Müzikal tiyatro

Bu makale yayınlanmamış çalışma veya doğrulanmamış ifadeler (Mayıs 2017).

Referans ekleyerek veya yayınlanmamış içeriği kaldırarak yardımcı olabilirsiniz. Daha fazla ayrıntı için konuşma sayfasına bakın.

Müzikal tiyatro çağdaş müziğin akışı anlamına gelen "müzikal organize edip meşrulaştırdığı teatral."

Bu terim ayrıca müzik, şarkılar ve genel olarak koreografiyi içeren açık bir performans türünü tanımlamak için kullanılır. Bu anlam sırasında taşındı XX inci  yüzyıl ve farklı ülkelerde farklı gerçeklikleri kapsar.

Cinsiyetin yeniden tanımlanmasına doğru

"Müzikal tiyatro" terimi , metnin ve dramatik anlatımın lirik anlatımdan üstün olduğu, hatta operet ya da müzikal komediye yakın biçimlere sahip olduğu , genellikle sözlü diyalogların varlığıyla işaretlendiği, önceden operatik biçimler olarak adlandırılmıştı . " .

1980'lerden itibaren bu terim, operadan sıyrılırken dramatik sanat ve müziği karıştıran tiyatro veya müzikal komediye daha yakın çalışmaları belirtmek için kullanıldı.

Bugün, kreasyonların evrimi ve çağdaş Amerikan müzikal komedisinin artan etkisiyle işaretlenmiş bir bağlamda, müzikal tiyatroyu, bir projede kendi anlayışından (yazı, müzik kompozisyonu, koreografi) çok sayıda yazarı içeren çok disiplinli bir sanatsal biçim olarak tanımlayabiliriz. kurgu ve dramaturjinin (tiyatro) yazıdan şarkı ve dansla desteklendiği yer .

Bu tanımın opera, operet, müzikal komedi ve hatta kabare ile ilgili yaratımları kapsadığı açıktır ve daha fazla kesinlik için sınırlarının vurgulanması gerekir.

Ne bir müzik türüyle (opera veya  Amerikan "  müzikal " den farklı olarak) tanımlanmayan, ne sahne müziği kullanan metin tiyatrosu, ne şarkı turu, ne de söylenen ve dans edilen sahnelerin art arda sıralanması, Müzikal tiyatro nihayetinde çok yakın bağlantıyla tanımlanan açık bir türdür. Yazısında ve müzik ile teatral anlatım arasındaki dramaturjisinde (buna en çok koreografik ifade eklenir).

Müzikal tiyatro kavramı, daha keşif niteliğindeki prodüksiyonları ve çağdaş müziği de kapsayacak şekilde genişletildi. 1950'lerden itibaren Amerikalı besteci John Cage , bestelerine eşlik eden eylemleri birleştirdi. Robert Ashley gibi ses materyali olarak metin ve senaryo ile çalışan besteciler , sahneye yönelik disiplinler arası diller geliştirirler. Maurizio Kagel , Avrupa'da müzik kompozisyonu ve tiyatro meselesini sorguluyor. 1959 civarında, Frankocu hükümetin sansürü bağlamında İspanya'da Zaj grubu müzikal tiyatroya uygun bir dizi konser yarattı. Bu konserler, seviyeleri genellikle aşırı olan (duyulamaz veya gürleyen) ses jestlerinden oluşur. 1999'dan bu yana, Kanadalı mineminemine bestecilerden oluşan üçlü (Alexandre Saint-Onge, Magali Babin ve André Éric Létourneau ), nesne tiyatrosu, müzik ve performans sanatının kesişme noktasında, jestleri bütünleştiren bir dramaturjide ortaya çıkan, nesnelerle filtrelenen ses ve ses performansları yarattılar. elektronik işleme.

Avrupa'da yeni bir trend

Bazı ülkelerde, "müzikal tiyatro" terimi çok özel bir anlam kazanmıştır: Birleşik Krallık'ta "  müzikal  ", örneğin Flamanca kabulünden farklı olarak çok geniş bir prodüksiyon alanını kapsar. 10 yıldan fazla bir süredir belirli hibelerle lirik tiyatronun veya çağdaş koreografların çalışmalarıyla daha fazla bağlantılı çeşitli işler .

Fransa'da, sübvanse edilen müzik türleri, repertuarın her şeyden önce "tiyatro" dan farklı bir referans (lirik tiyatro, çağdaş müzik vb.) Olduğu çok özel kategorilerde sınıflandırılır.

Ancak 1990'lardan beri, Fransa'da “yeni bir müzikal tiyatronun” ana hatlarını çizen bir dizi yakınsama hareketine tanık olduk.

Tarihsel olarak ilk köprüler, metin tiyatrosundan opera sahnelemesine ya da tiyatro komedisinden operete geçen yönetmenler (işbirlikçileriyle) ve tiyatro topluluklarının müzik topluluklarıyla ittifakı yoluyla başlatıldı.

Bu canlanma, bugün Fransa'da büyük Amerikan müzikallerinin prodüksiyonu tarafından yetiştirilen bir nesil sanatçının sonucudur.

Ünlü sanatçılar arasında, Trio le Cercle (Gaston Sylvestre, Jean-Pierre Drouet ve Willy Coquillat), neredeyse müzikal tiyatroda uzmanlaşmış bir topluluk örneğidir (Maurizio Kagel gibi besteciler ("Dressur" http: // brahms. İrcam.fr) / works / work / 18706 / ) Georges Aperghis ("onun" bekçileri " http://brahms.ircam.fr/works/work/6529/ ), Giorgio Battistelli (" Jules Verne " http: // www .cdmc. asso.fr / en / kaynaklar / besteciler / biyografiler / battistelli-giorgio-1953 ), üçlü için tamamen müzik çalışmalarından ("Kare Üçgen" Georges Aperghis, Quatuor Arditti ve Trio Le Cercle) sanatçıların kişiselleştirilmesinden çeşitli eserler yazdı. müzisyenlerden birinin adıyla anıldığı "Jules Verne" de ( http://www.giorgiobattistelli.it/en/opere/teatro-musicale/jules-verne/ ).

Eser örnekleri

Kaynak: Diapason ,Şubat 2009, s.  59 .

Kaynak: Çiğnenecek Kelimeler  ; Sahnede Provence (2021-2022 sezonu); openagenda .

Notlar ve referanslar

  1. Giner Bruno, Aide-Mémoire for Contemporary Music , Paris, Durand,1995
  2. Nicole Gingras (yönetmen ), S: ON - Çağdaş Kanada sanatında ses , Artexte, 2003 .

Ayrıca görün

Kaynakça

İlgili Makaleler

Dış bağlantılar