Vinteuil Sonata boyunca piyano ve keman söz birkaç kez kurgusal müzikal iştir Kayıp Zamanın In Search tarafından Marcel Proust . Yazar için, hafızanın güçlerini harekete geçiren ve dinleyicilerini derin rezonansıyla kendilerinin daha iyi farkına varmaya bırakan estetik bir ideali temsil eder.
Bu sonat esas olarak Un amour de Swann'da ( Du cote de chez Swann'ın ikinci bölümü ) çağrılır . Charles Swann'ı derinden etkiliyor ve çalkantılı aşkı Odette de Crécy ile olan ilişkisini doğuruyor .
Charles bu sonatı bu bölümde birkaç kez duyacaktır . Her dinleme, sadece müzikle olan yakın ilişkisini değiştirmeyecek, aynı zamanda Odette'ye olan aşkındaki art arda değişikliklere eşlik edecek. Charles'ı bu sonatta özellikle büyüleyen şey, Odette'ye olan bu sevgisini gerçekliğin ve zamanın ötesine taşımasına olanak tanıyan küçük müzikal cümle.
Swann, Vinteuil'in sonatını Verdurins'in salonunda tekrar bulur ve dinler (her ne kadar bir önceki yıl ilk kez duyduğunda kendi adını ve bestecisinin adını bulmaya çalışmasına rağmen). Bu deneyim, anlatıcının geçmişle doğrudan bir bağlantı haline gelen madlenin kayıp tadını yeniden keşfetmesine benzer. Daha sonra Swann'da beklenmedik bir duygusal ve duygusal zevkin tepkisini kışkırtır. Bu zevkin başlangıçta anlaşılması veya tanımlanması zordur. Ancak, "ruhunu daha geniş bir şekilde açtı" ifadesinin onu unutmuş olduğu görünmez bir gerçekliğin farkına varmasını sağladığını fark eder.
Daha sonra, bu müzikal cümle, Odette'e olan aşkıyla derinlemesine ilişkilendirilecek, çünkü Verdurin salonu onu “ aşklarının ulusal havası” yapacak . Sonat, okuyucuya Swann'ın Odette'i müzik dinlerken nasıl sevdiğini gösterir. Swann, bir notanın önemini anlamak için önceki notaları duymanız ve çalındıktan sonra hatırlamanız gerektiğini açıklıyor.
Kıskançlık söz konusu olduğunda, Charles ve Odette, Verdurin'lerin evinde, Forcheville'in huzurunda sonatı duyduklarında, Charles “... kalbinde, [sonata] sevgisinin sırdaşı olarak, bir arkadaşı gibi Bu Forcheville'e dikkat etmemesini söylemesi gereken Odette ” .
Kitabın sonunda Swann sonatla tekrar karşılaşır. O sırada Madame de Saint-Euverte's'de bir partide. Sonatın tanımı kitaptaki en önemli olanıdır.
Sonat başladığında, Swann hazır değildir; onu şaşırtıyor. Bu an, sonatın Swann'ın hayatında en önemli rolü oynadığı andır; her şey onu dinlerken Swann'a ifşa edilir. Swann, Vinteuil'in Odette ile yaşadığı mutlu günleri anısına benzer bir acı yaşamış olması gerektiğini düşünüyor. Böylelikle Odette'e olan aşkını, mutluluk anlarını ve aynı zamanda kıskançlığını ve ona takıntılı olan bu kadına gerçekten ulaşamadığını yeniden yaşar.
Ancak müzikte, Swann'ın Odette'ye olan aşkında hiç bilmediği bir süreklilik ve istikrar var: müzik çalmasa bile, hala var. Müzik Swann'a üzüntüsünü hatırlatsa da, ona bir sığınma yeri ve bir geçmişi yeniden yaşama fırsatı da sunuyor. Swann müziğe güvenebilir çünkü onu aniden terk etmeyecektir. Bu müzik sayesinde Swann, kaybedilen zamanı yeniden yaşayabilir.
Sonat, anlatıcı Gilberte ile birlikte Swann'la geçirdiği günleri anlattığında " Açan genç kızların gölgesinde " olarak çağrılır. Ardından sanattaki şaheser üzerine bir yansımayı izler.
Sonatın son çağrışımının sonunda, anlatıcı birinci kişiyi kullanarak kendini başka yerlere göre daha öne çıkarır. Bu, Proust'un kişisel müzik vizyonunu sergilemesini sağlar. Ona göre müzikal tema, besteci tarafından ifade edilen gerçek bir fikirdir ve zekaya erişilemeyen ama çok gerçek olan sonsuz bir evrene erişim sağlar: aşktan farklı olarak devam eden sanat. Swann sonunda aşkının asla yeniden doğmayacağını anlar.
Bu estetik idealleştirme, Proustian evreninde çok önemlidir ve madlen çok daha gelişmiş olsa bile madlenin dönemiyle karşılaştırılmalıdır .
Swann, anekdotlar aracılığıyla, sıradan bir görünüme sahip olan ve günlük hayatın endişeleriyle mücadele eden Vinteuil'in karakterini keşfeder. Sanatın boyutu, besteciye görünüşe rağmen kendi içinde büyük olan her şeye izin verir.
Vinteuil kurgusal bir karakterdir ve mevcut bir besteciden ilham alması gerekmez. Bir özveri kendini Proust Du Côté de chez Swann için Jacques de Lacretelle içindeNisan 1918, aklında birkaç müzik modeli olduğunu söyledi. Şu şekilde not edebiliriz:
Ancak 2002'de Jean-David Jumeau-Lafond, sonatın "piyano ve keman için" özel karakterine dikkat çekerken , Guillaume Lekeu'nunki hariç, zamanın tüm sonatları "keman ve piyano için" olup, başka bir olası etkiyi ortaya koymaktadır. .
2003'te Yann Rocher, Le Temps'in yeniden keşfettiği filmde film yapımcısı Raoul Ruiz ve besteci Jorge Arriagada'nın Vinteuil sonatının yeniden oluşturulmasını anlattığı bir makalede anlattı .
2019'da Jérôme Bastianelli , Proust'un verdiği nadir unsurlardan, bilinmeyen ve yanlış anlaşılan bir müzisyen olan Vinteuil'in hayatının ne olabileceğini hayal etti.
İçin Gilles Deleuze , bu tür bardak suda madeleine veya maddi bir anlam (Combray veya Martinville çan kuleleri, terkedilmiş efsanenin üç genç kız durumunda atıfta maddi işaretler Martinville çan kuleleri gibi diğer işaretler aksine düştüğü gün), küçük cümle bir piyano ve kemandan kaçsa bile, notaları "tamamen ruhsal bir varlığın" ses görünümüdür . "
Rusya doğumlu İsrailli besteci Boris Yoffe ( d. 1968 ) , solo keman için Vinteuil'in Sonatı için Altı Proje besteledi .
Besteci Claude Pascal , Grand Prix de Rome, Villa Medici'de kaldığı süre boyunca "Sonate de Vinteuil" adlı bir sonat yazdı . Bu çalışma, 2010 yılında Simon Zaoui ve Yuri Kuroda tarafından Grand Hôtel de Cabourg'da kaydedildi ve Polymnie ref POL 210 579 tarafından yayınlandı.