Net bir çizgi ( klare lijn içinde Dutch ) Belçika okuldan kaynaklanan bir grafik dilidir çizgi roman etrafında birleşmiş Hergé "demek olduğunu, Tenten stili tasarımcıları ile ilişkili" aynı adlı gazetenin . Ligne claire terimi , 1977'de Hollandalı tasarımcı Joost Swarte tarafından Rotterdam'daki Tenten sergisi vesilesiyle icat edildi .
Genellikle daha az coşkulu bir grafik stilini belirlemek için aceleyle kullanılan ifade net çizgisi , kesin ve titiz seçimlere karşılık gelir, ancak çok az tasarımcının ondan hemen ayrılmadan benimsemeyi başardığı.
Temel olarak, eskizlerin tamamlanmasından sonra, sabit kalınlıkta bir siyah mürekkep çizgisi ile karakterize edilen bir çizimdir. Her öğe, dış hatlarıyla izole edilmiş bir hücre oluşturur ve belirli bir rengi alır. Bu nedenle her renk, komşusundan bir çizgi ile ayrılır.
Bu tarz Hergé ile başlamadı . Bu gerçekten de önceki çalışmalardan esinlenmiştir. Işık çizgisinin temel özellikleri (tek çizgi, düz renk alanları ), geçmişte çocukların süreli yayınlarının basım tekniklerinin getirdiği kısıtlamalarla bağlantılıdır . Yöntem, vitray pencerelerin tasarımlarını renklendirmek için uygulanan yönteme benziyordu, teknik sınırlamalar her bir rengin ayrılmasını gerektiriyordu. Çizgi romanların ilk günlerinde, görüntülerin baskısı siyah çizginin plakası ile yapılırdı ve çizgiye kılavuzluk edilerek çizilen düz renkleri uyguladık ki bu da yarı tonları yasaklamıştır (ancak daha sonra, geçişler aynı şekilde görünecektir. fotoğrafik teknikle daha ayrıntılı renk seçimi süreçlerinin kullanılmasıyla kapalı yüzey). Bu nedenle, Pinchon ( Bécassine ), Winsor McCay ( Little Nemo ), Benjamin Rabier veya André Hellé gibi çizgi roman öncüleri arasında net bir çizgiye sahip prototipler bulmak şaşırtıcı değil . Muhtemelen öyledir Etkisi Alain Saint-Oğan ( Zig ve Puce Hergean yaklaşımda en belirleyici oldu).
Tenten'in tasarımcısı tarafından geliştirilen stilin temel özellikleri, özellikle Hergé'nin kendisi tarafından uzun süredir tanımlanmıştır:
Çizimin daha hafif hale getirilirken okunabilirliğini iyileştirmek amacıyla Hergé tarafından sistematik hale getirilen başka unsurlar da ekleyebiliriz:
Son olarak, net bir çizgi zımni kanunları arasında, sistematik kullanımıdır phylacteries metinleri yazılır dikdörtgen küçük harf olurken, Marcinelle okul genellikle yuvarlak kabarcıklar ve yazılı diyalogları tercih başkentleri .
ÖrneklerBu çizim anlayışı, Hergé'nin tüm çalışmalarında bulunmaz , ancak Tenten serisinin en başarılı dört öyküsünde zafer kazanır :
Edgar P. Jacobs , Tenten'in maceralarının grafik tasarım karakteristiğinden biraz uzaklaştı, ancak yine de gelişimine katıldı. 1944'ten itibaren Hergé ile yaptığı işbirliği sırasında Tenten'in ilk albümlerinin revizyonunu üstlendi ve orada derin değişiklikler yaptı. Süslemeleri yeniden tasarladı ve gerçekçilik ile sadelik arasında yeni bir denge getirdi. Aynı zamanda tahtaların renklendirilmesini sağlayan da odur.
Blake ve Mortimer'ın grafikleri temelde net çizginin ilkelerinden ayrılmıyor:
EP Jacobs, Hergé gibi bir sanatçı olduğu kadar senaristtir. Bununla birlikte, uzun ve çok sayıda ezberden (genellikle kutu başına bir tane) kullanılmasıyla ondan ayrılır.
Örneklerİken Kılıçbalığı tasarımın Gizli bazen yukarıdaki ilkeler göz ardı onlar sonradan Edgar P. Jacobs tarafından daha uygulanır. Blake ve Mortimer serisindeki en önemli light line tarzı albümler :
İle Şeytani Tuzak ( 1960 ) ve hatta daha kolye Affair Jacobs kademeli olarak renk tonu üstünlüğü tanıtıldı geçişleri ve zengin sıyrılmış chiaroscuro etkileri . Bununla birlikte, Liliane ve Fred Funcken tarafından çizilen (Mortimer hariç) eserin ortaçağ kısmı daha sıradışı bir ton alıyor.
