Doğum |
16 Nisan 1900 San José , Kosta Rika |
---|---|
Ölüm |
3 Mayıs 1947(47'de) Buenos Aires , Arjantin |
Milliyet | Kosta Rika |
Birincil aktivite | yazar, heykeltıraş, ressam, şair , romancı , sanat eleştirmeni |
Yazı dili | İspanyol |
---|---|
Hareket | Generación de los Treinta |
Türler | roman , deneme , kısa öykü |
Birincil işler
Max Jiménez , Kosta Rikalı bir yazar ve sanatçıdır .16 Nisan 1900içinde San José ve öldü3 Mayıs 1947. Onun görsel çalışması, dergide yayınlar Repertorio Americano (1919-1958) ve gazete Diario de Kosta Rika gelişimine katkıda öncüler içinde Kosta Rika başında XX inci yüzyıl .
Max Jiménez doğdu 16 Nisan 1900Kosta Rika'nın başkenti San José şehrinde varlıklı bir ailede . Kahve ihracatından kaynaklanan ulusal ekonomik büyümenin yaşandığı bu dönem, ülkenin kültürel ve entelektüel alanının gelişmesine katkı sağlamıştır. 1897'de Güzel Sanatlar Okulu kapılarını açtı. Önemli yazı çeşitliliği ve çok sayıda ithal kitap, ulusal yazar gruplarının ortaya çıkmasını teşvik etmektedir. Genç bir burjuva olan Max Jiménez, ayrıcalıklı sosyal geçmişi sayesinde, özellikle Las Fiestas de las Artes (1905-1908) ve İkinci Ulusal Sergi'de olmak üzere kültürel etkinliklere katılmaya başladı .
Ailesi, ailenin ekonomik işlerini onun üstlenmesini istiyor. Bu yüzden, Colegio Seminario'da ortaokulu bitirir bitirmez , işletme okumak için İngiltere'ye gönderildi . 1921'de Avrupa, sanatsal avangardların beşiği olarak belirlendi . Gençliğinde geliştirdiği yüksek estetik duyarlılığı, onu bu sanatsal köpürmeye açık hale getirdi. Öğrenimini bırakmaya karar verir ve kendini güzel sanatlara adar.
Bir yıl sonra Londra'da , o gitti Paris içeri Vercingetorix sokak yerleşti, XIV inci ilçesinde. Daha sonra bir yıl süreyle Montparnasse bölgesinde bulunan Ranson Akademisine katıldı . Kariyerinin 1922'den 1925'e kadar uzanan bu ilk bölümü, heykele atılımıyla damgasını vurdu. Ayrıca çizimi de araştırıyor. José de Creef ile heykel dersleri alıyor ve kendini başka sanat türlerine kendi kendine öğrettiği şekilde adıyor . Fransa'da Miguel Ángel Asturias , Luis Cardoza y Aragon, Alfonso Reyes ve Cesar Vallego gibi birkaç Amerikan entelektüeliyle bağlantı kurdu. 1924'te Salon des Indépendants'da bir heykel sergiledi . Celso Lagar'ın ikinci sergisinde resimlerine başka heykeller de eşlik ediyor : Celso Lagar, pinturas, Max Jiménez, esculturas . Sergileri Repertorio Americano dergisinde Latin Amerika halkı için yayınlandı . 1925'te ailesinin ekonomik baskısı altında Paris'ten ayrıldı .
Oymacı (1936)Amerika Birleşik Devletleri'ndeyken gravür kurslarına katıldı. En son koleksiyonu Revenar'daki (1936) her satır için resimli büyük harfler oluşturarak ahşap baskıları araştırıyor . Hayatının bu döneminde iki ana romanı El domador de pulgas (1936) ve El jaúl (1937) yayınladı .
Ressam (1936-1944)1936'da Küba'ya yaptığı bir gezi sırasında Amelia Pelaez , José Gomez Sucre ve Mariano Rodriguez gibi birçok plastik sanatçıyla tanıştı . Böylelikle resme olan merakı artar ve heykelin yanı sıra onu da sürekli uygulamaya başlar.
1938'den itibaren görsel tarzı, yağlı boya araştırması sırasında daha net bir şekilde tanımlandı . Bitki pigmentlerinin yaratılmasıyla ilgili deneyler yapıyor. Görüntüleri artık tropikal renkler ve tonlar alıyor. Devasa insanları temsil eden tuvaller, hacimli kadın portreleri üretmeye devam ettiği New York City'ye gitti. 1939-1944 yılları arasında Havana ve New York'ta sayısız kez sergilendi . Bu sürenin sonunda, siyah kültürü portrelerle giderek daha fazla temsil ettiği Küba'ya döndü.
