Organ | |
Notre-Dame de Laon Katedrali'nin büyük organı . | |
Modern varyantlar | Boru organı, ayin organı |
---|---|
Tarihsel varyantlar | Pan flüt |
sınıflandırma | Organlar |
Aile | Klavye ve nefesli çalgı |
komşu enstrümanlar | |
Aralık | |
Birincil işler | Organ kompozisyonları |
Tanınmış enstrümanistler | Jean-Sébastien Bach , François Couperin , Wilhelm Friedemann Bach , Anton Bruckner , Charles-Marie Widor , Louis-Nicolas Clérambault ... |
iyi bilinen faktörler | John Manastırı , Dom Bedos de Celles , Aristide Cavaille-Coll , François-Henri Clicquot , Ktesibios , Jean-Esprit Isnard , Aile Lépine , Aile Bağlantı , Joseph Merklin , Christophe Moucherel , Aile Puget , Edmond Alexander Roethinger , Aile Silbermann , Marie Antoine Louis Suret , Eberhard Friedrich Walcker ... |
Organ a, çok şekilli rüzgar aleti , karakteristik ses boru bir ayarlı setleri kullanılarak üretmek sesleri için tanımlanmış aralıkta bir rüzgar tüneli ile beslenir. Org esas olarak bir veya daha fazla klavye ve çoğu zaman da bir pedal tahtası kullanılarak çalınır .
Ses yayılımı borular veya flütler tarafından sağlandığı için mekanik organlar olarak adlandırılan başka bir popüler enstrüman kategorisi daha vardır, ancak aktivasyon otomatik bir yeniden üretim sistemi (silindirler, kutular, elektronik bellek) tarafından yapılır. Bu organların bazılarında az çok uzatılmış klavye veya pedal da bulunur.
Organ kelimesi , araç veya enstrüman anlamına gelen Yunanca οργανον ( organon ) (Latince organum ) kelimesinden gelir ( böylece müzik aleti kavramını kapsar, ancak doğrudan organla ilgili değildir). Organa Ortaçağ'da bir ikisi anlamına geliyordu ayinle seslilik ve dini hizmet kendisi.
Enstrüman ayrıca birçok isimler mecazi aldı araçların kralı (ifade atfedilen Guillaume De Machaut içinde XIV inci , yüzyıl) Ancilla Domini , Rabbin en büyük yardımcı; ama aynı zamanda, daha aşağılayıcı bir şekilde, şeytanın gaydaları . Enstrümantasyon ve orkestrasyon üzerine yazdığı incelemede (1844) yazan Hector Berlioz'u unutmayalım: “ Org ve orkestranın ikisi de Kraldır; daha doğrusu biri İmparator, diğeri Papa; misyonları aynı değildir; çıkarları karıştırılamayacak kadar geniş ve çeşitlidir ”.
Organ kelimesi tekil olarak erildir . Ancak, içinde çoğul her ikisinden de olabilir Dişi'sini bahsederken tek bir önemli bir anlama sahiptir, enstrüman ( güzel organları , Notre-Dame de Paris büyük organlar ) ya da eril konuşan birkaç (enstrümanlar CLICQUOT tarafından imal organları , Paris'in güzel organları ).
Organ, bu özelliği aşk ve zevk terimleriyle paylaşır .
Biz ilk organı bir Yunan tarafından icat edilmiştir kabul etti Alexandria , Ktesibios , III inci yüzyıl M.Ö.. AD Bu ata su ile çalıştı (ikincisi hava basıncını eşitlemek için) ve hidraulos veya Hydraule adını aldı , yani " su ile çalışan flüt (Yunanca aulos : tüp, flüt) ”.
İkonografi bize Roma amfitiyatrosundaki gladyatör dövüşlerine hidroliğin eşlik ettiğini söyler . Petronius , Satyricon'unda , bir savaş arabasında savaşan bir gladyatör olan essedary'nin , jestlerini hidroliğin müziğine göre koordine ettiğini söylüyor.
Bizim sözde namlu organlarımıza benzeyen küçük organlar Romalılar tarafından özellikle tiyatrolarda kullanılıyordu; bu, ilk Hıristiyan piskoposların, tüm kategoriler dahil, enstrüman çalanlara ve müzisyenlere karşı güvensizliğini açıklıyor. Nero bu enstrümanı Yunanistan'a yaptığı bir gezi sırasında keşfedecekti, 67 ayaklanması sırasında Galyalılara karşı zafer kendisine verilirse zaferini kutlamak için çalmaya yemin etti . Ardılları Elagabalus , Severus Alexander , Gallienus , organın ateşli hayranlarıydı.
İsviçre'deki Avenches'inki de dahil olmak üzere, Roma dönemine ait çeşitli organ parçaları bulunmuştur . Bununla birlikte organ, barbar istilaları sırasında Batı'da ortadan kaybolur.
In Bizans'ın organ Roma İmparatorluğu'nun koltuk devri sonrasında emperyal ihtişam bir enstrüman haline geldi. Bir organ büyükelçiliklerinde tarafından bağışlanan Konstantin V için, Bizans İmparatoru'ndan pepin le BREF'de içinde 757 . Enstrümanın Batı'da bu şekilde yeniden tanıtılması, yalnızca damağın saygısız görkemini artırmaya hizmet etti.
Onun yavaş yavaş ( "rehber vokal" gibi) ilk dehlizlerinde batı Hıristiyanlığı girdiği ancak sonradan XI inci yüzyıl ve XII inci yüzyıl kiliselerde. Gelen XIII inci yüzyılda , büyük Avrupa kiliseler birbirleriyle rekabet: onlar enstrümanlarını genişletmek veya yenilerinin inşa. Organ kesinlikle din dünyası tarafından tanınmaktadır.
XIII inci yüzyıl için XV inci yüzyıl repertuarı gelişimini izlerler teknik ilerlemeler ortaya çıkacaktır. Böylece , tuşların bir klavyede gruplandırılmasını sağlayacak bir özet icat edilecektir (daha sonra notalar, herhangi bir virtüözlüğü önleyerek doğrudan ilgili boru sırasının altına yerleştirilmiş çeki çubukları tarafından çalındı). Pedalı da görülür: Bağımsız bir pedal gelen ispatlanmıştır XIV inci yüzyılın İsveçli aletleri Sundre ve Norrlanda yanı sıra Floransa veya Halberstadt için. Bu dönemde büfe gelişecek, klavyeler aynı enstrüman için çoklu olacak ve Orta Çağ'ın başında terkedilen birden fazla enstrümanı bir arada yapmaya izin veren oyunları farklılaştırma imkanı yeniden keşfedilecek.
Kiliselerde sabit organın yayılması, yalnızca 4 parçalı çokseslilik ile bağlantılı olarak önem kazanır . Başından itibaren XIV th ortalarına XVIII inci yüzyılda teknolojik gelişmeler sırasında doruk sonuçlanan eşlik etmesi ve zam repertuarı geliştirme XVII inci ve XVIII inci İtalya, Fransa, Almanya ve Avusturya'da, Ülke: büyük Avrupa merkezlerinde yüzyıllar -Bas, İngiltere ve İspanya, farklı tarzlarda ilişkili okullar yaratıyor. Fransa'da, olmak ve ruhu ve tekniğindeki organın yapımı için kriter kalması bir kitap görünen XVIII inci : yüzyıl Fransız org yapımcısı Sanatı , Dom Bedos de Celles , 1766.
