Bernard Gaube

Bernard Gaube Biyografi
Doğum 1952
Milliyet Belçikalı
Aktivite Ressam

1952'de Kongo , Kinsatu'da doğan Bernard Gaube , Brüksel'de yaşayan ve çalışan Belçikalı bir ressamdır . Bugün esas olarak resimleri ve seramikleriyle tanınıyor.

Biyografi

4 yaşındayken ailesi, mimar ve ressam Robert Schuiten tarafından yaptırılan bir evde Brüksel'in eteklerindeki Wezembeek-Oppem'e taşındı . 

1939-1945 savaşının sona ermesinden ve Üçüncü Reich'in çöküşünden bu yana neredeyse on yıl geçti . 1950'lerin modernliğine ve duyarlı ve düşünceli bir evde büyümenin mutluluğuna bir dalış olacak. Sanatın ve yaşam sanatının ne olabileceğine ilk yaklaşım. 

1958'de, Ebeveynleri ile birlikte Evrensel Sergiye haftalık katılımı, onu pavyonların ve temsil edilen ulusların çeşitliliğinden büyük ölçüde etkiledi.

Ergenliği, onu Huy'da yaşayacak, sağlanan çalışmaların artık ilgisini çekmeyeceği bir koleje kaydolacak. Bu zorunlu eğitim döneminde, sığınağı doğa, okuma, yazma ve farklı yerlerde, farklı insan toplulukları içinde deneyimleyeceği topluluk yaşamının cazibesi olacaktır. Çömlekçi olmayı hayal ediyor.

19 yaşında iki yıllığına Brüksel'e taşındı. Orada bir toplulukta yaşıyor ve heykeltıraş Michel Smolders tarafından verilen "Le 75" Görüntü Sanatları Okulu'nda seramik eğitimi alıyor . Onu bilgiye ve Brüksel'de yaşayan pek çok ressam ve heykeltıraş, seramikçi ( Antoine de Vinck , Serge Vandercam , Louis Van Lint , Jacques Muller ) ile tanışmaya açacak güçlü ve kurucu bir toplantı . Aynı zamanda Bourges'te seramikçiler Jean ve Jacqueline Lerat tarafından karşılandı . 

Son jürisinde, on yıl boyunca seramik çalışacağı Pierre Culot ile tanışır. Ertesi yıl Bernadette Roobaert ile Poterie d'Envoz'u kurdu. Heykeltıraş César ile tanışacağı ve hayranlık duyduğu çömlekçi Michäel Cardew ile Cornwall'da buluşmaya gideceği dönem .

Farklı ülkelerde görünecek ve seramik alanındaki çalışmaları nedeniyle Bolly Charlier Vakfı ödülünü alacak.

"Bernard Gaube'de, yeryüzüne işaretler (noktalar, haçlar, daireler vb.) Yazma gereğini her zaman bildik. Sempozyum de la Borne sırasında yapılan sıkıştırmalarda çok belirgindir. Kağıdın yüzeyini ve yavaş yavaş Gaube dünyaya dönmeden önce bağımsız bir resimsel çalışma geliştirdi. Sanki destekten önceden var olan, sayfaları "doldurabilen" veya dünyanın ciltlerinde "boş" olarak kaydedilebilen kişisel bir grafik kelime dağarcığı varmış gibi . "

Son ateşini 1980 yılında odunla yapacak, o sıralarda resim çalışmalarına devam edecek. 

1982'de Bernard Gaube, Basel Fuarı'na ilk kez katıldı. Bir ressam olarak kariyerinin başlangıcı, sayısız fuara katılımının ve uzun bir kişisel sergiler serisinin başlangıcı olacak. Bu eserler hem Belçika'da hem de yurtdışında sergileniyor.

1987'de Clement Greenberg ve René Huygue ile tanışma zevkini yaşadığı Symposium de la Jeune Peinture de Baie Saint-Paul'a katıldı . Kanada'dan dönüşünde, daha sonra galeri sahibi olan Rodolphe Janssen ile tanışacak. On yıl birlikte çalışacaklar. 1997'de Fondation d'Art de la Napoule'de üç ay kaldı. 2000'li yılların başında, resim pratiğini bu afiş altında, Bernard Gaube, Bir resmin egzersizi olarak bulurdu . Bu, onun Cahiers'ının yayınlanmasının başlangıcı olacak .

