Egitto'da Giulio Cesare

Julius Caesar Mısır'da

Egitto'da Giulio Cesare Bu görüntünün açıklaması, aşağıda da yorumlanmıştır 1724 baskısının başlık sayfası. Anahtar veri
Tür opera
N ber eylemlerin 3
Müzik Georg Friedrich Handel
Kitapçık Nicola Francesco Haym

Orijinal dil
İtalyan

Kompozisyon tarihleri
1723
Yaratılış 20 Şubat 1724
King's Haymarket Tiyatrosu , Londra

Karakterler

Fiyaka

Giulio Cesare Egitto (genellikle ya: Giulio Cesare ) bir olduğunuüç perdelik operası içinde oluşan 1723 tarafından Georg Friedrich Handel , kendi şirketi için Royal Academy of Music . Libretto ile bir uyarlama Nicola Francesco Haym arasında, Egitto Giulio Cesare gerçekleştirilen Venedik içinde 1675 (metnin Giacomo Francesco Bussani tarafından müzik Antonio Sartorio ).

Handel'in opera prömiyeri Kral Tiyatrosu Haymarket içinde Londra üzerinde20 Şubat 1724. Bu başlangıç, başarıdan, ve Handel önce 1725, 1730 ve 1732 yılında yeniden başladı XX inci  yüzyıl, son gösterisi gerçekleşti Hamburg 1737 yılında.

Sesto'nun V'adoro, pupil , If pieta veya Piangerò (Cleopatra), Va tacito veya Dall 'ondoso periglio (Cesare) Svegliatevi nel core veya ilk perdeyi bitiren Cornelia ve Sesto'nun dokunaklı düeti gibi bazı melodiler konser parçaları haline geldi.

1724'teki yaratılışın ana yorumlayıcıları şunlardı:

Karakterler

Romalılar

Mısırlılar

Argüman

Eylem etrafında gerçekleşir İskenderiye içinde 48 BC. J.-C.

Julius Caesar , rakibi Pompey'i Mısır'a kadar takip etti . Mısırlıların kralı Ptolemy , başını Sezar'a teklif ettiği Pompey'i öldürür. Rakibi ile barışacak olan ikincisi, derinden şoke olur ve Pompey'in dul eşi Cornelia ve Sextus adına ikincisinin intikamını almaya yemin eder. Öte yandan Ptolemy , kız kardeşi Kleopatra'yı tahttan çıkarmaya çalışır . O gider için gizli moda medet Sezar o ilgi dışarı baştan çıkaran, ancak Kiminle diye, aşık yakında karşılıklıdır hissi biter.

Aksiyon, Kleopatra ve Ptolemy arasındaki güç yarışını, Cornelia'nın yasını ve Sextus'un intikam arzusunu, sonunda Ptolemy ve Cornelia'nın talipleri Achilla arasındaki rekabeti anlatıyor. Opera, İskenderiye'de Sezar ve Kleopatra'nın zaferiyle, Achilla'nın savaşta ve Ptolemy'nin Sextus tarafından öldürülmesiyle sona erer.

Opera yapısı

İlk hareket

İkinci perde

Üçüncü perde

Giulio Cesare'nin modern versiyonları

Giulio Cesare, modern sahnelerde en çok temsil edilen Handel'in İtalyan operasıdır. Yaklaşık iki yüzyıldır unutulan eser ilk kez 1922'de Almanya'nın Göttingen kentinde yeniden ortaya çıktı . O andan itibaren ve uzun bir süre boyunca, skoru kesme, librettoyu tercüme etme, da capo'yu kesme alışkanlığı edindik (bir aryanın ilk kısmının kapağı, büyük kısımda İtalyan operasında aryanın evrensel formu arasında XVIII inci  yüzyılın), devrik en iyi karşılamak çağdaş tadı erkek rolleri (bariton Sezar ve Batlamyus, aslen kastratoların altos ...). Bir Fransızca versiyonu kısaca 1935'te yayınlandı (L. Mancini).