Ortasından itibaren XVIII inci erken XIX inci yüzyılın, organ tamamen bu dönemde dini kayıt, organ bina kesildikten dahil senfoni orkestrası lehine Müzik Kayıt (klavsen için benzer bir fenomen) kaybolur.
Gelen XIX inci yüzyılın, organ aynı adı taşıyan tasarı romantik müzikal tarzı gelişine ve aynı zamanda yeniden doğdu. Romantik üslup, Aristide Cavaillé-Coll'un kötü şöhretli itici gücü altında teknolojik ilerlemeye geri döner : bu ilerleme öncelikle rüzgarın iletim biçimleri ve üretimiyle ilgilidir (özellikle Saint-Denis'teki ilk eserindeki ilk Machine Barker ile ), ancak incelik kadar güç de içeren müzikal estetik. O zamanlar onu kullanacak besteciler özellikle César Franck ve Felix Mendelssohn'du . Sonu XIX inci yüzyılın ve başından XX inci yüzyıl organ-orkestra adamak: Senfoni estetiği. Aynı zamanda gürültüler (perküsyon da olabilir) ve melodik seslerle görüntüye eşlik eden sesin modern estetiğini kuran sinema orgu faturası da ortaya çıkıyor . Bu hareket, özellikle modern teknolojiyi bulduğumuz Amerika Birleşik Devletleri'nde (örneğin , rüzgarın yerini su buharının aldığı " buhar organı " ile) laik tarzın kurulmasına tekabül eder . XX inci yüzyılın Ancak erken enstrümanlar ve stil artan bir ilgi görmektedir. 1920'li yıllarda klavyenin teknik kısımlarının elektrik ve hidropnömatik kontrol ile modernize edilmesiyle aynı dönemde Almanya'da başlayan bu hareket, bugüne kadar Fransa'da ve diğer ülkelerde devam etmektedir. Birincisi, organlarının bir sentezini deneyen yeni estetik teşkil XIX inci organı: Daha önce stilleri yüzyıl Neoklasik . Sonra sonra, daha önce tarzlarda inşa organlara başlar XIX inci neo-barok harekette, biz rediscover yüzyıl.
Fransa'da bu hareket, tarihi anıtların altındaki enstrümantal miras için geniş bir restorasyon projesine paralel olarak gerçekleşiyor.
Günümüzde, alım kapasiteleri ve ses özellikleri ile müzik için kiliselerden daha önemli hale gelen konser salonlarındaki orgların geri dönüşüyle hareket eden yeni kreasyonlar (özellikle Japonya, Rusya ve Amerika'da). -Unis), neo-barok ya da senfonik org yapımının devamlılığının bir parçası olup, bunların elektrik ve bilgisayarlar sayesinde yeni teknolojiler ile ele alınması ve yeniden çalışılan bütününde kamış boru veya ıslık teknikleri kullanılarak gerçekleştirilir. Orgun sesini taşıyan maddeler.
Org, onu birçok yönden hem benzersiz hem de istisnai kılan bir dizi özellik bakımından diğer tüm müzik aletlerinden farklıdır.
Diğerlerinden daha fazla, özellikler bir enstrümandan diğerine önemli ölçüde değişebilir:
Aziz Cecilia ve 14 notalı org ( Ambrosius Benson ).
Taşınabilir organ (hareketli, 33 nota).
Pozitif organ (yere yerleştirilmiş, çıkarılabilir).
Koro organı, Moulins katedrali .
Sainte-Marie-Majeure de Marsilya Katedrali , koro organı.
Narbonne Katedrali , kırlangıç yuvası organı (67 durak ).
Notre-Dame de Paris katedralinin büyük organı (115 durak ).
Paris'teki Saint-Eustache kilisesinin büyük organı (101 durak ).
Konsol Boardwalk Hall Oditoryum Organ ait Atlantic City (455 oyun ). Teoride bu, 2,455 - 1 kombinasyona veya yaklaşık 10,137'ye izin verir .
Her harika enstrüman eşsiz bir eserdir. İçinde bulunduğu binaya, müzikal ve ayinle ilgili hedefine, ona ayrılan bütçenin büyüklüğüne göre uyarlanmıştır: Doğası gereği, org ölçülü ve her şeyden önce elle yapılır. Bu nedenle, fatura, bakım veya restorasyon açısından son derece pahalı bir enstrüman yapan çok sayıda yetenekli zanaatkarın çalıştığı bir üretimdir. Örneğin, yaklaşık elli duraklı senfonik tipte bir organın restorasyonu 900.000 Euro'dan fazlaya mal olabilir . Barok çağda , org, teknolojinin doruklarından birini temsil ediyordu - sadece belirli saatçilik veya çilingir aletleri böyle bir karmaşıklığa erişebilirdi.
Organist , kendisine ait bir organı yoksa piyano , klavikord veya klavsen üzerinde egzersizlerini gerçekleştirir . Eğer öyleyse, ya bir çalışma organıdır ya da bir oturma odası organıdır .
Yana XX inci yüzyıl, orada da böyle ünlü olarak elektromekanik organlardır Hammond organı Kayıt ve elektronik klavye ve benzeri özelliklere sahip, ama nereye bir ses üretim sonuçları sentez . Günümüzde ağırlıklı olarak bireylerin (orgcular, organ öğrencileri ve amatörler) kullandığı dijital organlardır .
İki Amerikalı enstrümanlar inşa Wanamaker Grand Court Organ içinde Philadelphia Macy'nin mağazada ve Boardwalk Hall Oditoryum Organ (konsol: 337 oyunlar, 33.114 borular, VII / P) Atlantic City Boardwalk Hall engin oditoryum (17,000 kişilik) , dünyanın en büyük organları olarak kabul edilir.
Organ, otomatik bir çalma sistemi ile donatılabilir. Çağdaşlarının şaşkınlığını uyandıran bu buluştan ilk yararlanan o oldu ve çalınacak nota sayısı kadar iğneye sahip bir silindir tarafından mekanik olarak çalıştırıldı. Haydn, Mozart ve Beethoven bu tür org için müzik bestelemekle görevlendirildi. Serinette , papağan, namlu org ve orkestraların birçok varyasyonunu ayırt edebiliriz . Limonaire bu kategoriye aittir. XIX inci yüzyıl ilk mekanik ve pnömatik okumak, kayıt ortamı olarak kartın doğum gördü. In XX inci yüzyıl karton ve kağıt, elektrik ve optik-elektronik okuma oldu ve gibi tamamen elektronik medyayı çıktı hafıza kartı .