Willy Vandersteen , ışık çizgisinin Flaman tarafını temsil ediyor. Bob ve Bobette'in (daha sonra “ mavi seriyi ” oluşturacaklar) maceralarını sunmak için 1948'de Journal de Tintin ile işbirliği yapmaya başladığında Brüksel okulunun grafik kodlarını entegre etti. Onları daha sonra, bu işbirliği sona erdiğinde bile tutacaktır. W. Vandersteen ve takipçileri, net çizgi hareketinin en temsili yazarları arasındadır ve ayrıca en çok başarıyı bilenler, Bob et Bobette dizisi çok geniş bir izleyici kitlesini memnun etmeyi asla bırakmamıştır.
ÖrneklerIn 1949 , yirmi dört yaşında genç Flaman tasarımcı Bob de Moor katıldı Journal de Tenten takımı . Hemen, gazetenin başlıca karikatüristlerine, özellikle Willy Vandersteen'e ve her şeyden önce Hergé'ye omuzlarını ovdu ve onlara yardım etti. Kısa sürede Studios Hergé'nin sütunlarından biri ve Tenten'in babasının en yakın işbirlikçisi oldu.
Yıllar geçtikçe Bob de Moor, Hergé'nin stilini neredeyse mükemmel bir şekilde taklit etme yeteneğini kazandı ve Studio'daki rolü büyüdü. Tenten'in albümlerinin yaratılmasının birçok yönüne katılıyor : konum araştırması, hazırlık eskizleri, aynı zamanda setlerin ve ikincil çizimlerin koordinasyonu ( özellikle Jacques Martin veya Roger Leloup'un şirketlerinde ) ve renklendirme. De Moor, Tenten türevi ürünlerin tasarımında da öncü bir role sahiptir .
Aynı zamanda, De Moor, çeşitli tarzlarda birkaç dizi yaratıyor, özellikle de yıllar içinde dünyası ve görünüşü, ünlü meslektaşınınkine giderek daha fazla benzeyen bir muhabir olan Barelli'nin maceraları . Ayrıca Lefranc dizisinde Jacques Martin'e yardım etti ve arkadaşı Edgar P. Jacobs'un ölümünden sonra Profesör Satō'nun Üç Formülü'nü tamamladı .
ÖrneklerFransız Jacques Martin , savaştan sonra Journal de Tintin ekibine katıldı . Hergé'nin en yakın işbirlikçilerinden biri olur, Tenten'in çeşitli maceralarının geliştirilmesinde yer alır. Aynı zamanda, o karakterini yarattı Alix içinde 1948 raportör o sonra, Lefranc içinde 1952 (bkz bu eserlerin listesini ).
İlk albümleri, temiz çizgileri ve düz alanlarıyla oldukça katı ve net bir çizginin etkisiyle güçlü bir şekilde işaretlendi. Gelen 1960'larda Jacques Martin hattı, gölgede ılımlılık varyasyonlar olmadan kullanma ve onun dengeye ulaşmıştır daha gerçekçi tarzı yaklaşan Hergean okuldan uzaklaştı 1970'lerde özellikle de, Alix serisi ve diğer tarihi çizgi roman. Jacques Martin, özellikle Gilles Chaillet , Jean Pleyers ve André Juillard olmak üzere birçok takipçi uyandırıyor . Fransız-Belçika tarihi çizgi romanı, hem tasarım hem de senaryo yazımı açısından, özellikle de belgesel araştırmanın gerekliliği açısından izini taşıyor.
ÖrneklerJacques Martin'in ilk albümleri, Hergé'nin tarzından ve sözde Tentin okulundan en gözle görülür şekilde etkilenenlerdir.
Alix serisinde
Lefranc dizisinde
Tenten'in günlüğündeki pek çok tasarımcı aşağı yukarı Hergé tarafından başlatılan stili takip ediyor. Paul Cuvelier ( Corentin ), Jacques Laudy ( Hassan ve Kaddour ), François Craenhals ( Les 4 As ) veya Tibet ( Chick Bill ) böylelikle, Tintin'e yakın bir anlatım stili ve grafik dili ile çizgi romanlar yaratır, ancak her ne kadar Ege etkisi olmasa da etkilemez. taklit. Aynı gider için Gilles Chaillet ( Vasco Jacques Martin hareketinden,).
Bu etki, Spirou'nun Yoko Tsuno'yu yayınladığı dergisinin çoğuyla çelişen Roger Leloup'un seçici gerçekçiliğinde de hissediliyor . Leloup, teknik ve mekanik elemanların tasarımında uzmanlaşan, Studios Hergé'nin yıllardır işbirlikçilerinden biriydi.
