Paris Ulusal Müzik ve Dans Konservatuarı Direktörü | |
---|---|
1842-1871 | |
Luigi Cherubini Ambrose Thomas |
Doğum |
29 Ocak 1782 Caen |
---|---|
Ölüm |
12 Mayıs 1871 veya 13 Mayıs 1871 Paris |
defin | Pere Lachaise Mezarlığı |
Ana dilde isim | Daniel-François-Esprit Auber |
milliyet | Fransızca |
Aktiviteler | Besteci , koreograf , öğretmen , müzikolog |
İçin çalıştı | Ulusal Müzik ve Dans Yüksek Konservatuarı ( d ) |
---|---|
Üyesi |
Belçika Kraliyet Bilimler, Edebiyat ve Güzel Sanatlar Akademisi Académie des sciences, belles-lettres et arts de Rouen Académie des beaux-arts (1829) |
ustalar | Jean-Blaise Martin , Ignaz Ladurner |
Sanatsal türler | Büyük opera , opera-comique , opera , klasik müzik |
Ödüller |
Bilim ve Sanatta Başarı için Legion of Honor Büyük Görevlisi ( ler ) |
Le Concert à la cour ( d ) , Léocadie ( d ) , La Muette de Portici |
Daniel-François-Esprit Auber , Fransız bestecidir .29 Ocak 1782içinde Caen ve öldü12 Mayıs 1871içinde Paris .
İlk günlerinde Gioachino Rossini'den ilham aldıysa da , özellikle Fransız opera-komik geleneğini François-Adrien Boieldieu geleneğinde sürdürdü . İle Jacques-Fromental Halévy , o da bir model olarak hizmet Richard Wagner yazdığı zaman Rienzi .
Başkentin dışına çıkmak için "hiç zamanı olmayan" inatçı bir Parisli, bir epikürcü, tutkulu olmaktan çok cesur, başarısından dolayı çağdaşları tarafından her zaman sevilen ve büyük usta rütbesine terfi ettirilen bir müzisyendi. Aşırı yaşlılıkta iyi bir zeka ve sevimli bir şevk korudu, mizahla şöyle derdi:
“Kitaplarımdan birine katılsaydım, hayatımda nota yazmazdım. "
Auber, kraliyet ailesiyle ayrıcalıklı ilişkileri olan bir sanatçı ailesinden geliyor. Gerçekten de, dedesinin bir ressam Louis XVI ve babası, “Kral'ın av görevlisi”, bir ressam ve müzik büyük bir sevgilisi hem de oldu Mahkemesi .
Devrim'in ardından aile, Auber babasının bir baskı işi açtığı Paris'e taşındı . Bu dönemde Auber, babasının bağlantıları sayesinde müzik zevki geliştirdi. İlk öğretmen, bariton Opera-comique oldu Jean-Blaise Martin sesinin belirli bir türdeki (bariton-martin) adını verdiği için ünlü. Auber, bazı romantizmler ve küçük İtalyan esintileri besteleyerek müziğe ilginç bir yatkınlık gösterir.
Ne yazık ki, babası onun Paris'teki işini devralmasını istiyor. Genç adam bu nedenle gönderildi Londra içinde 1802 imzalanmasından sonra Amiens Barış ticaret ve İngilizce temellerini öğrenmek için. Ancak, 1803'te düşmanlıkların yeniden başlaması ve ticaretten zevk almaması, onu ünlü "İngiliz balgamı" ile birlikte Fransa'ya geri getirdi, bu özen, yalnızca onu tüm hayatı boyunca karakterize edecek olan beyefendiyi gösterme çabasını gizlemek için. müzik için ondan daha fazla Fransız olamaz.