Gelen XIX inci yüzyılda yaşayan organların bir dizi ve daha sonra filmi bu iki sistem tarafından çalınacak inşa edildi. Zaten XVIII inci yüzyılın özellikle İngiltere ve İsviçre'de, organists sıkıntısını gidermek kilise organı silindiri ortaya çıktı .
Enstrümanın boyutuna bakılmaksızın, organ aşağıdakilerden oluşur:
Bu elemanlar, büfe adı verilen bir mobilya parçasında tamamen veya kısmen gruplandırılabilir. Birkaç ayrı büfe olabilir. Bir konser salonunda, org kutusu, orkestranın diğer enstrümanistlerinin koltuklarının arkasına ve aynı zamanda galeriye yerleştirilmiştir. Kiliselerde büfe, akustiğe az ya da çok elverişli olan farklı yerlere yerleştirilebilir:
Organların genellikle önemli bir dekoratif rolü vardır.
İlk iki işlevi saklanmak ve korunmak olan büfe, aynı zamanda megafon ve rezonatör olarak da önemli bir rol oynuyor; genellikle eskiler arasında, zamanının tarzına tanıklık eden çok ayrıntılı bir marangozluk işi, zengin oymalı doğramaların değişen parçaları ve çeşitli sayılarda (2, 3 veya daha fazla) platformlar ve taretlerde düzenlenmiş gözetleme boruları tarafından işgal edilen boşluklar oluşturur.
Fransız geleneğinde ahşap genellikle hamdır; Almanlar, İtalyanlar, Hollandalılar arasında dekorasyon genellikle boyama ve yaldız içerir . Süslemeler bazen coşkulu. İtalya ve İngiltere'de büfe genellikle benzersizse ve tüm enstrümanı bir araya getiriyorsa, İspanya'da koroda düzenli olarak birbirine bakan iki büfe vardır.
Germen ülkelerinde, Werkprinzip , ses düzlemlerinin dış mimarisini ve müzikal mimarisini yakından ilişkilendirir: korkuluğun her iki yanına bağlı pedalın yan panosunu ve diğer kolayca tanımlanabilen katmanlı düzlemleri (göğüs pozitif, göğüs pozitif, sırt veya taç…). Fransa'da büfeler, pozitif de dos'u (tribüne arkasını dönen tribünün kenarındaki küçük büfe) büyük org (tribün üzerinde arka büfe ve daha büyük boyutlar) ile ilişkilendiren Brabant mimarisi tarafından güçlü bir şekilde işaretlenmiştir. ve pedal boruları, büyük boyutlar ve konsolu çevreleyen taretlerde düzenlenmiştir.
Modern tarzda, büfe genellikle oldukça soyulur ve ana dekoratif unsur olarak saat borularını (saat, gördüğümüz boru setidir) vurgulama eğilimindedir. Hatta bazen 1930'lardan 1960'lara kadar birkaç on yıl boyunca ortadan kaybolacak kadar ileri gitti, sadece rüzgar iletim ve dağıtım mekanizmalarını gizledi ve boruları görünür bıraktı. Büfe ayrıca polikrom aydınlatmalı pleksiglas elemanlarla donatılabilir (Notre-Dame Immaculée de Monaco Katedrali).
Enstrümantalistin kontrol organıdır. Konsol, aşağıdaki öğeleri (enstrümanda mevcutsa) gruplandırır:
Orgun bulunduğu binalara ve galerinin (balkon) konfigürasyonuna bağlı olarak, konsol bir telefon (organistin bir dini ayin sırasında koro organizatörüne ulaşmasını sağlar), bir ayna (orgcuya izin verir) ile donatılabilir. hizmetin ilerlemesini takip etmek için), hatta galerinin derinliğine bağlı olarak bir televizyon ekranı.
Klavyeler ve ses planlarıHer klavye bir ses düzlemini kontrol eder ve ana klavyelerin belirli bir adı vardır. Sağlam bir plan, bağlantı çubukları tarafından ayrı ayrı etkinleştirilen bir veya daha fazla setten oluşur. Klavyeler böylece birkaç ses düzlemi arasında diyalog oluşturabilir veya daha fazla güç için birlikte çalmalarını sağlayabilir.
Her klavye prensipte 56 veya 61 nota içerir, ancak zamanına veya yapım tarzına göre daha azını içerebilir. İtalyan orgu geleneksel olarak klavye açıklığını çalınacak odanın boyutuna bağlı hale getirmiştir, bu nedenle bazen İngiltere ve Almanya'da da karşı oktav aralıklarına sıklıkla rastlanır. Amerika Birleşik Devletleri'nde, bazen bir piyano boyutunda bir veya daha fazla klavyeye sahip organlar bulunur - muhtemelen bazı sinema organlarının taklitinde. Bu, özellikle büyük boruların veya gerdirmelerin inşa edilmesini ve mekanik iletim sisteminin terk edilmesini gerektirir, vanaların orantısız bir şekilde büyük olması gerekir, buna karşılık olarak parmak direncini arttırır.
Sık karşılaşılan ses düzlemlerinin Fransızca adları:
Alman Barok org bu kavramlardan çok farklı değildir, standart klavyeler kuzey Almanya ve Avusturya'da Hauptwerk (ana bölüm) ve Rückpositiv (geri pozitif) olup, ikincisi güney Almanya'da iç pozitiflere yol açar. Daha sonra bir Oberwerk (üst bölüm), Unterwerk (Fransız yankısıyla karşılaştırılabilir alt bölüm), Rückpositiv, Brustwerk (göğüs pozitif, organistin önünde) veya Kronwerk (taçlı bölüm) durumuna göre zenginleştirilir. Bununla birlikte, Hauptwerk'e sıklıkla ikinci bir klavye olarak bir Oberwerk, bir Unterwerk ve hatta bir Kronwerk olarak katıldığından, Alman organının anlayışında daha az sistematiktir. Bazı enstrümanların bir Fernwerk (uzak bölüm) vardır, çoğu zaman tavan arasına yerleştirilir ve ayinsel etkilerden daha fazla teatral etkilere izin verir.
Koro organı - Amerika Birleşik Devletleri'nde antifonal - elektrik iletimi sayesinde bazen kilisenin karşı ucunda bile ana konsoldan çalınabilir. Bu Amerika Birleşik Devletleri'nde daha yaygındır.
(Dahil klavyeler XVI th ve XVII inci yüzyıllar) bas ve tiz paylaşılabilir. Bu bölünme esas olarak İtalya ve İspanya'da bulunur, ancak Fransa'da küçük enstrümanlarda nadir değildir.
Kavrama sadece birine dokunarak ve bu nedenle aynı anda bunlarla ilişkili kayıtları tüm harekete geçirmek için ise mümkün aynı anda iki veya daha fazla klavye tuşları oynamak kolaylaştırır. Ayrıca düşük ve yüksek oktav bağlantıları da vardır. Örneğin Grand Organ'da oynanan bir C3, Anlatı'nın C4'ünü ve Olumlu'nun C2'sini oynayabilir. Tirase terimini klavyelerin pedal ile birleştirilmesine ayırdık .
