Bir haiku (俳句, haiku ) Bir mi , son derece kısa şiir arasında Japon kökenli şeyler ve o uyandırıyor duyumların evanescence kutluyor. Bir haiku genellikle bir mevsimi ( kigo ) çağrıştırır ve bir tireleme ( kireji ) içermelidir . Bu 17 oluşur mores bir 5/7/5 model, aşağıdaki üç satır ayrılmıştır.
Haikular olan yüksek kodlanmış şiir formu olan yazarlık mevcut ruhu içinde, ozan atfedilir Basho Matsuo (1644-1694). Haiku, haikai'den gelir (俳 諧, haikai ) , haikai no renga'nın kısaltması , bir tür komik, hafif, bazen anlamsız ve şımarık renga . Haikai böylece her şeyden önce zarafet ve inceliğin geliştirildiği diğer Japon şiir türlerinden ayırt edildi. Bu geliştirilen sokan ve Arakida Moritake XVI inci yüzyıl ).
Haikai , 5/7/ 5'teki 17 sûreden ilk bir ayetten (発 句, hokku ) ve ardından 14 ve 17 örften oluşan birkaç ayetten oluşuyordu. Haikai no hokku'nun kısaltılmış hali olan Haiku, yavaş yavaş yerini aldığı haikai'nin ilk ayetine karşılık gelir. Öyleydi Masaoka Shiki kelimeleri icat edenler haiku haiku geleneksel, tek bir sektör çizgi üzerinde kaligre edilir 1891 yılında Japonya .
Haikus sonundan beri Batı'da bilinen XIX inci yüzyılın . Batılı yazarlar daha sonra bu kısa şiir biçiminden ilham almaya çalıştılar. Çoğu zaman, Japonca haiku'yu Batı haikuları için adet değil, 5, 7 ve 5 heceden oluşan üç satırlı bir tercet olarak değiştirmeyi seçtiler. Bununla birlikte, bir Fransız hecesi , düzensiz şiirlerle sonuçlanan üç adete kadar içerebilir. 1905'ten bu yana Fransızca uyarlamasında üç satırda yazılmıştır. Ancak bunların dağılımı konusunda Vicente Haya veya Jaime Lorente gibi eleştirel sesler vardır.
Fransız aksine, Japon XVII inci yüzyılın yazılı hem gramer ve kelime mevcut Japon dili çok farklıdır. Bu nedenle, bir Fransız okuyucu için, yazının kendisinin evrimi olan ek zorlukla birlikte, Eski Fransızca'ya eşdeğerdir.
Bir örnek olarak, burada dört klasik ustaların, ilk yazdığı en ünlü Japon Haikus biridir Basho :
"Eski bir gölet
Suya
dalan bir kurbağa,
Su sesi. "
Japonca orijinali:
"古池や( furu ike is , Fu / ru / i / ke ya: 5 )
蛙飛込む( Kawazu tobikomu , Ka / wa / zu to / bi / kb / mu: 7 )
水の音( Mizu no oto , mi / zu no o / to: 5 )
"
Ya da 17 adetler (5-7-5).
Bu haiku, bir haiku'nun ne olduğunu açıklamaya gelince en çok sunulanıdır. Birçok çeviri var. Özellikle sorun yaratan üçüncü satırdır. Pek çok haijin (haiku sanatını uygulayan şairler), “suyun sesini”, kelimenin tam anlamıyla, “suda bir plop” a daha yakın olarak tercih eder. Ya , bir kireji , bir duyguyu tercüme eder. Metin, çoğul veya tekil veya herhangi bir zaman göstergesi vermez. Ayrıca, Japonca'da makaleler veya türler yoktur. Şiirin kelimesi kelimesine şu şekildedir: eski / eski gölet(ler) ah kurbağa(lar) düşen / dalma sesi(leri) su(lar)
Metinde Hiçbir şey düşecek / kurbağa (ler) sonbahar / düşmüş olduğunu gösterir içine bir eski / eski / gölet (ler). Yaygın Japon dilinde "kurbağa", "kaeru" olarak adlandırılır.
Çevirmen Corinne Atlan, ses efektinden çok görsel efekte, “su kırılmalarına” odaklanan farklı bir versiyon bile önerdi.
