caz tarihi

Caz ABD'de ortaya çıktı Louisiana özellikle de, New Orleans sonunda Mississippi Deltası XIX inci  yüzyıl ve erken XX inci  kaynaklara göre yüzyılın. Siyah Amerikan halkının kölelikten kaynaklanan kültürü ile Fransız, Alman, İspanyol ve İrlandalı yerleşimciler tarafından danslar (polka, quadrille), bandolar, sirkler, salonlar (piyano) etrafında ithal edilen Avrupa kültürü arasındaki melezlemenin meyvesidir. marşlar (2/3) ve kilise şarkıları.

cazın kaynakları

Ana dini şarkılar yanında caz kökün etkileri, (biri zenci spirituals ardından İncil şarkıları) ve çalışma şarkıları ( şarkılarından köle emeği pamuk tarlaları içinde) olduğu maviler , başka kırsal siyah müziği., Sonunda doğan XVIII inci  yüzyılın ve sonunda büyük şehirlere siyah insanların göç ile gelişti XIX inci  yüzyıl .

İlk caz müzisyenleri arasında birçoğu küçük bandolardaki performanslarından geçimini sağladı; bu grupların enstrümanları cazın temel enstrümanları haline geldi: pirinç , kamış enstrümanlar ve davullar .
İç Savaşın sona ermesi ve beraberinde getirdiği askeri müzik aletlerinin fazlası, hareketi yalnızca güçlendirdi. Erken dönem caz grupları , o dönemde en yaygın konser müziği türü olan adımların yapısını ve ritmini sıklıkla kullandılar.

Popüler köklerine rağmen, cazın yaratıcıları arasında, Lorenzo Tio veya Scott Joplin ( bir otelde aynı zamanda bir opera besteleyen ragtime piyanisti ) gibi klasik olarak eğitilmiş müzisyenler buluyoruz - bu, cazın tüm etkilerini o dönemde miras aldığını gösteriyor).

Cazın gelişmesinde önemli bir olay sertleşme oldu Jim Crow yasalarının üzerinde ırk ayrımı içinde Louisiana bölgesindeki 1890'larda . Profesyonel renkli müzisyenlerin artık beyaz müzisyenlerle birlikte performans göstermesine izin verilmiyor; öte yandan, konservatuar deneyimleriyle paylaştıkları siyahi bandolar ve orkestralar arasında kolayca iş buluyorlar.

Birinci Dünya Savaşı'nın şafağında , gümrüklerin serbestleşmesine tanık oluyoruz. Dans salonları, kulüpler ve tearooms şehirlerde kapılarını açan ve bu nedenle siyah danslar cakewalk ve shimmy yavaş yavaş beyaz izleyiciler, başta gençler (benimsediği olan flappers ). Bu danslar önce vodvil gösterilerinde, daha sonra kulüplerdeki dans gösterilerinde ortaya çıkar.

Çoğu zaman, bu dansların müziğinin caz ile hiçbir ilgisi yoktur, ancak bu yeni müziktir ve bu yeni müzik çılgınlığı, belirli bir caz türü için çılgınlığı açıklar. Irving Berlin gibi ünlü besteciler daha sonra cazda şansını denediler, ancak cazın ikinci doğası olan bu özelliği nadiren kullandılar: ritim. Bununla birlikte, hiçbir şey cazı Irving Berlin Alexander'ın Ragtime Band (1911) başlığından daha fazla popülerleştirmedi . Başarısı öyleydi ki, Viyana kadar uzaklardan bile duyuldu .

resmi doğum

Fonografların görünümü, bu yeni müziğin yayılmasını sağlar, fonografın genelleştirilmesinden önce, o sırada mekanik piyanoda birçok parça zaten kaydedilmiştir . Böylece Scott Joplin'in birçok tomarını sakladık . Orijinal Dixieland Jass Band tarafından 1917'de yapılan Livery Stable Blues kaydı, cazın resmi doğuşunu belirleyen ilk plaktır .

