In Batı müziği , kelime tenor (gelen Latince tenere "muhafazasına" ) belirler aralığını bir ses veya bir kayıt arasında bulunan bir aracın alto ve bas . Vokal müzikte ( barok hariç), en yüksek perdeli erkek sesine karşılık gelir.
Mecazi ve en tenör solistler atfen XIX inci yüzyıl , kazanılan ün opera alanında , kelime "tenor" genellikle bu etkinlikte yaptığı yetenek için bilinen bir adam anlamına gelir. Örnekler: saygın bir avukatı tayin etmek için "baro görevi"; ünlü bir politikacı için bir "siyaset tarzı" vb. Bahsedilen alanlarda topluluk önünde konuşma ve dolayısıyla ses önemli bir yer tutmaktadır.
Bir müzik enstrümanı ailesi içinde , tenor , dikkate alınan aileye bağlı olarak, kaydı alto ile bariton veya bas arasında bulunan enstrümanı belirler .
Örneğin tenor saksafon , alto saksafon ve bariton saksafon arasında bulunur ; ise tenör kayıt alto arasında yer almaktadır bas yiv .
Bir tenor enstrümanının perdesi ile tenor sesinin perdesi arasında kesin bir ilişki yoktur: örneğin, tenor kaydedici tenor sesten bir oktav daha yüksek ses çıkarır - bu aslında onu soprano sesinin aralığına yaklaştırır .
In Ortaçağ'da , kelime çeşitli anlamlar vardı. İlk ortaçağ polifonileri neredeyse tamamen sesliydi . Bir de neden köken açıklıyor koro , kelime tenor her şeyden bir atar masası , ambitus olan o arasında yer almaktadır Hercai ve bu bas . Genişletme olarak, terim aynı zamanda gerçek vokal tiplerine bakılmaksızın bu masanın üyelerini de belirtir .
Haline müziği yazarken harmonik gelen XIV inci yüzyıl , terim belirtmek için geldi sesini genellikle erkek akut sorumlu, melodi ana - genellikle noktalama işaretleriyle uzun değerlerle - üstünde veya altında başka sesler, aksine - zengin rakamlar ve daha değişik ritimleri dahil - işlevi tenor kısmına kontrpuan sağlamaktı .
Gelen konservatuarlar ve müzik okullarında , uyum görevleri hala bugün yazılır dörtlüsü soprano, alto, tenor ve bas kapsayan.
In klasik müzik , tenor türüdür sesli erkek aralığı en çok akut .
Genç erkek, sesleri söylemeye gerek yok kastratoların ve kontrtenorların çünkü onların münhasır kullanım tenor sesiyle daha yüksektir, ancak bu değil çünkü vokal tekniği farkının, ayrı ayrı sınıflandırılır, ancak kafa sesi doğal olarak daha yüksek, göğüs sesi.
Sonunda Fransa'da ortaya dönem "tenor" XVIII inci yüzyılın "isimlerini başarılı, büyüklüğü " ve " yüksek eksileri ".
Oynadıkları karakterlerin karakterinde farklılık tenorlarından çeşitli kategorileri vardır, cesaret sesi ve zenginliği tını , en sık uzanan aralık olmak sabiti C 2 için B 3 .
XIX E yüzyılın ortalarına kadar, yüksekler " falsetto sesi " ( İtalyanca'da falsetto ) veya barok tarzda "kafa sesi" olarak yayılırsa , "göğüs sesi" - daha güçlü ama daha az genişletilmiş - s Fransız tenor Gilbert Duprez'in önderliğinde 1840'lardan itibaren yavaş yavaş empoze edildi . Bu gelişme, örneğin, İtalyan operasında Belcantist eserlerin (Bellini, Rossini) genel olarak yüksek aralıklara, ancak hafif enstrümantasyonlara sahipken, gerçek rollerin (Puccini) daha az akut olduğunu ancak daha fazla orkestrasyona sahip olduğunu açıklar .
Işık tenor - tenore di grazia içinde İtalyan - en yüksek aralığı en çevik, ama en güçlü sahiptir. Ambitus: do 2 - D 4 Bellini yazdığı fa 4 "havada inşa edecek Credeasi ait" püritenlerin sık aktarılmış - - ya Fernando rolü için Bianca Fernando e ama opera nadiren oynanır. Bazen " tenorino " ( "küçük tenor" ) kelimesini kullanırız .
Tipik roller:
Örnekler:
Hafif lirik tenor ışık tenör ve lirik tenor arasında yatıyor. Vokal aralığı açık tenorunki ile aynıdır, ancak sesi lirik tenorunkinden biraz daha dar ve çok özel vokal kullanımları ile açık tenordan daha kalındır.
Örnekler:
Lirik tenor - Bir önceki türü ve çeviklik ve güç açısından hem de sonraki arasında orta bir yere sahip. Aralık: do 2 - do 4
Tipik roller: Duke Rigoletto'dan tarafından Verdi ve Maks Der Freischütz tarafından Weber .
Örnekler:
Tenor lirico Spinto (İtalyan gelen Spinto bir soprano ya da daha uzun veya daha kısa bir süre için dramatik etkileri devam edebilir tenor sesi, dolayısıyla terim "itilmiş" karakterize etmektedir (lafzen "itilmiş")) lirik aynı vokal yelpazesine sahiptir daha dolgun ve biraz daha koyu bir sesle tenor. Bazen lirik tenordan daha kısa bir menzile sahip olabilir, ancak sesi çok parlak kalır.
Tipik roller:
Örnekler:
Dramatik tenor az Çevik ama en güçlü tenor sesi var. Bu aralık uzanır C 2 için C 4 .