1925'ten 1935'e kadar entelektüel daha çok edebiyata yöneldi. Kosta Rika topraklarında, ilk kitabı Ensayos'u (1926) Repertorio Americano dergisinde parçalar halinde yayınladı . Aynı yıl Clemencia Soto Uribe ile evlendi. Carmen Lyra , Carlos Salazar Herrera ve Teodorico Quirós gibi dönemin önemli isimleriyle arkadaşlıklarını sürdürüyor . İkincisi, ilk anlatı çalışması olan Unos kuklalarının (1928) kapağını gösterecek . Roman ve drama arasındaki deneysel türün bu metni, ulusal kamuoyu tarafından pek iyi karşılanmadı. İnsanlar, ülkenin tarihine damgasını vuran Kosta Rika toplumunun geleneklerine yönelik eleştirileri reddediyor. Yazar, bu tepkiye cevaben kitabı kitapçılardan kaldırmaya karar verir ve bazı yayınları yok eder. Bir yıl sonra İspanya'ya gitti. İspanyol kültür ortamına dalmış , Valle Inclán , Teresa de la Parra ve Concha Espina ile tanıştı . İlk şiir kitabı Gleba , 1929'da Le Livre libre tarafından Paris'te yayınlandı. Seyahatleri, Madrid'de Sonaja (1930) adlı yeni bir şiir koleksiyonu yayınlaması için ona ilham verdi . Bu yayından sonra ve aynı yıl boyunca ailesi sonunda Max Jiménez'in sanatsal mesleğini kabul etti. Uzlaşmalarının ardından 1931'de iki yıllığına Kosta Rika'ya taşındı. 1933'te Quijongo koleksiyonunu yayınladı .
Eleştirmen (1933-1937)1933'ten 1937'ye kadar sanatsal bir eleştiri yayınladı ve İspanya , Amerika Birleşik Devletleri ve Küba'ya gitti .
Romancı (1936-1937)1936 ile 1937 arasında en önemli iki edebi eserinden ikisi olan El domador de pulgas (1936) ve El jaúl (1937) yayınladı . İki romanı tuhaf , absürt öykülerden ve toplum eleştirilerinden oluşuyor .
El domador de pulgas , vücudunun üzerine bir toplum kurulabilmesi için kanını pire sirkine bağışlamaya karar veren bir pire terbiyecisinin meta-anlatımını anlatıyor. Karikatürize ve ironik bir üslupla, medeniyeti asalak böceklerle karşılaştırarak hicvediyor. Dışavurumcular ve sürrealistler arasındaki uyuşmazlığa dayanan bir hikaye yaratır , Kosta Rika sosyal hayal gücünün efsanevi köylü imajını sorgular . Son hikayesi El jaúl, benzer bir retorik cihaz kullanıyor. Her bölüm, karakterlerin portrelerini ve hayatlarının bir tanımını sunar. Kısa öyküleri, kurgusal şehir San Luis de los Jaúles'in zemininde geçiyor. Kırsal kesimi tasvir etme bahanesiyle , Kosta Rika köylüsünün ideal imajını bir kez daha garip bir şekilde açığa çıkarıyor . Bu resimlerin özellikleri , Die Burke hareketinin dışavurumcularına yakın bir stile uyuyor , ancak aynı zamanda bir sembolizm etkisi de sunuyorlar . Bu yapısöküm retoriğiyle , kendisini Kosta Rika edebi avangardında tekil bir figür olarak konumlandırarak dönemin edebi modellerini yıkıyor.
L'Atelier galerisinde Arturo Echeverría Loría'da sergilenmek için kalışından yararlandığı 1945'te tekrar Kosta Rika'ya döndü . Ulusal halk için fazla modern olan eserleri bir kez daha şiddetle reddedildi. Uygulamasına ilişkin genel bir yanlış anlaşılmanın kurbanı olarak , dönüşünden yalnızca bir yıl sonra Şili'de kültürel sürgüne gitmeye karar verdi . Kosta Rika çağdaşlarının onun yaratılmasına karşı ilgisizliği, duygusal krizleri ve hatta alkolizmi tetiklemede rol oynadı. Candelillas'ın ölümünden sonraki kitabı , yazarın çektiği tüm acıyı ortaya koyuyor. Psikolojik hastalığının ardından fiziksel sağlığı azalmaktadır. Son siparişini tamamladı: arkadaşı Garcia Monge'nin Manglar (1947) kitabının çizimlerini ve Arjantin'e gitti .
Max Jiménez ölüyor 3 Mayıs 1947, Buenos Aires'te .