Alfred Hitchcock
Alfred Hitchcock
Alfred Hitchcock, 1955 dolaylarında.
| Doğum adı | Alfred Joseph Hitchcock |
|---|---|
| Takma ad | Gerilim Ustası Hitch |
| Doğum |
13 Ağustos 1899 Londra ( Büyük Britanya ve İrlanda Birleşik Krallığı ) |
| Milliyet |
İngiliz Amerikalı (1955'ten itibaren) |
| Ölüm |
29 Nisan 1980(80 yaşında) Los Angeles ( Amerika Birleşik Devletleri ) |
| Meslek | yönetmen , yapımcı , senarist |
| Önemli Filmler |
Şüpheler Suç neredeyse kusursuzdu Avludaki pencere Soğuk terler Peşinde ölüm Psikoz Kuşlar |
| Önemli dizi | Alfred Hitchcock sunar |
Sir Alfred Hitchcock [ æ l f ɹ ɪ d h ɪ tʃ k ɒ k ] bir olan yönetmen , senarist ve film yapımcısı İngiliz vatandaşlığa Amerikan 1955 doğumlu13 Ağustos 1899içinde Leytonstone ( Londra ) ve öldü29 Nisan 1980içinde Bel Air ( Los Angeles ).
En büyük film yapımcısı içinde eleştirmenler tarafından 2007'de yapılan inceleme göre İngiltere'de , Daily Telegraph yazıyor: “Hitchcock oldukça farklı olurdu onsuz hangi modern sinema şekillendirmek için daha başka yönetmen daha yaptı. Hikaye anlatma yeteneğine sahipti, (karakterlerinden ve izleyiciden) önemli bilgileri acımasızca saklıyor ve izleyicinin duygularını başka hiçbir şeye benzemeyen şekilde uyandırıyordu ” .
Yaklaşık altmış yıllık kariyeri boyunca, bazıları hem kamu başarısı hem de eleştirel alımları ve gelecek kuşakları için yedinci sanatın en önemlileri arasında yer alan elli üç uzun metrajlı film yönetti . Bunlar, diğerlerinin yanı sıra 39 Basamak , Şüpheler , Zincirler , Avludaki Pencere , Soğuk terler , Yolda ölüm , Psikoz veya Kuşlar .
Sessiz filmlerde ve yeni gelişen sesli sinemada elde edilen başarılardan sonra , Hitchcock anavatanını terk etti ve II . Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden hemen önce Hollywood'a yerleşti . NS20 Nisan 1955, o Amerikan vatandaşlığını kazanır, ancak İngiliz vatandaşlığını korur , bu da hayatının sonunda şövalye olmasına ve İngiliz İmparatorluğu Düzeninin Şövalye Komutanı (KBE) olarak atanmasına izin verir . Özellikle onun aracılığıyla, kendileriyle ilgili tanıtım keskin bir anlamda yetenekli Cameos , Hitchcock, kendi karakterinin tercüman, kişilikleri biri olmaya devam XX inci yüzyılın en tanınmış ve dünyada çok iyi bilinmektedir.
"Gerilim Ustası" lakaplı, stilistik açıdan en etkili yönetmenlerden biri olarak kabul edilir. Gerilim sinematografik türünde birçok tekniğin öncüsü olan Hitchcock, gerilim ve MacGuffin kavramlarını sinema dünyasına yerleştirdi. Gerilim ve mizahın zekice bir bileşimiyle karakterize edilen gerilim filmleri, zulme uğrayan masum figürünün varyasyonlarını tekrar eden temalar aracılığıyla reddeder: korku, suçluluk ve kimlik kaybı.
biyografi
Çocukluk
Alfred Joseph Hitchcock, 1899'da Londra'nın kuzey doğusunda bir banliyö olan Leytonstone'da doğdu . William Hitchcock (1862-1914) ve Emma Jane Hitchcock, née Whelan (1863-1942) oğludur. Babası kümes hayvanlarının yanı sıra meyve ve sebze toptancısıdır. Amcalarından birinin - babasının erkek kardeşinin - ilk adı verilen Alfred, üç çocuğun en küçüğüdür: en büyüğü William ve Eileen, sırasıyla 1890 ve 1892'de doğmuştur . Ailesi büyük ölçüde Katolik , annesi ve babaannesi İrlanda kökenli. Londra'da Hitchcock , Cizvitler tarafından yönetilen bir okul olan Stamford Hill'deki St Ignatius Koleji'ne gitti . Daha sonra filmlerinde bazen Hıristiyanlıktan bahsedilecek ve zaman zaman tırmalanacak, şüphesiz bu eğitimden dolayı çok kötü bir anı olarak kalacak, özellikle de bedensel ceza korkusu nedeniyle .
Hitchcock, çocukluğunu sıklıkla çok yalnız ve korunaklı olarak tanımlardı, bu durum obezitesiyle daha da kötüleşirdi. O zamanlar hiç arkadaşı olmadığını ve zamanını yalnız oynayarak geçirdiğini kendisi de itiraf ediyor. Bu yalnızlık duygusu, bir Yılbaşı arifesinde, annesini Noel çoraplarından oyuncak alıp ağabeyinin ve kız kardeşininkilere takarken yakaladığında daha da artar. Hitchcock'un annesinin sık sık bir alışkanlığı vardır, özellikle de o kötü davrandığında, onu bazen saatlerce yatağının ayakucunda durarak ona hitap etmeye zorlar. Bu deneyimler daha sonra Psikoz filmindeki Norman Bates karakterini tanımlamak için kullanılacaktı . Hitchcock her zaman polise karşı belirli bir güvensizlik gösterecektir. Bu, karakolda hızlı bir kalışla açıklanabilir. Henüz dört ya da beş yaşındayken babasının, polise vermek üzere bir notla onu karakola gönderdiği iddia ediliyor. İddiaya göre, polis notu okuduktan sonra onu bir hücreye kilitledi, ancak birkaç dakika sonra serbest bırakmak için "Kötü çocuklara böyle olur" dedi. Daha sonra yönetmen, otorite korkusunu açıklamak için bu anekdotu birkaç kez anlatacaktır. Bu hikaye gerçek olsun ya da olmasın, filmlerinde bu sert muamele veya haksız yere suçlanma fikrinin yankıları sık sık görülecektir.
In 1914 , babasının ölüm yıl - Hitchcock sonra ondört oldu - bıraktığı Ignatius College ve okumaya gitti Mühendislik ve Navigasyon London County Konseyi Okulu içinde Kavak (Londra) . Mezun olduktan sonra WT Henley Telegraphic'in reklam departmanında bir iş buldu. Ara sıra meslektaşları tarafından yayınlanan bir dergi için kısa öyküler yazıyor.
Grafiklerden gerçekleştirmeye
Reklamcılık alanındaki çalışmaları, bir grafik tasarımcı olarak yeteneklerini geliştiriyor . Bu dönemde, Alfred Hitchcock 1920 yılında, sinemada ilgilenmeye başladı bazen de Henley çalışmış bir aktör sayesinde, çok geçmeden bir yazar ve grafik tasarımcısı olarak işe alındı arabaşlıklarla de Islington Studios sadece Londra'da kurduğu İngiliz ve Amerikan yıldızları ve Hollywood yönetmenleri ile uluslararası yapımlara imza atmak olan bir Amerikan firması olan Ünlü Oyuncular-Lasky ; bu firma daha sonra Paramount olacaktı . Hızla, Hitchcock şirketin başlık bölümünün başına geçti ve iki yıl boyunca Hugh Ford, Donald Crisp ve George Fitzmaurice gibi film yapımcıları için film başlıkları yazdı ve tasarladı . 1920'lerin başında, Always Tell Your Wife'ın (1923) yönetmeni Hugh Croise, çekimler sırasında hastalandığında , yönetmenlik konusunda elini deneme olasılığını gördü ve hem yıldız hem de yapımcı Seymour Hicks'i ikna etmeyi başardı. bitirmesine yardımcı olmak için. 1920'de tam zamanlı olarak Islington Studios'ta , önce Amerikalı sahibi Ünlü Oyuncular-Lasky ile , ardından İngiliz halefi Gainsborough Pictures ile hala başlık tasarımcısı olarak çalıştı . Bu işten yönetmenliğe geçmesi beş yılını alacak. Alfred Hitchcock da özellikle eserlerinde ait bir sanat koleksiyoncusu oldu Paul Klee , Edward Hopper , Georges Braque olan Les Oiseaux yaptığı villanın duvar için bir mozaik sipariş noktasına ona hayran Scott Vadisi , California.
Alfred Hitchcock daha sonra aktris Clare Greet ile güçlerini birleştirdi ve Londra'nın küçük insanlarını ele alan On Üç Numara (1922) adlı ilk filmi yapıp yönetmeye çalıştı . Mali zorluklar nedeniyle üretim iptal edilecektir. Çekilebilecek birkaç sahne artık görünüşte kaybolmuş durumda. Ve Hitchcock'un kendi sözlerine inanacak olursak, "bu gerçekten iyi değildi."
Sessiz filmler
Michael Balcon (1): Gainsborough1922'nin sonunda, Ünlü Oyuncular-Lasky, Islington'da üretimi durdurmaya karar verdi. Hitchcock da dahil olmak üzere küçük bir ekip stüdyo tarafından tutulur; ne zaman ve Michael Balcon ile kurulan Victor Saville ve John Freedman yeni bağımsız şirket, Gainsborough Resimler ve Islington'da ilk filmini çekmeye geldi Hitchcock olarak işe alındı müdür yardımcısı .
In 1923 , gelecekteki eşi karşılayan Alma Reville çekimleri sırasında Graham Cutts filmi , Kadın Female ( Yaralı Dansçı o işbirliği içinde). Onunla 1926'da Londra'daki Oratory'de evlendi . Yıllarca süren eğitimi boyunca kendini her alanda mükemmelleştirdi: setler, kostümler, senaryolar… Mükemmeliyetçiliği daha sonra ona birçok kült sahne kazandıracaktı. Cutts ve Hitchcock arasındaki son işbirliği, ikincisini 1924'te Almanya'ya getirdi , burada UFA için dekoratör ve ardından senarist olarak çalıştı . Film , Le Voyou (Almanca Die Prinzessin Geiger der olduk, İngilizce, alçak , Cutts yönettiği ve ortak yazılı Hitchcock, üretildiği, 1925) Babelsberg stüdyoları Berlin yakınlarındaki Potsdam. Alfred Hitchcock daha sonra Friedrich Wilhelm Murnau'nun The Last of Men ( Der Letzte Mann , 1924) filmine katılma fırsatı buldu ; bu deneyimden derinden etkilenmiş olarak kalacak ve teknikleri daha sonra kendi filmlerinin setlerinin tasarımında kendisine ilham verecek olan Murnau başta olmak üzere dışavurumcu yönetmenlerden çok fazla ilham alacak ve Fritz Lang (bkz. aşağıda, Les Alfred'i etkiler. Hitchcock'a göre ). Edebi yönü çok iddialı olan diğer yönetmenlerin aksine, Hitchcock her zaman çok karmaşık sahnelerin tekniği ve mükemmeliyetçiliği tutkunu olarak kalacaktır .