Auber bu nedenle, Ancien Régime'ın düşüşünden bu yana müzikal Avrupa'nın başkenti olan Paris'e geri döndü; bir daha asla terk etmeyeceği şehir. Kendisinin dediği gibi, hiçbir zaman ihtiyaç duymadı:
“ Scribe opera librettolarında beni o kadar çok farklı ülkeye götürdü ki, kendimi Paris'te bulmayı sevmem çok doğal. "
Döndüğünde, Auber kariyerine bir amatör olarak başladı, babası servetini telafi edebildi, kralla olan geçmiş işlevlerinden ödün verdi ve işi müreffeh oldu. Piyanist Ignaz Ladurner'den dersler aldı ve aynı zamanda salonlarda sahne aldı. 1805'te Paris'teki amatörler ve oda müziği topluluğu tarafından icra edilen küçük bir komik opera olan L'Erreur d'un momenti ve birkaç çello konçertosu besteledi.
1808'de ünlü kemancı Jacques Féréol Mazas için D' deki Keman Konçertosu , Paris Konservatuarı'ndaki ilk performansıyla büyük başarı elde etti . Auber ilk kez amatör bestecilerin kalabalığının arasından çıkıyor ve başta Cherubini olmak üzere sanatçıların ilgisini çekiyor . İkincisi, Auber babaya şunu söylerdi: “Oğlunuzun hayal gücü eksik değil ama bir bildiğini varsayarak bildiklerini unutarak başlamak zorunda kalacaktı. " Bu, genç Auber'in aynı zamanda bir patron bulan bu görev yöneticisi ile üç yıl çalışmasına karar verdi: Chimay Prensi . Auber , ikinci komik operası Jean de Couvin'i 1812'de onun koruması altında ve Belçika'daki kalesinde yarattı .
Bu başarıdan cesaretlenen ve Beethoven'ın zamanının en iyi libretto yazarlarından biri olarak kabul ettiği Jean-Nicolas Bouilly'nin ( Fidelio'ya ilham veren eserlerinden biriydi) desteğinden yararlanan Auber, ilk operasını librettolarından biri üzerine besteledi. , Askeri kal oluşturulan 1813 de Opera-comique , Nicolo yüce hüküm . Pembe dizi sanatçısı Martainville, yeni besteciye teşekkür ediyor: "M. Auber'in bestesinde büyük bir değer var: Gürültü yok, araştırma yok, sürekli bir şarkı, büyüleyici motifler, manzara ruhu ve çağına göre akıl almaz bir bilgelik. " Ne yazık ki, çalışma sadece kritik bir başarı ile buluşuyor.
Auber altı yıl boyunca beste yapmayı bıraktı ve özellikle Passy'de popüler çizgi roman yazarı François-Antoine-Eugène de Planard'ın birçok sanatçının buluştuğu ve Auber'in kendini piyanoda doğaçlamaya adayabileceği salonlara katıldı. Planard ona aşık oldu ve ona ikinci bir komik opera için libretto verdi: The Testament and the Soft Tickets ( 1819 ). Auber'in libretto sorunuyla daha yakından ilgilenmesine yol açan yeni bir başarısızlıktır.
1819'da 37 yaşında iken babasının harap bir şekilde ölümü, onu ilk kez maddi sorumluluklarının ve aynı zamanda ailenin geçiminin sağlanmasından bu yana (annesinin ve küçük oğlunun) önüne koydu. erkek kardeş), bekar olmasına rağmen. Daha önce pastiş Mozart tarafından dikkati dağılan Auber, bu nedenle profesyonel bir müzisyen kariyerini benimseyerek bu sorumluluklarını yerine getirmeyi planlıyor. O tarihten itibaren Auber, yılda ortalama bir lirik eser besteleyen üretken bir besteci oldu.
Bunlardan ilkinde, 1820'de Planard'ın bir librettosunda yeniden prömiyeri yapılan La Bergère châtelaine'de, Auber bir bireysellik, yeni kesimler, orijinal melodiler geliştirmek için kendini geleneksel sıradanlıklardan kurtarır. İş yaygın alkışlanır ancak basın tarafından eleştirilir. Cesareti kırılmadı ve 1821'de daha iyi bir librettoda üç perdelik Emma ou la Promesse imprudente opéra-comique ile, hem Paris'te (1832'ye kadar Opéra-Comique'de 121 performans) hem de taşrada olduğundan gerçek bir başarıydı. .