Pedal tahtasının adımları (veya notaları veya tuşları ) teorik olarak uzun adımlarla ("à l'Allemande") paralel, kısa ("à la française") veya yayılan adımlarla ("bir yelpazede") paralel olarak düzenlenebilir. oyunu kolaylaştırmak için: aslında yelpaze şeklindeki pedal esas olarak Amerika Birleşik Devletleri, Büyük Britanya ve Almanya'da dağıtılmaktadır. Günümüzde pedalboard genellikle 30 adım (C 1 ila F 3), bazen 32 (C 1 ila G 3) adıma sahiptir.
Başlangıçta konsol , büfeye entegre edildi ve bir pencere olduğu söyleniyor . Genellikle kepenk veya kapılarla kapatılabilir. Ön tarafta ve büfenin yanlarından birinde bulunabilir . Örneğin, orgcunun kilise korosuna bakması için yönlendirilebilir . Nadir durumlarda, arkada bulunur. Çekiş tekniklerinin (pnömatik ve elektrik) evrimi ile, enstrümanın bağımsız bir parçası olmak için kasadan ayrılabilir ve yerleştirme için daha fazla özgürlük sunar. Bazı enstrümanlar , biri mekanik çekiş standında, diğeri ise elektrikli ve mobil olmak üzere zemin seviyesinde iki konsola sahiptir . Bu tür mobil konsol , icracılara bir orkestra veya diğer solo enstrümanlarla çok iyi koşullarda çalma imkanı sunarken enstrümanın mükemmel bir şekilde dinlenmesine izin verir, orgcu artık bunun ses gücüyle sağır olmaz ve izleyici tarafından görülebilir kalır. halka açık. Bununla birlikte, konsol ve org arasındaki mesafenin çok büyük olması, hızlı notaları çalmak için ses dalgasının yayılma gecikmesiyle ilgili sorunlar yaratır; Bu, sanatçı için kafa karıştırıcı olabilir.
Elektronik ve bilgisayar da organın işleyişine katkıları olmuştur. Bir elektronik modüle veya bilgisayara çeşitli görevler atanır . Kayıt için yardımcıdır ve orgcu tarafından oluşturulan bir programa göre oyunları değiştirmekle ilgilenir , ikincisi ise oynamakla meşguldür: birleştiricidir . Ayrıca ilk birleştiriciler tamamen elektromekanikti. Gittikçe daha fazla MIDI arayüzü ile donatılmış organlar var , bu da organın başka bir midi enstrümanından çalınmasına izin veriyor veya tam tersi. Bilgisayar ayrıca mümkün kaydedebilir ve çalındığını, hatta özellikle bir doğaçlama sonra, puanı yazdırmak ne oynatmak için yapar. Bu süreç aynı zamanda orgcunun platformdan inmesine izin verirken, org yorumlanan eseri tek başına restore eder, böylece orgcu bir konser, 'bir kayıt vb.'nin hazırlanmasının bir parçası olarak kayıt açısından yeniden ayarlamalar yapabilir.
Rüzgar tüneliGeleneksel rüzgar tüneli, genellikle kama şeklinde, bir veya daha fazla yardımcı tarafından elle veya ayakla çalıştırılan büyük körüklerden oluşuyordu . Bu enstalasyonun önemli organlarda kapladığı yer nedeniyle, genellikle nefe bitişik bir odaya nakledilirdi. Daha genel olarak, organın arkasında veya hatta büfenin tabanında bulunur. Körüklü pompaların işleyişini buhar motoru ve hatta makine kullanarak mekanikleştirerek, orgcu oynamak istediğinde harekete geçirmek çoğu zaman zor olan iş gücünden kendimizi mümkün olduğunca erken kurtarmaya çalıştık. . Günümüzde, nadir istisnalar dışında (tarihi aletlerin yeniden yapılandırılması), basınçlı havanın üretimi, motor gürültüsünün mümkün olduğu kadar düşük olması gereken bir elektrikli fana emanet edilmiştir. Sıcaklık ve higrometri soruları için havanın, beslediği organla aynı ortamda emilmesi tavsiye edilir.
Basınçlı hava, organ faturası açısından rüzgar , bir (veya daha fazla) körüklü tanka, kama şeklinde (alt ve üst tablalar bir menteşe ile bağlanır) veya paralel bir masaya yönlendirilir; bu körüğün işlevi, üst tablaya yerleştirilen ağırlıklar vasıtasıyla sabit bir rüzgar basıncı oluşturmak; aynı zamanda yayılan sesin kalitesine zarar veren ani basınç değişimlerini, örneğin orgcu tekrarlanan akorları çaldığında meydana gelen değişimleri de ortadan kaldırmalıdır. Eylemini mekanik olarak kontrol ettiği bir regülatörden önce gelir. Bu regülatör, az ya da çok orgcu tarafından sağlanan hava tüketiminin bir fonksiyonu olarak, körüklere verilen hava miktarını kalıcı olarak kontrol etmek için kullanılır. Prensibi, örneğin bir valfin veya bir panjurun değişken açılmasına dayanabilir.
Organ yapımcısı , basıncın eşitliğini iyileştirmek için rüzgar kırıcılara anti - şoklar bile ekleyebilir . Havanın basıncıyla dengeye getirilen küçük körükler veya hareketli raflardır. Öte yandan, tremblant (kuvvetli titreme, yumuşak titreme) adı verilen bir başka cihaz ise, tam tersine, rüzgarı dalgalandırmak ve dolayısıyla boruların sesini düzenli bir şekilde yapmak, belirli müzik eserlerine etkileyici bir karakter kazandırmak için tasarlanmıştır. Titreşim, rüzgar tutucuyu kısmen bloke eden ve hava geçişi tarafından üretilen bir vuruşla canlandırılan basit bir hareketli panjur yardımıyla "rüzgarda" veya "rüzgarda" çalışabilir, daha sonra tekrarlanan hava egzozları yaratır ( gürültülü cihaz).
Bazı büyük aletlerin her bir kutu yayı için farklı hava basınçları vardır . Bu durumda her birinin yakınında düzenlenmiş kendi regülatör körük haznesi vardır; Bu basınç regülasyonu bile ortasında çıkan bir cihaza göre, yatak çerçevesinin kendisi bulunabilir XX inci yüzyıl .
Rüzgar, daha sonra, bazen karmaşık bir rüzgar taşıyıcı ağı kullanılarak, düzenleyici tanktan tüm kutu yaylara dağıtılır . Bunlar genellikle sağladıkları bazaların hava ihtiyacına göre uyarlanmış, çoğunlukla kare kesitli ahşap kanallardır.
