üslup kökenleri | rock , elektronik müzik , deneysel müzik |
---|---|
kültürel kökenler | 1960'ların ortası ; Birleşik Krallık |
Tipik enstrümanlar | elektro gitar , bas , davul , klavye , elektronik aletler , sentezleyici |
Alt türler
Dans alternatifi , bol , soğuk dalga , crunkcore , dance-punk , dance-rock , dark wave , dijital hardcore , ethereal wave , electrogrind , elektronikore , indietronica , metal gothic , endüstriyel metal , krautrock , neo-psychedelia , Neue Deutsche Härte , Neue Deutsche Todeskunst , Neue Deutsche Welle , yeni dalga , Nintendocore , noise rock , nu gazlı bez , nu metal , post-punk , rock rap , gotik rock , endüstriyel rock , rock neo-progressive , ayakkabıcılık , uzay kayası
türetilmiş türler
Ambiyans , dream pop , davul ve bas , EDM , house , endüstriyel müzik , new age , post-rock , trip hop
İlgili türler
nig beat , chillwave , electroclash , alternatif hip-hop , hi-NRG , new rave , speedcore , synthpop
Elektronik kaya (diğer adıyla electrorock , synthrock , electrorock , tekno-rock veya dijital kaya ) bir olduğunu tarz bir rock müzik tarafından üretilen elektronik aletler . Esas olarak teknolojik gelişmelere, özellikle sentezleyiciye , dijital MIDI formatına ve bilgisayar teknolojisine bağlıdır.
1960'ların sonunda , rock müzisyenleri , seslerini iyileştirmek ve tanımlamak için theremin ve mellotron gibi elektronik enstrümanları kullanmaya başladılar ; On yılın sonunda, Moog synthesizer , 1970'lerin başında rock'a hükmedecek olan progresif rock gruplarının gelişiminde önemli bir rol üstlendi . Punk rock'ın gelişinden sonra, normal enstrümanların yerini alan elektronik enstrümanların kullanılmasıyla temel bir synth rock formu ortaya çıkıyor. Olarak 1980'lerde , yeni bir dalga ya da synthpop elektronik kaya hakim. Gelen 1990'larda , big beat ve endüstriyel kaya en önemli türler arasında ve dahil farklı türlerin gelişmesine yol açtı milenyumun başında olduğumuzu Electroclash , dans-punk ve new rave .
Somut müzik , erken bilgisayar müziği ve ilk ses örnekleme ve manipülasyon teknolojilerinde gerçekleştirilen deneyler , ileri teknolojiler kullanılarak yeni seslerin yaratılmasına ve işlenmesine izin verir. Oyun müzik dünyanın ilk bilgisayar oldu CSIRAC Trevor Pearcey ve Maston Sakal tarafından yapılan ve matematikçi Geoff Hill tarafından programlanan 1950 ve 1951 yılında. İlk elektronik enstrümanlar , dokunulduğunda manipüle edilmesi zor olan sesler üreten iki antenden yararlanan Theremin'i içeriyordu . Yirminci yüzyılın başlarında avangard ve klasik müzisyenler tarafından ve 1940'lar ve 1950'ler boyunca birçok bilim kurgu filminde kullanıldı.
Sadece stüdyoda kullanılan elektronik synthesizer'lar , 1960'ların ortalarında , aynı zamanda rock müziğin çok farklı bir tür olmaya başladığı dönemde kullanıma sunuldu . Mellotron sesleri çeşitli üreten bir elektro-mekanik polifonik klavye, 1960'lı yılların ortalarında popüler oldu. Mellotron popülerlik o tarafından alınsa idi Moog sentezleyici tarafından oluşturulan, Robert Moog tamamen üretilen 1964 yılında, perde ve frekans dahil elektronik sesler manipüle edilebilir. İlk ticari Moog büyük ve ele alınması zordu, ancak 1970'de Moog, canlı performanslarda bir hit olduğunu kanıtlayan taşınabilir Mini-moog'un ticarileştirilmesiyle rock ve pop müziğin taleplerini karşıladı. İlk sentezleyiciler monofonikti (bir seferde sadece bir nota çalabiliyordu), ancak 1970'lerin ortalarında polifonik versiyonlar üretilmeye başlandı, ilklerinden biri Prophet-5'ti.
MIDI (Müzik Aleti Dijital Arayüzü) elektronik müzik aletleri protokolü (bir standart olarak 1982 yılında oluşturulan sintisayzırlar , davul makinesi için) bilgisayarlar ve diğer elektronik cihazların (MIDI denetleyicileri, ses kartları , numune iletişim ve birbirleri ile senkronize etmek) .