1925 yılında Michael Balcon , çekimleri Almanya'da UFA'nın stüdyolarında gerçekleşen zevk bahçesinin ( The Pleasure Garden ) gerçekleştirilmesini emanet ederek Hitchcock'a bir şans daha verir . Arka plan olarak tiyatro olan ahlaki bir hikaye olan film, yönetmenin gelecekteki kariyerinin yönlerinden birinin simgesi olan bir röntgencilik sahnesiyle başlar: bir kabare sahnesine katılan bir erkek izleyicinin mutlu tepkilerini gösteren bir yan çekim. Ne yazık ki, Le Jardin du Plaisir ticari bir başarısızlıktır. Hitchcock , bugün hiçbir kopyası günümüze ulaşmamış gibi görünen The Mountain Eagle (Amerika Birleşik Devletleri'nde Fear o 'God başlığı altında yayınlandı) adlı bir drama yönetmeye devam etti . İki film tamamlandıktan sonra, onları dolaba koyan dağıtımcılar tarafından izlenir.
NS 2 Aralık 1926Kimin kariyerim sona erdi gibi görünüyor, asistanı, editör evlenir ve senaryo Hitchcock, Alma Reville en Meryem Immaculate Heart Kilisesi , daha yaygın olarak bilinen Brompton hitabet . İlk ve tek çocukları olan kızı Patricia , bir buçuk yıl sonra doğacak.7 Temmuz 1928. Hitchcock'un hayatının sonuna kadar birlikte kalacağı Alma, kocasının en yakın işbirlikçisi olacaktı. Bazı senaryolarının yazımına katılacak ve - adı genellikle jeneriklerde geçmese de - filmlerinin çoğunda onunla işbirliği yapacak.
Birkaç ay sonra evliliği, şans nihayet ilk olan, yönetmen gülümsedi gerilim , Altın Saç daha iyi orijinal adı bilinen, Lodger ( Londra Fog Öyküsü ), bir iyi-satıcı adaptasyonu Marie Belloc Lowndes , başrolde o zamanlar Büyük Britanya'nın en ünlü aktörlerinden biri olan Ivor Novello ile .
Gevşek bir şekilde Karındeşen Jack'in hikayesine dayanan bu gerilim filmi, kamera açılarının olağandışı olduğuna ve Alman sinemasından ilham alan garip ışıklandırmanın İngiliz izleyicilerin kafasını karıştıracağına inanan dağıtımcı CM Woolf tarafından satılamaz olarak görülüyor. Balcon daha sonra Hitchcock'a tavsiye vermesi için eleştirmen Ivor Montagu'yu işe almaya karar verir . tarihinde vizyona giren film,14 Şubat 1927, Birleşik Krallık'ta büyük bir ticari ve eleştirel başarı olacaktı: halk tiyatrolara koştu ve Daily Express, Hitchcock'u "genç bir dahi" olarak adlandıracak kadar ileri gitti. İlk eserlerinin çoğunda olduğu gibi bu film de Hitchcock'un Almanya'da bizzat tanık olduğu dışavurumcu sinema tekniklerinden etkilenmiştir . Bazı yorumcular, The Lodger'ı , özellikle diğer temaların yanı sıra "sahte suçlu" konusunu içerdiği için, gerçekten ilk "Hitchcockian" film olarak görüyorlar . Film aynı zamanda yönetmenin bir kamera hücresi - bir kamera hücresi - yaptığı ilk film olarak bilinir ; Başlangıçta Hitchcock'un son anda değiştirmeye karar verdiği bir figüranın eksikliğinden kaynaklanan bu fikir, daha sonra onun ticari markalarından biri ve en iyi tanıtım araçlarından biri haline gelecekti. Roy Ward Baker'ın da söyleyeceği gibi : O zamanlar yönetmenler yalnızca yüksek maaşlı teknisyenler olarak görülüyordu ve Hitchcock, İngiltere'deki kariyerinin başlangıcından itibaren bu imajı değiştirecekti.
The Lodger'ın başarısından sonra yönetmen bir sonraki filmini seçebilir. Orijinal oyunun yazarı Ivor Novello tarafından ortaklaşa yazılan ve icra edilen , bazen Fransızca La Pente ( 1927 ) olarak adlandırılan Downhill'i içeriyor . Hitchcock daha sonra “Kariyerimin en zarif çekimiydi” diyecekti. Ancak film çok başarılı değil. Daha sonra Noël Coward'ın diyalog eksikliğinden muzdarip bir oyununa dayanan The Past Do Not Die ( Kolay Erdem , 1928) filmini çevirdi.
İngiliz UluslararasıKendisine sunulan senaryolardan memnun olmayan Alfred Hitchcock, daha sonra British International Pictures (BIP) ile sözleşme imzalamak için Gainsborough Pictures'dan ayrıldı. Şirket için üretilen ilk film olan Le Masque de cuir ( The Ring , 1927), bir boks arka planına karşı bir aşk üçgeni hikayesi, halkın beğenisini kazandı . Bir romantik komedi izler , Üçünden hangisi? ( Çiftçinin Karısı , 1928); Hitchcock, çekimleri sırasında hastalanan görüntü yönetmeni Jack Cox'un yerine geçmek zorunda kalır. Ertesi yıl, daha sonra karısı ve kısa süre sonra küçük Patricia ile Londra'nın batı banliyölerinde bir pavyon olan 153 Cromwell Road'a yerleştirilen Hitchcock, son sessiz filmlerini yaptı: Champagne (1928) ve The Manxman (1929).
Savaştan önce ilk konuşan filmler
Şantaj : susmaktan konuşmayaHitchcock, son filmlerinin The Golden Hair / The Lodger'ın bıraktığı umutları karşılamadığını biliyor . Büyük teknik ustalığa rağmen, fikirler parlaklıktan yoksundur. In 1929 , yönetmen onun onuncu metrajlı filmi çekilen Şantaj ( Şantaj diye bir oyundan uyarlanan), Charles Bennett sonradan gelen olacaktı, Man Who Çok da biliyordu (1934) için resme ilişkin 17 Hitchcock en (1940), biri resmi senaristler ve Hitchcock'un çalışmasının yönü üzerindeki etkisi belirleyici olacak.
Film henüz bitmemişken, konuşmanın gelişiyle oluşan teknik devrimi kullanma fikrinden heyecan duyan BIP, Blackmail'i Grande-Brittany'de üretilen ilk sesli filmlerden biri yapmaya karar verir . Hitchcock daha sonra, özellikle cinayetten suçlu bulunan kadın kahramana yardım eden bir konuşmada, bıçak ("bıçak") kelimesinin vurgulandığı bir sahnede, sesi filmin belirli bir öğesi olarak kullanır . Kubbesinin bir sahne seti ile doruğa British Museum , Şantaj da Hitchcock bir gerilim sahnesi için ayar olarak ünlü bir siteyi kullanan ilk film. Film gösterime girdiğinde hem seyirci hem de eleştirmenler arasında olağanüstü bir başarı elde etti. Basın, görev ile aşk ve daha doğrusu "görev karşıtı aşk" arasındaki karşıtlık karşısında büyülenir. Şu anda, Hitchcock, Baker Hitchcock-Baker Ltd. adlı bir basın görevlisi ile kendini tanıtmaya adanmış küçük bir yapı kurdu.
Bu zamanlarda, Hitchcock da için dizileri yönettiğim çağrılması Elstree , (1930) bir filme müzik gözden BIP yanı sıra bir tarafından üretilen kısa film iki oynadığı film Haftalık burs kazananlar , bir Elastik Affair. (1930). Hitchcock, mütevazi bir şekilde, BIP'in bir başka müzikal incelemesi olan Harmony Heaven'a (1929) da katılırdı , ancak bu filmin jeneriğinde adı geçmese de.
Hitchcock daha sonra İrlandalı Seán O'Casey'nin bir oyunundan pek başarılı olmadan, muhtemelen fazlasıyla sadık bir şekilde uyarlanan Juno et le Paon'u (1930) yönetti ; muhtemelen, konuşmanın gelişinden sonra, tüm bu yenilikten yararlanma arzusunun bir yansımasıdır. Daha sonra, 1930 den 1934 kadar, atış Cinayet - hangi o da başlığı altında dağıtılan, Alman aktörlerle bir sürüm oluşturdu Mary -, Cilt Oyun , Şangay Doğu , Sayı onyedi yanı sıra bir müzikal film,. Şarkı Tuna Nehri .
Michael Balcon (2): Gaumont İngilizIn 1933 , Hitchcock yine de Balcon tarafından işe alındı Gaumont İngiliz Picture Corporation . Şirket için ilk filmi, Çok Şey Bilen Adam ( Çok Şey Bilen Adam , 1934 ) başarılı oldu. Hitchcock , Amerika Birleşik Devletleri'nde kendini yeniden çekecek . Londra film derneğinin (tr) başkanı olan bir tiyatro operatörü olan Sidney Bernstein'ın (tr) talebi üzerine, bu ilk versiyon için Nazi rejimi tarafından “ Yahudi ” olarak zulme uğrayan ve Hitler Almanyası'ndan kaçan oyuncuları ve teknisyenleri işe aldı . İki adamın anti- faşist aktivizm etrafında kurdukları dostluk sarsılmaz olacak.
Daha sonra Young and Innocent , Correspondent 17 , Fifth Column ve La Mort aux trousses için model olacak ikinci film Les 39 Marches ( The 39 Steps , 1935 ), en iyi filmlerden biri olarak gösteriliyor. yönetmenin kariyerinin başlangıcından itibaren. İki filmin ortak noktası Charles Bennett'in ana senarist olması.
Hikaye, haksız yere suçlanan ve masumiyetini kanıtlamaya zorlanan bir adamın hikayesidir. Bir Kanadalı ( Robert Donat ), aslında "39 Adım" adlı gizemli bir suç örgütüne karşı savaşan gizli bir ajan olan genç bir kadını Londra'daki dairesine yerleştirmeyi kabul eder. Yabancı öldürülür ve genç adam cinayetle suçlanmaktan korkarak bu örgütün izinden İskoçya'ya doğru yola çıkar. Claude Chabrol ve Éric Rohmer'den alıntı yapan Bernard Eisenschitz'e göre , Hitchcock bu film için Spione'den (1928), Fritz Lang'den ilham aldı .
39 Adım , Hitchcock'un bir "MacGuffin"e başvurduğu ilk filmdir; bu, tüm hikayenin etrafında dönüyormuş gibi görünen, ancak gerçekte onun anlamıyla hiçbir ilgisi olmayan olay örgüsünün bir öğesini belirten bir terimdir. nasıl bittiği (aşağıya bakınız, The MacGuffin ). In 39 Steps , "MacGuffin" çalındı görünüyor planları bir dizi bu durumda olduğunu.
Yönetmenin bir sonraki filmi Gizli Ajan ( Sabotaj , 1936 ), Joseph Conrad'ın bir romanından Charles Bennett ve Hitchcock'un karısı Alma Reville tarafından çok gevşek bir uyarlamadır .
