel müze atölyesi
  54. Montpellier atölyesi Fernand Michel müzesi
  55. Devam Sanat
  56. Monnin 1997 , s.  10.
  57. Noyers-sur-Serein
  58. Art brut koleksiyonu , LaM web sitesinde.
  59. Yengeç web sitesi
  60. Gantner multimedya uzay sitesinde serginin sunumu .
  61. Monnin 1997 , s.  114-115.
  62. 2010 yeniden baskısını okuyun

Ekler

Bibliyografya (kronolojik sırayla)

İşler toplu işler İngilizce kitaplar

İlgili Makaleler

Dış bağlantılar