Romantik dram başında doğmuş tiyatro türünde bir edebi biçimidir XIX inci yüzyıl karşısında burjuva dramı ait XVIII inci yüzyılın ve melodramlarından gelişmesiyle etkilenmiş. Racine ve Shakespeare , Stendhal'in 1823'te yayınlanan eseri ve özellikle bu yeni türün teorisyeni Victor Hugo'nun Cromwell'in (1827) Önsöz'ü kurucu metinlerdir. Bu biçim, klasik trajedinin Aristotelesçi kurallarından kopuşuyla karakterize edilir: Eylem birliği korunsa bile, zaman ve mekan birliği yoktur.
Romantik drama, Victor Hugo (romantik hareketin lideri) tarafından kuramlaştırılan ve Shakespeare'in barok tiyatrosunun yanı sıra Alman romantiklerinden ( Heinrich von Kleist , Friedrich von Schiller ...) etkilenen edebi bir türdür . Farklı tarzların karıştığı, çoğunlukla tarihi bir tiyatrodur: trajik, acıklı, ama aynı zamanda komik ve burlesk (hatta kahramanca). Victor Hugo, Alexandre Dumas , Alfred de Vigny veya Alfred de Musset gibi çeşitli yazarlar tarafından geliştirilen bu yeni tiyatro biçimi, klasik tiyatronun üç birimi (yer, zaman, eylem) veya terbiyeye saygı ve arsa, ana kahramanların duygularına odaklanır.
Tarihçi ve geleceğin politikacısı François Guizot , Shakespeare'in Yaşamı (1821) adlı eserinde , tiyatronun insanların kendilerine veremeyeceği ve sanatçının onları getirmesi gereken popüler bir kutlama olduğu fikrini savunur . Liberaller dediğimiz siyasettekilere gelince, tiyatro, eski rejimin sona ermesinden bu yana derin altüst oluşların yaşandığı ve tarihe tutkuyla bağlı kalan bir çağda, tüm ulus için yazılmalıdır. tarihi romanların başarısı ( Walter Scott tarafından yazılan Ivanhoé gibi ) ya da büyük tarihçilerin ortaya çıkışı ( Augustin Thierry , François Guizot , Jules Michelet ...). Tiyatronun bu popülerleşmesi özellikle ünlü Boulevard du Temple'daki sübvanse edilmeyen Paris tiyatroları aracılığıyla gerçekleşti ve çoğu oyunun temasına atıfta bulunarak Boulevard du Crime olarak yeniden adlandırıldı. Bununla birlikte, romantik dramada, melodramın çoklu kıvrımları ve dönüşleri, hain veya küçümsenmiş genç kız gibi belirgin karakterlerin varlığı ve hançer veya zehir gibi dramatik yaylar gibi belirli unsurları bulacağız.
Victor Hugo, Cromwell'in (1827) önsözünde romantik dramanın ana teorik çizgilerini ortaya koydu. Romantik dramayı "tam bir doğa resmi" olarak tanımlar . Yani onun deyimiyle “grotesk ve yüce” karıştırılıyor . Victor Hugo'ya göre, dünyanın üç çağı şiirin üç anına tekabül eder: kaside, epik, drama. İlkel zamanlar liriktir, eski zamanlar epik, modern zamanlar dramatiktir. Böylece drama, gerçekliğin bütünlüğünü karşılayan bir son nokta haline gelir: “tiyatro optik bir noktadır. Bu dünyada, Tarihte, insanda var olan her şey, her şey ona yansıtılmalı ve yansıtılabilir, ancak sanatın sopası altında ” . Yeni bir estetik, yeni bir dramaturji ile: sanatın özgürlüğüne bir bütünlük talebi, türlerin ve tonların karışımı eşlik ediyor.
Romantik dram dramında köklü bir XVIII inci yüzyılda burjuva dramı gösterildiği, Diderot , Mercier veya Beaumarchais gündelik vatandaşların olayları tasvir. İle Devrim , tiyatro yönünü değiştirir ve tarihsel olur; Ancak tarih, klasik dramaturjide olduğu gibi sadece güçlüleri değil, yavaş yavaş sahneye çıkan insanları da ilgilendirmektedir. Örneğin, basit bir hizmetçinin İspanya Kraliçesi'nin Başbakanı olduğu Victor Hugo'nun Ruy Blas'ında durum böyledir .