Film, Londra'da yaygın olan bir terör örgütü ve özellikle üyelerinden biri, acımasız bir fiziğe sahip, çekici karısı ( Sylvia Sidney ) ile görünüşte barışçıl bir hayat süren bir sinemanın sahibi Bay Verloc ( Oskar Homolka ) ile ilgilenir. bunun küçük erkek kardeşi. Bu filmle ilgili sık sık bir anekdot aktarırız. Müdahale edeceği dramatik bir sahnenin çekimleri sırasında, yönetmenin zamanını kendisi yerine dekorun unsurlarını çerçeveleyerek geçirmeyi tercih ettiğini gören Sylvia Sidney, gözyaşlarına boğulacaktı. Ancak, ekranda sonucu gördükten sonra, heyecanlı aktrisin hemen Hollywood yapımcısı David O. Selznick'i muhteşem yönetmene daha yakından bakması için uyardığı bildirildi . Bu hikayenin film yapımcısını çevreleyen efsanenin sadece bir parçası olması mümkündür, ancak yine de önemlidir. Gizli ajan ticari olarak başarısız olacak. Hitchcock bunu açıklayacak çünkü bu filmde çok karanlık, özellikle üzücü bir sahne, bir çocuğun şoke edici ölümüyle sona eriyor.
1937'de Alfred Hitchcock, eşi Alma ve asistanı Joan Harrison ile birlikte Amerika Birleşik Devletleri'nde Hollywood'a ilk seyahatini yaptı.
Gainsborough, Bay Balkonsuzİle Gizli Ajan Michael Bacon'ın ile verimli işbirliğinin ikinci safhasını, biter Gaumont İngiliz sahipleri işin dışına gitmeye karar ne zaman. Hitchcock sonraki iki filmini yine Gainsborough Pictures için çekti, ancak eski yapımcısı olmadan. Jeune et Innocent ( Young and Innocent , 1937) haksız yere kovalanan masum temasının bir çeşitlemesidir, ancak daha belirgin bir komedi tonuyla.
Yönetmen 1938'de , bir trende seyahat eden sempatik yaşlı bir İngiliz bayan olan Bayan Froy'un ( May Whitty ) ortadan kaybolmasını konu alan esprili ve hızlı bir film olan A Kaybolan Kadın ile bir başka büyük başarıya daha imza attı . Nazi Almanyası'na ince örtülü bir ima olan Vandrika adlı kurgusal bir ülke . Orada çok seyahat etmemize rağmen, filmin çekimleri yalnızca küçük bir Londra stüdyosunda gerçekleşiyor ve Hitchcock, karakterlerin arka planındaki modellere ve projeksiyonlara yönelim bozukluğu yanılsaması vermek için kullanıyor.
Bu sıralarda Hitchcock, oyuncular hakkında "sığırlara" benzeterek övünmeyen bir düşünceyle tanınmaya başladı . Çizgi, Hitchcock'u yıllarca takip edecekti (aşağıdaki “ Hitchcock ve Aktörler ” bölümüne bakın ).
1930'ların sonlarına doğru yönetmen Amerikalı izleyiciler arasında belli bir itibar kazanmaya başladı; o zaman, Büyük Britanya'da sanatının zirvesindeydi. Bu nasıl Selznick ona gelip çalışma sunuyor Hollywood'da . Hitchcock kabul eder ve o andan itibaren neredeyse tüm filmlerini Amerika Birleşik Devletleri'nde çekecektir. NS14 Temmuz 1938, film başına 40.000 dolarlık bir sözleşme imzalıyor . In 1939 , o vuruldu - geçici - bir son filmi İngiltere'de, Jamaika lokali , bir tarihsel melodrama . NS6 Mart 1939, o ve ailesi New York'a gelir ve Los Angeles'a yerleşir .
Amerikalı 1940'lar
Savaştan uzaklaşmaHitchcock'un sinemaya damgasını vuran gerilim ve kara mizah , onun Amerikan yapımlarında da yer almaya devam edecekti. Hitchcock, İngiltere'de sık sık karşılaştığı finansal kısıtlamalara kıyasla, Amerikan stüdyolarının elindeki üstün kaynaklardan çok etkilenecekti.
İçinde Eylül 1940Hitchcocks , kuzey Kaliforniya'daki Santa Cruz Dağları'ndaki küçük Scotts Valley kasabası yakınlarında 200 dönümlük (0.81 km 2 ) bir çiftlik olan Cornwall'ı satın aldı . Çiftlik, evlerini Bel Air'de tutacak olmalarına rağmen, ölümlerine kadar birincil ikametgahları olarak kalacak.
Hitchcock , 1947'de kendi yapımcısı olmanın daha iyi olduğuna karar vermeden önce Selznick için sadece dört film yapardı ( 1940'ta Rebecca ; 1945'te Doktor Edwardes Evi ; 1946'da The Chained ve 1947'de The Paradine Trial ). film pahalıdır ve Alfred Hitchcock'un ilk bağımsız çalışmaları ( The Rope and The Lovers of Capricorn ) çok az gişe başarısına sahiptir. NS3 Ocak 1949, yönetmen Warner Bros. altı yılda dört film çekmeyi taahhüt ettiği bir sözleşme.
David O. Selznick ile Amerika'daki ilk çıkışSelznick ile çalışma koşulları uygun olmayacaktır. Periyodik olarak, yapımcı kendini finansal zorluklarla karşı karşıya buldu ve genellikle Hitchcock, Selznick'in filmleri üzerindeki kontrolünden memnun olmazdı. Selznick, Hitchcock'u en büyük stüdyolara ( RKO , Universal , 20th Century Fox ) yönetmenin filmlerini kendisinin yapmaktan daha sık "kiralayacak" . Ayrıca Selznick, bağımsız yapımcı arkadaşı Samuel Goldwyn gibi yılda sadece birkaç film çekiyordu, bu yüzden her zaman Hitchcock için planları yoktu. Goldwyn ayrıca olası bir sözleşme için yönetmenle görüşmüştü, ancak Selznick daha yüksek teklif verdi ve kazandı. Daha sonra, bir röportajda Hitchcock, işbirliğini şu şekilde özetledi:
“[Selznick] Büyük Yapımcıydı. [...] Yapımcı kraldı. Bay Selznick'in benim hakkımda şimdiye kadar söylediği en gurur verici şey - ve bu kontrol derecesini gösteriyor - ... benim "film verecek" "tek yönetmen" olduğumu söyledi. "Yapımcı başlangıçta Hitchcock'un Titanik'in batışı hakkında bir film yapmasını istiyor . Yine de Hitchcock seçimini dayatmayı başarır. O seçmesi Rebecca ( 1940 ), hemşerisi tarafından en çok steller uyarlanması Daphne du Maurier (ayrıca yazar L'Auberge de la Jamaïque , önceki filmi ve kısa öykünün alındığı Les Oiseaux , hangi yönetmen daha sonra ekrana getirecekti). Hikaye İngiltere'de geçiyor. Ana roller , İngiliz oyuncular Laurence Olivier ve Joan Fontaine tarafından üstlenilecek ve senaryonun yazımı yine İngiliz olan Joan Harrison'a emanet . Çünkü kendi ülkesi için Hitchcock'un sevgi, onun Amerikan filmlerinde çok sayıda gerçekten onların fon olarak Birleşik Krallık olacak ya kadar orada çekilecek Frenzy , onun sondan bir önceki metrajlı filmi..
Senaryo üzerinde birçok değişiklik yapıldıktan sonra, filmin çekimlerine başlanır. 8 Eylül 1939Beş gün savaş ilanından sonra UK için Almanya'dan ve galası arifesidir Rüzgar Gibi Geçti . Hitchcock, müdahale olmaksızın yalnız çalışmayı sever. Selznick ile seçimlerini haklı çıkarmalı ve yapımcının fikir ve yorumlarını dikkate almalıdır. Yapım sırasında Hitchcock ve Selznick arasında bir yönetmenin uyarlanmış bir edebi esere olan bağlılığı, oyuncuların seçimi ve yönü ve kurgunun önemi gerilimler ortaya çıkar . İlk noktayla ilgili olarak, örneğin Rüzgar Gibi Geçti filminde üç yıldır çalışan edebiyat aşığı Selznick, Rebecca'nın tüm sahnelerinin ve diyaloglarının sadakatle ekrana dönmesini diler. . Yaklaşımı Hitchcock'unkiyle tamamen zıttır. Ayrıca Hitchcock'un "lanet olası yapboz"undan da şikayet ediyor, bu da sonunda kendi tarzında bir film yaratmak için son sözü söyleyenin kendisi olmadığını, yapımcının kendisi olmadığını, Hitchcock'unkini takip etmeye zorlananın kim olduğunu gösteriyor. bitmiş ürünün nasıl görünmesi gerektiğine dair bir vizyon.
Gotik bir hikaye olan Rebecca , İngiliz kırsalında geniş bir malikaneye yerleşmeye gelen saf genç bir gelinin korkularını araştırıyor; önce orada karşılaştığı aşırı biçimciliğe ve soğukluğa uyum sağlamalı, ardından kocasının çok önce ölmüş olan eski karısının eli ile yüzleşmelidir. Bu filmde yönetmen, daha sonraki en başarılı işlerinin karakteristiği olacak süreçlere başvurur: yavaş bir tempo, tek bir karakterin bakış açısından anlatılan bir hikaye, orta vadeli bir öğenin tanıtımı. hikayenin anlamı ve olay örgüsünün önemli anlarına ayrılmış muhteşem görsel prosedürlerin kullanımı.
Uzunluğu rağmen - bu bir zaferidir ve bu iki alan - Film 2 saatten fazla sürer Oscar ki: onüç önerilerin dışında iyi film Selznick verilen, ve bu iyi fotoğrafçılık , verilen yönetmeni. George Barnes. Hitchcock, En İyi Yönetmen dalında aday gösterildi , ancak sonunda ödülü kazanan John Ford oldu. Hitchcock, en iyi film ödülünün kendisinin değil de Selznick'in elinde sona erdiği gerçeğini belli bir acıyla hissetti ve daha sonra bağımsızlık arzusunda onu harekete geçirecek olan da bu kuşkusuz.
Hitchcock, Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşayan birçok İngiliz gibi , II . Dünya Savaşı'nın başlangıcında ailesi ve arkadaşları için çok endişeleniyor . Yapımcılığını Walter Wanger'ın yaptığı ve Vincent Sheean'ın yazdığı Kişisel Tarih kitabına dayanan Muhabir 17 ( Yabancı Muhabir , 1940 ) filmi aracılığıyla onlara saygılarını sunar. Hikaye, yeni bir Dünya Savaşı olasılığını değerlendirmek için Avrupa'ya gönderilen Joel McCrea tarafından oynanan bir gazetecinin hikayesidir . Avrupa'da çekilmiş gerçek sahneler ile Hollywood'da çekilmiş diğer sahneleri bir araya getiren film, Amerika Birleşik Devletleri'nin savaşına girmesi için yapılan bir savunmayla sona eriyor ; ancak, o sırada Amerika Birleşik Devletleri'nde yürürlükte olan sansür yasasına uymak için film, Almanya ve Almanlara doğrudan atıfta bulunmaktan kaçınıyor. Muhabir 17 , bu nedenle tercih edilecek olan Rebecca ile rekabet halinde en iyi film dalında Oscar'a aday gösterilecek .
Aynı zamanda, Hitchcock iki İngiliz savaş belgeselinin Amerikan versiyonlarının düzenlenmesini denetledi: Men of the Lightship ( 1941 ) ve Target for Tonight ( 1941 ).