"Net çizgi" ifadesinin mucidi Joost Swarte , temellerini yeniden yorumlarken bu tarzın yenilenmesini savundu . Swarte'ın çalışmaları, illüstrasyon alanını (kitap ve plak kapakları, portföyler, posterler, sergiler) işgal ederek geleneksel çizgi roman çerçevesinin ötesine geçiyor. Swarte, modern sanat ve soyutlama zevkini gizlemiyor. Swarte için net çizgi, dahası bir grafik soyutlama biçimidir, Tenten'le ilgili sık sık çağrıştırılan bir fikirdir, ancak Hergé'nin asla kendi yapamadığı bir fikirdir. Swarte ile çizgi roman ve illüstrasyon arasındaki etkileşimler ortada. Estetik tutkusu, Swarte'yi çizgi roman albümünün klasik modelinden sık sık uzaklaştırır.
Joost Swarte, net çizgiyi benimsiyor ve sevdiği tekniklerle karıştırıyor. Geometrik referansların her yerde mevcut olduğu özellikle not edilebilir. Swarte ayrıca renklendirme yöntemlerini değiştirmeyi sever. Özellikle doldurulacak yüzeylerde farklı tonlarda, kesilmiş ve yapıştırılmış elek kağıdı kullanıyor.
ÖrneklerJoost Swarte'a yakın, Ever Meulen ile sözleşme imzalayan Eddy Vermeulen, net çizginin yenilenmesine hızla katıldı. Eğitim almış bir illüstratör olan Ever Meulen, çizgi romanlara yalnızca ikinci bir adım olarak geldi. Kübizm ve art deco'dan etkilenen Ever Meulen, birkaç albüm ve çok sayıda illüstrasyon, poster, serigrafi üretti. Etkisi atomu tarzı da çok daha önemli onunla Swarte, iki stilleri genellikle aynı resimde örtüşen daha azdır.
ÖrneklerBaşlangıçta çok detaylı gerçekçi tarzda film çalışmaları sonucu ve ile yaptığı işbirliği damgasını des Savanes Echo L' , Ted Benoit yapılan o Joost Swarte tarafından başlatılan araştırmanın haberdar olunca berrak hattına doğru bir dönüş. Bu radikal değişim, 1970'lerin sonlarında yayınlanan birkaç hikayeyi bir araya getiren bir albüm olan Vers la ligne claire'de ifade ediliyor .
Ted Benoit, anti-kahramanı Ray Banana'yı güçlü bir şekilde Tintin'i anımsatan bir tarzda iki albümün çizimi ve senaryosu üzerinde tek başına çalışarak araştırmasını derinleştiriyor . Aynı zamanda hayranlık duyduğu Amerikan sinemasının etkisiyle , 1950'lerdeki kara film atmosferiyle de dikkat çeken iki hikaye . Ted Benoit, Joost Swarte ve Ever Meulen gibi, çok sayıda poster ve serigrafi baskı ile illüstrasyon alanına sık sık giriyor.
Dargaud baskıları , senaryo yazarı Jean Van Hamme'nin eşliğinde Edgar P. Jacobs'un Blake ve Mortimer dizisinin kapağını ona emanet etmekte tereddüt etmedi . Gönderen L'Affaire Francis Blake , Jakoben tarzı ustalığıyla ve onun titiz taklit Ted Benoit gelen etkilere. O halde L'Étrange Rendez-vous , tasarımcının çok sevdiği Amerikan atmosferini yeniden keşfetmesi ve seriyi biraz daha kendine mal etmesi için bir fırsat. Bu iki albümün ardından Ted Benoit, karikatürist olarak kariyerinden geri adım atarak kendini illüstrasyon ve yazmaya adadığını duyurdu.
ÖrneklerRay Banana serisinde :
In Blake ve Mortimer serisi
Net çizginin hareketiyle ilgili bir tasarımcı olan Floc'h , senarist François Rivière'den ayrılamaz . Gerçekten de iki suç ortağı Le Rendez-vous de Sevenoaks albümünü geliştirdiler , aynı zamanda Joost Swarte 1977'de net çizgi terimini icat etti . Londra'da , Jakoben bir atmosferde geçen bu fantastik hikayeyi, Floc'h ve Rivière arasındaki birkaç başka işbirliği izliyor. Gönderen Blitz içinde 1983 , Floc'h bir ile sürülen boyanın tekniğini benimsemiş fırça Hergean çizim başlangıç kuralları konumundan uzaklaşarak, hattın büyük esneklik karşı olan çizim evrimleştiren.