Rüzgar tüneli bir bütün olarak beslediği organın rüzgar ihtiyacını karşılamalıdır. Bu nedenle, belirli dağıtım elemanlarının yetersiz boyutlandırılması veya yetersiz verimli pompalar nedeniyle eski organlar genellikle bu alanda eksikliklere sahipti. Bir organın rüzgar gereksinimlerinin hesaplanmasında birçok unsur dikkate alınır: duraklarının sayısı, uygulanan uyum türü (az ya da çok rüzgar tüketen), enstrümanın kendisinin üslup anlayışı; org yapımcıları yüzyıllar boyunca nefesli çalgıların tedarikinde ustalaşmaktan asla vazgeçmediler; Bu konuda, Aristide Cavaille-Coll geliştirir XIX inci yüzyıl büyük üretim rüzgarı mükemmel düzenlenir ve stabilize sağlamak için yenilikçi teknik çözümler (diğerlerinin yanı sıra çok katlı körük).
yatak yayıEnstrümanın kalbidir, çünkü basılan tuşlara ve orgcu tarafından seçilen kayıtlara göre ses borularına basınçlı hava sağlayan odur. Kutu yay, organın en hassas kısmıdır, çünkü üfleyiciden gelen "rüzgar"ın (basınçlı hava) mükemmel ve dengeli bir şekilde dağılımını sağlamalı ve hasara neden olabilecek herhangi bir hava sızıntısı olmadan seçilen kayıtlara dağıtmalıdır. Enstrümanı “Köşelendirin”, yani tuşlara basılmasa bile belirli boruların konuşmasını sağlayın. Sızdırmazlık, notaların "saldırısının" yanı sıra mükemmel olmalıdır.
Rüzgâr , orgcu tarafından çalıştırılan valfler aracılığıyla çıkabileceği bir tür su geçirmez kutu ( laye ) içinde bazanın alt kısmına gelir . Bir valfi çeken gövde, harekete izin verirken sızdırmazlığı sağlayan çok yumuşak deriden bir BOURSETTE içinden döşemeye girer .
Aşağıda açıklanan işlem, bugün en yaygın olan kayıt tabanınınkidir. Ayrıca özellikle geçmişte ve Fransa dışındaki ülkelerde kullanılan bir başka sistem (box yay) vardır.
Bir valf indirildiğinde, hava , seçilen nota karşılık gelen tüm borulara hizmet eden gravür olan başka bir alana girer . Gravür aşağıdan yukarıya doğru tamamlanmıştır:
Çekilmiş veya itilmiş olan kaydın konumu, gravürü ilgili boru (lar) ile iletişim halinde veya iletişim halinde kılar: hava daha sonra masanın, kasanın ve boyunduruğun karşısına yerleştirilmiş deliklerden geçer.
Bu nedenle bir boru seçilir ve kaydı doğru konumda olduğunda ve onu kontrol eden düğmeye basıldığında rezonansa girer.
BulaşmaOrganistin bastığı tuşun hareketini yatak tabanında bulunan valflere ileten organ setine iletim diyoruz. Baza içerisinde yer alan ve konsoldan çalıştırılan ancak traksiyon adı verilen kayıtların taşınmasında da aynı prensipler geçerlidir .
Başlangıçta, şanzıman tamamen mekanikti ve düğmenin arkasını valfe bağlayan bir dizi kaldıraç, dik açı, vergette adı verilen hareketli çubuklardan oluşuyordu . Bu teknoloji (bugün hala kullanılıyor), mekanizmanın hassas olması ve mekanizmanın dokunmaya karşı olabildiğince hafif olması için ayrıntılara büyük özen gösterilmesini gerektiriyordu . Sürtünmeyi azaltmak büyük önem taşıyordu ve buradaki her şey konsolun kutu yayına mümkün olduğunca yakın olmasını gerektiriyordu: orgcu neredeyse her zaman galeride oynadı. Mekanizma, klavye yatak tabanına çok yakın olduğunda en basitiydi: ancak tuşların aralığı vanalarınkinden zorunlu olarak daha küçük olduğundan (boruların aralığı nedeniyle), minimal mekanizma ' kısaltılmış ' denilen şeyi gerektiriyordu. . Bu iletim ilkesi, bilgi ve modern üretim araçlarından yararlanarak bugün de kullanılmaya devam etmektedir.
Gönderen XIX inci yüzyıl , iletim ilkeleri artıyor:
Bu cihazlar mekanik iletimin bazı sakıncalarını ortadan kaldırır, ancak icracıyı ses orglarından uzaklaştırır ve onu ses orglarına uygun dokunuştan mahrum bırakır.
Organlar, farklı ses düzlemlerine dağıtılmış mevcut tüm oyunlardan kaynaklanan kompozisyonları ile karakterize edilir ve birbirinden ayrılır. Orgun çeşitli tınıları genellikle "çalmak" veya "kayıt" olarak anılsa da, bu iki kelime eşanlamlı değildir. Oyun, aynı tınıyı üreten boru setini belirler. Bazı oyunlar birkaç sıra borudan ( örneğin karışımlar veya koniler ) oluşabilir ve bu nedenle not başına birkaç boru olacaktır. Kayıt, kendi adına, organın oyununu veya diğer herhangi bir kapasitesini (örneğin titreyerek) çağırmayı mümkün kılan mekanizmayı, yani konsol tarafından görülebilen bağı ve eylemi iletmeye izin veren bağlantıyı belirtir. kutu yayı.
Ses emisyonu, bazadan gelen basınçlı havayı tabanlarında alan borular ile sağlanmaktadır. Çoğu zaman, borular dikey bir konuma sahiptir; ayrıca yatay olarak da düzenlenebilirler ( İspanya ve Portekiz'de sıklıkla kullanılan " chamade " fan düzenlemesi olarak adlandırılırlar ).
Borular birçok parametrede birbirinden farklıdır:
Borular iki ana kategoriye ayrılır:
Çalışma prensibi flüt gagalıdır.
Daha büyük organ boruları, 32 ve 64 fit , sırasıyla yaklaşık 16 ve 8 Hz ile 20 Hz'de yaygın olarak kabul edilen insan işitme alt sınırından önemli ölçüde daha düşük ses frekansları yayabilir . Bu tür frekanslarda, fiziksel olarak fark edilebilir titreşimlere ek olarak yalnızca harmonikler duyulabilir.
kamış oyunlarıİki tür kamış oyunu vardır : salıncaklı kamış oyunları ve ücretsiz kamış oyunları .
Vurma kamışının çalışma prensibi orkestra klarnetininkine benzer: armonistin belirli bir eğrilik verdiği pirinç bir şerit , bir oluk veya kanal üzerinde titreşir ( kamış olarak adlandırılır , bu nedenle kamışın kamışıyla karıştırılmamalıdır). bir sert ağaç kama tarafından tutulduğu dil olan klarnet; tonu, istenen tona bağlı olarak metal veya ahşap, konik, silindirik veya çeşitli şekillerde bir gövde ile güçlendirilir. Bu nedenle, bu gövdenin uzunluğu ve şekli, fonların aksine, tını üzerinde, ancak daha çok notanın perdesi üzerinde bir etkiye sahiptir. Ayar, kamışın vuruş uzunluğunu ve dolayısıyla titreşim frekansını değiştirmeye izin veren küçük bir metal çubuk olan sıyırıcı kullanılarak yapılır . Org borusunda, dil kanaldaki her titreşimde şiddetle çarpar (bu, örneğin 32 fitlik bir setin en düşük notalarında kolayca duyulur).