RKOSosyal olaylara karşı oldukça ılımlı bir zevke rağmen, Hitchcock ve karısı Clark Gable ve Robert Montgomery ile romantik bir komedi yönetmeyi kabul ettiği karısı Carole Lombard ile arkadaş olurlar : Joies matrimoniales ( 1941 ) Hikaye, 'kavgacı bir çift'in hikayesidir. , yasal olarak evli olmadıklarını keşfeden Lombard ve Montgomery tarafından oynanır. Bir ayrılıktan sonra, tartışmalar yoluyla geri kazanırlar. Kırmızı Kitap Dergisi "Yılın en patlayıcı ve komik komedi olarak filmi nitelemek 1942 ".
Gibi Evlilik Joys , Şüphe ( Şüphe 1941) tarafından üretilir RKO . İki Hitchcock filmleri aynı dönemde iptal edilen Orson Welles'in ' Yurttaş Kane , müziği ile olduğu aynı şirket ve ürettiği, Bernard Herrmann , Rolünü sonra Hitchcock için önemli olacağını besteci.
Hitchcock, Francis Iles'in Complicité ( Fact'ten Önce ) adlı romanından uyarlanan ve hikayesi ağırlıklı olarak İngiltere'de geçen Suspicions'ı , Rebecca'dan sonra Hollywood'da çektiği ikinci İngiliz filmi olarak değerlendirecek . İngiltere sahilinde geçmesi gereken sahneler aslında Santa Cruz , California'nın kuzey sahilinde çekilecek . Senaryo New Yorklu Samson Raphaelson , Joan Harrison ve Alma Reville tarafından ortaklaşa yazılmıştır . Oyuncu kadrosunda, bu sefer ortak olarak Cary Grant (ayrıca İngiliz kökenli) olan Joan Fontaine'i buluyoruz . Oyuncu için bu, onun bir Hitchcock filmindeki ilk görünüşü ve tüm kişisel kariyerinde onu oldukça uğursuz bir karakter oynadığını gördüğümüz birkaç filmden biri.
Grant, aylaklığını cazibesiyle maskeleyerek, oldukça çekingen bir yapıya sahip zengin bir genç kadını (Fontaine) baştan çıkarmayı başaran bir adam rolünü oynuyor. Onunla evlenir. Genç kadın bir anda kocasının oldukça sorumsuz olduğunu fark eder ve bir dizi olayın ardından kendini korkunç bir endişeye kapılır halde bulur. Sevdiği adamın bir katil olduğundan ve ondan kurtulmanın bir yolunu aradığından şüpheleniyor. Yönetmene göre korku ve kaygı, insanlarda en yaygın fanteziler arasındadır. Kahraman, tipik bir Hitchcock sahnesinde kocasının arkadaşını ve partnerini bir uçurumun tepesinden aşağı attığını ve ardından bir bardak sütün zehirlendiğinden şüphelendiğini hayal edecek kadar ileri gider. yarı ışıkta karısının odasına giden merdivenden çıkıyor, bir tepside şaşırtıcı beyazlık bir bardak taşıyor. Daha sonra Hitchcock, bu sekans için doğrudan camın içine yerleştirilmiş bir ışık kaynağına sahip olduğunu açıklayacaktır.
Kaba bir kesimde, film kitabın sonuna saygı duydu ve Grant'in karakterinin gerçek bir suikastçı olduğu ortaya çıktı, ancak RKO bunun oyuncunun imajına zarar verme olasılığının yüksek olduğunu düşündü. Daha sonra François Truffaut'a itiraf ettiği gibi, bir cinayet ona daha uygun olurdu, ancak Hitchcock, hikayeye belirsiz de olsa daha mutlu bir son vermeyi kabul etti.
Joan Fontaine, bu filmdeki rolüyle yirmi dört yaşında En İyi Kadın Oyuncu Oscar'ını (tüm kariyerinde tek) ve “olağanüstü performansı”yla New York Eleştirmenler Ödülü'nü kazandı .
İlk Evrensel filmler1941'in sonunda, iki yılda dört film çektikten sonra, Hitchcock, 39 Adımı hatırlatan ve şimdiden Death on the track'i duyuran Cinquième Colonne ( Sabotajcı ) adlı hem daha kişisel hem de daha cüretkar bir prodüksiyona başladı . NS20 Ağustos 1941Suspicions'ın çekimlerinin bittiği tarih olan Hitchcock, aynı yılın Ekim ayına kadar senarist Peter Viertel ile çalışmaya başlar ; Dorothy Parker'ın yazımına da katılıyor . Bu film, Hitchcock'un Universal Pictures ile ilk işbirliğini işaret ediyor .
Komplo, yanlışlıkla fabrikasında bir sabotaj eylemi yapmakla suçlanan bir havacılık işçisiyle başlar: en iyi arkadaşının ölümüyle sonuçlanan bir yangın. Masumiyetini kanıtlamak için gerçek sabotajcıyı bulmak için ülke çapında şiddetli bir kovalamacaya başlar. Uçuşu sırasında, başlangıçta şüpheli olan, sonunda yardımına gelecek olan genç bir kadınla tanışır.
Ana roller için Hitchcock, Gary Cooper ve Barbara Stanwyck'i istedi, ancak stüdyonun reddetmesinin ardından Robert Cummings ve Priscilla Lane nihayetinde nişanlandı. Yönetmen daha sonra, en azından erkek rolüyle ilgili olarak, halkın daha iyi tanımlayacağı daha iyi bilinen bir aktörle çalışamadığı için üzülecektir.
Çoğu zaman, yönetmen filmlerine daha çekimler başlamadan önce ilgisini kaybettiği için eleştirildi, ancak gerçekte Hitchcock, sürekli mükemmellik arayışı içinde, her zaman filmin herhangi bir unsurunu, senaryosunu işin ilerlemesine göre değiştirmeye hazırdı. İçin Cinquième Colonne , dekoratör ile yeni teknikler o deneyler Robert Boyle . Ayrıca kurgu sırasında seçim yapma imkanına sahip olmak için birçok sahnenin iki farklı versiyonunu çekiyor. Hitchcock kendi çalışmasına eleştirel bir bakış atabilirdi. Filmin sonunda kahraman, kendisini Özgürlük Anıtı'nın meşalesinin üzerinde asılı bulan bir suikastçının peşine düşer . Hitchcock'a göre bu bir hatadır ve kahramanın kendisini bu talihsiz duruş içinde bulması daha iyi olurdu: Böylece halkın karakterle özdeşleşmesi daha güçlü olurdu. Nisan 1942'de gösterime giren film, ancak büyük bir başarıydı.
Beşinci Kol'un çekimleri biter bitmez , Selznick'in edebiyat bölümünün başkanı Margaret McDonell, kendisine yeni projeler sunmak için Hitchcock ile temasa geçti. Yönetmen , Margaret McDonell'in kocası Gordon McDonell tarafından yazılmış bir hikaye olan Charlie Amca'yı seçiyor . İkinci filmi Universal olan The Shadow of a Doubt ( Shadow of a Doubt , 1943) olacak olanın senaryosunu yazmak için ilk olarak 1942 yılından itibaren Mayıs ve Haziran aylarında bu görev üzerinde çalışan Thornton Wilder'ı kullanır . Ancak senaryosunu bitirmeden önce, senarist Ordu'nun Gizli Servisi'ne katılmak için doğaçlama bir karar verir. Bu nedenle diyalogları tamamlamaktan sorumlu olanlar romancı Sally Benson ve Alma Reville'dir ve aynı yılın 10 Ağustos'unda çekimler başlar . Bir kez daha, Shadow of Doubt'ın birçok çekimi bu kez Kuzey Kaliforniya'daki Santa Rosa kasabasında çekilecek .
Gelen bir Şüphe Gölgesi bütün filmler arasında, Hitchcock sıklıkla tercih ettiği diyecekler biri - -, Joseph Cotten Charlie Oakley, son derece sıkıntılı ve manipülatif bir geçmişe sahip bir adam oynar. Adalet tarafından takip edildiğini hissederek, en büyük kızı Charlotte Newton'un ( Teresa Wright ) yanı sıra, amcasına atıfta bulunarak "Charlie" lakaplı, dinamik ve rüya gibi bir genç kız olan kız kardeşine sığınmaya karar verir. küçük kasabasında sıkışık ve adaşında bir tür kurtarıcı görüyor, onu kollarını açarak karşılıyor. Ancak, Oakley iki gizemli adam tarafından yakından izlenir, bu da Charlie/Charlotte'ın zihnine şüpheler eker ve onu, kendisinin gerçekte kim olduğuna dair hayali kurtarıcısından şüphelenmesine yol açar: bir yaşlı kadın katili, rüşvetçi ve alaycı...
Charlie Oakley hakkında, Hitchcock François Truffaut'a şunları söyledi :
“O idealist bir suikastçı. İçlerinde bir yıkım görevi hisseden katillerden biridir. Belki dullar başlarına gelenleri hak ettiler ama bunu yapmak onun işi değildi. Filmde ahlaki yargılar yapılıyor, değil mi, çünkü Cotten en sonunda yeğeni tarafından kazara da olsa yok ediliyor? Tüm kötülerin siyah olmadığını ve tüm kahramanların beyaz olmadığını söylemek gibi . Her yerde griler var. Charlie Amca yeğenini çok severdi ama onu sevdiği kadar değil. Ama onu yok etmiş olmalı, çünkü Oscar Wilde'ın "Sevdiğimizi öldürürüz" dediğini unutmayalım . "Filmle ilgili olarak, eleştirmenler, Hitchcock'un karakterleri, diyalogları ve iki yönlü yakın çekimleri kullanmasının, bütün bir film teorisyeni kuşağına çok sayıda olası psikanalitik yorum sunduğunu söylediler dahil Slavoj Žižek (başlıklı bir kitabın editörü şimdiye Hitchcock sormaya cesaret olmadan her zaman Lacan'ın hakkında bilmek istediğiniz her şey 1988 yılında yayınlanan). Yönetmen, iki karakterin cinayet işlemenin farklı yolları hakkında tartıştığı ve genç Charlie'yi heyecanlandıran bir sahnede suça ve suçlulara olan kendi hayranlığını sunuyor. Yönetmen, çekimler sırasında Londra'da kalan annesinin ölümünü öğrenir. Hitchcock'un Leytonstone'daki çocukluğunun belirli bölümleri filmde şu şekilde çağrıştırılıyor: Hitchcock gibi Charlie'nin de Emma adında bir annesi var; Oakley çocukken bir bisiklet kazası geçirdi; Ann adında küçük bir kız , Hitchcock'un çocukken ezbere bildiği bir kitap olan Ivanhoé'yi okur ; ve Hitchcock'un göbek adı olan Joseph'in karakteri araba kullanmayı reddediyor. Ancak yönetmenin kendi kızı Patricia'ya göre bunlar sadece tesadüfler .
20th Century Foxİçin 20th Century Fox , Hitchcock sonra onun ilk siyasi filmi olan filika (1944), birinin bir uyarlamasını John Steinbeck'in komut bir alt tarafından batırılan bir Amerikan gemisinin batmakta kurtulan deneyimlerini anlatan, - Alman denizci ve çalışıyor Pusula olmadan, bir cankurtaran sandalıyla Bermuda'ya ulaşmak için. Ancak, aracı güvenli bir şekilde alabilen birkaç kişiden biri olan yolculardan birinin bir Alman olduğu ortaya çıkıyor.
