Doğum |
1947 Aretxabaleta |
---|---|
Doğum adı | Kepa Akixo |
takma ad | Zigor |
Milliyet | Basklar |
Konut | Biarritz |
Aktiviteler | Şair , heykeltıraş , fotoğrafçı , ressam |
İçin çalıştı | CAPA Ajansı |
---|---|
Tarafından etkilenmiş | Remigio Mendiburu ( d ) |
İnternet sitesi | www.zigor-art.com |
Kepa Akixo söyledi Zigor , bir olan heykeltıraş , fotoğrafçı , ressam ve şair 1947 doğumlu Aretxabaleta (Guipuscoa) içinde, İspanyol Bask .
Şiir defterleri 1973'te yayınlandı. 1982 yılına kadar büyük dergiler ve Çapa basın ajansı için muhabir fotoğrafçı olarak dünyayı dolaştı . 1983'te kendini tamamen heykele adamaya karar verdi ve büyük çağdaş Bask heykeltıraşlarının peşinden hızla gitti. Zigor, ilhamını doğadan alıyor ve buradan organize edici bir kaosun orijinal hareketini yeniliyor. Heykeller, fotoğraflar, resimler ve şiirler birbirini yankılayarak, bir toprağın ve kökleriyle birbirine bağlı bir insanlığın arkaik ve evrensel gücünü hissettirir.
Kepa Akixo, 1947'de doğdu ve Guipuscoa'daki Bask Bölgesi'nin güneyindeki küçük bir dağ köyünde büyüdü . Çocuk korkunç, okul tarafından pek ikna olmamış , okyanusu ve İncil metinlerini keşfettiği küçük Saturraran seminerine on bir yaşında katıldı. Suyla ve kutsal yazılarla bu karşılaşma, onların metafiziği ve derinliği, Zigor'un kendi kendini yetiştirdiği yolculuğunda belirleyicidir. 14 yaşında bir atölyede torna tesisatçısı olarak çalıştı ve Bask pelotasında başarılı oldu . Bir işçi olarak, sonra bir pelotari olarak refleksleri, işyerindeki duvardan yenilenmiş bir ivme gibi, gelecek sanatsal jest üzerinde bir etkiye sahiptir.
Kepa Akixo'nun 16 yaşından itibaren tamamen kendini adamış olduğu Franco döneminin ortasında birkaç yıl süren aktivizm izledi . Manevi metinlere , özünde ve dilinde özgür bir Bask Ülkesi için direnişin metinleri eklenir . Bu dönem, adını sanatçıya Zigor'a (Bask dilinde kamçı) verir ve doğa, biçim ya da insan olsun, kırılganlığın en sağlam olanı ortaya çıkardığı organik bir şiirin köklerini anlatır.
1970'lerin başında Zigor, Bask dilinde ilk şiirsel defterlerini yayınladı. Her yıl Bask dergileri Poesiaren hatsa ve Maiatz'da yayınlanmaktadır . Yalnız yürüyüşler ve haikus arasındaki şiirleri şimdi Fransızca, İspanyolca ve İngilizce'ye çevriliyor.
“Ben bir halk yapan bir dilin fis'iyim. Düşünerek dünyanın manzarayı şekillendirdiği bir dilin. Ben bir dilin doyumuyum ve bu dil şarkıya, rüyaya ve sessizliğe şekil verdi. Sana ulaşsın diye haykırıyorum. "
- Zigor, dilin oğlu
.
1977'de önemli güncel olaylar dergileri ve Çapa basın ajansı için muhabir fotoğrafçı oldu . Böylece 1982'ye kadar, özellikle Sahra çölünde seyahat etti ve bu yaşam deneyimleri ona ortak dokular sağladı: toprak ve dil. Bu derin dinleme, bakışlarını ve klişelerini, sezgi ve flaşlar arasında etkiler. Muhabirlik kariyerinden sonra Zigor , birkaç yıl boyunca Leica'sına artık dokunmadı . 2010'larda bu tefekkür aracını, bu sefer tamamen sanatsal bir önyargıyla geri alma ihtiyacı hissetti. Burada, dikkatini dağıttığını düşündüğü renkler yok. Portreler ve manzaralar, siyah ve beyazın yakalanan şiirsel dokuyu genişlettiği Zigor'un fotoğraf çalışmalarına bitişiktir.
1983'te Zigor, heykeltıraş Remigio Mendiburu'nun portresinin sipariş edilmesi vesilesiyle Hondarribia'daki stüdyosuna girdi. Bu, gücünü ve duyusal yükünü hissettiği bu sanata kendini adamaya karar veren Zigor için, durmadan altüst olan, durmadan yenilenen düşünceyi içeren biçimin bir ifşasıdır. Biarritz'de atölyesini kurar . Bu nedenle adı , heykel sanatının yerleşik olduğu, yerli toprakla içsel olarak bağlantılı olan Nestor Basterretxea, Eduardo Chillida , Jorge Oteiza gibi Bask Ülkesinin büyük çağdaş heykeltıraşlarının isimlerine katılıyor .
Sanatçının Defterlerindeki onun hayal kapısını açıp onun işinin doğuşuna iz. Eskizler ve eskizler, şekillenmekte olan bir his gibi, alındığı andan itibaren hala nemli, devam eden çalışmayı fısıldar. Birkaç kelime, ancak henüz bir cümle değil, malzeme ile değiş tokuşun daha sonra ortaya çıkacağı. "Çizim, düşünce ile el arasındaki yolu gösteren mütevazi bir taş ". Zigor, Çizim.