Ücretsiz kamış oyunları armonika , harmonium veya akordeon ile aynı prensipte çalışır .
Kamış oyunlarının karakteri çok çeşitli olabilir: bu kayıtlar bazen orkestranın nefesli çalgılarını taklit eder (kromorne, klarnet, obua, fagot ...); diğerleri , karganın çığlığını taklit eden, sıkıştırılmış bir tınıya sahip, muhteşem oyunlar gibi çok kısaltılmış bir boru gövdesine sahiptir . Ek olarak, karakter bir dönemden diğerine ve bir ülkeden diğerine değişir: örneğin, damga İspanyol trompeta de batalla için parlak, Fransız trompet için parlak veya Alman trompet için yuvarlak olabilir.
Kamış oyunlar dayak saz ailesinin sınıflandırılabilir üç kategoride:
Organlar sadece hava ve borularla ses üretmezler. Perküsyon kayıtları ve çeşitli ses efektleri aksesuarlarına da sahip birçok enstrüman var.
Onlarla, orgcu tarafından çalıştırılan bir pedal sayesinde büfelerde bulunan maskelerin pitoresk bir perküsyon etkisi yarattığı Rönesans döneminden beri tanışıyoruz (örnek: Hautes-Pyrénées'deki Saint-Savin orgu). Almanya'da düzenli olarak glockenspiel kayıtları ve Zymbelstern (carillon), guguk kuşu, bülbül vb. Gibi aksesuarlar bulunur.
Bunun gibi o da İtalyan faturası ile üretilen orkestrası-organlarını içermelidir XIX inci yüzyılın . Özellikle kiliselerinde, batı İtalya'da birçok bulmak Roya vadi içinde, Liguria ve Piedmont . Esas olarak şu aksesuarları buluyoruz: Usignolo, Viela, Rollante, Timpani, Banda militare. Ayrıca çan veya carillon (Campane) seti de vardır.
Sinema organı da barındıran nadiren veya hiç Barok organında bulunan ve daha da az kilise organda olan çok tipik oyunlarını. Esasen ses efektleridir: dolu, rüzgar, gök gürültüsü, lokomotif düdüğü, siren, korna, bülbül. Ve büyük enstrümanlarda kromatik perküsyon setleri de bulacağız: ksilofon, vibrafon, marimba, celesta ve hatta piyano, gong, carillon, arp ve klavsen.
6 klavyeli konsolun karşısında görülebilen Wanamaker orgu veya Atlantic City'deki Kongre Salonu'ndaki 7 klavyeli org gibi Amerika Birleşik Devletleri'nin dev orgları, birçok perküsyon ve ses efekti setine sahiptir. .
Organın farklı bölümleri sıcaklık ve nemdeki değişikliklere karşı hassastır . Bu nedenle, içinde bulunduğu binanın zaman zaman mümkün olduğunca havalandırılması ve mekanizmaların bakımı için her mevsim kullanılması tavsiye edilir. Aşırı sıcaklık farklılıkları, farklı bölümleri bozabilir ve organı bozabilir.
"Klasikleri" olarak adlandırılan Fransız organı estetik ve inşaat yöntemleri yansıtan araçlardır XVII inci asır ve XVIII inci yüzyılın askıya mekanik çekiş, tonda boru kesme, muhtemelen: mizaç düzensiz , pedalı kısa paralel adımlar, çekmeceler kaplinler.
Ses düzlemleri, Grand Orgue ve Positif arasında, bazen belirli oyunların (kornet) en üstte oynamasına izin veren bir Hikaye ile eklemlenir. Kompozisyon, tam oyuna ve mutasyonların oyununa büyük bir rol verir . Büyük enstrümanlarda, bir Bombarde klavyesi, “grand jeux” adı verilen kamış setlerinin korosunun bir kısmını bir araya getirir ve bir Yankı klavyesi, uzak bir ses düzlemini kontrol edebilir. Not: La Bombarde, organın sicil kaydıdır; org konsolundaki bir klavye değildir.
Fransa'daki ünlü klasik organlara örnek:
Bordeaux'daki Sainte-Croix manastırının Dom Bedos organı (1748)
Cintegabelle ( Haute-Garonne ), Kutsal Bakire'nin Doğuşu Kilisesi, tribün organı (31 durak ).
Poitiers'deki Saint-Pierre katedralinin büyük organı .
Saint-Maximin-la-Sainte-Baume Sainte-Marie-Madeleine Bazilikası , büyük organ.
Sarlat'taki Saint-Sacerdos Katedrali , kırlangıç yuvası organı.
Strazburg'daki Saint-Thomas kilisesinin büyük organı .
Puy katedralinin çift cepheli tribün organı .
Büfesi tarihi bir anıt olarak sınıflandırılan Pignans ( Hérault ) kilisesindeki organ .
Falaise (Calvados) , Notre-Dame de Guibray kilisesi , Claude Parisot'un büyük organı .
Pazartesi Manastırı ( Calvados ), manastır kilisesi, büyük organ.
Dresden Kutsal Üçlü Katedrali, Johann Gottfried Silbermann'ın organı .
Ravensburg , Klosterkirche, Johann Nepomuk Holzhey tarafından organ .
Memmingen , Babenhausen'deki St. Andreas, Johann Nepomuk Holzhey tarafından organ .
Santiago de Compostela Katedrali , büyük organ.
Trujillo Aziz Martin Kilisesi , büyük organ.
Bu enstrümanlar genellikle ikinci çeyreğinde inşa edildi XIX inci yüzyılın doğrudan mekanik çekiş. Kompozisyonları bazen armonik flüt, gambes, göksel ses ve hatta serbest kamış oyunlarıyla zenginleştirilir, ancak klasik tarzdan ilham almaya devam eder, boruların tona göre kesilmesi ve çoğu zaman basit ve bestelenmiş mutasyonların korunması.
Fransa'da dikkate değer geçiş organları:
In Belçika : Wilhelm Korfmacher organı içinde Saint-Sébastien de Stavelot kilisenin (1841).
Beaucaire'deki Notre-Dame-des-Pommiers kolej kilisesinin büyük organı
Chambéry'deki Saint-François-de-Sales katedralinin büyük organı
Notre-Dame de Saint-Étienne Kilisesi'nin büyük organı
"Romantik" olarak adlandırılan bir organ ortasında inşa araçlarıdır XIX inci yüzyıl yüksek sekiz ayak dahil oyun fon ve sazlıkların, çoğalması yararına giderek Fransız klasik organın özelliklerini ortadan görecekleri. İkinci bir klavye olarak pozitifin yerini alan etkileyici bir hikaye ve “Alman stili” olarak adlandırılan uzun paralel adımlarla bir pedal seti ortaya çıkıyor. Tizlere doğru klavyenin nota sayısı artırıldı.
Fransa'da dikkat çekici romantik organlar:
Diğer bazı Fransız romantik enstrümanları:
İngiltere :
Notre-Dame de Bayeux Katedrali , büyük organ.