Film, erkeklerin hiçbir şeyi kalmadığında nasıl yapıldığını inceliyor. Bir propaganda filmi, savaş çabalarına yeni bir katkı olabilir. Aksiyon sahneleri kanoda çekiliyor ve mekanın darlığı yönetmenin geleneksel kamera hücresi hakkında hafif bir endişe yaratıyor. Sorun, William Bendix'in canlandırdığı karakterin teknede okuduğu bir gazete fotoğrafında, bir zayıflama ürünü için "önce-sonra" reklamında Hitchcock'un ortaya çıkmasıyla çözülecektir : Reduco-Obesity Slayer . Cankurtaran ilk başta çok olumlu bir eleştiri alacak, ancak eleştirmen, şüpheyle boğuşarak aniden fikrini değiştirecek, çünkü bu dokuz kişinin tedavisi ve diğer Nazilerinkinden daha fazla, bu bağlamda bazı tahammül edilemez özgürlükler alıyor. 'çağ. Yine de film, en iyi yönetmen , en iyi orijinal senaryo (Steinbeck) ve en iyi fotoğraf (Glen MacWilliams) kategorilerinde Oscar'da üç kez aday gösterildi ve aktris Tallulah Bankhead , NYFCC en iyi kadın oyuncu ödülünü aldı .
O Fox için işe yararken, Hitchcock ciddiye romanından bir uyarlama dönmeyi düşünüyordu AJ Cronin , Krallık Keys ( Krallığı Keys Çin'de Katolik bir rahip hakkında,), ancak proje su düşer ve öyle John M Stahl , 1944'te, yapımcılığını Joseph L. Mankiewicz'in yaptığı ve özellikle Gregory Peck'in oynadığı filmi yapacak .
İngiliz ara
Savaş çabalarına katılım1943'ün sonunda, şöhretin zirvesinde olan Hitchcock, son projesi Les Enchaînés'in üretimini terk etti ve İngiltere'ye tekneyle tehlikeli bir yolculuğa çıktı . Arkadaşı Sidney Bernstein (in) bölünme filmi ünitesinde ona katılmak istedi Psikolojik Harp ait Müttefik Seferi Kuvvetleri Yüksek karargahı . Hitchcock, Britanya Enformasyon Bakanlığı , Bon Voyage ve Aventure malgache tarafından sipariş edilen, her biri yaklaşık yarım saat süren iki kısa film yönetti . Alfred Hitchcock'un Fransızca çekeceği tek filmler olan bu filmler, Özgür Fransız Kuvvetleri'nin görkemine ama “tipik Hitchcockvari dokunuşlar sunuyor”. Çok hassas olduğu düşünülen ikincisi Fransa'da yasaklanacak . 1990'larda, iki film Amerikan kanalı Turner Classic Movies'de yayınlandı ve ardından video olarak yayınlandı.
Kampların dehşetini gösterHaziran ayında altı hafta boyunca ve Temmuz 1945Hitchcock gönüllü olarak İngiliz Ordusu tarafından hazırlanan bir belgeselde "sanat danışmanı" ( tedavi danışmanı , aslında editör olarak ) olarak çalışıyor ve bu hayal gücünün Holokost'u tasarlamaya izin vermediğini harcadı . Sidney Bernstein (içinde) tarafından yönetilen film, askeri operatörler için on bir Nazi toplama kampının , İngiliz Mike Lewis ve William Lawrie, Alman vatandaşlığına alınmış Amerikalı Arthur Mainzer , Rus Alexandre Vorontsoff'un serbest bırakılması sırasında kaydedilen görüntülerin bir montajıdır . Alman Toplama Kampları Olgusal Araştırması (in) dayanılmaz görüntüler gösteriyor. Yönetmen hayatının sonunda onu asla terk etmeyeceklerini kabul edecektir. Başta Sovyet görüntüleri olmak üzere propagandanın en göze batan yönlerini editörüyle ortadan kaldırmış olacak, kurgu sırasında yapılan herhangi bir manipülasyonu reddeden tercih edilen uzun sekans çekimleri , her zaman doğruluk adına, suçu günlük gerçekliğe kaydeden kanıtları ortaya koymuş olacak. ve olumsuzluğun önlenmesi .
Ağustos ayının başından itibaren, bütçe siyasi nedenlerle, Müttefik seferi kuvvetlerinin personelinin dağıtılması , yeniden yapılanma perspektifinde Almanların moralinin yönetimi , İngiliz kamuoyunun akın lehine tersine çevrileceği korkusu nedeniyle kaldırıldı. Mülteciler Zorunlu Filistin'de . Kod F3080 under Imperial War Museum in Londra'da onun tarama kadar belgesel yayınlanmamış kalacaktır Berlin Film Festivali'nde 1984 yılında Sonra için tamamlanacaktır Frontline serisinin Amerikan kanalın PBS ve yayın başlığı altında ertesi yıl Kampların hatırası .
İkinci Amerikan dönemi
Selznick'in oynadığı son filmlerHitchcock daha sonra yapımcı olarak Selznick ile yönetmenin Rebecca'dan sonra ikinci filmi olan The House of Doctor Edwardes'ı ( Spellbound , 1945 ) çekmek için Amerika Birleşik Devletleri'ne döndü ve temayı o zamanlar moda olan araştırdı arasında Psikanalizin . Başrolleri Gregory Peck ve Ingrid Bergman oynuyor .
Peck, kendisini ilk olarak dr olarak tanıtan bir karakteri oynuyor. Anthony Edwardes, akıl hastanesinin yeni müdürü. Hemen iddia ettiği kişi olmadığından şüpheleniliyor. Amneziden acı çeken, daha sonra gerçek Edwardes'i öldürmekle suçlanan genç Dr. Peterson (Bergman), nihayetinde kendisini aklamasına da izin verecek. Filmin aynı zamanda son derece konuşkan olan en ünlü sekanslarından biri, Salvador Dalí'nin yarattığı sürrealist rüyadır , psikanalistin himayesindeki gizemli geçmişini aydınlatmasını sağlayacak bir tür bilmecedir. Halk için çok rahatsız edici görülen, filmde bugün göründüğü gibi rüya gibi sahne, başlangıçta planlanan birkaç dakikadan belirgin şekilde daha kısadır . Miklós Rózsa'nın film için bestelediği - özellikle bir theremin kullanan - film müziğinin bir kısmı daha sonra besteci tarafından bir piyano konçertosu olarak uyarlanacak ve Doktor Edwardes'ın Evi'nde büyük bir ticari başarı elde edecek. .
François Truffaut'un kitap röportajında, Hitchcock, Selznick'in , yapımcılığını ve Kral Vidor tarafından yönetilen batı Duel au soleil'in ( Duel in the Sun , 1946) aşırı harcamalarını telafi etmek için , daha sonra RKO'ya "parti" olarak satıldığını iddia ediyor. şirket: Hitchcock, yönetmen, Cary Grant ve Ingrid Bergman, iki yıldızın yanı sıra Ben Hecht'in senaryosu 500.000 $ karşılığında . Bu işlem Les Enchaînés'in kökenindedir ( Notorious , 1946 ). Bergman, filmin başında Amerikan hükümetinin bir ajanı (Grant) tarafından baştan çıkarılan alkolik bir Nazi casusunun kızı olan genç bir kadın rolünü oynayacak. İkincisinin görevi, aslında onu , eski sevgililerinden biri, babasının arkadaşı ve Latin Amerika'da, daha doğrusu Brezilya'da bir mülteci olan ve şüpheli faaliyetlere öncülük eden Alexander Sebastian ( Claude Rains ) adlı bir adamı gözetlemek için kullanmaktır .
Ben Hecht ile senaryo üzerinde çalışırken, yönetmen filmin kahramanlarının ne " MacGuffin " aradığını merak eder ve casuslar tarafından şarap şişelerine kaçırılan ve atom bombası yapmak üzere gönderilen uranyumu seçer. Onu gerçeklerden uzaklaştırmak için, bu bombanın uranyumdan değil, ağır sudan yapıldığına inandırmaya çalışan uzmanlara danışır; Bu konuda, yönetmen özellikle danışılması olurdu Robert Millikan arasında Caltech enstitüsü . "MacGuffin"i tamamen saçma bulan stüdyo oldukça isteksiz. Haberi kadar kendini Selznick Hiroşima ve Nagazaki bombalamaları kırdı danAğustos 1945, konuyu "bilimkurgu" alanı içinde değerlendirdi. Yönetmen sonunda bombanın üretiminin sırrını çözer ve ardından FBI'ın bu bilgiyi nereden aldığını bulmak için onu üç ay boyunca takip ettiğini öğrenir . Les Enchaînés büyük bir gişe başarısı olacaktı ve yönetmenin en beğenilen filmlerinden biri olmaya devam ediyor , özellikle Truffaut tarafından Hitchcock'un en iyi siyah beyaz filmi olarak kabul edildi.
Yasal bir drama olan Paradine Trial ( 1947 ), Selznick tarafından üretilen son Hitchcock filmiydi.
Yapımcının sırtında biriktirdiği servetten iğrenen - her sözleşmede yaptığı kadar dokunuyor - Hitchcock projeye çok az ilgi gösteriyor. Filmde Alida Valli , zengin ve kör yaşlı bir adam olan kocasını zehirlemekle suçlanan genç bir kadını oynuyor. Avukatı ( Gregory Peck ) sonunda buz gibi çekiciliğine yenik düşecektir. Film hem halk hem de eleştirmenler için bir felaket olacak, eleştirmenler filmi sıkıcı, aşırı uzunlukta balık avlama ve fikir eksikliği olarak değerlendiriyor. Hitchcock, yine de ona büyük bir ders vermiş olan Selznick ile işbirliğini sürdürmeyi reddetti: Hollywood'da son kurguya yapımcı karar verir . O andan itibaren yönetmen kendini üretmeye çalışır.
Transatlantik Resimleri1948'de Hitchcock, hemşehrisi ve arkadaşı Sidney Bernstein (in) ile birlikte iki film çekeceği bir prodüksiyon şirketi olan Transatlantic Pictures'ı kurdu. İlk için, yönetmen seçer oyun adapte Halatın End tarafından Patrick Hamilton ekran üzerinde olacak - La Corde ( Halat tarafından 1924 yılında işlenen cinayet esinlenerek, 1948), Nathan Leopold ve Richard Loeb - Filmin Brandon Shaw yeniden adlandırılan ve Philip Morgan.
Film, bir sokağı alçak açıdan gösteren ve üzerinde kredilerin yuvarlandığı bir sergi çekiminden sonra, genç bir adamın iki yoldaşı tarafından öldürülmesiyle başlar. Daha sonra, aynı akşam, suç mahallinde, kurbanın ebeveynleri, kız arkadaşı ve ikincisinin eski flörtüne davet edilen bir akşam yemeği hazırlarlar. Konuklar arasında, akşamları gençlerin garip davranışlarını gözlemleyen öğretmenlerinden biri olan Rupert Cadell de düşünülemez olandan şüphelenmeye başlayacak. İki katili John Dall ve Farley Granger canlandırıyor ve profesör rolü için Warner Bros. , filmin dağıtımını yapan James Stewart'ı seçiyor . Bu, oyuncunun yönetmenle birlikte çekeceği dört filmden ilki.