1823 , Auber'in sanatsal yönelimlerinde önemli bir yıldır. Michele Enrico Carafa tarafından düzenlenen bir akşam yemeği , zamanının en ünlü bestecilerinden biri olan ve Théâtre-Italien'in sorumluluğunu almak için Paris'e yerleşmeye gelen Gioachino Rossini ile tanışmasını sağlar . Onun tarafından derinden işaretlenmiştir:
Rossini'nin çok güzel bir bariton sesi vardı. […] Eşlik etme sanatına gelince, muhteşemdi; piyanistin baş döndürücü elleri sanki klavyede değil, orkestrada dörtnala gidiyordu. Bitirdiğinde otomatik olarak fildişi tuşlara baktım; Onları sigara içerken gördüğümü sandım. Evime girdiğimde, gerçekten puanlarımı ateşe atmak istedim. "Belki onları ısıtır," dedim cesaretini kırarak. Rossini gibi yapmayı bilmiyorsan müzik yapmanın ne anlamı var? "
Ama bu cesaretsizlik anı geçti, yavaş yavaş Rossini'nin müziğini keşfediyor, onu sindiriyor ve soğukluğundan ve özgür, zarif, kararlı ve canlı bir tempo benimsemek için sert düzeltmesinden vazgeçiyor (onun için "sandalyeleri dans ettirdiği" söyleniyor) ). Sonunda Rossini ona La Muette de Portici'den iltifat edecek :
“Auber az müzik yapıyor, tamam; ama harika bir müzisyen gibi yazıyor. "
Yine de, Auber'in her şeyden önce ihtiyacı olan iyi bir libretto yazarıdır. Yüzyılın en iyi librettolarının yazarı Eugène Scribe'nin şahsında, yüzyılın en önemli libretto yazarı olacak kişiyle tanışma şansına sahip oldu . Harika bir şekilde anlaşacaklar (ortak 37 eser) ve Scribe'ın 1861'deki ölümüne kadar birbirlerini mükemmel bir şekilde tamamlayacaklar (bir eser hazırlarken birbirlerini görüyor veya her gün mektuplaşıyorlardı). İlk işbirlikleri, üç perdelik opera-komedi Leicester veya Walter Scott'tan sonraki Kenilworth Castle , gerçek bir kişiliği olmayan Rossinian'dan ilham alan bir müzik diline rağmen sağlam bir başarıydı. İkinci işbirliği aynı yıl gerçekleşti. La Neige veya Nouvel Eginhard'ın Théâtre Feydeau'da 145 performans sergileme hakkı olduğu için başarı da geride bırakılamaz . O andan itibaren, Auber'in ve Scribe'ın eserlerinin neredeyse tamamı, Salle Favart'ta yüzyılda yüz performansı aşacak . Başka bir örnek, sekiz yılda 120 kez oynanacak olan ve daha az bilinen bir başka komik opera olan Léocadie'dir ( 1824 ).
3 Mayıs 1824, bu Auber'in üç perdelik bir komedi operası olan Le Maçon ile ilk büyük başarısıdır (bir turu bugün hala ünlüdür). Aralarından 525 performanslar olacak 1825 için 1896 Opéra-Comique'de ve bu başarı sınırlarını geçecek. Auber'in zafere giden yolu artık çizilmişti.
O zaman , yakın zamanda rue Le Peletier'de kurulan Paris Operası , ona tarihi bir bölümde ( 1647'de Napoli devrimi ve Masaniello'nun isyanı) kahraman olarak aptal bir balerinle birlikte beş perdelik bir opera bestelemesi emanet etti . 29 Şubat 1828Bu ilkidir La Muette de Portici , başlık ile önlemek karışıklığa değiştirildi Masaniello arasında Carafa oynadığı 1827 . Ciceri'nin kostümleri ve setleri, Solomé'nin muhteşem sahnelemesi, iki oyuncunun yeteneği, Elvire rolünde soprano Laure Cinti- Damoreau ve Masaniello rolünde tenor Adolphe Nourrit , balerin Lise Noblet'in zarafeti . Baş rol, Scribe tarafından yeniden ziyaret edilen libretto ile birleştiğinde bu eser için bir zafer sağlıyor.