Bir haiku'nun anlamı, çoğunlukla, diğer haikulara yakınlığı, toplu baskılarda yayınlandığında veya bir hikayeyle olan ilişkisi, hikayelerde yayınlandığı zaman ortaya çıkar. Haiku'nun yoğunluğu, Japon dilinin esnekliğinden, kelime dağarcığının zenginliğinden, homofonilerin oynanmasından (bu dilde çok sayıdadır) ve kanji veya hece alfabelerinin kullanılmasından kaynaklanmaktadır. Kanjilerin kullanımı daha çok Çin kökenli kültüre atıfta bulunurken, hece alfabelerinin kullanımı daha çok kendine özgü bir şekilde Japon kültürüne atıfta bulunur, Fransız hafta sonunda olduğu gibi, terimlerin tanımı "Hafta Sonu" ndan biraz farklıdır. aynı.
Klasik haiku ustaları, öğrencilerinin haikularının düzeltilmesiyle yaşadılar, yani haiku katı ve özellikle zor kompozisyon kurallarına cevap veriyorsa. Klasik haiku'da kullanılan dil, aynı anda konuşulan veya yazılan dilden farklıdır ve bu, kompozisyonunun ana zorluklarından biridir. Bunun doğrudan sonucu, bilim adamlarının kültürüne ve Budizm'e açık veya örtülü referanslarla doldurulmasının yanı sıra, sıradan insanlar tarafından anlaşılmasının zor olabilmesidir. Klasik Japon edebiyatı, imalardan yana ve örtük bir dildir. Haiku bugün demokratikleşti, büyük tirajlı günlük gazetelerde bile basitleştirilmiş biçimlerine rastlıyoruz. Bir usta tarafından düzeltilmesini istemeyeceğiniz her yaşa uygun bir oyundur.
Bir haiku sadece bir şeyleri tarif etmez, yazardan kopmayı gerektirir. Çoğu zaman bir hissi yansıtır. Bir tür anlık görüntü gibi. Bu bir duyguyu, geçici bir duyguyu yansıtır, haiku üzerinde çalışılamaz, hızlı ve özlüdür. Bununla birlikte, mizahı, konuşma şekillerini dışlamaz, ancak bunların tümü az miktarda kullanılmalıdır. Tek nefeste ve tercihen yüksek sesle okunabilmelidir. Yansımayı teşvik eder. Anlamını ve inceliğini tam olarak kavramak için iki kez okumak en iyisidir. Kendi imajını yaratmak okuyucuya kalmıştır. Bu nedenle, haiku tarif etmemeli, uyandırmalıdır.
Aksine bir kavramı ile üç satır, haiku ilerler üzerinde cümle yayılmasından daha tire , kireji . Bir haiku'da anlatılan sahne dışarıdan bir gözlemci tarafından izlenmez. “Ben” kullanılabilir, ancak daha çok yorum vektörü olacak, sahneye bir manzara unsuru gibi bir vizyon yansıtacak. Sahneye anlam verir ama onun bir parçası değildir. Bu nedenle, ilk kişi genellikle sözcede bulunmaz. Şairin özünü aradığı çerçeveleme yapıldıktan sonra bu, şiirinin bir arınma çalışmasını gerçekleştirir. Haiku Bu görüş terfi etti XIX inci şair tarafından yüzyılın Masaoka Shiki .
Fransızca konuşan haikçiler için temel zorluklardan biri, Japoncaya daha uygun bir belirsizlik kavramı bulmaktır, ikincisi Fransızca'dan daha bağlamsaldır ve daha az makale ve çekim biçimi kullanır. Noktalama işaretleri konusunda ipuçları sağlamak amacıyla tartışmalar da yapılıyor. Çizgiler, boşluklar veya dalgalı işaretler, en makul Japon yazı biçimine yaklaşıyor gibi görünüyor.
Ancak bu, bir haiku'nun uyması gereken tek kural değildir, çünkü bir kigo (mevsim sözcüğü), yani doğaya bir gönderme veya beş mevsimden (yeni yıl, haiku şiirinde kendi başına mevsim). Mevsim adlandırılabilirse, şiirsel çerçeve çoğunlukla onu saïjiki'de (şiirsel almanaklar) listelenen isimlerle çağrıştırmayı gerektirir. İlkbahar için kiraz çiçeği, yaz için reşo uçuşu vb. Ancak belirli bir mevsime bağlanamayan "dolunay" da mükemmel bir kigodur . Japonya'da özel kitaplar kigo olarak kullanılabilecek en yaygın ifadeleri listeler . Bunlar genellikle ilk satıra yerleştirilir.
