Zarzuela (telaffuz [ θaɾθwela ]) bir olduğunu lirik teatral tarz İspanyol doğumlu XVII inci yüzyıl.
Teatral aksiyonu , orkestrayı , şarkı söylemeyi ve sözlü diyalogu birleştiren formülüyle , Fransız komik operası veya Singspiel German türlerine benziyor , bir asır gibi görünüyorlar. Bu tarz doğumdan itibaren 20 000 zarzuelas kaydedildi XX inci yüzyılın.
Adı " Zarzuela " bir kraliyet tatil tesisi kuzeyin adını geliyor Madrid , Palacio de la Zarzuela şu anda ikamet olduğunu (litt. "Ronceraie Sarayı"), İspanya Kralı'nın veri vardı, XVII th yüzyılda Fiesta de la zarzuela adlı ilk tiyatro ve müzikal akşamlar ; zarzuela'da o zamanlar bu lirik türün büyük bir libretto yazarı olan Pedro Calderón de la Barca'nın etkisi altında hızla kısaltılmış ve basitleştirilmiş bir başlık .
Bununla birlikte, zarzuela'dan yirmi yıl önce İspanya'da , Félix'in bir librettosunda La gloria de Niquea (1622) ve La selva sin amor (1627) gibi henüz “ opera ” olarak adlandırılmayan tamamen söylenen parçalar vardı . de Vega , tıpkı son zamanlarda İtalya'da olduğu gibi. Opera İspanyol Zarzuela'deki: Dolayısıyla şimdi sıra türev için, yoluna devam edecektir.
Kaydedilen ilk zarzuela iştir El Jardin de Falerina Başlangıçta bir mahkeme performansı, zarzuela sonra sinemalarda yayılacak 1648. tarihli sonundan sonra, İspanya çapında yayılan önce ağırlıklı olarak Madrid, herkese açmak XVII inci yılında, yüzyıl Amerika ve Filipinler'e , çok farklı tarzlara sahip eserler ve besteciler aracılığıyla. Önemli besteciler ve önemli işleri arasında XVII inci ve XVIII inci yüzyıllarda, bu bahsetmemiz geçerli: Juan Hidalgo , yazarı CELOS aun del Matan alana (1660) ve Los celos hacen estrellas (1672); Sebastián Durón , Salir el amor del mundo (1696) ve El imposible belediye başkanı en amor le vence Amor'un (1700 dolaylarında) yazarı ; Antonio Literes , Acis y Galatea (1708) ve Júpiter y Semele'nin (1718) yazarı ; José de Nebra , Viento es la dicha de amor (1743) ve Ifigenia en Tracia'nın (1747) yazarı ; Antonio Rodríguez de Hita , Briseida (1768) ve Las labradoras de Murcia'nın (1769) yazarı ; Luigi Boccherini , Clementina'nın (1786) yazarı ...
Yukarı yarısına XVIII inci (eğer yüzyılın kitapçıklarının temalar münhasıran mitolojik olan Jüpiter Semele olduğunu ve Tracia içinde Ifigenia en çeşitli konulara yönelik ve genellikle bütün gün karakterler (vaka ile eğmek sonra örneğin) ve arasında Las labradoras de Murcia ve Clementina ). Bu gelişme , türün bu yenilenmesinin ana kışkırtıcısı olan libretto yazarı Ramón de la Cruz'a çok şey borçludur . Müzik tarzına gelince, Avrupa'nın geri kalanındaki barok lirik sanatına benzer, ancak kendine has özellikleri vardır (ki bu, zamanın İspanyol dini müziğinde bulunur); Daha sonra, ikinci yarısından itibaren XVIII inci orkestrasyon bir daha senfonik karakterini alarak yüzyılda, giderek tipik İspanyol formları (ile karışık Passacaglia , Fandangos , sarabands , chaconnes ).
Başında XIX inci yüzyıl , tür bazen bu yakın kaynaklanıyor olabilir hafifçe alarak yeni bir dönem başlatmıştır opereti özellikle sonlarına doğru, (1840 yılında Fransa'da ortaya çıktı) XIX inci yüzyıl ve erken XX inci yüzyılın. Ancak zarzuelaların ezici çoğunluğu dramatik bir tona sahiptir, nadiren eğlenir ve çoğu zaman trajik sonlara yol açar (en iyi estetik eşleşme , özellikle sözlü diyalogların varlığından dolayı , Fransız opéra-comique veya Alman singspiel olacaktır ).
