Amarcord

Amarcord Federico Fellini resminin açıklaması - Amarcord.png.

Anahtar veri
Üretim Federico Fellini
senaryo Federico Fellini
Tonino Guerra
Ana aktörler

Bruno Zanin
Pupella Maggio
Armando Brancia
Giuseppe Ianigro

Üretim şirketleri FC Produzioni Productions ve Fransız Sinematografik Sürümleri
Ana vatan İtalya Fransa
tür Dram
Süre 127 dakika
çıkış 1973


Daha fazla ayrıntı için bkz. Teknik sayfa ve Dağıtım

Amarcord bir film Franco - İtalyan , dramatik bir komedi, Federico Fellini 1973'te gösterime girdi. 1975'te yabancı dilde en iyi film Oscar'ını aldı.

Romagna lehçesinde "Amarcord" kabaca "hatırlıyorum" anlamına gelir (İtalyanca, (io) mi ricordo ). Film, Fellini'nin kendisi de olabilecek kabadayı ve sevecen bir genç olan Titta'nın öyküsüdür. Ayağa (antik duvarları yakınında bulunan Borgo San giulano köyünde yaşayan eksantrik karakterler ile çevrili büyüdü Rimini , 50 km Forli'nin altında, sezon boyunca, zaman eyaletinin başkenti de,) muzaffer faşizm arasında yıllar . 1920 - 30 . Bu nedenle, Fellini'nin Romagna'sı , Gli uomini rossi veya Il Cavalier Mostardo'da bulduğumuz şekliyle Forli'de doğan Antonio Beltramelli'ninkini hatırlatır .

özet

Keskin gözlü bir çocuk olan Titta, sokaklarda dolaşmak ve dünyayı keşfetmek için genellikle petaudière ailesinden kaçar. Komik insanlarla tanışır: mitomanik bir seyyar satıcı, kör bir akordeoncu, karşılama sandığı olan bir tütüncü, bir cüce rahibe vb.

O dönemde taşra yaşamı, aynı zamanda faşist bir geçit töreninin yükselen tehlikesi, kıyıdan, gizemli bir transatlantik'in, heyecanlı sinema seanslarının büyüleyici geçidiydi. Ama bu hayatta her şey komik değil: Titta'nın annesi ölür, ama kendini bir kır düğününün akordeonunun sesiyle çabucak teselli eder.

Faşizm bizim için hemen açık değildir. İnsanlar çok kolay gidiyor ve çok komik. Köy bir parti hazırlıyor, meydanda toplanıyoruz, şenlik ateşi için mobilya getiriyoruz, bando çalıyor, erkekler siyah kürk yakalı kırmızı ceketi içinde çok güzel olan La Gradisca'ya hayran kalıyor. Sahibi kendisine " Ronald Colman  " adını verdiği sinemanın önünde Hollywood ve Gary Cooper'ı hayal ediyor  .

Okulda, öğretmenlerin her biri diğerinden daha karikatürize ve gülünç , iyi telaffuz gösterilerinin her biri ile yüzleri çoğaltan eski Yunancadan söz ediliyor . Öğrenciler, onlar, kimin en aptal, nankör yüzler, deforme olmuş bedenler olacağıyla rekabet ediyor gibi görünüyor. Sınıfta zamanlarını tekmeleyerek, osurarak, idrar yaparak geçirirler.

Ama hepsinden önemlisi, hayatlarını köyün kadınları ve hatta matematik öğretmenleri hakkında hayal kurarak geçirirler. Her gün, yağmurda bile, muhteşem çıplak ve dolgun kalçalara sahip bir melek olan “Zafer Anıtı”nı ziyaret ederler. Cinsel saplantı ve bunun getirdiği hayal kırıklığı, genç yaşamlarına hükmediyor.

İtalyan eyaletinin ekşi gözleminde, aile yemeği ve onu hareketlendiren tartışma bir antoloji anı olarak kalıyor: "Çıldırıyorum" diye bağırıp gözlerini kısmaya başlayan anne Miranda, "Öldüreceğim" demeden önce. hepiniz!" Çorbaya striknin koyacağım! "Soğukkanlı yemeye devam" sinema baba Aurelio, yerindeymiş gibi iki eliyle çenesini ayrılık intihar istediğiniz ederken, her iki yapamaz böyle bir alışık, amca veya çocukların dikkatini çekmek için" iken büyükbaba sfinkterlerini havalandırmak için dışarı çıkmayı seçer.

Ancak faşist partinin tonu daha da sertleşiyor. Fellini, gösteriyi ilk önce Duce klonları, “ bersaglieri  ” koşusunda geçit töreni , ateşli ve mutabık kalınan konuşmalarla alaya dönüştürüyor  . Sesi muazzam karşısında zaman bittersweet olur Duce edilir dikilen, çiçek binlerce oluşur, ama kimin gözler, büyük ve sabit bir düşündürmek arasında George Orwell'in Big Brother . Ve gece çöküp faşist kutlamalar devam ederken, birdenbire ortaya çıkan ve Enternasyonal'in notalarını yankılayan bir keman duyulur. Duygu ve şiir bu anda, komedi ekşi olmadan bir araya gelir, çünkü Fellini'nin bize söylemeye gerek duymadan gösterdiği gibi, Mussolinian İtalya'da şiirin ve duygunun şehrin hiçbir hakkı yoktur. Kutsal gramofonun saklandığı kilisenin çan kulesinde bir yangın tufanı, ardından Titta'nın babasının hint yağı atışlarıyla kaslı sorgusu, bir anda bize acı tarihi gerçeği hatırlatıyor.

Amarcord , kırsal ve faşist İtalya'nın bir tarihçesidir. Günlük faşizmin tezahürleri tüm vahşiliğiyle bize gösterildiğinde bazen komik, bazen acı hatta rahatsız edici bir kronik.

Aynı zamanda kuşkusuz Fellini'nin en politik filmi, belki de tek filmi. Ama burada faşizm manzaranın bir parçası, bize "halkın %99'unun Partiye kayıtlı olduğu " söylenen bir köyde .

Teknik döküman

dağıtım

Müzik

Amarcord'un müziği , Fellini için ilk bestesi olmayan Nino Rota tarafından bestelendi .

Müzik iki temadan oluşuyor

  1. Amarcord adlı ana tema, yavaş ve tatlı, filmi açar.
  2. Tutti I Vedere (İtalyanca “her şeyi görmek” veya “her şeyi görmek”ten gelir) adlı ikincil bir tema, onu daha canlı ve hızlı.

Bu iki tema, gerçekleşen eylemlere göre ayrılmaktadır.

Ödüller

Ev

Serbest bırakıldıktan sonra yapılan incelemeler genellikle olumludur.

“Gerçeğin ve kurgunun bir karışımı olan bu film, kayıp zamanın pitoresk ve dokunaklı bir arayışıdır. Federico Fellini , çocukluk anılarını dünyevi ve şiirsel hayal gücüyle karıştırıyor. "

- Michel Duran, Le Canard enchaîné , 22 Mayıs 1974

“Ağaçlar yanlış, denizin sekansı stüdyoda çekildi, her şey yeniden yaratıldı. Artı: oyuncuların sesi de onlara ait değil: Romagna'da dublaj yapılmışlar  ; Biz bir filmle bu her kontrast olabilir Visconti , Yer Sarsılıyor da patois (konuşulurdu Sicilya ), ancak, bu bir oyun varken sinema gerçeğin bir izlenim vermek. Ama çünkü, tam tersine, özgür değildir Amarcord gerçekçi değilse , derinden doğrudur. "

Kurtuluş , 15 Mayıs 1974

" Roma ya da Satyricon'dan daha az gösterişli, daha az şatafatlı olan Amarcord , sahnelemesinin saf büyüsüyle bizi büyülüyor. Savurganlık ve aşırılık burada asla önceden tasarlanmaz: bunlar, gerçeklikten rüyalara geçişten, yazarın ergenlik çağına getirdiği dönüşümlü ironik ve şefkatli bakıştan kendiliğinden ortaya çıkar. Hayalperestlik, mizah, hassasiyet: Bunlar, kaynaklara yapılan bu muhteşem hac yolculuğunun anahtar kelimeleridir. Eğer seviyorsan Federico Fellini , nasıl sevemez Amarcord  ? "

Jean de Baroncelli , Le Monde , 11 Mayıs 1974

“Hayal gücüyle hafıza, masalla hikaye karışıyor, filmin muhteşem olması oldukça doğal. Hafızanın büyüsü insanlara ve nesnelere gerçek dışı boyutlar kazandırır. Obez çocuklar, kocaman dişiler, iyi cüce kardeşler, kör akordeoncular, canavarlar çoğalmaya başlar - Federico Fellini'nin hayal gücünün ne kadar teratojenik olabileceğini biliyoruz . "

Jean-Louis Bory , Le Nouvel Gözlemevi , 7 Mayıs 1974

Daha saklıdır Jacques Lourcelles onun içinde sözlük Sinema filmi, ritim eksiklikleri katlanmak zorunda izleyiciyi "kasten omurgasız ayı bazen zor olduğunu" notları. Ona göre, "tek başına çekilen her sekans filmin tamamından daha iyidir".

filmin etrafında

Notlar ve referanslar

  1. Jacques Lourcelles , Sinema Sözlüğü , Robert Laffont, 1992

Şuna da bakın:

Dış bağlantılar