Elektronik enstrümanları popüler müzikte kullanan ilk bestecilerden biri, I Hear a New World albümü (1959'da kaydedildi, ancak 1991'e kadar tam olarak yayınlanmadı) ve orijinal olarak The Tornados tarafından kaydedilen Telstar (1962) adlı şarkıyla Joe Meek'ti . 1960 norm gitti yeni sesler yaratılmasına stüdyo teknikleri ve yeni teknolojilerin kullanımını gördük. Pedallar ve birçok efekt, elektro gitarın ses kalitesini geliştirir ve doyurur veya değiştirir. Mellotron tarafından kullanılan çok enstrüman Graham Bond 1965 yılında ve daha sonra kabul edildi Mike Pinder ait Moody Blues gibi şarkıları 1966 yılında Nights In White Satin ve tarafından Beatles için Sonsuza Strawberry Fields (1967). Ian McDonald ait King Crimson , Rick Wakeman Evet ve Tony Banks of Genesis mellotron kullanmak için bu dönemin önemli figürleri haline
1960'ların sonlarında Moog sentezleyicinin popülerleşmesi görüldü. Micky Dolenz ait Monkees ilk Moog synthesizer biri satın alır, ve grubu kendi albümü üzerinde oynayan ilk olan Balık, Kova, Oğlak ve Jones Ltd. 1967'de Amerikan sıralamasında ilk sırada yer aldı. Birkaç ay sonra, adaşı başlık Kapılar albümü , Tuhaf Günler Paul Beaver oynadığı Moog tarafından (1967), ayrıca özellikli parçaları. Walter (daha sonra Wendy) Carlos'un Moog'u çalan birçok müzisyenle birlikte kaydettiği Switched-On Bach (1968) , şimdiye kadar bestelenmiş en iyi klasik şarkıdır. Moog'un sesi ayrıca Simon ve Garfunkel , 1968'de Bookends ve Abbey Road (1969) The Beatles albümleri aracılığıyla büyük pazarlara ulaştı .
Progressive rock müzisyenleri gibi , Richard Wright ve Pink Floyd ve Rick Wakeman ait Evet taşınabilir synthesizer faydalanmak. Bunun yapmak kullanımına Diğerleri şunlardır Keith Emerson ve Emerson Lake & Palmer , Pete Townshend , Electric Light Orchestra , Genesis , Sonsuza dön ve Hava Raporu . Pro kaya. Enstrümantal özellikle Orta Avrupa'da oynanır ve Kraftwerk , Tangerine Dream , Can ve Faust gibi grupların dil engelini aşmasını sağlar. Onların " Kraut rock " ı ve Brian Eno'nun (o zamanlar Roxy Music'in klavyecisi ) şarkıları synth rock'ı önemli ölçüde etkileyecek. 1972'de Hot Butter takma adıyla caz müzisyeni Stan Free, 1969'da Gershon Kingsley'in Popcorn şarkısının cover'ı ile İngiltere ve ABD'de ilk 10'a girdi . Synthpop'u Moog synthesizer'ı kullanarak başlattığı düşünülüyor . Aynı yıl, Isao Tomita , Moog'un çağdaş rock şarkılarını çalmasına yardım ettiği Electric Samurai: Switched on Rock adlı elektronik albümü çıkardı . Albüm sanrı kaya aşamalı bir Osamu Kitajima Benzaiten Haruomi Hosono ile (1974), bir sentezleyici kullanır tambur makinesi ve bir elektronik tamburu . 1970'lerin ortaları , Brian Eno ile birlikte yeni çağın gelişimini önemli ölçüde etkileyecek olan Jean Michel Jarre , Vangelis ve Tomita gibi elektronik sanat müzisyenlerinin yükselişine tanık oldu .
Sentezleyici de 1970'lerin rock müzisyenleri tarafından alınmadı. Gibi bazı gruplar Kraliçe değil, bir sentezleyici make kullanımına onların albümlerinin manuel olarak açıklanmıştır. Benzer şekilde, punk rock da başlangıçta sentezleyicinin “otantik olmayan” sesine düşmandır , ancak hareketten ortaya çıkan çoğu yeni dalga ve post-punk grubu onu benimsemeye başlıyor. Amerikan ikilisi İntihar oynadığı, post-punk sahnesinin arasında New York'ta , bir davul makinesi ve İngiliz gruplar ile 1977'de yayımlanan onların adını taşıyan albümde bir sentezleyici yapılmış kullanımı Throbbing Gristle ve Cabaret Voltaire , bunlar kullanımını yeniden yön vardır edildi endüstriyel müziğin sesini taklit eden çeşitli elektronik ve örnekleme teknikleri .
İçinde Nisan 1977, Izitso tarafından Cat Stevens geliştirir pop rock ve folk kaya tarzı synthesizer kullanımı, bunu bir öncelik olmaya synthpop tarzı ; Özellikle Was Dog a Donut adlı single , ilk kez bir müzikal sıralayıcı kullanan bir tekno-pop füzyon şarkısıdır . 1977 aynı zamanda Ultravox üyesi Warren Cann'ın tek Hiroshima mon amour'unda kullandığı Roland TR-77 davul makinesini satın aldığı yıldı . Japon grup Yellow Magic Orchestra , synthpop'u adaşı albümleri (1978) ve Solid State Survivor (1979) ile başlattı ; ikincisi, Beatles parçası Day Tripper'ın (1965) kapak versiyonu gibi synth rock parçalarını içeriyordu . Yine 1978'de The Human League'in ilk enkarnasyonu ilk albümleri Being Boiled'ı çıkardı ve Devo daha elektronik bir sound'a yöneldi.
Tanımı MIDI ve elektronik seslerin daha kolay yaratılmasına dijital ses kurşun geliştirilmesi. Bu büyümesine yol açmıştır synthpop sentezleyiciler 1980'lerin pop ve rock müzik egemen olacak olan,. Albümler gibi Seçimi Özgürlüğü tarafından (1980) Devo tarafından adaşı albümü Visage (1980), Metamatic (1980) tarafından John Foxx , Telekon tarafından (1980) , Gary Numan , Viyana tarafından (1980) Ultravox'in , Dare tarafından (1981) İnsan Ligi , Speak ve Yazım tarafından (1981) Depeche Mode ve Üst katta Eric de tarafından (1982) Yazoo , o ses kurmak irade ana akım pop ve rock gruplarının çoğunu etkiler. İlk synthpop sesi "steril ve belli belirsiz tehditkar" , ancak Duran Duran gibi gruplar için daha ticari .