Saint-Volusien de Foix Manastırı , büyük organ (40 durak).
Paris , Macaristan Aziz Elisabeth Kilisesi , büyük organ.
Paris'teki Saint-Sulpice Kilisesi , büyük organ.
Notre-Dame de Saint-Omer Katedrali , büyük organ.
Geç kriterler gelen sözde Organ "Senfoni" müzik aletleri inşa edilir XIX inci yüzyıl boru için yaygın çentik damgası, cömert boyutlarda benimsenmesi, her yerde şişme kutuları ve kullanım grup aramaları oyunları ve kombinasyonları ile.
Châlons-en-Champagne'deki Saint-Étienne Katedrali , büyük organ ( John Abbey (1849), Eugène ve John Albert Abbey (1898)
Marsilya'daki Saint-Vincent-de-Paul Kilisesi , büyük organ.
Murcia Katedrali (İspanya), büyük organ.
Notre-Dame-de-l'Annonnement Nancy de katedralin Büyük organı tarafından Nicolas Dupont , 1763.
Sainte-Croix d'Orléans Katedrali , büyük organ.
Rouen'deki Saint-Ouen Manastırı , büyük organ.
Toulouse , Notre-Dame de la Dalbade kilisesi , büyük org.
Erken inşa Aletleri XX inci yüzyılın pnömatik veya elektrik çekiş bir genelleme ile, kompozisyon fonksiyonu klasik organın olandan ancak farklı mutasyonlar oyunlara geri gönderilmek suretiyle senfoni kriterlerini korur ve ses paletini genişletmek amacı vardır .
Önemli örnekler: Verdun Our Lady Katedrali , Arras Notre-Dame-et-Saint-Vaast , Saint-Pierre Katedrali Angouleme , Cathedral Saint-Just-et-Saint-Pasteur Narbonne , Saint-Salvi 'Albi Collegiate Kilisesi , : Saint - Toulouse'daki Jérôme kilisesi , Cambrai katedrali .
Notre-Dame de Verdun Katedrali , büyük organ.
Saint-Pierre d'Angoulême Katedrali , büyük organ.
Toulouse'daki Saint-Jérôme kilisesi , tribün organı.
Arras'taki Notre-Dame-et-Saint-Vaast Katedrali , büyük organ (76 durak) ve koro organı.
1930'lardan inşa edilen neoklasik organlar , tüm repertuarı yorumlayabilmek için modern konsollar da dahil olmak üzere, romantik organın özellikleriyle uyum sağlamak istenen klasik organın belirli özelliklerine dönme eğilimindedir. İsimleri organı şarj Victor Gonzalez ve Georges DANION esas tarafından tanıtılan bu estetik hareketine bağlı Andre Marchal ve Norbert DUFOURCQ .
Örnekler: Saint-Gervais-et-Saint-Protais katedral Soissons , Royan Notre-Dame-de-l'Assomption kilise , Saint-Pierre de Beauvais katedral . Nice'deki Sainte-Reparate Katedrali'nin organları
Saint-Pierre de Beauvais Katedrali , tribün organı (77 durak).
Lille , Notre-Dame-de-la-Treille Katedrali , büyük neoklasik organ (101 durak).
Notre-Dame de Royan kilisesi , büyük organ.
Soissons'daki Saint-Gervais-et-Saint-Protais Katedrali , büyük organ.
Toul'daki Saint-Etienne Katedrali , neoklasik tribün organı.
Neo-Barok organlar araçlardır XX inci yüzyıl ve XXI inci yüzyıl yerleşik veya çoğunlukla Alman barok müzik, iskambil amacıyla ve bu restore Bach , özellikle menşe ruhunun en saygılı. Çalışmalarından esinlenerek Albert Schweitzer ve Alsas organı reformu, enstrümanlar imitate, onların kompozisyon, aksesuarları ve imalat tekniğinin enstrümanlar çalıştığınız XVIII inci yüzyılın. Bu nedenle basınçlar düşürülür, askıya alınmış mekanik çekiş tercih edilir, özellikle Avrupa'da, makaralı kaplinler geri dönüyor, kısa oktav dönüşü ile klavyelerin ambitus azaltılabilir . Kompozisyon seçilen okula bağlı olacaktır (Hollandaca, Fransızca, Kuzey, Orta veya Güney Almanya ...), ses düzlemleri werkprinzip'e göre yeniden dağıtılır, ifade kutuları kaybolur. Mizaç genellikle 440'ta A mevcut standart farklı olabilen bir saha ile düzensiz seçilir Hz (örneğin 415 Hz ). Organ yapımcısı DominiqueThomas tarafından üretilen yeni bir barok org, 2012-2013 yıllarında Saint-Vincent de Ciboure kilisesine kuruldu . Bu organın 3 klavyesi, 35 durağı ve 2.600 borusu vardır. Sahibi Thomas Ospital, aynı zamanda Paris'teki Saint-Eustache kilisesinin sahibi ve Radio France'da ikamet eden sanatçıdır.
Bu tarzdaki organlara örnek: Musée des Augustins de Toulouse (Ahrend 1981)
Musée des Augustins de Toulouse Kilisesi , neo-barok organ.
Saint-Étienne , Saint-Louis kilisesi, büyük organ (Denis Londe, 1997, G. Silbermann'ın estetiğinde).
Saint-Étienne d'Agde Katedrali , Gérald Guillemin tarafından organ , 1990 .
Bordeaux'daki Saint-André Katedrali , tribün organı.
Notre-Dame de Grâce Cambrai Katedrali , büyük organ (49 durak).
La Chaise-Dieu'deki ( Haute-Loire ) Saint-Robert Manastırı, Marin Carouge'un organı, Michel Garnier tarafından restore edildi.
Dijon Katedrali , tribün organı.
Notre-Dame d'Évreux Katedrali , org (53 durak, 2006).
Gap'teki Notre-Dame-et-Saint-Arnoux Katedrali , büyük organ.
Notre-Dame du Havre Katedrali , büyük organ.
Notre-Dame de Laon Katedrali , tribün organı.
Montpellier 1776 Saint-Pierre Katedrali , Jean-François L'Epine.
Montpellier'deki Notre Dame des Tables bazilikasındaki Dom Bedos-Puget organı .
Notre-Dame de Mouzon Manastırı ( Ardennes ), tribün organı
Saint-Étienne de Mulhouse Kilisesi , tribün organı.
Nantes Katedrali , harika bir organ.
Paris'teki Saint-Gervais-Saint-Protais Kilisesi , büyük organ ( Couperin ).
Poligny (Jura) , Saint-Hippolyte Collegiate Kilisesi , tribün organı.
Quimper'deki Saint-Corentin Katedrali , büyük organ.
Rennes'deki Saint-Pierre Katedrali , büyük organ ( Aristide Cavaillé-Coll , 1874, Haerpfer-Erman , 1970).
Royaumont Manastırı ( Val-d'Oise ), 1864 yılında Aristide Cavaillé-Coll tarafından inşa edilen organ (44 durak) .