Handel'in partisyonuna sadık versiyonlar ancak 1970'li yıllarda barok müziğin yeniden canlanmasıyla ortaya çıktı. Bunlar arasında, Beaune Festivali'nde konser ve 1991 yılında kaydedilen albüm René Jacobs ile mezzosoprano Amerikan Jennifer Larmore başlık rol, hala yetkili olduğunu. Diğer opera serilerinden daha bol bir diskografide , orijinal enstrümanlardan oluşan bir virtüöz orkestrası ve yazarların sözde niyetlerine sadık bir tiyatro iklimi ile düzenlenmemiş, aktarılmamış tam bir metin sunan ilk kişi oldu.

Başyapıtın ana prodüksiyonları 1954'te Viyana'da ( Karl Böhm sopası altında parçalanmış müzik ), 1963'te Londra'da (ilk César contralto'nun ve genç Joan Sutherland'ın Kleopatra olarak), 1965'te Bavyera radyosunda gerçekleşti. (versiyon daha sonra yayınlandı), 1979'da Londra'daki ENO'da , biraz düzenlenmiş ama çarpıcı Caesar of Janet Baker , 1985'te Amerika Birleşik Devletleri'nde, ardından Avrupa'da ( Brüksel 1988, Nanterre 1990), Peter Sellars'ın modern ve sert bir yapımında, nakledilen Amerikan Başkanı tarafından ziyaret edilen çok güncel bir Orta Doğu'daki eylem.

2005 yılında, diva Cecilia Bartoli , Marc Minkowski yönetimindeki Franco Fagioli (Giulio Cesare) ile birlikte Zürih'te ilk kez Kleopatra'yı seslendirdi . 2012'de Salzburg'daki Pentekost Festivali'nin sanat yönetmeni olarak atandı, yine Andreas Scholl (Julius Caesar), Anne Sofie von Otter (Cornelia) ve Philippe Jaroussky (Sextus) ile Christophe Dumaux (Ptolemy ) ile birlikte Kleopatra rolünü oynuyor. ), Giovanni Antonini'nin müzikal yönetmenliğinde ve Moshe Leiser ve Patrice Caurier'in sahnesinde , eylemi bir kez daha Ortadoğu'daki çağdaş çatışmalara dönüştürüyor.

Yine 2005 yılında Giulio Cesare , William Christie'nin (Sarah Connolly, Daniele de Niese ve Angelika Kirchschlager ile birlikte) yönettiği David McVicar'ın bir gösterisiyle Glyndebourne festivalinde ilk kez sahneye çıktı .

Fransa'da iş daha sonraki bir kariyere başladı. O girmediniz Paris Opera yönetimindeki Nicholas Hytner tarafından alaycı ve cilalı performans 1987 yılına kadar Jean-Claude Malgoire (2002 yılında Marc Minkowski ilk kez orijinal aletler için kullanarak, daha sonra 1997 yılında Ivor Bolton tarafından devralınan). Fransa'da duyulan operanın ilk tam versiyonu 1990'da Peter Sellars'ınki , rol lastiğinde Jeffrey Gall ve Sextus'ta Lorraine Hunt-Lieberson . Aynı yıl 1999'da Bordeaux'da (Nathalie Stutzmann ve Mireille Delunsch ile ) ve Montpellier'de ( Sara Mingardo ve Laura Claycomb ile Willy Decker'ın Christophe Rousset tarafından devralınan bir Alman yapımında ); daha sonra 2007'de opera Nancy'de ( Yannis Kokkos tarafından , Marie-Nicole Lemieux ve Ingrid Perruche ile kolonyal bir kabare haline getirildi) ve Lille'de (David McVicar'ın Glyndebourne'da yarattığı darmadağınık gösterinin resepsiyonu, Emmanuelle Haïm yönetiminde yapıldı. ). Haziran 2013'te, Paris Operası'nda Emmanuelle Haïm yönetiminde Lawrence Zazzo başrolde ve Sandrine Piau ile Kleopatra'da sahnelendi .

Chicago Köln, Sydney Viyana'da New York ve Cenova'ya, Giulio Cesare başında dinlenme XXI inci  dünyada en çok oynanan yüzyıl opera seria.

Diskografi

Çoğu yayın nedeni olmaksızın canlı olarak kaydedilen yirmi referans arasında, öncelikli olarak dinlenmesi gereken üç albüm:

Şarkılarının kalitesi için önemli arşivler:

Kaynakça

Referanslar

  1. Kaminski 2003 , s.  565.

İlgili Makaleler

Dış bağlantılar