Rivière ile yaptığı işbirliklerinin yanı sıra Floc'h, açık hat hareketinin diğer tasarımcıları gibi, esas olarak illüstrasyon üzerinde çalışıyor. Tarzı sinemaya ( Woody Allen ve Alain Resnais için posterler ve ara boşluklar ), reklamcılığa, basına ( The New Yorker ) hitap ediyor .
Dargaud tarafından Blake ve Mortimer dizisinin yeniden başlaması için sorulan Floc'h , Ted Benoit ile bir proje çizdi, ardından Jean Van Hamme meseleleri ele almadan önce pes etti. Tarzında ancak Hergé'ye daha yakın olan Ted Benoit, sonunda albümün çizimini tek başına gerçekleştirecek. Ted Benoit gibi, Floc'h da çizgi romanlara gittikçe nadiren giriyor.
ÖrneklerChaland , net çizgi hareketinin Spirou tarafını temsil ediyor . Chaland ilham gerçekten de tüm üzerindedir jije en tarafına o en sık birlikte (eski yayınlarını getirir yaptığı ilk albüm yayınlayan zaman içinde Métal Hurlant gibi özellikle), yakın pastiş için, Bob Balık , Adolphus Claar veya ilk albümleri Freddy Lombard serisi . Chaland da devralacak bir süre bekleniyordu Spirou ve FANTASIO , ama seçimler ertelendi Dupuis' ticari vizyon .
Chaland'ın çalışmalarının net tarafı, 1980'lerde çizgi romanlarda biraz daha fazla hissediliyor , aynı zamanda bir illüstratör olarak çalışmasında da, Chaland bu alanda reklamcılar arasında önemli bir başarı bulduğu için. Chaland'ın tarzı , Freddy Lombard'ın beşinci albümü olan F.52'ye dönüştü ve tasarımcı birkaç ay sonra yanlışlıkla ortadan kaybolduğundan beri serinin sonuncusu.Temmuz 1990.
ÖrneklerFreddy Lombard serisinde :
1980'lerde modaya geri döndüğünde , net çizgi stili, çoğu kez onu çeşitli şekillerde yeniden yorumlayan birçok genç yazarı etkiledi. Theo van den Boogaard , 1976'da yönetmen Wim T.Schippers'la birlikte Léon-la-Terreur karakterini, çizimin soğuk sertliği ile durumların sanrısal karakteri arasındaki boşluktan ortaya çıkan özel bir mizahla yarattı. Floc'h'un kardeşi Jean-Louis Floch , özellikle En plein guerre froid (1984) ile bir süre harekette yer aldı . Serge Clerc'e gelince , birkaç albümde ( Deniz fenerinde Cinayet ) net bir çizgi, atom stili ve Art Deco etkilerini ve çok sayıda illüstrasyonu harmanlıyor .
Ayrıca gibi yakın net bir çizgi hareketine diğer tasarımcılar, alıntı gerekir Alain GOFFIN tarafından iki albümü çizer, Thierry Laudacieux tarafından bir senaryo üzerinde (1982-1984) François Rivière , hatta İntihal! (1989), Benoît Peeters ve François Schuiten'in senaryosundan . Daniel Ceppi ( Le Guêpier (1977), ardından Stéphane Clément'in maceralarının sayısız albümü ). Ayrıca Hollandalı Henk Kuijpers ( Franka serisi , 1980-1987), Dick Briel ( 1982-1983'te Profesör La Palme'nin maceraları) ve Profesör Satō'nun 3 Formülünü n ° özel olarak tamamlayan bir sayfanın yazarından alıntı yapalım. The Journal of Tintin'den Jacobs : Gizem Tiyatrosu Nisan 1978'de , Bob de Moor'dan 12 yıl önce) ve! Peter van Dongen ( Rampokan dizisi devam ediyor). Net çizgi, İngiliz Garen Ewing (devam eden Gökkuşağı Orkidesi ) ve İtalyan Vittorio Giardino gibi bazı Anglo-Sakson yazarları da baştan çıkardı .
Okunabilirliği nedeniyle, net çizgi çocuk çizgi romanlarında büyük bir başarı olmaya devam ediyor. Tasarımcı Dirk Stallaert böylece teklifler Nino serisinin bir stil çok yakın Tenten'in tarafından senaryolarına Hector Leemans . Aynı ilham Yvan Pommaux'da ( Angelot du Lac ) de gözlemlenir .
Brüksel okulu ile Marcinelle arasındaki ironik çarpışma , Spirou ile Émile Bravo , le Journal d'un nunu (2008) ve Le Groom vert-de-gris'deki (2009) Olivier Schwartz , Spirou ve Fantasio'yu bir önceden yabancı olan grafik ortamı.
Temizle Hattı edilir aksine Marcinelle Okulu .