Dan 1828 için 1882 , oyunu Paris'te 505 performansları toplam posteri işgal edecek. Daha sonra , Almanya'da çok sık yürütecek olan Wagner tarafından övülerek Avrupa çapında tercüme edilecek. 25 Ağustos 1830Brüksel'de “Sacred Love of the Vatan” ikilisi çılgınca alkışlandı; Théâtre de la Monnaie'den ayrılırken ateşli kalabalıklar oluştu, sonra Le National gazetesine ve Palais de Justice'e gittik . Böylece, La Muette , Belçika'nın Hollanda Krallığı'ndan ayrılarak bağımsızlığını kazandığı Belçika devriminin gerçekten sinyalini verdi . Bugüne kadar bir operada başlayan tek devrim buydu.
In 1829 , Auber başarılı François-Joseph Gossec bir üyesi olarak Güzel Sanatlar Akademisi . Antoine Reicha ve Stanislas Champein'in art arda elenmesinden sonra, oylamanın üçüncü turunda otuz beş seçmenin salt çoğunluğu ile seçilir .
Tarihsel olarak, bu eser tarihi Fransız Grand Operası'nın temellerini atıyor . 1831'de Opera'nın yeni direktörü Louis Véron , La Muette de Portici'nin başarısından Parislilerin muhteşem zevklerine dair bir ders öğrendi ve daha başarılı Guillaume Tell ile her zaman Scribe tarafından librettoda olan bu yeni türde birçok proje başlattı. tarafından Gioachino Rossini (1829), Robert le Diable tarafından Giacomo Meyerbeer (1831) ya da La juive tarafından Jacques-Fromental Halévy (1835).
Auber içinde tekrar kendini dener Le Dieu et La Bayadère ( 1830 başka balerin baş karakteri ile) Le philtre ( 1831 olan libretto da kullanılacak) Aşk iksiri tarafından Gaetano Donizetti'nin 1838, yılında Gustave III veya Maskeli Balo ( 1833 ) topun son sahnesinde 300 figüranıyla ve konusu 1843'te Il reggente'de Saverio Mercadante tarafından ve 1859'da Un ballo in maschera'da , hatta The Lake of the Fairies'de ( 1839 ) Giuseppe Verdi tarafından ele alınacak. . Ancak ilk coşku, eşit derecede hoş puanlara rağmen, Le Lac des fées ile Almanya dışında asla elde edilemeyecek .
Daha nicelerini gerektirecek bu başarılar onun maddi durumunu önemli ölçüde değiştirecektir. Besteci Adolphe Adam şunları söylüyor : “Eserleri sayesinde servet sahibi olmuş bir besteci bilmiyorum. Auber, belki de olağanüstü doğurganlığı sayesinde talihe değil, güzel bir kolaylıkla ulaşabilen tek kişi olacak. » O andan itibaren, Auber'in sadece kompozisyonu, çeşitli randevularının ardından giderek artan ağır idari görevleri, ata binmeyi, sanatçılarıyla kısa duygusal maceralarını - romansların bestecisi Pauline Duchambge en sadık arkadaşı olmaya devam edecek - ve tiyatro akşamlarını uzlaştırması gerekiyor .
Sonunda , Auber, Fra Diavolo'nun ( 1830 ) zaferinden en başarılı ve düzenli bir şekilde kendini en başarılı ve düzenli bir şekilde, hoş ve ilginç librettolar oluşturmaya eşit olmayan , suç ortağı Scribe tarafından her zaman yardım edilen opéra-comique'e adayacaktır . O andan itibaren, ölümüne kadar yılda en az bir kez bir yaratılış veya bir örtü için kaçınılmaz olarak orada ortaya çıkacaktır. Örneğin, 1831'de , Boieldieu , Cherubini , Berton , Hérold , Paër ve Carafa gibi akranlarının arasında kendisini tanıyan La Marquise de Brinvilliers kolektif çalışmasına katılımına dikkat edin .
