Doğum |
12 Aralık 1923 Barselona , İspanya |
---|---|
Ölüm |
6 Şubat 2012 Barselona , İspanya |
Doğum adı | Antoni Tapies ve Puig |
milliyet | İspanyol |
Aktivite | Resim , çizim , heykel , deneme yazarı |
İle temsil edilen | Pace ( tr ) , Sanatçı Hakları Derneği , Almine Rech Gallery ( d ) |
İş yerleri | Barselona (1942) , Belçika (1951) , Hollanda (1951) , Paris (1951) , New York (1953) , İsviçre (1956) , İtalya (1956-1957) , Hannover (1962) |
hareket | Dadaizm , Soyutlama , Arte povera |
Çocuk | Antoni Tàpies ve Barba ( d ) |
Ödüller |
Eleştirmenler Ödülü Serra d'Or ( 1975 , 1978 ) Wolf Vakfı Sanat Ödülü ( 1981 ) Katalonya Genelliği Altın Madalyası ( 1983 ) Asturias Prensi Sanat Ödülü ( 1990 ) Praemium Imperiale (1990) UNESCO Picasso Madalyası ( 1993 ) Velázquez Plastik Sanatlar Ödülü ( 2003 ) |
|
Puig i Antoni Tàpies , 1 st Tàpies'e Marquis (doğumlu Barcelona üzerinde13 Aralık 1923 ve aynı şehirde öldü 6 Şubat 2012), Katalanca konuşan İspanyol sanatının ressam , heykeltıraş , deneme yazarı ve teorisyenidir . Resmi olmayan önemli temsilcilerinden biri, bu sanatçılar için en İspanyollar biri olarak kabul edilir XX inci yüzyıl. Katalan sanatçının eserinin Barselona'daki Antoni Tàpies Vakfı'nda bir çalışma ve koruma merkezi var.
Kendi kendini eğitmiş, Tapies'in sanatında kendi tarzını yarattı öncünün arasında XX inci gelenek ve yenilik bir tarzda bir araya geldiği yüzyılda soyut ama tam sembolizm çalışma substratın malzemeye büyük bir alaka vererek. Maddi desteğin, insanlık durumunun derin bir analizini belirtmek için durumunu aştığı, sanatçının eserine verdiği belirgin manevi anlamı vurgulamakta fayda var .
Tàpies'in çalışmaları ulusal ve uluslararası düzeyde büyük saygı gördü ve dünyanın en prestijli müzelerinde sergilendi. Kariyeri boyunca Kurt Vakfı Ödülü (1981), Katalonya Genelliği Altın Madalyası (1983), Asturias Prensi Sanat Ödülü (1990), UNESCO Picasso Madalyası (1993) dahil olmak üzere çok sayıda ödül ve unvan aldı. ) ve Velázquez Plastik Sanatlar Ödülü (2003). Sanatsal kariyerinin takdiri olarak, Kral I. Juan Carlos ona ilk olarak Marquis of the Tàpies unvanını verdim.9 Nisan 2010.
Antoni Tàpies'in babası avukattır. Annesi yayıncı ve kitap satıcısı bir aileden geliyordu. Çok genç yaşta sanatsal yetenekler geliştirdi, ancak aile tavsiyesine uydu ve hukuk okudu, ancak bu dönemde resim ve çizim yapmaya devam etti.
1940'ların başında , Tàpies, felsefe tarihi , romantik müzik , resim ve çizmeye devam ettiği iki yıllık nekahet dönemi geçiren ciddi bir akciğer enfeksiyonunun kurbanı oldu . İspanya İç Savaşı'nın vahşeti tarafından derinden izlendi . Bu dönemin sonunda nihayet sanata yöneldi.