Tipik roller: Aeneas Les Troyens tarafından Berlioz .
Bazen Heldentenor'dan ( "kahramanca tenor" ), güçlü tenordan ve hatta 1 metrede 120 desibel gücünde asil tenordan ( 1 metrede Guy Chauvet 140 desibel) bahsediyoruz . Bu aralık uzanan, şiddetli barytonnant büyüleyici görünümü ile dramatik bir tenorudur ise 1 ile 3 .
Tipik roller: Siegfried de Wagner .
Örnekler:
Gelen Fransız barok müzik terimi “ haute-contre ” kimin en yüksek perdeden erkek sesiyle, ifade eder ambitus yaklaşık uzanır C 2 için C 4 . " Kontralto " ve " kontre-tenor " terimleriyle ortak etimolojisine rağmen, yüksek eksperler , ana sesi kullanarak yüksek aralıkları sürdürebilen gerçek bir tenoru belirtir . Sonuna kadar sadece Fransa'da kullanılan terim, XVIII inci yüzyılın sonunda daha genel bir terim "tenor" lehine aşamalı edildi.
Benzer bir kategori ilk yıllarda İtalya'da yaşamış XIX inci yüzyılın tenor: contraltino . Bu, Rossini tarafından , yeni romantik tenor kategorisine girmeden önce lirik sahneden kaybolan castrati'nin yerini almak için geliştirildi .
Tipik roller (kayıtlı):
Tercüman örnekleri:
Fransız Barok, içinde büyüklüğü (veya "yüksek bel", XVIII sonuna "yüksek cons" ile eşanlamlı olarak yine de kullanılan bir terim inci yüzyılın) arasındaki konum kayıt belirlenmiş yüksek cons ve düşük boyut .
Terimi barytenor bazen bazı ansiklopediler veya müzikal dergi tarafından kullanılan, kendi payına bir içindir Frenchization İtalyan baritenor . Kabaca "boyutu" eşdeğerdir ve başlangıcını belirtir XIX inci yüzyılda , bir "hemen hemen düşük tenörlü, bariton" sıcak ve ciddi akut keskin ile karakterize edilir. En iyi bartenors “in rahat da vardı koloratur ” şarkı . Rossini'nin zamanında , ateşli aşıkların rollerine emanet edilen contraltino tenorun daha saf ve havadar seslerinin aksine, bu ses genellikle asil ve orta yaşlı karakterler için kullanılıyordu . Böylece de Rossini'nin Otello Rodrigo, onun genç rakibi olduğunu, bir kontrol edilirken, (1816), başlık rolü bartenor verilir contraltino tenor . Yokluğunda contraltini tenorlarla (veya daha iyisi, bir contralti Musici içinde contralti şarkı söylemek olduğunu travesti ), Rossini bartenors üzerinde görüşmek olabilir topluluğu içinde genç ilk (örneğin Rinaldo rolleri Armida veya OSIRIDE içinde Mosè, Egitto'da ).
İtalyan müzikolog Rodolfo Celletti Rossinian dönem bartenor yeni aslında hiçbir şey olduğu hipotezi abonesidir ona göre hariç kastratoların tenor ve çağdaş tanımlara onun genlik ortak tarafından, bartenor, bariton , erkek sesiydi akut en çok İtalyan barok operalarında ( opera seria ) romantik dönemin şafağına kadar kullanılır . O başlangıçta (örn ana roller emanet görürken Orfeo ve vatan içinde Il ritorno d'Ulisse tarafından Monteverdi ), o ikinci yarısında küme olduğunu XVII inci yüzyıl minör karakterler (genellikle sürükle olarak) komik ya grotesk varlık önce terfi XVIII inci yüzyılın daha duvarlar veya asil rollere, aşıklar işler sürükle kastratoların veya kadınların ayrıcalıklı kalır. Çoğu zaman, içinde Tenors opera seria (içinde Ugone baba karakteri somutlaştırmak Flavio tarafından Handel zorbanın), (içinde Amasi Sesostri arasında Terradellas ) ya da oldukça basit kötü adam (içinde Artabano Artaserse tarafından Vinci ). Nadiren de genç sevgiliyi temsil ediyorlar (Arsilda'da Tamese, Vivaldi'nin regina di Ponto ).
Zamanla, terimin anlamı, özellikle Anglo-Sakson ülkelerinde, “neredeyse tenor genişliğine sahip bariton sesi” belirtecek şekilde gelişti . Bu belirsizlik nedeniyle, " Heldentenor " veya bariton Martin gibi diğer sınıflandırmaların ortaya çıktığı Fransa'da çok az kullanılmaktadır . Placido Domingo ve Jonas Kaufmann gibi özellikle koyu tınılı bazı tenorlar bazen böyle adlandırılır.
Deneme - şarkıcı adını Antoine Deneme işi bu tür sivrildi vardı (1737-1795) - ya da tenor-bouffe , daha geniş, kesinlikle bir vokal kategorisi belirten konuşma yok, ama bir tenor komik işlerde uzmanlaşmış veya sahne oyununun taleplerine aşina bir tenor.
Gerekli aralığı, ilke olarak, daha makul ses aracı genel olarak çok geniş değildir ve - genellikle bir ambitus hafif tenorlar olan gider C 2 için C 4 . Diğer tenör kategorilerinin aksine, kurşun sesin kullanımı sıktır.
Tipik roller: in Basilio Figaro'nun Düğünü tarafından Mozart içinde Little Yaşlı Adam ve arkadaşları L'Enfant les Sortilèges Maurice Ravel tarafından.