İz bırakan bestecileri ve ünlü eserleri arasında 19 inci ve 20 inci yüzyıllarda , let us alıntı : Emilio Arrieta , yazarı Marina (1855); Francisco Asenjo Barbieri , Los diamantes de la corona (1854), Pan y toros (1864) ve El barberillo de Lavapiés (1874); Federico Chueca , yazarı La Gran Via olan (1886) Friedrich Nietzsche için öven yankı (mektup olacaktır Peter Gast dan16 Aralık 1888); Ruperto Chapi , yazarı La Bruja (1887), La revoltosa (1897), Curro Vargas (1898) ve El barquillero (1900); Tomás Bretón , Camille Saint-Saëns tarafından bir başyapıt olarak tanımlanan La verbena de la Paloma'nın (1894) yazarı (mektup13 Haziran 1913Saint-Saëns'ten Tomás Bretón'a) ve en ünlü zarzuelalardan biri; Gerónimo Giménez , La tempranica'nın (1900) yazarı ; José María Usandizaga , Las golondrinas'ın (1914) yazarı ; Amadeo Vives , ünlü zarzuela Doña Francisquita'nın (1923) yazarı ; Bir başka ünlü zarzuela olan Luisa Fernanda'nın (1932) yazarı Federico Moreno Torroba ; Pablo Sorozábal , La tabernera del puerto'nun (1935) yazarı ; ya da ünlü María la O'nun (1930) Kübalı besteci yazarı Ernesto Lecuona ...
Bu iki yüzyıl dikkate alındığında, zarzuela iki ana aileye ayrılabilir: " büyük " zarzuela ve " chica " (küçük) zarzuela . İlki, genellikle üç perdelik olup, tarihsel konular ( Pan y toros ve La bruja vakası) veya dramatik ( Curro Vargas ve Las golondrinas vakası) üzerine bütün bir performans akşamını işgal etmeyi amaçlamaktadır . Müzikal olarak, her şeyden önce, bel canto'nun etkisini taşır , yavaş yavaş kendine özgü şarkı söyleme biçimleriyle kendini ondan kurtarırken, bazen Avrupa'nın geri kalanının lirik akımlarına karşı duyarlı kalır ( Grand Opéra Fransız stili , Wagnerism , verism). …). İkinci kategori, genellikle tek perdelik ve yaklaşık bir saat süren, daha özel bir karaktere bürünür: çağdaş olay örgüleri ve karakterlerle, sıradan insanlardan ve proleterlerden, özellikle de Madrid'den, özellikle genero chico için ("Genus small". ), zarzuela chica'nın alt cinsi ; ve genellikle İspanyol kaynaklarından alınan müzik ritimleri ( La Gran Vía ve La verbena de la Paloma örneği ). Carlos Arniches , bu arsız ama mutlaka neşeli olmayan konuların gelişen libretto yazarlarından biridir. Aynı şey , düzenli olarak yerli temalardan ve yerel folklordan ilham alan İspanyol Amerika Kıtası zarzuelaları için de geçerliydi . Popüler lirik parçalar Bu tür aynı zamanda gibi ülkelerde bulunan Filipinler'de tercüman olarak, özellikle, ile, XX inci yüzyıl Atang de la Rama .
1970'lerin sonundan bu yana, lirik performansların tadı İspanyolların zarzuela'ya yeni bir ilgi duymasına neden oldu. Plak şirketleri, kayıtlara kitapçıkların eşlik ettiği koleksiyonlar oluşturur: libretto, sinopsis, eserle ilgili çalışmalar, bestecinin biyografisi burada sergilenir. İspanya'da TVE tarafından yayınlanan Antologa of zarzuela adlı program büyük bir başarı elde etti. 2006 yılında, SGAE (eşdeğer SACEM Fransa'da) telif hakkı etrafında% 4 artış kaydetti.
Dünyaca ünlü en büyük İspanyol şarkıcılar, zarzuela'da kendilerini ayırt ettiler; son kırk yılda dahil: Pilar Lorengar , Victoria de los Ángeles , Teresa Berganza , Montserrat Caballé , María Bayo ; veya Alfredo Kraus , José Carreras , Plácido Domingo ...
Zarzuela'nın itibarı yine de İspanyolca konuşulan dünyanın (İspanya, Hispanik Amerika, Filipinler, vb.) sınırlarını nadiren aştı; belki de kitapçıkların İspanyolca dili nedeniyle ve daha da önemlisi, uluslararası genişlemeye bir fren oluşturabilecek sözlü diyalogları için; hatta bu kitapçıkların konuları nedeniyle, genellikle Hispanik temalarla ilgilidir, ancak bu genel bir kural değildir. Ancak zarzuela, son yıllarda Fransa, Almanya, Avusturya, İsviçre, İtalya, Amerika Birleşik Devletleri veya lirik olmayan geleneğin diğer ülkelerindeki performansların gösterdiği gibi, bu dünyanın ötesine yayılmaya başlar.