1946'da kendini resme adamadan önce 1943'te Académie Valls'de çizim dersleri alarak başladı . Van Gogh ve Picasso'nun tablolarının yağlı boya kopyalarını yaptı . Ayrıca müzik bilgisini mükemmelleştirdi ve edebiyat, felsefe, doğu sanatı ve hat sanatı ile giderek daha fazla ilgilenmeye başladı. Doğu felsefesinden etkilenerek , erken dönem eserlerinde kalın impasto, kolajlar, buluntu nesneler ve grafiti kullandı. Ayrıca, bir yeraltı Katalan yazar grubu olan Baus'a da sık sık geliyor.
In 1948 o ilk katıldıklarında, eserleri tartışmalara yol açtı Salo d'Octubre Barcelona. Aynı yıl, Dadaist ve Sürrealist akımlara yakın , ruhu Katalan şair Joan Brossa olan “ Dau al Set ” hareketini ve kendi adını taşıyan dergiyi kurdu . In 1949 , tanıştığı Joan Miró gibi muazzam onu etkilemiş, Paul Klee ilk sürrealist döneminde.
İlk kişisel sergisi 1950'de Barselona'daki Galerias Layetanas'ta gerçekleşti. Hızla soyutlamaya yöneldi ve Arte Povera'dan çok önce , akademik olmayan malzemeleri (organik bitki materyalleri, toprak ve taş molozları) eserlerine dahil etti. Böylece 1953 yılından itibaren yırtık kağıt, ip ve paçavralar kullanarak resmine kil ve mermer tozu ekleyerek, malzemelerin karışımına soyluluk mektuplarını ilk verenlerden olmuştur ( Gri ve Green , Tate Gallery, Londra, 1957). ).
Uluslararası tanınma1950'lerin ortalarından itibaren ünü uluslararası hale geldi. Uluslararası ödüller ( Carnegie International de Pittsburgh ) kazandı ve bir Fransız hükümeti hibe sahibidir. O katılan Venedik Bienali içinde 1952 ve birçok ülkede sergilenmektedir. Gelen 1960'larda , şimdi araştırma alanında yaptığı çalışmalar, o işbirliği Enrique Tabara , Antonio Saura , Manolo Millares ve diğer birçok sanatçı. Çalışmaları daha sonra medyada yazılan semboller ve kelimeler şeklini alan siyasi referanslarla zenginleştirilir. 1970'lerden itibaren Pop-art'tan etkilenerek , mobilya parçaları gibi daha büyük malzemeleri eserlerine dahil etti. Gelen 1990'larda , o Estéfano Viu, işbirliği Maximiliano , Eduardo Chillida'dan ve diğer birçok sanatçı. In 2000 , o resmi posteri üretilen Fransa Açık tenis turnuvası için . Bu göstermektedir n o gazete 7025 Kurtuluş tarihli Cumartesi,13 Aralık 2003 ve Pazar 14 Aralık 2003on bir orijinal eserin yanı sıra eksiksiz bir baş harfleri alfabesi ile .
Barselona'nın bir çocuğu olan Tàpies, eski Montaner i Simon evini dönüştürmek için görevlendirildi. Cepheyi korudu, ancak çatıyı , alüminyum borulardan ve paslanmaz çelik tel örgüden yapılmış bir heykel, Bulut ve sandalye ile taçlandırdı : bütün, bir koltuğun çıktığı bir nimbus, askıya alınmış. Şimdi 1984'te kurulan ve modern sanat çalışmalarına adanmış Tàpies Vakfı'nın koltuğu.
1990 yılında vakıf bir müze ve kütüphane açmıştır. Bu vesileyle, Antoni Tàpies şunları itiraf ediyor:
“İllüzyonum, iletecek bir şeye sahip olmak. Dünyayı değiştiremiyorsam, en azından insanların dünyaya bakışını değiştirmek istiyorum. "Tàpies sayısız ödül aldı: Providence Sanat Kulübü ödülü, Guggenheim vakfından ödül , Yugoslavya'daki Ljubljana bienalinden gravür için büyük ödül , Praemium Imperiale , Asturias Prensi Ödülü …
1979'da Berlin Sanat Akademisi üyeliğine seçildi .