King Oliver , Louis Armstrong'un bir parçası olacağı Creole Jazz Band adlı önemli bir ilk orkestranın şefidir . Jelly Roll Morton , Red Hot Peppers ( Chicago'nun en iyi müzisyenlerini de içeren) ile müziği ragtime'dan caza dönüştürmeyi başardı ve başyapıtlar kaydetti . Siyah dinleyiciler için özel olarak tasarlanmış birkaç kayıt sırasında ( yarış kayıtları ) Louis Armstrong , cazın ilk belirleyici evrimini gerçekleştirdi: Tipik bir New Orleans orkestrasıyla çaldı, bu orkestralar, tüm müzisyenlerin aynı anda doğaçlama yaptığı orkestralar. Ancak Louis, aynı temadan sonsuz varyasyonlar yaratabilen olağanüstü bir doğaçlamacıdır. Müzisyenleri onu taklit ediyor, artık hepsi aynı anda değil, sırayla her biri. Caz bu şekilde bir solo müzik biçimi haline gelir. (bkz. Caz New Orleans ).

Dans salonlarının görünümü caz dünyasını iki şekilde etkiler: Müzisyenlerin sayısı müziklerinden yaşamaya başladıkları için daha fazladır ve caz - 1920'lerin tüm popüler müzikleri gibi - 4/4 dans müziği ritmini benimser. .

salıncak dönemi

1920'lerin ortalarından 1940'lardaki bebop olayına kadar, "büyük gruplar dönemi", "swing dönemi", "swing" veya orta caz (caz "orta") olarak adlandırılan bir müzikal hareketin yükselişini görüyoruz. . Esas olarak büyük orkestraların ve büyük grupların gelişimi ve salıncak ile karakterizedir.

1920'lerde Amerika Birleşik Devletleri'nde alkollü içeceklerin satışının yasaklanması yasal barları ve kabareleri kapattı. Ancak, müşterilerin içki içmek ve müzik dinlemek için geldikleri yer altı barları hızla yerini aldı. Orada duyduğunuz melodiler, tarzların bir karışımı olarak kalır - modaya uygun dans parçaları, son şarkılar, şovlardan melodiler. Ne bir trompetçi bir zamanlar “İşadamlarının zıplayan müziği” olarak adlandırdı.

Bu dönem , Cotton Club'daki Duke Ellington Orkestrası'nın yanı sıra Kansas City'deki çeşitli gruplardan oluşan Count Basie Orkestrası'nın doğuşuna işaret ediyor . Dans müzikle birlikte evrilir, bu nedenle 1930'ların başında siyah-Amerikan topluluğunda, 1935'te büyük beyaz grupların özellikle Benny Goodman ile popülerleşmesiyle ulusal bir fenomen haline gelen Lindy Hop (veya Jitterbug) doğdu .

Cazdaki ilk gelişmeler, o zamanlar Amerika Birleşik Devletleri'nde çok güçlü olan ırk ayrımcılığından etkilendi. Ağırlıklı olarak siyahi kulüp müzisyenlerinin getirdiği yenilikler, caz ortodoks ritimleri ve armonikleri verme eğiliminde olan beyaz müzisyenler tarafından kaydedildi. Irk ayrımcılığının yavaş yavaş çözülmesi 1930'ların ortalarında, Benny Goodman'ın küçük gruplara ve büyük grubuna katılması için piyanist Teddy Wilson , vibrafoncu Lionel Hampton ve gitarist Charlie Christian'ı işe almasıyla başladı . 1930'ların ortalarında, salıncak ve büyük grupların popülaritesi zirveye ulaştı ve Glenn Miller ve Duke Ellington gibi müzisyenleri yıldızlara dönüştürdü .

Jazz-styles.svg

" Jump blues  " adı verilen bir swing varyasyonu  - bazı yönlerden - ritim, blues ve rock 'n' roll'un önündedir . Büyük gruplar tarafından değil, daha çok küçük gruplar tarafından çalınır ve daha hızlı bir tempo ile olağan blues akor ilerlemelerini kullanır . Başka bir varyasyon, boogie-woogie , iki katına çıkan bir ritim kullanır, yani ritim bölümünün  dört yerine ölçü başına sekiz vuruşla " sekiz to bar " çalındığı anlamına gelir  . 1930'ların - Count Basie Orkestrası gibi - salıncak orkestralarıyla çalışan bir Kansas City şarkıcısı olan Big Joe Turner , 1940'larda bir boogie-woogie yıldızı oldu ve 1950'lerde rock 'n' roll'un öncülerinden biriydi, özellikle başlığı Shake, Rattle and Roll ile .