Eski ay takvimine göre mevsimlerin yaklaşık bölünmesi :
Haikusu sezon gösteren bir eleman içermez, bu bir denir Muki-haikusu (無季俳句 , Kelimenin tam anlamıyla "haikular-olmayan-of-sezon-kelime" ) ya da sadece Muki (無季 ) Gibi Taneda Santōka'nın (1882-1940) veya Ozaki Hōsai'nin (1885-1926) şiirleri.
Philippe Costa, 5/7/5 kuralını kırmanın verimsiz olduğuna inanıyor: “Bu kısıtlama, yaratıcılığın kendisi için büyük önem taşıyor . Niye ya ? Kısıtlama, bunlara uymak için çözümler aramaya ittiğinden ve geleneksel edebi çözümler bulmanın imkansızlığıyla karşı karşıya kaldığından, çoğu zaman uymayanlara başvurmak gerekir. Bu nedenle, kısıtlamanın yaratıcılığı, edebi yeniliği gerçekten şiirsel biçimler bulmaya itmesi tam da bu noktadadır. Paradoksal olarak: kısıtlamaya uymak edebi yeniliğe yol açar; ve kısıtlama, en büyük dil özgürlüğünü yaratır. Ve ne kadar şiddetliyse, o kadar yaratıcıdır. Bunu inkar etmek yanlış olur. " Bu aynı zamanda Sembolistler veya OuLiPo tarafından uzun zamandır yasayı anlayan tüm şiirsel kısıtlamalar için de geçerlidir .
Bununla birlikte, klasikler arasında bile kuralları çiğneyen haikulara rastlamak nadir değildir. Ancak bütünden, bazılarının "haiku ruhu" dediği şey ortaya çıkmalıdır - bu haliyle tanımlanamaz. Yaşanmış deneyimlerden, hissedilenlerden, maddi olmayan şeylerden doğar. Genellikle kısa-uzun-kısa yapısı korunur. Bununla birlikte, 5-7-5 yapısı hala en yaygın olanıdır.
Birkaç ya da daha az adeti olan haikulara bazen hachō (bozuk ritim) biçiminde tolere edilir ve teknik terimler onları belirtir: 17 adetten fazla haiku'nun ji-amari ("fazla harf") olduğu söylenir ve 17 adetin altında birinin ji-tarazu ("daha az harf") olduğu söylenir ; ancak, etkiyi elde etmek için kırılma kaçınılmaz görünüyorsa, yalnızca iyi haiku olarak kabul edilirler. 5-5-7 veya 7-5-5 tipi (veya bir kelime bir bölmeyi kapsadığında 5-12 veya 12-5) daha sık görülür. (Üçüncü klasik usta Issa'nın eseri , bu ihlallerin her birinin birçok örneğini sunar.)
Birden fazla haiku okulu, birden fazla eğilim var. Haiku Zen , kentsel haiku taahhüt edilen haiku... Her biri temel kurallara saygı duyabilir veya uymayabilir.
Senryu şiir benzer bir formda, ama bu yazar koyar ileriye daha kolay yerine doğanın mizah odaklanır. Genellikle haikudan daha hafiftir. Kigo bir yazma için gerekli değildir Senryu .
İsimler batı sırasına göre verilmiştir (adı soyadı). En ünlü ustalar geleneksel olarak yalnızca ilk adlarıyla (doğuştan veya kalemle) belirlenir.
Arka plan (haïkaï-renga):
Edo dönemi (1600-1868):
Meiji dönemi (1868-1912) ve Taishō dönemi (1912-1926):
Showa dönemi (1926-1989):
Modern:
Haikus yazan kişiye haijin (俳 人 ) , Veya bazen “haïdjin” veya “haikist” de denir.
Fransızca konuşan haiku (bazen "haikou" olarak yazılır) genellikle moraları hecelerle değiştirir, her dilin kendi ölçüsü vardır. Alfabetik sırayla bazı örnekler: