Breton şarkı ve karşı şarkı / Kan ha diskan *
Fransa'daki somut olmayan kültürel miras envanteri | ||
Yann-Fañch Kemener ve Erik Marchand | ||
Alan | Müzik ve danslar | |
---|---|---|
Envanter konumu | Brittany | |
Kan ha diskan , "şarkı ve şarkı-eksileri" olarak tercüme edilebilir "Şarkı ve yeniden şarkı" veya "Tezahürat ve descant ", içinde olan İngiltere'de , bir tekniktir şarkı dans etmek a capella geleneksel tuile içinde Breton uygulanan, iki veya daha fazla.
Lider ( kaner ) veya lider ( kanerez ), daha sonra diğer şarkıcılar ( diskaner (ien) ) tarafından bir öncekinin son hecelerinden başlayarak tekrarlanan dizeyi söyler . Geleneksel olarak bir cappella uyguladı , festoù-noz'da mevcut olanları dans ettirmek için bu tür şarkılar duyuyoruz , ancak birçok şarkıcı aynı teknikle dinlemek için veya marş sırasında şarkılar çalıyor . Genellikle Orta Breton'da (Breton'da Kreiz Breizh) bir çift veya üçlü tarafından uygulanmaktadır. Buna karşılık, "yanıt şarkısı" denen şey, Yukarı Brittany'de veya özellikle Vannes'in büyük bir bölümünde, birkaç kişinin yanıt verdiği bir solistin liderliğindeki döşemesiz bir şarkıyı belirtir . Bu uygulama 2013 yılında Fransa'da Somut Olmayan Kültürel Miras Envanterine dahil edilmiştir .
Kökeni muhtemelen daha eski olsa da, besteci Louis-Albert Bourgault- Ducoudray'in kaleminden kan ha diskan tekniğinin bir tanımını bulmak on dokuzuncu yüzyılın sonuna kadar değildi :
"Bu şarkı, her zaman iki sesle ve oldukça yüksek bir perdede icra edilen alternatif dans şarkıları sınıfına aittir. İki şarkıcının zorunlu varlığı, motifi düet biçiminde sunmayı değil, yorgunluğu azaltmayı amaçlamaktadır. , bölerek. Şarkıcılardan biri ilk cümleyi söyler, diğeri cevap verir vb. Bu müzikal diyalog ritmik bütünlüğe en ufak bir rahatsızlık vermemesi gerektiğinden, her şarkıcı cümlenin başlangıcından önce eşinin söylediği cümlenin son notalarına saldırmaya özen gösterir. Böylece, her dönemin sonunda, şarkı ve dansa yeni bir ivme kazandıran iki sesin üst üste gelmesinden kaynaklanan bir rinforzando üretilir. "
Aynı zamanda, Trégorrois Narcisse Quellien , Chants et danses des Bretons adlı eserinde , kullanılan tekniği tarif etmeden, şarkının dansa öncülük etmek için kullanılmasından bahseder.
“İnsanlar her zaman enstrüman sesiyle dans etmezler. Hasat ziyafetinden sonra, yeni bir hava için bir afla, arzu, elinizde bir zil olmadan, bir tur veya bir gavotta atlama isteği gelebilir; ama tüm bu insanlarda birileri dişlerinin arasındaki "sarmaşık yaprağından ıslık çalmayı" öğrenmiş olacaktır. Bu tür bir mirlitonu elimizde bile kullanmazsak, bir şarkı söyleyeceğiz, tezgahta bir yüzük söyleyeceğiz: bazıları şarkı söylerken, diğerleri dans eder; ya da ikisini de aynı anda yapıyoruz. "
"Alınan bir fikrin aksine - ve her yerde tekrar onaylanan - kan ha diskan , dans etmek için bir şarkı söyleme tekniği değildir. Köylü geleneğinde, her amaç için bir şarkıdır ve yaşamın tüm koşullarına uyum sağlar. Dans etmek onun işlerinden sadece biri. Dansın dışında, kan-ha-diskkan , genellikle uzun - aşk, cinayetler, savaş, büyücülük - hikayeler anlatmak için kullanılır; yürüyüşe ritim vermek için de kullanılır; nihayet - tüm kelimeleri kaydederek - insanların bir alandan diğerine, hatta bir köyden diğerine bile yanıt vermesine olanak tanır. Bağlamı değiştirerek ritmi ve tempoyu, bazen de boyutları değiştirir. Hiçbir melodinin atanmış bir metni yoktur, istediğimiz şarkı sözlerini istediğimiz melodiye koyarız. "
- Yvon Guilcher'in katkılarından alıntı, 2011'de Emgleo Breiz tarafından yayınlanan Loeiz Ropars, Paotr ar festou-noz'a saygı kitabından (sayfa 85'den 101'e).
Kan ha diskan öngörüldüğü için dans için uygunluğu gelen popülerliğini kaynaklanmaktadır. Ek olarak, bazı dansçılar için, şarkının cümlesini takip etmek müzikal cümlenin hızına uymaktan daha kolay olabilir.
Repertuarının önemli bir kısmı broşür çıktı şarkıların oluşmaktadır XIX inci yüzyıl ve başlangıç XX inci yüzyıl .
Geleneksel olarak, danslara ya birkaç zil (örn. Biniou - bombarde ) ya da birkaç kan-ha-diskan şarkıcısı eşlik ediyordu . Cornouaille ve Vannetais'in belirli bölgelerinde , iki tür eşlik uygulandı. 1950'lerden ve geleneksel Aşağı Breton köylü medeniyetinin sonundan bu yana (tarımın modernizasyonu, Breton'dan Fransızcaya dilbilimsel geçiş ), iki tür destek her yerde uygulandı; tıpkı tüm danslar festo-noz'un her yerinde uygulandığı gibi, eskiden, bölgelerine göre dansçılar genellikle sadece bir dans biliyordu.
Kan ha diskan bir canlanma sonra gerçekleşir İkinci Dünya Savaşı ile başında başlatılan, Kelt çemberin içinde Poullaouen girişimiyle, Loeiz ROPARS .
Şarkıcılar " döşeme " tekniğini kullanırlar : bir ayetin son heceleri, bir ayetten diğerine geçtikleri bir tür "tanık" olarak tüm şarkıcılar tarafından sistematik olarak söylenir, bu da süre boyunca hiçbir zaman ara verilmesine izin verir. şarkının. Ritmi devam ettirmek için şarkıcılar bazen birbirlerini belinden veya omuzlarından tutuyor; genellikle ritmi ayaklarıyla noktalarlar. Dansçılar eşliğinde ses kesintisi olmaması için fayans kullanılır. Haute-Bretagne'de yanıtlamak için şarkıda bulamayan kan-ha-diskanın karakteristiğidir . Dahası, Loeiz Ropars gençliğinde "kan ha diskan" ifadesini hiç duymamıştı, ama alışılmış "Me a gano, ha te a ziskano!" (Ben şarkı söyleyeceğim ve sen karşı şarkıyı yapacaksın) dans zamanı geldiğinde.
Yalnızca Breton'da olan şarkılar ya gelenekseldir ve kökenleri çok eski olabilir ya da yeni icat edilmiş olabilir. Çoğu zaman imkansız aşk hikayeleri, günlük sorunlar veya olağanüstü olaylarla ilgilenirler. Bazen onlarca ayet içerirler.
Daha fazla çalışmanız için en iyi çalışan şarkılar ve çiftinizin 13 fit (7 + 6) solucanları var .
Kan ha diskan genellikle gavotlara, dañs fisel'e, genellikle süitlerde söylenen ve dans edilen dañs plinn'e (simpl, bal, dublunuz) eşlik eder, ancak bazen bir vals, bir İskoç ...
Dansa bağlı olarak üç ana kan ha diskan stili vardır:
Örneğin, bir gavotte eşlik etmek için (bu, dikey süspansiyon hariç, yatay olarak ilerleyen bir danstır), bir akışkanlık izlenimi vermelisiniz. Öte yandan, (plinn gibi, daha hafif desteklerle ve oldukça belirgin bir dikey süspansiyonla az ama oldukça dikey ilerleyen bir danstır) bir fisel'e eşlik etmek için, daha ritmik, daha gergin bir zıplama izlenimi vermek gerekir. tarzı, daha fazla ribaund. Bu nedenle konuşma daha belirgin ve hatta zikredilir.
Gavotte tarzı tarihsel olarak en yaygın olanıdır. Nitekim, onun topraklarının neredeyse kan ha diskan (Cornouaille / Merkez Brittany ve TREGOR) alanında çok geniş ve karşılık olan fisel ve plinn Terroirs çok küçük. Sonuç olarak, dans ve şarkı söylemenin yanı sıra aryalar ve sözler açısından da en zengin stildir.
Vannes repertuarına ( ridées , dro , hanter-dro , vb. ) Kan-ha-diskan eşlik etmez.