bebop devrimi

In 1940 , daha doğrusu 1944-1949, birçok orkestra müzisyenleri katılığından yorgun büyüdü büyük bantları ve salıncak yapısı . Daha büyük orkestralarla konserler veya kayıt seanslarından sonra ( saatler sonra ) küçük gruplar halinde buluşurlar ve çok güçlü ritimlerde virtüözlüklerini serbest bırakırlar. Bu doğumu bebop tarafından diğerleri arasında getirilen önemli bir evrim müzisyenlerin teknik beceri ve daha büyük bir ritmik ve armonik karmaşıklığı merkezli işaretleri saksofoncu Charlie Parker (takma Kuş ), trompetçi Dizzy Gillespie ve piyanist Thelonious Monk . Caz için büyük bir değişiklikti.

havalı caz

İle cool Doğum , trompetçi Miles Davis ile çalışmış, uzun süre Charlie Parker , daha huzurlu ve erişilebilir müziğe geri dönmek istiyor. Bu,  özellikle West Coast müzisyenleriyle başarılı olacak olan ve ana temsilcileri arasında tenor saksofoncu Stan Getz ve trompetçi Chet Baker'ın bulunduğu “ cool ” hareketin  doğuşuydu . In 1959 , Miles Davis kez daha birlikte etkinlik oluşturdu Blue Kind temellerini atan modal caz genellikle sadece birkaç piyano akorları ve bas dayandığını adet harmonik yapısı hala eskisinden çok daha özgür oldu.

sert-bop

Sert bop gelen etkileri içeren, halka bebop daha erişilebilir hale getirmek için bir girişimdir ruh itibaren, gospel ve mavi .

ücretsiz caz

1950'lerin sonlarında , John Coltrane ve Ornette Coleman , Archie Shepp , Albert Ayler , Pharoah Sanders , The Art Ensemble of Chicago ve diğerleri tarafından resimlenen ücretsiz cazın yolunu açtı .

latin caz

Latin cazının iki ana çeşidi vardır: Afro-Küba cazı ve Brezilya tarzlarından etkilenen caz.

Afro-Küba cazı, 1950'lerde, özellikle Charlie Parker'ın ölümünden sonra Amerika Birleşik Devletleri'nde oynandı. Dizzy Gillespie ve Billy Taylor gibi Bop müzisyenleri , Tito Puente , Mario Bauza ve Chano Pozo gibi Kübalı sanatçıların Afro-Küba stillerini kullanan gruplarda çalıyorlar .

Bossa nova, Portekizce'de caz, samba , klasik müzik ve popüler müziğin etkilerini karıştıran bir müzik tarzıdır . Bossa nova, Brezilya'da João Gilberto ve Antônio Carlos Jobim tarafından popülerleştirildi . Gelen 1960'ların başında , bossa nova şarkı ile dünya çapında başarı elde bir Garota de Ipanema ( Ipanema'dan Kız ). Daha sonra, bossa nova ve samba gibi Latin stilleri cazın müzik sözlüğünün bir parçası oldu.

Füzyon: caz ve rock karışımı

Rock 'n' roll'un ortaya çıkışından yaklaşık on yıl sonra, caz füzyonunun hibrit formu 1968'de In a Silent Way ve Bitches Brew albümlerini yayınlayan Miles Davis ve aynı zamanda ünlü Hot Rats'ı yayınlayan Frank Zappa ile birlikte ortaya çıktı . Füzyon stilinin bazı önemli grupları şunlardır: Return to Forever grubuyla Chick Corea , davulcu Tony Williams ve grubu Lifetime (1969'da John McLaughlin ve Larry Young ve 1970'de Jack Bruce ile), Herbie Hancock ve diğerleri arasında Ünlü piyanist John McLaughlin ve Mahavishnu Orkestrası , Soft Machine , Pat Metheny Group ve Weather Report grubu olmadan yolculuğuna devam edecek olan Headhunters'ı gruba kazandıracak Head Hunters albümü . Fransa'da, büyük caz füzyon gruplarıdır Magma , Sixun , Surya ve Mercan .