Fra Diavolo'nun ve Salle Favart'taki yüzyıl boyunca 909 performansının yanı sıra , Auber, art arda , XIX. yüzyıl fransız lirik sanatının başyapıtları olmasa da bugün hala bu repertuarın başyapıtları olarak kabul edilen ve yurtdışında bulunan birkaç komik operayı art arda verecek . önemli bir kamu. Bunlar arasında , Auber'in en iyi skorlarından biri olan Le Cheval de bronz ( 1835 ), yüzyıl boyunca sadece Salle Favart'taki 1.209 performansıyla Auber'in en büyük popüler başarısı olarak kalacak olan Le Domino noir ( 1837 ) , The Diamonds of The Crown ( 1841 ), La Part du Diable ( 1843 ) ve Haydée ou le Secret ( 1847 ).
Bu Auber kesin halkın arasında anlayışsızlık tarafından yardım Fransız okuluna lideri durumunu, kazandığı bu dönemde oldu Hector Berlioz çalışmalarının ve zamansız ölümü Hérold . Sadece Halévy onun itibarına yaklaştığını iddia edebilir.
Bu nedenle Auber, onursal bir kariyerin tüm aşamalarını bu dinamik üzerinde dolaşıyor. In 1839 , o Konserleri de la Cour de müdürü atandı Louis-Philippe . In 1842 , o müdürü, kariyerinin en önemli unvanını elde Paris Konservatuarı o Luigi Cherubini başarılı nerede (Auber anda böyle ün zevk o Louis bu yazı için ve bu onu seçti kamuoyu olduğunu bazı iddia -Philippe sadece bu popüler kararı onaylamak zorunda kaldı). Sonunda 1852'de İmparatorluk Şapeli'nin yöneticisi oldu .
1850'lerden itibaren lirik sanat halkının beğenileri yavaş yavaş değişti. Opera-Comique elliden fazla yıldır Parisli lirik sahne hakim az hayranı var. Auber neredeyse eskisi kadar beste yapıyor, ancak çalışmaları artık eskisi kadar başarılı değil. Paris Moda olan Bouffes operalar arasında Jacques Offenbach , bir operet Hervé veya operalar Giuseppe Verdi , Charles Gounod ve Ambroise Thomas .
Auber yine onun komik opera ile son ustaca ile yaş 74 yıllık başarılı Manon Lescaut ( 1856 uzun aynı tema üzerinde başarı öncesi) Manon tarafından Jules Massenet'in (1884) ve Manon Lescaut tarafından Giacomo Puccini'nin (1893).
Adolphe d'Ennery ve Eugène Cormon'un bir librettosunda üç perdelik son opera-komedisi Rêve d'amour , yalnızca 27 kez oynandı .
Çalışması daha az takdir edilse de, kariyerine, işinin kapsamına ve kalitesine saygı duyulur. Ayrıca 1861'de Legion of Honor'un Büyük Görevlisi oldu. Konservatuarda lirik aktivitelerin yanı sıra vokal ve orkestral öğretimi teşvik etmeye devam etti, ancak yaşla birlikte enerjisi azaldı.
12 Mayıs 1871Auber , Konservatuar'daki gelecekteki halefi Ambroise Thomas'ın kollarında ölür , Paris ise Komün'ün kargaşasına teslim edilir . Francisco Salvador-Daniel onun yerine geçti.15 Mayıs 1871Sadece dokuz gün boyunca, o tarafından çekilecek çünkü Versaillais üzerinde24 Mayıs.