La Corde , Hitchcock'un ilk renkli filmidir ve aynı zamanda bir tarz alıştırmasıdır. Yönetmen, birkaç yıl önce Lifeboat'ta yaptığı gibi , sınırlı bir alanda metodik olarak düzenlenmiş bir gerilimin mücadelesini kendisine veriyor . Ayrıca olağanüstü uzun çekimlerle denemeler yapıyor: Filmde, makara başına bir tane olmak üzere, bazıları on dakikaya kadar süren toplam on bir çekim var. Her nasılsa, Hitchcock'un kameramanı, ağır ve hantal Technicolor kamerayı sette sorunsuz bir şekilde hareket ettirmeyi ve uzun çekimlerin sürekli hareketine ayak uydurmayı başarıyor .
Üzerinde bitirdi Şubat 21 film başlığı altında Eylül 1948'de ABD'de piyasaya sürüldü Alfred Hitchcock'un Halat ( La Corde d'Alfred Hitchcock ). Adı ilk kez o zaman bir başlıkta geçiyordu ve Hitchcock bununla gurur duyuyordu. Bununla birlikte, eleştiriler karışıktır ve halkın başarısı, erdem liglerinin eylemiyle yumuşatılır. Filmin sansürle ilgili bir sorunu yok, ancak Amerika Birleşik Devletleri'nin çeşitli yerlerinde yasaklanmış veya kupürlerle (genellikle cinayet sahnesi) gösterilmiş. National Board of Review edecek yirmi bir yaşın altında olanlar için buna karşı öneriyoruz. In Avrupa'da , ilk yasak Fransa'da ve İtalya'da . Sonuç olarak, La Corde çok büyük bir başarı değil, ancak üreticiler maliyetlerini büyük ölçüde telafi edecekler.
İlk başarılı Transatlantik Resimleri başarısızlığı telafi edilir Oğlak ( Altında Oğlak , 1949), kimin Avustralya çerçevesi tarihsel bir dram XIX inci yüzyıl. Ingrid Bergman , aşk sayesinde alkol ve çılgınlıktan kaçmayı başaran genç bir kadın rolünü oynuyor.
La Corde'a gelince , Hitchcock, Les Amants du Capricorne'da sekans çekimlerini kullanır, ancak daha az yoğun bir şekilde. Film ayrıca Technicolor'da çekildi; ancak yönetmen sonraki üç filmi için siyah beyaza dönmeyi tercih edecek. Film yapımcısının çektiğine en çok pişman olduğunu söyleyeceği filmdir. Hitchcock'un aktris Ingrid Bergman ile son işbirliğini işaret ediyor ve filmin başarısızlığı - yönetmenin tüm kariyerinin en büyük başarısızlığı - kısa ömürlü Transatlantik şirketinin sonunun habercisi. Hitchcock yine de sonuna kadar kendi filmlerini üretmeye devam etti.
NS 3 Ocak 1949, yönetmen Warner Bros. toplam 990.000 $ maaş karşılığında altı yılda dört film çekmeyi taahhüt ettiği bir sözleşme .
1950'ler: Bir yönetmenin yüksekliği1950'lerin başında , o zamanlar MCA'nın başında olan ve James Stewart ve Janet Leigh'in , Hitchcock filmlerinde yer alacak diğer aktörlerin de müşterilerinin bir parçası olduğu Lew Wasserman , o zaman imaj ve tanıtım üzerinde baskın bir etkiye sahip olacak. yönetmenin filmlerinden.
Filmler yönetti ve 1954 den Hitchcock tarafından üretilen ve Suç Neredeyse Was Mükemmel (bu müreffeh dönemi kadar aşağıdaki on yılın başına kadar uzatacaktır genellikle onun en büyük başyapıtları olarak kabul edilmektedir Kuşlar 1963 yılında,).
Alacaklıları ve Wasserman tarafından baskı altına alınan Hitchcock, 1955'te adını ve imajını ilk olarak Alfred Hitchcock Presents (1955-1962) adlı bir televizyon dizisine 30 dakikalık bölüm başına 129.000 dolarlık bir maaşla vermeyi kabul etti .
1950'de Hitchcock, Le Grand Alibi'yi ( Sahne Korkusu ) yönetmek için Büyük Britanya'ya döndü . Hitchcock , Warner Bros'un en büyük yıldızlarından Jane Wyman'ı ilk kez ekranlarda şehvetli Alman aktris Marlène Dietrich ile ilişkilendiriyor . Ayrıca oyuncu kadrosunda Michael Wilding , Richard Todd ve Alastair Sim gibi önde gelen İngiliz aktörler de yer alıyor . Bu, yönetmenin Warner Bros tarafından üretilen ilk filmi. , daha önce La Corde ve Les Amants du Capricorne'yi dağıtmış olan Transatlantik şirketi o zamanlar finansal zorluklarla karşı karşıya kaldı.
Hikaye, yönetmenin 39 Adım (1935), Genç ve Masum (1937) ve Beşinci Kol (1942) gibi önceki filmlerini hatırlatıyor : Jonathan Cooper (Todd), bir aktris ve şarkıcıya (Dietrich) aşık bir adam. kocasının katili olduğundan şüphelenilen; arkadaşı Eve (Wyman) bu nedenle ona yardım etmeye çalışır. Bununla birlikte, film yapımcısı burada yeni bir deneyim yaşar: film, sonunda yanıltıcı olduğu ortaya çıkan bir geri dönüşle başlar . Hitchcock'un açıklayacağı gibi, film bir başarı değil, çünkü o zamanlar alışılmışın dışında olan bu anlatı sürecinden dolayı seyirci aldatılmış hissedecekti.
1950 başında, Hitchcock heyecanla keşfedilen Patricia Highsmith en ilk romanını : Trendeki Yabancılar , o üzerinde haklarını elde hangi20 Nisan, 75.000 $ bir miktar için . Yönetmen, Haziran ayında Whitfield Cook ile sinopsis üzerinde çalışıyor. Diyalogların yazılması için Hitchcock önce Dashiell Hammett'e yaklaşır , ancak çalışmayla ilgilenen Warner'ın önerdiği Raymond Chandler'dır ; Ancak yazar ve yönetmen arasındaki anlaşmazlıklar nedeniyle bu film bitmeyecek. Hitchcock daha sonra açıklayacaktır:
" L'Inconnu du Nord-Express'teki çalışmamı hatırlıyorum . Benimle işbirliği yapmak isteyen birini bulamadım. Herkes ilk taslağımın hem çok düz hem de gerçeklere o kadar yakın olduğunu düşündü ki içinde hiçbir kalite yoktu. Aslında filmin tamamı görsel olarak oradaydı. "Gelen Bilinmeyen Kuzey Express , Hitchcock Önceki filmleriyle birçok unsuru bir araya getirir. Bir trende tesadüfen karşılaşan iki adam, başları dertte olan kişiyi diğerinden kurtarma fikrini gündeme getirir. Birincisi, bir tenis şampiyonu (kitapta karakter bir mimardır), bu sadece bir şaka iken, ikincisi hikayeyi oldukça ciddiye alıyor. İle Farley Granger rolüyle belirli öğelerini tekrar La Corde içinde, yönetmen, Unknown , şantaj ve cinayet temalar anlatı olasılıklar ilgilenen olmaya devam ediyor. O zamana kadar sadece "her bakımdan iyi" genç bir adam rollerini oynayan Robert Walker , burada " kötü adam "ı temsil ediyor . Annesine fazlasıyla bağlı, rahatsız edici bir deli rolündeki performansı , Psikoz'daki Perkins'in performansını duyurur ; ne yazık ki Walker, film vizyona girdikten birkaç ay sonra öldü. Hitchcock ayrıca ikincil rollerden birini Patricia'ya , o zaman yirmi iki yaşında olan ve The Great Alibi'de zaten küçük bir rol oynamış olan kendi kızı "Pat" e emanet eder : Bilinmeyen'de Barbara, "Babs", bir genç kız, Walker'ın canlandırdığı karakter olan Bruno'nun ölümcül bunama hastalığının doğrudan değil, arzuyla kurbanı.
Mart ayında yayımlanan 1951 , L'Bilinmeyen du Nord-Express , onun cinsel çağrışımlar ve açık cinayet, kazada insanlardan birkaç şikayetleri rağmen büyük bir başarı oldu. Hitchcock, Transatlantik macerasının başarısızlığından sonra, halkın ve stüdyoların güvenini yeniden kazandı.
1930'ların başlarında , 1902'de Paul Anthelme (Paul Bourde'un takma adı) tarafından yazılan bir Katolik drama olan Nos deuxvics adlı bir oyunu uyarlama fikri, Hitchcock'un kafasında tırıs eder; on yıldan fazla bir süre sonra nihayet bu projeyi gerçekleştirme fırsatı buldu. Hikâye, vicdanı onu bir başkası tarafından işlenen bir suçun suçunu üstlenmeye zorlayan, oldukça hassas bir konu olan bir rahibin hikâyesidir. Yavaş yavaş , Sessizlik Yasası ( İtiraf Ediyorum ) olacak proje şekilleniyor.
Hikayenin Katolik bağlamı göz önüne alındığında, Amerika Birleşik Devletleri'nde bir çekim hariç tutulmuştur. Bu nedenle eylem, ilk taslağı yazdıktan sonra yönetmen ve karısının yer keşfine gittiği Quebec'e aktarılır . Alma, Broadway'de kendini kanıtlamış William Archibald'ı işe almasını önerene kadar yönetmen son senarist seçimi konusunda tereddüt eder ; George Tabori de yazıya katılıyor. Montgomery Clift ve Anne Baxter iki başrolü oynayacak.
Sessizlik Yasası 1953 yılının Şubat ayının ortalarında çıktı . Film, halk tarafından olduğu kadar eleştirmenler tarafından da çekingen bir şekilde karşılanmaktadır. Daha sonra Hitchcock, François Truffaut'a şunları açıklayacaktır :
“Temel fikir halk tarafından kabul edilebilir değil. Biz Katolikler, bir rahibin bir itiraf sırrını açığa vuramayacağını biliriz ama Protestanlar, ateistler, agnostikler şöyle düşünürler: "Sessiz olmak gülünçtür; hiç kimse hayatını bir şey için feda etmez. Aynı şey." "Hiç şüphesiz kolaylık olması açısından filmlerini her zaman halk tarafından kendilerine verilen tepkinin ölçüsüne göre değerlendirecek olan Hitchcock, Kanun'un bir "hata" olduğunu ilan edecek kadar ileri gidecektir .
Her birini, " Hitchcockian sarışın " ın arketipi haline gelecek olan Grace Kelly'nin oynadığı çok popüler üç film izledi .
1953'te Hitchcock, dört yıllığına Warner Bros.'a bağlandı ve çekilecek bir filmi kaldı. Bir süre David Duncan'ın bir romanı olan The Bramble Bush'un uyarlaması üzerinde çalıştı ama sonunda pes etti. Yönetmen daha sonra stüdyonun Frederick Knott tarafından yazılan bir Broadway hit oyunu olan Dial M for Murder'ın haklarını satın aldığını öğrenir .
