Doğum |
9 Mayıs 1907 Paris 3 rd |
---|---|
Ölüm |
22 Ağu 1981 Paris 14 inci |
Doğum adı | Henri Albert Lagriffoul |
Milliyet | Fransızca |
Aktivite | Heykeltıraş |
Eğitim | Güzel Sanatlar Fakültesi arasında Paris |
Usta | Paul Landowski |
Ödüller | 1932'de Prix de Rome |
5, 10 ve 20 sent Marianne madeni para |
Henry Albert Lagriffoul , bir heykeltıraş ve madalya sahibi Fransız , Paris'te doğdu .9 Mayıs 1907 ve aynı kasabada öldü 22 Ağu 1981.
Henri Lagriffoul, Paris'te doğdu .9 Mayıs 1907, rue du Temple , babasının bir kuyumcu atölyesi işlettiği yer. Hem sanatsal hem de teknik olan bu araç, formların ve malzemelerin güzelliğine olan duyarlılığını çabucak uyandırdı. Turgot Lisesi'nde iyi bir öğrenci ve öğretmenleri ona fen eğitimi almasını tavsiye ediyor, ancak o heykele odaklanmayı tercih ediyor. 1924'te, Paul Landowski'nin öğrencisi olduğu ve her zaman büyük hayranlık duyacağı Güzel Sanatlar Okulu'na girdi .
1932'de heykel için ilk Grand Prix de Rome'yi kazandı . Medici villa içinde Roma onun ilk büyük eserleri gerçekleştirilmesine ve Akdeniz dünyasının keşif ve onun sanatsal başyapıtları ayıracak edeceği zaman, üç yıl boyunca onunla açıktır. İki çocuğu olduğu heykeltıraş arkadaşı Germaine Rességuier ile evlendi.
Dönüşünde atölyesini Paris'te 5 rue Mazarine'de kurdu . Birçok sanatçı gibi, 1937 Uluslararası Sergisi için çalıştı ve Chaillot ulusal tiyatrosuna (şu anda Mont-de-Marsan müzesinde) yönelik yaldızlı bronzdan dört büyük kabartma üretti . Aynı yıl, keşfin üç yüzüncü yıldönümü münasebetiyle Fransa tarafından Louisiana ve Teksas eyaletlerine bağışlanacak olan Cavelier de la Salle'nin iki büyük bronz büstünü Fransa-Amerika Komitesine teslim etti . bu bölgelerin.
Croix de Guerre ile II.Dünya Savaşı'ndan dönüyor . Fransa bir yeniden yapılanma politikası başlatırken, çoğu zaman mimarlarla çalışacak. 1949'da Auxerre'de siyasi sürgünlerin ilk büyük anıtını yaptı ve burada hem şehitlerin acılarını hem de zorbalığa boyun eğmeme isteklerini dile getirdi. İçin Paris Tıp Fakültesi , rue des Saints-Pères 1950 yılında Mısırlı tıp konulu üç madalyon alçak kabartma üretti.
For Konseyi başkanlığı , 1952 yılında büyük taş heykeli üretilen Sonbahar antre yerleştirilir, Hôtel de Montalivet üzerinde rue de Varenne'in . 1957'de Havre borsası için taşa büyük bir yüksek rölyef yaptı . O da bronz alçak kabartma yazarı Sınırdışı için, dikenli telle yırtık bir kalp muharip Fransa'nın anma ait Mont Valerien 1959 yılında.
Kutsal sanat eserinde görece önemli bir yer tutmaktadır. O diğerleri arasında, sculpts, bir Müjde Bakire için Saint-Medard kilisesi Paris'te ile Girişimciler büyük altarpiece ahşap şapel Bakire ve Çocuk içinde Rouen'in katedral 1956 yılında.
Sanatsal% 1'in bir parçası olarak, Fransa'daki okullar için çok çalışıyor.
La Monnaie de Paris , madeni para ve madalya üretimi konusundaki yeteneğini kullanıyor. En çok, 5 , 10 ve 20 centimes de franc madeni paraların ön yüzünün motifinin yazarı olarak tanınır; Marianne profili (ön yüz Adrien Dieudonné'dir ), 2002'de euro sent ile değiştirilmiştir. Yaklaşık altmış eser arasında , Fransa'daki en iyi işçi rozetini, 1956'da Monako Prensi Rainier ile Grace Kelly'nin evlilik madalyasını , ardından 1958'de 100 frank Monegasque parasını ve 1960'ta Fransız parasını kazdı. madalya sanatında Philippe le Bel , Konfüçyüs , Leon XIII , Pablo Picasso , Bertrand Russell , Albert the Great , François Mansart , Virginia Woolf veya Charles Schneider gibi birçok karakteri kutluyor .
Henri Lagriffoul, 1944'te École nationale des beaux-arts de Paris'te heykel profesörü olarak atandı ve 1969'dan itibaren Ecole polytechnique'de heykel ve modelleme dersleri verdi . Ona göre sanat öğretilemez: O materyal ve entelektüel teknikleri öğretmekten memnun, kompozisyon kuralları, formların analizi. Estetik konularda öğrencilerin kendilerini bulma ve ifade etme özgürlüğü; böylece akademikizmden kaçabilecekler.
Henri Lagriffoul estetik araştırmaları çeşitlendiği için sınıflandırmalardan kaçıyor. Çok yönlü çalışması ölçüsü, uyumu, gücü ve ihtişamı ile karakterizedir. Kaynağını Yunan, Mısır, Romanesk veya Gotik katedral sanatı geleneğinden alır. Öğretimi, genç nesillerle düzenli teması ve sanatın teknik dönüşümlere ve yeni malzemelere adapte olması gerektiğine olan inancı sayesinde çalışmaları sürekli gelişiyor.