Aristoteles'in Poetika'sında savunduğu karakterlerin yüceltilmesine tepki olarak marjinaldir . Prosper Merimee da tarihçi, yazıyor Jacquerie (1828) ortasına okuyucuyu alan bir konuşma anlatı olarak bir dram XIV inci yüzyıl ve teklifler Beauvais köylülerinin ayaklanmanın bir yorumlama. O zaman yerin birliği baltalanır: Yerlerin çokluğuna bütünleştirici amaç, kesinlik arzusu denir. Yer seçimindeki bu özgürlük ve karakter sayısının çokluğu bu oyunları bir araya getirmeyi zorlaştırıyor: 60 karakteri 6000 ayetlik bir aksiyonda sahneleyen Cromwell zar zor oynanıyor. Gelince bir koltuğa Gösteri tarafından Alfred de Musset , sadece aşaması için yazılmaz.
Romantik kahraman, özellikle insan hakları ve Napolyon imajı aracılığıyla ifade edilen Avrupa bireyciliği dalgasına tabidir . Musset'in Rolla'ya koyduğu gibi , "çok eski bir dünyaya çok geç geldiği" izlenimi, düş kırıklığıyla damgalanır . Romantik karakterin egosu, genellikle grotesk ve yücenin bir arada varolmasıyla belirgin olarak bölünmüştür. Grotesk olan, büyük adamın erdeminin (cesaretinin) tam da onun insani zayıflığı gerçeğiyle sorgulanmasıdır : Oliver Cromwell'in ve aynı zamanda Lorenzaccio'nun durumu da budur.
Ayrıca, sosyal statüsü, özlemlerine ve ruhunun büyüklüğüne karşıdır: örneğin, Ruy Blas'ta Ruy bir uşaktır, ancak İspanya Kraliçesine aşıktır: sosyal statüsü, özlemine karşıdır. Ayrıca tam tersi de mümkündür: Hernani'de Kral V. Charles, Hernani ve Doña Sol'u gözetlemek için bir dolaba saklanmak zorunda kalır: o zaman için bir kralın bunu başarabilmesi tamamen mantıksız. Bu nedenle karakterin davranışında, ruhu ile bedeni, yüce ile grotesk arasındaki ikiliği gösteren bir ikilik vardır.
Hernani'nin 1830'daki ilk performansları sırasında, oyunun destekçileri ve kötüleyenleri arasında şiddetli bir savaş başladı. Bu çekişme hızla klasisizm ve romantizm, eskilerin ve modernlerin kavgası haline gelir. Böylece, romantik dramanın pek çok muhalifi, iyi ilerlemesini bozmak amacıyla Hernani'nin performanslarına katılacak gibi görünüyor, ardından düşmanlar ve Hugo'nun yandaşları arasında kavgalar patlak verdi. Düdükler ve mermilerin fırlatılması oyuncuları rahatsız ettiğinden gösteriler beş saate kadar sürebildi.
En büyük yazarlar Victor Hugo ( 1830'da Hernani , 1833'te Lucrèce Borgia veya 1838'de özellikle Ruy Blas ), Alfred de Musset ( Lorenzaccio , 1834), Alfred de Vigny'dir ( Chatterton , 1835).
Romantik drama bu nedenle oldukça kısa bir ömre sahipti, Temmuz Monarşisi merkezli : 1827 arasında Hugo'nun Cromwell'i için ve 1840'ların sonlarında, Burgravların 1843'te aynı Hugo tarafından başarısızlığından sonra (“Waterloo romantik draması”). Bazen romantik dram kabul etmiştir "kısa ömürlü bir devrim" , ancak bu tamamen doğru değildir: dan baskın tür olan bu akım karşılık klasisizm, XVII inci yüzyılın romantik dram bu klasisizm yazma için tek yol olmadığını kanıtladı tiyatro, daha büyük dramaturjik özgürlüğün kapısını açar ve kesinlikle bir manzara türü olarak kurulan tiyatroyu şiirsel ifadeden daha iyi ayırır.
Ayrıca romantik drama Fransız tiyatrosunda güçlü bir hatıra bıraktı. Sonuç olarak, daha sonraki birçok yazar, Edmond Rostand ( 1897'de muzaffer Cyrano de Bergerac ile) ve hatta 1929'da Le Soulier de Satin ile Paul Claudel'e kadar romantik sonrası dramalar yazdı .
Yüzyılların başında, Villiers de L'Isle-Adam ve Maeterlinck'in sembolist draması , bireyselliği, öznelliği ve aynı zamanda nostaljisi ile romantik dramanın soyundan gelen bir örnektir.