Suç Neredeyse Mükemmeldi, Hitchcock'un Technicolor'a geri dönüşünü işaret ediyor , ancak aynı zamanda o zamanlar moda olan bir süreci, 3 boyutlu sinemayı , stereoskopik kabartmada ve polarize ışıkta projeksiyonu , halkın uygun gözlük kullanımını zorlayarak denedi . Ancak film orijinal olarak bu formatta kullanılmayacaktır; 1980'lerin başında 3 boyutlu olarak gösterilecektir Hitchcock, bir an için karı koca rollerini Cary Grant ve Olivia de Havilland'a emanet etmeyi düşündü , ancak stüdyolardan bir ret ile karşılandı. Bu nedenle yönetmen, şu ana kadar sadece üç film çekmiş genç bir oyuncuya sesleniyor: Grace Kelly. Harika bir arkadaşının yanı sıra en sevdiği aktris olacaktı. In Suç , "kötü adam" dan Bruno çok farklı rolü L'Bilinmeyen du Nord-Express , tarafından oynanır Ray Milland . Sadakatsiz karısından (Kelly) kurtulmak ve servetini devralmak için Makyavelist bir plan yapan , rüşvetçi ve hesapçı, eski profesyonel bir tenisçidir ( L'Inconnu'nun kahramanı / kurbanı tarafından gerçekleştirilen aktivite ). Ancak, kendini savunmak için, üzücü görevi yapmak için kiralanan adamı öldüren odur. Koca daha sonra kanıtları manipüle eder, böylece karısı uşağı öldürmekle suçlanır. Sevgili Mark Halliday ( Robert Cummings ) ve Polis Müfettişi Hubbard ( John Williams ) bu nedenle genç kadını ölüm cezasından kurtarmak için hızlı hareket etmelidir.
Hitchcock, oyunun daha az zekice olmayan yaylarından akıllıca yararlanır ve piyasaya sürüldüğünde, Suç Neredeyse Mükemmeldi , "harika" bir Hitchcock olarak selamlanır.
Suç Neredeyse Mükemmel'in çekimleri sırasında , Hitchcock'un menajeri Lew Wasserman, Paramount ile dokuz film için bir sözleşme imzaladı; bunlardan ilki, William Irish'in takma adı olan Cornell Woolrich'in bir kısa öyküsünün uyarlaması olacak , başlıklı bir cinayet olması gerekiyordu ekranda oldu Fenêtre sur cour ( Arka Pencere , 1954 ). Senaryoyu yazmak için Hitchcock , eski bir gazeteci olan ve sonraki üç filminin yazımında da işbirliği yapacak olan John Michael Hayes'in yardımına başvurdu .
Window on Courtyard'da James Stewart ve yine Kelly rol alıyor; yardımcı roller özellikle Thelma Ritter ve Raymond Burr'a aittir . Hikaye New York'ta geçiyor. Alçı ve tekerlekli sandalyede bir kaza sonrasında kendini bulan bir fotoğrafçı (Stewart, Robert Capa'ya dayanan bir karakter ), bir avlu ile ayrılmış bir binanın sakinlerini gözlemlemeye takıntılı hale gelir. Yavaş yavaş, bu komşulardan birinin (Burr) karısını öldürdüğünden şüphelenmeye başlar ve o andan itibaren hem model kız arkadaşını (Kelly) hem de arkadaşlarından bir polisi ( Wendell Corey ) korkularını paylaşmaları için getirmeye çalışır . Bir şekilde oraya ulaşır. Olduğu gibi filika ve La Corde film neredeyse tamamen küçük bir alanda vuruldu, ancak avlu ve karşıdaki binanın oluşan etkileyici bir konuma bakan fotoğrafçının minik daire. Hitchcock , görünüşte zararsız sahneler karşısındaki eğlenceli röntgencilikten, onu gördüğünde duyduğu çaresiz korkuya kadar, karakterin gördüğü her şeye tepkisini göstermek için Stewart'ın yüzünün yakın çekimlerini kullanır . sözde katilin ani ve beklenmedik gelişi.
Film gösterime girdiğinde büyük bir başarı elde etti ve en iyi yönetmen de dahil olmak üzere dört Oscar adaylığı kazandı ; ancak, o hiçbirini almaz.
Avludaki Pencere henüz çıkmadı ve Hitchcock şimdiden başka bir projeyle meşgul. Paramount teklifler adaptasyonu gerçekleştirmeye To bir Hırsızı Yakalamak David Dodge tarafından bir roman. Senarist olarak Hayes'ten çok memnun olan yönetmen onu tekrar işe alır. Ancak Hayes, Fransa'nın güneyine tamamen yabancı, yönetmenin hemen düzelttiği bir durum:
“Fransa'nın güneyine hiç gitmediğimi öğrendiğinde, masraflarını stüdyonun karşılayarak orada keşif yapmak için eşimin bana eşlik etmesini ayarladı. Bu gezi doğal olarak hoş karşılandı ve geri döndüğümde romanla ne yapacağımı tam olarak biliyordum. "Son Nisan 1954, senaryo hazır ve çekimler Mayıs başında başlıyor.
Hitchcock'un Grace Kelly'nin oynadığı üçüncü ve son filmi, La Main au collet ( To Catch a Thief , 1955), Fransız Rivierası'nda geçen ve aktris Cary Grant'in oynadığı bir suç komedisidir . John Williams , özellikle yerel renk zorunluluğu, Fransız Brigitte Auber ve Charles Vanel (bir kelime İngilizce bilmeyen) ile birlikte yine kadronun bir parçası. Grant, ünlü bir "emekli" hırsız olan "Kedi" olarak bilinen, ancak Riviera'da işlenen bir dizi hırsızlığın ana şüphelisi olan John Robie rolünü oynuyor. Amerikalı bir varis (Kelly), gerçek kimliğinin gizemini deler, kendi mücevherleriyle onu baştan çıkarmaya çalışır ve hatta suç projelerinde ona yardım etmeyi teklif eder ...
Prömiyer New York'ta gerçekleşecek 15 Ağustos 1955. Yönetmene göre, La Main au collet bir “hafif film”. En azından eleştirinin bir bütün olarak yaptığı gözlem bu; bununla birlikte, bu çalışmanın güçlü yanlarının ve çekiciliğinin de altını çiziyor. Bu arada halk çok memnun. “Grant ve Kelly arasındaki bariz yaş farkına ve oldukça ince bir olay örgüsüne rağmen, esprili senaryo (çift anlamlarla dolu) ve oyuncuların iyi huylu yorumu, nihayetinde filmin ticari bir başarısını garanti ediyor. Bu, 1956'da Monaco Prensi Rainier ile evliliği nedeniyle oyunculuk kariyerine son vermesi gereken bir statü nedeniyle Hitchcock ve Grace Kelly arasındaki son işbirliğidir .
1955 yılı aynı zamanda Hitchcock'un Amerikan televizyonunda CBS için üretilen ve adını taşıyacak bir dizi az çok ürkütücü hikayeyle ilk çıkışını da işaret ediyor : Alfred Hitchcock sunar . Hitchcock, dizinin yaratıldığı yıldan 1962'ye kadar geçen yirmi bölümün tamamında kendini yönetecek. 1962'den 1965'e kadar dizi Suspicion başlığını alacak .
Ancak yönetmen sinema kariyerinden vazgeçmez. 1950'de Jack Trevor Öyküsü romanı The Trouble with Harry'yi okumuştu . La Main au collet'i çekmek için ayrılmadan önce Hayes'ten uyarlaması üzerinde çalışmasını ister. Dört yıl önce Paramount okuma komitesinin roman hakkında olumsuz bir görüş yayınlamasına, mizahını çok kırılgan, biraz tuhaf ve karakterlerini biraz uzaylılara benzemesine rağmen haklar 11.000 dolara satın alındı .
Ama Harry'i kim öldürdü? önce küçük bir çocuğun düştüğü bir cesedin yolunu izler. Annesini bulmak için koşar. Aynı zamanda yaşlı bir avcı cesedi keşfeder ve onu öldürdüğünü düşünür. Buna karşılık, ölü adamla karşı karşıya kalan diğer karakterler, onun durumuyla bir ilgisi olduğunu hayal edecekler; çeşitli nedenlerle ceset birkaç kez gömülür ve ortaya çıkar. La Main au collet'i çekmekle meşgul olan Hitchcock, dağıtımla ilgilenemedi. Bu nedenle, onunla ilgilenen ortak yapımcı Herbert Coleman'dır; böylece, beyaz perdede ilk kez yer alacak olan iki ana rol için Shirley MacLaine ve John Forsythe seçilir . Çekimler kısmen Vermont'ta doğal bir ortamda , kısmen de Hollywood'da stüdyoda gerçekleşiyor. Harry ayrıca besteci Bernard Herrmann'ın bir Hitchcock filmindeki ilk işbirliğine de işaret ediyor .
Hitchcock, François Truffaut'a şunları söyledi:
“Bu filmi, Amerikalı izleyicilerin İngiliz mizahını takdir edebildiğini ve çok da kötü gitmediğini kanıtlamak için çektim. "Film çıktığında yönetmen şimdiden tüm dikkatini çeken bir sonraki filmini çekmekle meşguldür. Paramount, Harry ile ne yapacağından emin değil , hatta onu terfi etmekten vazgeçiyor. Sonuç olarak, Amerika Birleşik Devletleri'nde film halkı yalnızca orta derecede ilgilendiriyor. Avrupa'da ise, özellikle İngiltere ve Fransa'da çok iyi karşılanıyor ve burada çok olumlu eleştiriler alıyor ve hatta altı ay boyunca faturada kalacak.
Harry'yi Öldüren Mais'in ürkütücü mizahı , Alfred Hitchcock Presents dizisinin her bölümünün ustasının kendisi tarafından verilen sunumlarda ve sonuçlarda televizyona yansıyor .
1954'ün sonunda, Hitchcock dördüncü yapımını on yedi ayda tamamlamıştı; Ancak, onun mola vermesi söz konusu bile olamaz. Daha sonra , 1941'de Selznick ile kontrat altındayken yeni bir versiyonunu yapmayı düşündüğü İngiliz dönemindeki başarılarından birine, Çok Şey Bilen Adam'a (1934) geri döner . Sonunda, kariyerinde ilk ve son kez olacak , kendi filminin yeniden çevrimini çekmeye karar verir .
Hitchcock , The Man Who Knew Too Much'ın yeniden çevrimini yazmak için bir kez daha Hayes'e dönüyor . Senaristten orijinali izlememesini isteyen yönetmen ona sadece hikayeyi anlatır: Bir casus suikaste uğrar ve bir gün önce tanıştığı bir tıp doktoruna bir saldırı hazırlandığını söyler; Doktor ve karısı daha sonra kendilerini uluslararası bir komplonun içinde bulurlar ve rehin tutulan oğullarını kurtarmak için susmak zorunda kalırlar. Hitchcock teklifler için başrol James Stewart , öyle kimin için, sonra La Corde ve Fenêtre sur cour , yönetmenle üçüncü işbirliği; Filmdeki eski şarkıcı olan eşin rolü ise yapımcının birkaç yıl önce Storm Warning'de gördüğü Doris Day'e emanet . Film Londra ve Marakeş'te çekildi . Müzik için yine Herrmann'a başvurulur ; ayrıca Royal Albert Hall'daki yorucu final sahnesinde Londra Senfoni Orkestrası'nı yönetirken de görülebilir .
En son çekimler Paramount stüdyolarında çekildi. Temmuz 1955. Film 1956 yılının en yüksek hasılatını elde edecekti . Jay Livingston ve Ray Evans tarafından yazılan Que sera, sera (Whatever Will Be, Will Be) adlı şarkı, en iyi orijinal şarkı dalında Oscar alacak ve büyük bir hit olacak. Doris Day'den. Çok Şey Bilen Adam'ın ikinci versiyonuyla ilgili olarak , Hitchcock daha sonra şunları söyleyecekti:
“Diyelim ki ilk versiyon yetenekli bir amatörün işi, ikincisi ise bir profesyonelin eseri. "Yanlış Adam ( Yanlış Adam , 1957), Hitchcock'un Warner Bros. için yönettiği son film.
