Sanatçı | Henri Matisse |
---|---|
Tarihli | 1911 |
Tip | Tuval üzerine yağlı boya |
Teknik | Boya ( tutkal sıcaklığı ) |
Yaratılış yeri | Collioure |
Boyutlar (Y × G) | 212 × 246 cm |
Dizi | senfonik iç mekanlar |
Toplamak | Grenoble Müzesi |
N O Envanteri | MG 2161 |
Konum | Grenoble Müzesi , Grenoble ( Fransa ) |
Patlıcan İç bir tablosu olan Henri Matisse atölyesinde 1911 yılında üretilen Collioure içinde, Pyrénées Pireneler . Tablo koleksiyonları içeren Grenoble Müzesi 1922 yılında önemli bir eser haline geldi "sanat koleksiyonunun amiral gemisi XX inci yüzyıl" . Aynı zamanda "Matisse'nin Fransa'da korunan en önemli eseridir" .
Resim, Matisse'in, resimsel alanı algılama biçimini yenilemeye çalışırken dekoratif bir resim geliştirmek ve perspektife dayalı temsil geleneklerini, “ilk bakışta gerçeğe saygı duyuluyor gibi görünse” bile terk etmek olan tüm araştırmalarını özetliyor .
Matisse, 1911'de Senfonik İç Mekanlar , dört kanvastan oluşan bir set, Patlıcanlı İç Mekan , L'Atelier gülü ( Puşkin Müzesi , Moskova ), Ressamın Ailesi ( Hermitage Müzesi , Saint Petersburg ) ve L'Atelier rouge ( Modern Sanat Müzesi ) serisini üretti. , Newyork ). Serideki resimlerin ortak noktası “desen ve renk analojisine” sahip olmaları .
Büyük bir panel olan tablo, yaz sonunda Collioure'da kiralanan bir stüdyoda boyandı. Tempera tekniği eskidir, ancak kırılgan olduğu için resmin taşınmasını zorlaştırır (pigment elementlerini kaybetme riski vardır).
Tuval, Matisse 1917'de satın almadan önce Michael ve Sarah Stein'ın koleksiyonundaydı . Ressamın ailesi, eşi ve kızı Marguerite Matisse, 1922'de küratörü 1919'dan 1949'a kadar Andry-Farcy olan ve müzenin modern sanat koleksiyonlarını geliştiren Musée de Grenoble'a bağışladı . Tuval, Fransız kamu koleksiyonlarına erken giren nadir resimlerden biridir.
Matisse'in müzeye ilk bağışları 1920'den kalmadır . Müze, 1923'ten itibaren Agutte-Sembat vasiyetiyle sanatçının yeni eserleriyle, özellikle Le Nu assis ve La Petite Mulâtresse (1912) ile zenginleştirildi . 1940'ların sonunda yapılan yeni bir bağış , müzeyi Grenoble'da bulunan ressamın eserleriyle daha da zenginleştirmeyi mümkün kıldı, “Grenoble'da Matisse'i Görmeyi” mümkün kılan yeni satın almaların ardından kırk civarında .
Ressam, Collioure'daki atölyesini, gömülü çerçeveler sisteminin mevcut olduğu bir kompozisyonda temsil ediyor. Her öğenin kendi desenleri ve kompozisyonun geri kalanından özerkliği vardır, ancak "aynı dekoratif gerilimin" bir parçasıdır .
Matisse, Batılı olmayan kaynaklardan, Japon sanatından , Bizans sanatından ve İslam sanatından esinlenerek "dekoratif" kavramını masada geliştirir .
Sanatçı bir natürmorttan , patlıcanlardan yola çıkıyor ve “mekanın bir çiçek motifiyle birleştirilmiş temsil modlarını çoğaltarak, dekoratif yüzeyin olumlanması ile çarpık bir perspektif alanında aynanın delinmesi arasında karmaşık bir temsil” geliştiriyor . 5 yapraklı çiçek motifi tüm resmi birleştirir. Patlıcan, armut ve sanatçının eseri olan bir heykelin yer aldığı natürmortun yanı sıra, tablonun bir penceresi ve masada sunulan öğelerin yalnızca kısmen yansıtıldığı bir aynası vardır. Masa örtüsü ve perde üzerinde arabesk desenler bulunmaktadır . Matisse, atölyesinin her bir unsuruna "dekoratif bir değer" verir . Arabeskler "dekoratif etkiyi güçlendirir" .