Resim ( suluboya , tebeşir, yağ, guaj , akrilik veya ceviz lekesi ), hayali alınlıklar gibi havaya kaldırılan 3m50'lik tuvaller üzerinde, bazen kendi ölçeğinde, bazen de defterden taşan eylemdir.
"Burada jest duvara çarpıyor ve şiirin sonsuzluğa gittiğini duyuyoruz"
- Zigor, alınlık
Zigor'un çalışması, aynı kalınlığı çevirmek için çeşitli malzeme ve elementleri araştırıyor: ahşap (meşe, çınar ağaçları, kestane ağaçları, kayın), bronz , çelik . Her iş, kütle ve hareket, ayrılma ve kaynaşma arasında, kırılmadan yeniden kazanılan dengeye kadar tesadüfen duruyor gibi görünüyor. Orada, yerçekimi ve uzayla, doğuştan gelen ustaca bir düzen ile birleşip kendilerini tekrar yerine koyan bir hacim mücadelesi algılıyoruz. "Bu örgütleyici kaosun" tanıkları olan Zigor'un heykellerinin sonu yok. Çizgiler kırılmadan birleşir ve her bakış açısı yeni bir işi anlatır, rüzgarı, suyu veya ışığı onu geçmeye davet eder. “Heykeltıraşın işi ışığa giden yolu açmaktır” . - Zigor, Heykeltıraşın yolu .
Bazen devasa yapılara sahip bir tellür bestecisi, bakışının kaynağını sonsuz derecede incelik içinde çiziyor. Çimleri yırtmadan bükecek bir su damlasından, yine de tüm rüzgarlara dayanacak kuşların narin kanatlarına.
Ruhsal ve kimlik boyutları, Zigor'un çalışmasında ustaca yer alır. " Dua ederken heykel yapıyorum " diyor ve güzellik algısı ile kazanılmış özgürlük arasındaki bu bilinç durumu, aynı zamanda şiirin dünyayı önemli ölçüde değiştirebileceğine ikna olmuş bir mahkûmiyet halini de anlatıyor.
"Heykellerin gölgesinde karanlığı gizler,
ve karanlıkta gizem biçiminde,
ve gizem içinde her biçimde. "
. - Zigor, Heykellerin gölgesinde .
1996 yılında sanat simsarı Paul Haim ile görüşmesinin ardından Zigor, bu malzemenin ışıltılı oyunundan büyülenerek bronzla çalışmaya başladı.
“Bazı heykellerde ışık içeri girer ve bir daha asla çıkmaz. Sonsuzluğun karanlık deliğinin bir parçası olarak içeride kalır. Öte yandan, diğer heykellerde, ışık onları geçmeden, ancak dönüşerek nüfuz eder ve ortaya çıkar. Ve bazılarında ışık, dağdaki su gibi diğer tarafta görünür ”
Zigor'un anıtsal heykelleri Bask Ülkesi, İspanya, Avustralya (Sidney), Amerika Birleşik Devletleri (Washington ve New York), İsviçre ve Arjantin'de çok sayıda koleksiyonda temsil edilmektedir. Biarritz'deki Urkulu çeşmesi gibi özel bahçelere ve kamusal alanlara dikilirler, dalganın uzaklaştığını gören bir kayanın hüznüne tanık olurlar. "Heykel bronz parça değil, içinde şarkı söyleyen sudur", Zigor, Ürkulu . Böylece Zigor, hayalinde bütün bir Bask ülkesi olan totemik bir eser ortaya koyuyor.
“Beni çevreleyen manzara beni uzun süre duygulandırdı ve dünyanın derin algısında bana eşlik etti. Heykel yaptığımda, resim yaptığımda, fotoğrafladığımda veya yazdığımda sadece bu duyguyu aktarmaya çalışıyorum.
Yaratıcı eylemde, küçük eskiz defterlerim çoğu zaman işlerimin kaynağı oluyor. Ancak parçalar kullanılan ortama, araca, şüphelerime ve özellikle cesarete bağlı olarak çok gizemli yollar izliyor. Bu cesaret, önümde görünenin bana dayattığı yolu devam ettirmek için gerekiyor. Kazaları varsaymak, yaratma eyleminin temel direğidir. Çözülemeyeni iyileştirebileceğime veya çözebileceğime inanmak ne büyük bir hata.
Heykellerin veya resimlerin ne olacağını bilmiyorum. Başlangıçta beni canlandıran bu nefesi canlı tutmak için sürekli bir çabadan başka bir şey değil”
- Zigor.
Danza - GSP boyama - 104 x 74 cm - 2019
Olerki VII , Biarritz, 2011
Via crusis - 2020 - kağıt üzerine ceviz lekesi
Hega XII cilt - 2017 - bronz.
Alea III, lagren - 2015 - akçaağaç, çınar ve Guethary çakılı - 91 x 68 x 40 cm
Zigor, Galerie Maison Gerard - New York tarafından temsil edilmektedir.
Zigor, Galerie Hegoa - Paris tarafından temsil edilmektedir.
Maiatz ve Poesiaren hatsa dergilerindeki şiirlerin yıllık baskısı