1981 yılında Eğitim, Kültür ve Spor Bakanlığı tarafından Güzel Sanatlar Altın Liyakat Madalyası aldı .
1983'te Sanat ve Edebiyat Nişanı'na atandı , ardından 1988'de Komutanlığa terfi etti.
In 1994 , o bir yabancı ortak üyesi oldu Güzel Sanatlar Akademisi .
İçinde nisan 2010Antoni Tàpies, İspanya Kralı tarafından "İspanyol ve dünya plastik sanatlarına büyük katkısı" nedeniyle kalıtsal Marquis de Tapiès unvanına yükseltildi.
O bir sahiptir fahri doktora gelen Berlin Sanat Üniversitesi'nde dan (1979), Royal College of Art in London dan, (1981) Barselona Üniversitesi'nde (1988).
Tàpies'e saygıyla, 1992'de French Post tarafından onun eserlerinden birinin kopyası olan 5 franklık bir pul basıldı.
Tàpies, çalışmaları aracılığıyla bu kompozisyonlardaki kesiklere, çentiklere ve çiziklere özel bir ilgi gösteriyor. Bu çalışmaları “yaraların sonsuza kadar çoğaldığı savaş alanları” olarak tanımlıyor. "
Kullandığı grafik ve plastik unsurlar tuvalden tuvale yerleşerek kendine ait bir evren oluşturuyor. Malzemeyi "zayıf malzemeler" kullanarak işliyor ve kolaj, impasto, kazıma ve yırtma tekniğini kullanıyor. Tàpies, bazen kum, toz, toprakla ilişkilendirilen yapıştırıcı ve boyayı karıştırarak ortamını, derinliği, şekilleri, gölgeyi, ışığı ifade edeceği malzemeyi bulur. , aletlerle ve aynı zamanda vücudunuzla çalışarak. Çeşitli şekiller alan haç, noktalar, grafiti, dikdörtgen şekiller (kapalı alanlara, duvarlara, kapalı kepenklere benzeyen) plastik sözlüğünün tekrar eden unsurlarıdır. Tapiès, yarattığı formlar kadar kullandığı malzemelerle de yeni bir dünya, yeni manzaralar keşfetmemizi sağlıyor.
Leonardo da Vinci'nin pratiği de Tàpies için önemli bir ilham kaynağıydı. Leonardo'nun çizimlerinin çoğunda arka planda Çin kökenli manzaraların bulunduğunu fark etti. Böylece Tàpies'te seyreltilmiş mürekkep yardımıyla çağrıştırdığı ve resimlerine belirli bir derinlik fikri veren bu buharlı atmosferi, sfumato'yu buluyoruz ( Souvenir , 1982).
Aslında renkten bahsetmiyoruz, daha ziyade bir araya gelen ve bir araya gelen bir dizi değerden bahsediyoruz. Ağırlıklı olarak bistre serisi olan siyah ve beyazı kullanır ve kompozisyonlarında güçlü dinamikler yaratan belirli renkli notaları kullanır.
Eserleri Dadaizm'e yakın, provokatif bir karaktere sahip , estetik karşıtı, zayıf, bazen grafitileri ve çöp yığınlarını andırıyor. Tàpies, kabartma , kolaj , akın , yırtma, katlama ve kesme gibi farklı teknikleri tanıttığı baskıresim , gravür, resim, montaj ve heykel gibi çeşitli medyaları araştırdı .
Otuzdan fazla sanatçı kitabını resimledi.
Çeşitli retrospektifler kendisine ayrılmış bulunmaktadır: in Hanover içinde 1962 , yılında Viyana'da içinde 1968 , at Paris şehrinin Modern Sanatlar Müzesi'nde içinde 1973 , at Jeu de Paume Ulusal Galerisi'nde Paris 1994 yılında en Reina Sofia Müzesi 2000'de Madrid'de, 2004'te Barselona'daki Çağdaş Sanat Müzesi'nde, 2006'da Toulon'daki Hôtel des Arts'ta ve 2012'de Céret'teki Modern Sanat Müzesi'nde .