Birçok şarkıcı için Breton dili pratiğinin merkezinde yer alır. İkinci yarısında önce XX inci bu dil birden oldu yüzyılda, şiddetle "aksan", "renkler" veya "lehçeleri" Yerel damgasını. Bazı şarkıcılar, bu dilin varyasyonlarının Aşağı Breton'daki çok sayıda müzikalitenin ve dansın temelinde yattığı fikrini öne sürdüler.
Kan ha diskan'ın melodileri oldukça özeldir çünkü tarihsel olarak Breton müziği, Rönesans sonrası klasik müziğin aksine , yumuşatılmamıştır . Ölçekli değildir ayrılmıştır semitones ancak göre değişebilir çeyrek tonları . Aynı şey ritmik için de geçerli: merkez-Breton dansları nispeten istikrarlı ve düzenli bir nabız atışına dayansa da, dans çerçevesinde ritmik bir gerilim yaratmak için tüm özgürlük sanatçıya bırakılmıştır. Yine, dile doğru gitmek, bunu açıklamaya yardımcı olur: Bretonca söylenen eski kelimeyi dinlerken, Breton dili ifadesinin esnekliği, dans şarkısı çerçevesinde transpoze edilen ifadeler karşısında şaşkına döner. Erik Marchand, bu özelliği belirtmek için "sakız ritmi" ifadesini kullanıyor.
Bu nedenle, melodileri klasik müziğin notasyonuna göre derecelendirmek zordur (tam bir transkripsiyondan çok bir hafıza yardımı olacaktır).
Bir şarkı genellikle dört bölüme ayrılır:
Bazı parçalarda (sadece gavotların eşliğinde ), şarkıcılar akort edildikten sonra, bir giriş metni yavaşça söylenir. Sonra aniden şarkı , dansın ritmini , seyir halini alır . Bazen şarkıcılar , dansçılara yerleşmeleri için zaman tanımak için akortlarını son olarak yapmaktan (genellikle lalalelo'da ) memnundurlar . Gavotlarda, çağrı genellikle tralaléno biçiminde, bilinmeyen melodiden oluşur .
Aynı şekilde, şarkıcılar yavaş yavaş alçalan bir lalala şeklinde melodiyi tekrarlayarak şarkı sonunda aniden durmaz .
Devam etme durumunda, çağrı yalnızca ilk kısım olan basit ton için gerçekleşir. Diğer kısımlar (top ve çiftiniz veya tripliniz) duraklama olmaksızın doğrudan bağlanır.
Çağrının üç işlevi vardır:
Çağrının sonunda havanın ritmi ve perdesi sabitlenir, dans başlar.
Aramada tanımlanan melodi alınır ve basit tonda tutulur .
Balo sırasında ( tamm diskuizh : kelimenin tam anlamıyla "dinlenmenin bir parçası" veya tamm kreiz , "orta parça"), bir koro araya girer , daha "enerjik" şarkı söyler ve bu sırada dansçıların bir figür (devam eden dansa bağlı olarak değişir): Top bir yürüyüşten sonra uygun ( dañs plinn , dañs fisel , Treger suite ...) veya basit figür (gavottes ...).
Gavotte veya fisel Dans gibi sonraki danslarda , daha fazla olmayan bir tondan ve iki katına çıkan bir topla ( tamm diskuizh veya tamm kreiz ) oluşan danslarda , ifade genellikle son kısımda ( ton diwezhañ ) iki katına çıkar , dolayısıyla adı senin çiftin . Genellikle hava, her dizenin ikinci satırının ortasına uzun bir laleno şeklinde verilir. Bu, basit tonda olduğu gibi aynı adımı ve aynı tempoyu uygulayan dansçılar için hiçbir şeyi değiştirmez , ancak müzikal cümle dans adımının birkaç performansını kapsayacaktır.
Bazı nadir tiz tonları vardır, ancak teknik zorluk bunların nadir olduğunu açıklar.
In An hentoù adkavet , dans tarafından fisel Denez Prigent çağrı ilk dizesinde oluşur. Alışılmış olduğu gibi, konuyu hızla tanıtıyor ( “ Tro Breizh katılımcıları hakkında bir şarkı yazmak istedim ” ). Simpl tonu çağrıda belirtilen formu saygı konusunu geliştirir. İkinciden beşinci kıtaya kadar uzanır. Tamm diskuizh altıncı ve yedinci dörtlük oluşur. Daha yavaş söylenir, dansçıların dinlenmesini ve dinlenmeye hazırlanmasını sağlar. Diwezhañ tonu sözleri geri kalanını kaplar. Yazarın ana mesajını içeren konuyu bitirir.