2008 yılında, onun ikinci yayınlanması etrafında inşa eserinde bir monografik sergi cahier - Iselp sunuldu Bernard Gaube'da, 26, rue de la Kontes de Flandre . Çeşitli özel ve kamu koleksiyonlarındaki çalışmaları çeşitli müze sergilerinde sunuldu: 2008, Cobra-Passages , Thomas Neirynck koleksiyonu, BAM-Mons; 2012, Model taşındı , BAM-Mons; 2014, Aşağıdaki resim ... Wallonia-Brüksel Federasyonu, MAC's - Musée des Arts Contemporains du Grand Hornu koleksiyonlarından seçim. 2016 yılında kendisine Muzeum du Botanique, Sans Titre, Benoit Felix - Bernard Gaube'de bir sergi ithaf edildi .

"Bernard Gaube alışılmadık bir ressamdır. Yapıtları diğerlerinden farklıdır, herhangi bir eğilime, belirli bir akıma ait değildir, esasen, kapsadığı ölçüde post-modern olarak nitelendirilebilecek resim üzerinde yinelenen bir sorgulamadır. Geçen yüzyılda yapılan resimsel ilerlemelerin büyük bir kısmı kişisel ve benzeri görülmemiş formülasyonlarda ele alındı ​​(...) Kısacası, ikonoklastları oynamadan, tamamen özgürce pratik yapma zevkiyle resimsel türleri yeniden keşfediyor. sürekli olarak tüm ilkelere ve tüm standartlara meydan okuyan, teorilerin altını oyan ve kendisine her şeyin üzerinde olma, özgür olma, herhangi bir fanteziden uzak ve yorumlanabilme özgürlüğü sunan bir varlığın mutluluğudur. "

Ödüller ve farklılıklar yaptığı çalışmaları ödüllendirdi. Bugün, Belçika Kraliyet Akademisi bünyesinde Mezunlar Koleji'nin bir üyesidir.Çok sayıda toplantı ve işbirliği onu yavaş yavaş resim ve sanata açacak ve bir ressam olma arzusuyla yönlendirilen otodidakt'ı derinden dönüştürecektir. .

O zamandan beri yürüyor ...

Nadir bir ressam, resmi keşfetmekten ve sorgulamaktan asla vazgeçmez.

Yaklaşım ve çalışma

Toprak ve ateş sanatı (1973-1980)

École supérieure des arts de l'image "le 75 "'teki çalışmalarının ardından ve güçlü bir özerklik ihtiyacından kaynaklanan Bernard Gaube, 1973'te ilk eşi Bernadette Roobaert ile çömlekçiliğini açtı. 

El sanatları dükkanlarına yönelik faydacı bir üretim geliştirirken, doğu ve batı kumtaşı geleneğinde dişbudak sırlarının araştırılmasıyla ilgileniyor.

Bilgisini derinleştirmek için bu konuda o dönemde mevcut olan birçok kitabı ( Daniel de Montmollin , Daniel Rhodes , vb.) Araştırdı , okudu . Kendi topraklarını Condroz'un killi alanlarından toplar ve malzemeye deneysel ve ampirik bir yaklaşım geliştirir. Böylelikle ters alevli iki adet çok büyük odun ateşli fırın yapacak ve kendini pişirmeye ve bunların çalıştırılmasına başlayacaktır. Birkaç yıl içinde, Bernard Gaube deneyimli bir turner oldu. O zamanki sanatsal yaratımının önemli bir yönü, ister kompresyon, ister porselen denilen eserler söz konusu olsun, bu teknik yeterliliğe dayanacaktır . Süslemelere olan ilgisi, modellenmiş, oyulmuş ve hatta boyanmış , çanak çömleklerinde ortaya çıkıyor, bazıları tuzlu taştan olan ahşapta pişirilmiş benzersiz parçalar . La Main galerisi 1976'dan başlayarak çalışmalarını çok düzenli bir şekilde sergileyecek.

Kariyerinin sonunda, Bernard Gaube ateş sanatı üzerine bir dizi konferans verdi ve moleküler formüller ve sır tarifleri hakkındaki deneyimini ve bilgisini aktardı. 1980 yılında Envoz'un çanak çömlek fırınında son ateşini gerçekleştirdi ve kendini tamamen resme adamak için seramikten vazgeçti. 

Resimli çalışma

Bernard Gaube'nin çalışmaları, stil eksikliği ve bir okula veya bir sanatçı ailesine ait olma özelliği ile karakterize edilir. İçe dönük bir yaklaşımı yansıtmasına rağmen, resmi yine de dış dünyanın zorluklarına karşı geçirgendir. Özellikle ressamın karşılaştığı ve üstlendiği çeşitli araçlar ve teknik zorluklar göz önüne alındığında, sürekli olarak güncellenir. Geçtiğimiz otuz yılda, Bernard Gaube'nin resmi birkaç ardışık başkalaşım geçirdi.

Ressam Chaïm Soutine ve Amerikalı ressam Willem de Kooning'in keşfi ile jest ve resimsel meselenin zevkleriyle resme giren tablosu daha anlamlı hale geliyor . Daha sonra, Paul Klee , Vassily Kandinsky , Josef Albers ve Johannes Itten gibi ressamların kuramlaştırdığı ve sorguladığı belirli bir modernist resim vizyonunu bütünleştirerek Bernard Gaube, 1990'dan 1995'e kadar Uzay 1 adını vereceği bir dizi resim geliştirecek. , 2,3 . Bu seri, Le Corbusier tarafından mimaride Modulor adı altında popüler hale getirilen bir Fibonacci dizisine karşılık gelen bir metrik model kullanılarak oluşturulmuş ve yönlendirilmiştir . İşine özgü bir mekan fikrini koruyacaktır.

Seramikte ise resimsel tekniğin öğrenilmesi özerk ve deneysel olarak yapılır. Bir bakıma ressama sanatının gerçekleşme koşulları hakkında yol gösteren ve öğreten malzemedir. Devam eden bir eser olarak düşünülen bu çalışmayı kitapların ve müzelerin çok yoğun katılımı tamamlıyor . Bir modelden gözlem, çizim ve çalışma, ressamlık mesleğini anlamanın ve onu stüdyonun gerçekliğine sabitlemenin diğer yollarıdır. Yazılı olduğu mekânla derinden bağlantılı olan Bernard Gaube'nin resmi, güncel olaylarda ve dünyanın aşırılıklarında yankı bulan bir biçim tiyatrosudur . Zihinsel resim, tuvale yakın imgeler yayması, sanatçının hayal gücüne demir atması anlamında aynı derecede eğlenceli ve duygusaldır; İnsan ruhunu inceleme ve Öteki ile iletişim kurma iradesinde kökleri olan yaşam için asla inkar edilemeyen bir zevkle dolu . Bu nedenle, daha iyi anlamaya çalışmak için figürü çözmek söz konusu olduğunda bile, figürün çalışmalarında bu kadar sık ​​yer almasının nedeni budur.

2000'lerin ortalarından beri, video veya I-Pad gibi dijital araçlar gibi diğer ortamların kullanımı, biçim için daha parçalı bir yaklaşımı tercih etti. Sanatçı, stüdyonun resimleri veya fotoğrafları ya da yakın çevresi olsun, genellikle görüntülerin düzenlenmesi, üst üste getirilmesi ve yan yana getirilmesi ile ilerler. Bu etki, sanatçının bağlantılar ve yayınlanmamış okumalar oluşturmak için metinleri, alıntıları, görüntüleri ve eserlerin reprodüksiyonlarını özgürce ilişkilendirdiği resim alıştırması olan Cahiers , Bernard Gaube'de de hissediliyor . Resmi de bu düzenlemelerin açtığı olasılıklardan etkilenir; katmanların karşılıklı etkileşimi ve şeffaflık, belirli motiflerin kopyalanması ve resimsel alanın daha fazla parçalanması, Bernard Gaube'nin çalışmalarında yeni teknolojilerin ortaya çıkışının işaretleri olarak görülebilir.

Ödüller, ayrıcalıklar ve ikametgahlar

Herkese açık koleksiyonlar

Kişisel sergiler (seçim)

Grup sergileri (seçim)

Kaynakça

Monograflar

Sergi katalogları

Acele

Radyo / TV yayınları

Filmografi

Kaynaklar

Notlar ve referanslar

  1. Bernard Gaube'da en biyografik not üzerinde Galerie Duboys, Paris, Fransa'nın resmi web sitesi
  2. Colette Save, "  Bernard Gaube  ", L'atelier des métiers d'art ,Mayıs 1980
  3. Claude Lorent, “  Réechanter. Ücretsiz bir resim.  ", Özgür Kültür ,Ekim 18, 2013
  4. Daniel de Montmollin, The Art of Ashes: kumtaşı emayeler ve sebze külleri , Edition Presses de Taizé,1976
  5. Daniel Rhodes, Earths and Glazes , ed. Dessain ve Tolra,1976
  6. Gustave Camus Ödülü, halihazırda kayda değer bir işi başarmış, figüratif eğilimli Belçikalı bir ressamı taçlandırmayı amaçlamaktadır. Bu fiyat tartışılmaz. Belçika Kraliyet Bilimler, Edebiyat ve Güzel Sanatlar Akademisi tarafından ödüllendirilmiştir.

Dış bağlantılar

sanatçının resmi web sitesi