Saint-Benoît-sur-Loire Manastırı Kilisesi, Alain Sals (1983) tarafından org .
Saint-Riquier Manastırı ( Somme ), büyük organ.
Notre-Dame de Sées Katedrali ( Orne ), büyük organ ( Parisot 1743 , Cavaillé-Coll 1883 ).
Notre-Dame de Strasbourg Katedrali , büyük kırlangıç yuvası organı.
Toulouse , Notre-Dame du Taur kilisesi , tribün organı.
Saint-Pierre-et-Saint-Paul de Troyes Katedrali , büyük organ (55 durak).
Versailles Saint-Louis Katedrali , büyük organ.
Salt Lake City ( Amerika Birleşik Devletleri ), Mormon Tabernacle organı .
Poblet Manastırı ( Katalonya ), 2012 (Metzler Orgelbau AG).
Aurigeno Kilisesi ( Ticino Kantonu - İsviçre ), tipik kuzey İtalyan organı, Giacomo Mascioni (1884).
Serrières ( İsviçre ), tapınak, İspanyol org tarafından Joaquin Lois Cabello (2009)
Magadino ( Ticino kantonu - İsviçre ), 1987'den İtalyan Mascioni (Varese) organı (Milan'dan bir Balbiani enstrümanında). Mascioni tarafından büyütüldü ve yeniden oluşturuldu: 40 oyun, 3 klavye.
Lozan Katedrali , CB Fisk faktörünün büyük organı 2003'te açıldı (Fernwerk 2013'te açıldı).
Londra'daki Aziz Paul Katedrali , güney organı.
Mons'taki Sainte-Waudru Anglikan Kilisesi (Belçika). Restorasyondan sonra 2018'de büyük organlar.
Organların yapımı ve müzikleri * Somut olmayan kültürel miras | |
Ülke * | Almanya |
---|---|
Liste | Temsili liste |
Kayıt yılı | 2017 |
Organ, kayıt olanakları ve ayinlerde veya tekrarlanan törenlerde eşlik olarak yeri ile, tarihi müzikal doğaçlama ile güçlü bir şekilde işaretlenmiş bir enstrümandır .
Sadece org parçalarının zamana, özellikle enstrümanın teknik kapasitelerine (klavye, pedal, ifade ...) ve bestecilerin etkilerine (vokal sanat, klavsen ...) büyük ölçüde bağlı bir yazıya sahiptir. . En yaygın parça türleri arasında şunları sayabiliriz:
Organ, sayısız ses olanakları sayesinde, orkestra için bestelenmiş eserleri minimal transkripsiyonlarla solo olarak çalabilir .
Aynı zamanda eşlik için, continuo'da (daha sonra pozitif, tek klavyeli ve pedalsız küçük bir organ kullanırız) veya aşağıdaki gibi çalışmalarda eğitimde kullanılabilir:
Parçalar müzisyen tarafından çalarken de bestelenebilir, o zaman bu bir doğaçlama meselesidir . Doğaçlama eserlerin türleri, temalar ve çeşitlemeler , senfoniler , dans takımları ve hatta senfonik şiirler olabilir . Büyük doğaçlamacılar arasında Charles Tournemire , Marcel Dupré , Pierre Cochereau , Pierre Pincemaille ve hatta Thierry Escaich sayılabilir .
Büyük orgların maliyeti ve hacmi nedeniyle, orgcu, neredeyse yalnızca sahibi olmadığı enstrümanlarda çalması gereken bir müzisyendir.
Organist, çaldığı enstrümana sahip olabilir. Çalışan ise, kendisi ile enstrümanın bulunduğu binanın lehdarı arasında bir iş sözleşmesi yapılır (örneğin piskoposluk derneği). Gönüllülük durumunda, bu vekil tarafından basit bir randevu yeterlidir.
Fransa'da, itibari orgcular esas olarak bölgesel ve ulusal konservatuarların org sınıflarından gelir ve bir diploma ile onaylanır. Prestijli enstrümanların stantları, sahiplerini rekabete göre seçer. Bazı katedrallerde ve / veya prestijli enstrümanlarda, org, hizmette bir rotasyon sağlayan birkaç eş unvan tarafından servis edilebilir (örneğin, Notre-Dame de Paris'in Büyük organı için üç eş titre).
Organistlerin becerileri çeşitli müzikal uzmanlıklarla ilgilidir: çağlar boyunca enstrümanın repertuarında yeterli ustalık ; armoni hakkında iyi bir bilgi sahibi olmayı gerektiren şarkının eşlik etmesi, çünkü genellikle armoniyi gerçekleştirmesi gereken orgcuya sadece şarkının dizesi verilir; litürjik orgcu rahibin tonunu ayarlar, ancak rahip bir yarım ton, hatta bir ton aşağısı tonlayabilir ve orgcu daha sonra anında transpoze etmeyi bilmelidir; Organ doğaçlama uzmanlık tamamlar: aslında, ofislerin dizisi bir repertuarı parçasını gerçekleştirmek için yeterli zamana sahip her zaman mümkün değildir. Bu uzmanlıklar, konservatuarlarda org derslerinde öğretilen disiplinlerdir.
Paris Apostolik Bölgesi organizatörleri, bir tüzük ve toplu sözleşme ile çerçevelenen özel bir profesyonel statüden yararlanır. Cemaatler tarafından istihdam edilirler ve profesyonel bir kart almaları gerekir.
Katolik cemaat forumları ile ilgili olarak, ayinle ilgili organistin rolü, ulusal ayin ve kutsal pastoral bakım hizmetinin ve kilise kanununun resmi metinleri tarafından yönetilir. Liturji için Piskoposluk Komisyonu, “ Ayin Organizatörleri Şartı ” .
Atanmış bir orgcu olmayan bazı mahallelerde, piyano çalmayı bilen bir kişinin bu ofisi doldurmaya gönüllü olduğu görülür. Klavyenin çalınması ona tanıdık geliyorsa, pedalın çalınması ve özellikle rahip tonlarının üstünde veya altındayken gerekli olan anlık transpozisyon bir sorun oluşturabilir.
Almanya, İsviçre ve Avusturya'da, profesyonel orgcu genellikle aynı zamanda koro yöneticisidir ve beş veya altı müzik grubuna liderlik eder ve aynı zamanda cemaatinin tüm müzik hayatını organize eder. Eğitim, ana disiplinler olarak org, doğaçlama ve koro şefliğini vurgulayan lisans düzeyinde (B-Prüfung) genel bir eğitimdir. Kantor geleneğinden geliyor, işlev için yeniden yapılandırılmıştır XX inci yüzyılda ve beş profesyonel seviyelere ayrılmıştır. Organizma çalışmasının altını çizip çizmemeye karar veren çoğunlukla Kantor'dur. Pek çok organist pozisyonu, C-Prüfung, D-Prüfung veya diplomasız meslekten olmayan organistler tarafından tutulur.
Ayrıca bakınız organ kaynakça Ars musicae web sitesi ve üzerinde L ' Hydraule.org web sitesi kütüphanesi .