Daha sakin zamanlarda resmi olacak olan cenazesi, Kutsal Üçlü Kilisesi'nde en katı takdir yetkisiyle gerçekleşti . In 1877 , bir anıt onun onuruna büyüdü 4 th bölünmesi Père Lachaise .
Auber, birçok müzikolog tarafından “ Berlioz karşıtı ” olarak kabul edilir. İlk yarısında yürürlükte akademizmin alarak XIX inci yüzyıl , bu müzisyenler değil, aynı zamanda bir kitle tarafından hor gibi olacak XX inci yüzyıl . Sadece cesaret belli fiyaka ve birkaç açılımların kolektif hayal acı onu tuttu. Kendimizi zamanın sosyal ve kültürel bağlamına yerleştirirsek, özellikle Auber kaliteden yoksun olmadığı için, müziği kesinlikle daha iyi değerlendirilmeyi hak ediyor.
Auber tiyatro için çalışıyor; bu nedenle metne büyük önem verir. Yani müziği kendisi için değil, şovun yürümesi için yazıyor. Malherbe'den sonra söyleyeceği özdeyişi bu terimlerle anlayabiliriz:
“Müzik, müzikte değildir. Bir partinin kargaşasında, uzaklaşan bir alayda geçen yarı örtülü bir kadında. "
Bir orkestratör olarak nitelikleri ihmal edilmemesine rağmen, Berlioz'un aksine orkestra kullanımı açısından yenilik yapmıyor. Rossinian ustalığını yalnızca ölçülü olarak kullanır (belki de etkinin daha belirgin olduğu Fra Diavolo dışında ), yani yalnızca dramatik durumun izin verdiği veya gerektirdiği durumlarda. Auber'in gerçek katkısı, daha çok teatral boyutu müzik bestesine daha iyi entegre etmeyi amaçlayan prosedürleri (enstrümantal müzikte söylenen beyanat kullanımı, Wagner'deki gibi sistematik hale gelmeden müzikal bir motifin dönüşü vb.) tüm özünü lirik tiyatroya geri döndürmek için.
Auber yaşamı boyunca 36 çizgi roman, 6 opera, 4 lirik drama, 2 bale opera ve bir bale olmak üzere 48 lirik eser besteledi. Ruhu, uzun ömürlülüğü ve bolluğu ile Fransız lirik sanatının uluslararası refahına tartışmasız bir şekilde katkıda bulunan bir eser. Alman müzikolog Herbert Schneider , 1994 yılında çalışmalarının tam kataloğunu ( Chronologisch-thematisches Verzeichnis ) AWV olarak kısalttı.
"Auber istisnasız hepimizden o kadar üstün ki, onu yargılamak için onu kendisiyle karşılaştırmanız gerekiyor. "
“Aynı zamanda zarif ve popüler, kolay ve kesin, zarif ve cesur, kaprislerine harika bir şekilde düşkün olan müziği, halkın beğenisini yakalamak ve ona hakim olmak için gerekli tüm niteliklere sahipti. Şarkıyı ruhani bir canlılıkla yakaladı, ritimlerini sonsuza kadar çoğalttı ve topluluk parçalarına kendisinden önce neredeyse hiç bilinmeyen bir canlılık, bir tazelik özelliklerini nasıl vereceğini biliyordu. ""Gelecek kuşakların eserleriyle ilgili yargısı ne olursa olsun, yaşamı boyunca evrensel olarak tanınan bu müzisyene verdiği rütbe ne olursa olsun, M. Auber Fransız müzik dehasının en parlak kişileşmesi olarak kalacaktır, hiç kimse daha büyük bir zekaya sahip değildir. ve zarafet, bu iki son derece Fransız özelliği. "“M. Auber'in müziği, otuzlu kadınların akşamları avizelerin ve mumların ışığında görülmek istediği gibi duyulmak istiyor. Sabah sabahlık böyle bir puanın ne işe yarayacağından emin değilim; ama akşam yemeğinden sonra, oyuncu güzel ve oyun eğlenceli olduğunda, zor olmak uğursuzluk getirir. "