Caz füzyon döneminin önemli basçıları Stanley Clarke ve Jaco Pastorius'tur ve davulcular arasında Chester Thompson , Billy Cobham ve Tony Williams sayılabilir . Klavyeler için önemli oyuncular Joe Zawinul , Chick Corea , Herbie Hancock ve Jan Hammer . Gitar için John McLaughlin , Al Di Meola , Pat Metheny ve Mike Stern . Trompet için Miles Davis , Herb Alpert ve Randy Brecker . Caz füzyonu çağını büyük ölçüde etkilemiş bir saksafoncu , Wayne Shorter'ın yanı sıra eşsiz stil ve virtüöziteye sahip Michael Brecker'dir . Amplifiye enstrümanlarda çalan iki caz füzyon tarzı kemancı Jean-Luc Ponty ve Didier Lockwood'dur .

1980'den günümüze, ayrılık

Caz ve rock'ın kaynaştığı dönemden bu yana cazın üslup çeşitliliği azalmadı. Caz, dünya müziği , çağdaş müzik veya Afrika ritimleri gibi farklı kaynaklardan ve daha yaygın olarak kromatik skaladan ( Ornette Coleman , Arthur Doyle veya John Zorn gibi müzisyenlerle) etkiler almıştır .

Bununla birlikte, caz meraklıları çok daha az sayıdadır ve geleneksel cazı tercih eden daha yaşlılar, daha deneysel modern cazla daha fazla ilgilenen küçük bir müzisyen ve hayran kitlesi ve farklı caz türlerini karıştırarak sürekli gelişen bir müzisyenler grubu arasında bölünmüştür. farklı tarzlar oluşturan çağdaş müzik türleri.

1980'lerde caz ve daha popüler müziği karıştıran bazı akımlar ortaya çıktı.Bu akımların bir isimle net bir şekilde tanımlanması, herhangi bir canlılığın veya müzisyen sayısındaki önemin işareti değil, bazı müzisyenlere göre doğayı bozan ticari bir tekniktir. caz.

Bununla birlikte, müzisyenlerin çoğu, şu anda bu isim altında sınıflandırılan müziğin aşırı çeşitliliğine rağmen, "caz" çaldıklarını düşünüyor. Modern cazdaki çeşitli akımları tespit edebilmek artık bir yanılsamadır, ortaya çıkan esasen kişiliklerdir. Ancak bazı eğilimler dikkat çekicidir:

elektroniğin etkisi

1980'lerin sonunda ve 1990'larda, davul ve bas gibi elektronik müziği karıştırma girişimleri , Future jazz , jazz-house veya nu jazz olarak adlandırılan bir tarz yarattı . Piyanist Bugge Wesseltoft , trompetçi Nils Petter Molvær ve Wibutee üçlüsü gibi sanatçılar da öğeleri karıştırıyor. Diğer nu jazz grupları şunlardır: Skalpel , Jaga Jazzist , Fila Brazillia ve Stade . O zamandan beri, türlerin karışımı elektro-swing'in ortaya çıkmasıyla devam etti. İster sadece belirli klasiklerin bir cover'ı, ister iddia edilen güçlü bir müzikal etki olsun, ister Parov Stelar gibi gruplarla, ister Fransa Caravan Palace ve Lyre le Temps'de olsun, ister cazın bir kullanımıyla, cazın mirasını modern seslere katıyoruz. örneğin G-Swing veya C2C'de olduğu gibi karışımlarda özütler.

Notlar ve referanslar

  1. http://www.ajtderochegude.com/88+petite-histoire-du-jazz.html .
  2. Noël Balen, L'Odyssée du jazz , 2003, Éditions Liana Levi, s.  377.
  3. Kendilerini daha çekici ve tutarlı kılmak için "caz" kelimesini bir pazarlama aracı olarak kullanan tüm müzik alt türlerinin, bunu yapmayı bırakmalarını istiyorum. Caz-rock, caz füzyonu, asit caz, pürüzsüz caz ... can sıkıcı! Bu müziğe yaklaşımların iddia ettikleri ile cazın gerçekte neyi temsil ettiği arasında hiçbir karşılaştırma yoktur. Greg Osby , Jazzman n ° 142, Ocak 2008, s. 32.

İlgili Makaleler