Siyah beyaz çekilen Le Faux Culable , 1953'te Life Magazine tarafından yayınlanan bir adalet hatasına dayanan gerçek bir hikayeye dayanan bir gerilim değil, bir dram . Konu gerçekçi, neredeyse belgesel bir şekilde işleniyor. Henry Fonda , New York'taki Stork Club'dan, aynı sigorta şirketinde işlenen birkaç soygunun yazarı sanılan bir müzisyeni oynuyor. Masum olduğu bu suçtan tutuklanır. Karısı ( Yönetmenin ilk filmdeki rolü olan Vera Miles ), duruşma yapılmadan önce onu masumiyetini kanıtlaması için zorlar, ancak durumun stresine karşı koyamaz ve çaresi olmayan bir şekilde karanlık depresyona girer. Yönetmen, Sahte Suçlu'ya özel bir yer verir ve her zamanki kamera hücresinin yerine filmin başında kendi seslendirmesiyle yaptığı bir giriş koyar :
“Konuşan Alfred Hitchcock. Geçmişte size birçok türde gerilim filmi vermiştim ama bu sefer farklı bir tane görmenizi istiyorum. Aradaki fark, her kelimesi doğru olan gerçek bir hikaye olmasıdır. Bununla birlikte, daha önce yaptığım birçok gerilim filminde yer alan kurguların hepsinden daha tuhaf unsurlar var. "Yönetmenin bir başka "ciddi" filmi olan The Law of Silence'da olduğu gibi , Katolikliği çağrıştırıyor: Bazı çekimler sahte suçlunun tespihinde oyalanıyor ve ikincisinin Mesih'in suretinin önünde yaptığı duanın ardından, gerçek suçlu ortaya çıkar. Film karışık halk resepsiyonu alır. Daha sonra Hitchcock, Truffaut'a bu filmi yapmaya her zaman polise karşı duyduğu korkunun neden olduğunu ve birçok sahnede, özellikle de Fonda'nın oynadığı karakterin oğluna anlattığı sahnede izlerine rastladığımız bir korku olduğunu söyleyecektir. yaşadığı ve rollerin tersine çevrilmesiyle, yönetmenin çocukluğunda yaşayacağı travmatik bir olayı yansıtan çile.
Birkaç yıl önce, Hitchcock, artık Fransız Pierre Boileau ve Thomas Narcejac'ın yazdığı Celle qui romanıyla ilgilenmiyordu , ancak kitap ondan kaçmıştı ve nihayetinde, onu ekrana getiren Henri-Georges Clouzot'du. adı Les Diaboliques , 1955'te vizyona giren film. The False Guilty'den sonra , Hitchcock, ikilinin bir başka eseri olan Ölüler Arasından uyarlamasını çevirmeyi düşünüyor .
Neyin Soğuk Ter olacağını yazmak için ( Vertigo , 1958), senaryodan memnun olmadan önce en az üç yazara başvurdu. Sonuncusu olan Samuel Taylor , daha sonra ne ilk senaryoyu ne de orijinal romanı okumadan, ana karaktere konsantre olmak için yönetmenin talimatlarını takip etmekle yetinerek çalıştığını kabul edecektir. Yönetmen James Stewart'ı erkek yıldız olarak işe alır . Hitchcock, saplantılı genç kadının tercümanı olarak önce bir önceki filmindeki performansı mükemmel olan Vera Miles'ı işe almak ister , ancak hamile olan Vera Miles'ı reddetmek zorunda kalır. Bu nedenle, stüdyo ona , burada en iyi rollerinden birini bulacak olan Kim Novak'ın şahsında bir yedek bulur .
Bir cinayeti merkeze alsa da, Cold Sweats kesinlikle bir suç filmi değil, yönetmenin kendi deyimiyle "tuhaf bir iklime sahip bir aşk hikayesi". Stewart, akrofobiden mustarip eski bir polis müfettişi olan "Scottie"dir ve kendisini takip etmesi için kandırıldığı gizemli bir genç kadına (Novak) giderek takıntılı hale gelir. Scottie'nin aşılmaz baş dönmesi ve takıntısı trajediye yol açar. Daha sonra, şaşırtıcı bir şekilde kayıp gibi görünen başka bir genç kadınla tanışır. Film mutlu sonla bitmez . Prömiyer İspanya'da, Hitchcock'un gümüş konkayı kazandığı San Sebastian Festivali sırasında gerçekleşir . Günümüzde genellikle bir klasik olarak kabul edilse de, Cold Sweats piyasaya sürüldükten sonra olumsuz eleştiriler ve halk tarafından ayrılmış bir resepsiyon ile karşılandı; James Stewart ve yönetmen arasındaki son işbirliğine işaret ediyor. Ancak film bugün pek çok kişi tarafından yönetmenin en iyi filmlerinden biri olarak kabul ediliyor ve özellikle on yılın en iyi filmleri arasında Görüntü ve Ses sıralamasında en üst sırada yer alıyor; aynı zamanda, Psikoz ile birlikte , Brian De Palma'nın 1970-1980 yıllarında Hitchcock'un yapıtını sinematografik olarak yeniden okuması için ayrıcalıklı referans noktalarından birini oluşturacaktır .
1958'de Hitchcock, karısı Alma'nın meme kanseri olduğunu öğrendi. Ertesi yıl , bu kanser türünün önlenmesine adanmış bir televizyon programı olan Tactic'de bu şekilde göründü . Alma deneysel bir tedavi ile iyileşecektir.
Hitchcock, daha sonra, Amerika Birleşik Devletleri'nin birçok yerinde filme aldı. At terlemeleri soğuk : ardışık üç diğer başarılı filmleri tüm iyi uzun metrajlı film parçası olarak tanınan by Northwest Kuzey ( by Northwest Kuzey , 1959) Psycho ( Sapık , 1960) ve Kuşlar ( Birds , 1963). İlki, bir vitese takılmış, haksız yere takip edilmiş ve bir şekilde kendini aklamaya zorlanmış "Herkes Bay" temasını işliyor.
In Death Row , Cary Grant Roger Thornhill, bir çalış Madison Avenue basın danışmanın aniden gizemli bir organizasyon tarafından hedef için kendini yanlış bulur koşullar kombinasyonuyla onun eksantrik anne ve kim, bir sorun vardı olmamıştı. Onu tuzağa düşürmeden önce baştan çıkaran çekici bir sarışın olan Eve Kendall ( Eva Marie Saint ) ile tanışır ... Orijinal senaryonun yazımı Ernest Lehman'a emanet edilmiştir . Son sahne için Hitchcock, Rushmore Dağı'nı , ancak korunan bir site olarak kullanma fikrini ortaya attı . NS17 Eylül 1958Sonunda Amerika Birleşik Devletleri İçişleri Bakanlığı'ndan dört başkanın yüzlerini temsil eden ünlü heykellerin modellerini kullanmak için izin aldı. Cold Sweats gibi filmin (Hitchcock'un ilk çıkışını yaptığı alan) kredileri , grafik tasarımcı Saul Bass'a aittir ve Harry'den beri Hitchcock'un resmi bestecisi haline gelen Herrmann , burada olacakları işaretler. en ünlü skorlarından biri.
1960'larOn yıl, genellikle yönetmenin sanatının zirvesi olarak kabul edilen iki filmle başlar: Psychose (1960) ve Les Oiseaux (1963). Takip eden filmler daha az kişisel ve belki de daha az iddialı olacak. Çağ kendini hissettirmeye başlar, televizyonun evlere girmesiyle sinema krize girer ve Hitchcock daha sonra en yakın işbirlikçilerinden ikisini kaybetti: Besteci Bernard Herrmann ve görüntü yönetmeni Robert Burks . No Spring for Marnie'den (1964) sonra çekilen filmler , yönetmenin “altın çağ” filmleriyle aynı boyuta sahip olmayacak.
Hitchcock , New York Times "Kitaplar" sütununu okurken, Robert Bloch'un bir seri katil olan Ed Gein'in hikayesine dayanan bir kitabı olan Psycho'nun mükemmel bir incelemesine rastladı . Romanı satın alır ve sekreterine "Sıradaki konumuz var" . Film yapımcısını her şeyden önce motive eden şey, bir filmi sınırlı araçlarla olabildiğince etkili hale getirme zorluğudur. Pek çok kötü, ucuz siyah-beyaz filmin zaten gişe başarısına dönüşmesiyle , aynı koşullar altında çekilmiş, ancak dikkatle yönetilen bir filme ne olacağını merak ediyor. Çok sınırlı bir bütçeyle çekilen - 800.000 dolar - Psikoz , Alfred Hitchcock'un televizyon ekibiyle Universal Stüdyoları'nda terk edilmiş bir sitede çekiliyor .
Hitchcock , yönetmenin filmografisinin doruklarından biri olacak ve bazıları tarafından başyapıtı olarak kabul edilen Psikoz'u yazmak için acemi bir senarist olan Joseph Stefano'ya döndü . Her şey, bir sigorta şirketinin çalışanı Marion Crane'in ( Janet Leigh ) belli bir miktar parayı çalmasıyla başlar ve zor bir aşk ilişkisine yakalanır ve bir hevesle hareket eder. Bir polis memuru tarafından durdurulduktan sonra kullanılmış bir araba için takas ettiği arabasında kaçar. Bir fırtınanın şaşkınlığı içinde, geceyi müşterilerin terk ettiği anlaşılan bir motelde geçirmeye karar verir ve sahibi Norman Bates ( Anthony Perkins ) ile tanışır, hoş bir genç adam ama biraz garip tepkiler verir. İkincisi, yakınlarda bulunan eski bir evde, aşırı derecede sahiplenici annesiyle birlikte yaşıyor. Norman ile yaptığı konuşma, Marion'u çalınan parayı iade etmeye ikna eder. Ancak genç kadın, duş alırken, vahşice, şiddetle, ünlü kalmış bir sahnede öldürülür . Paranın ve genç kadının ortadan kaybolduğunu fark edince, bir özel dedektif ( Martin Balsam ), ardından Marion'un sevgilisi ve kız kardeşi ( Vera Miles ), onu aramaya gider... Yönetmenin kızı Patricia Hitchcock , burada da küçük bir rol oynar. Film için, Herrmann bir kez daha çok ilham verici bir müziğe imza atıyor, görüntüleri (özellikle bıçaklama) birleştiriyor ve izleyicinin duygularını harika bir şekilde tahmin ediyor. Filmin tanıtımı için, Hitchcock, daha önce bir alışkanlığın aksine, sinemaların gişelerinin film başladıktan sonra daha fazla seyircinin girmesine izin vermemesi konusunda ısrar etti, bu da aynı zamanda filmin merakını giderici bir etkiye sahip. halk..
Amerika Birleşik Devletleri'nde gösterime girdiğinde, film eleştirmenler tarafından kötü karşılandı , The Hand in the Collar , Cold Sweat , Death in the Trail ve Hitchcock'un diğer filmlerine denk gelmediğini iddia etti . Bu tepkilerin muhtemel nedeni, gazetecilerin filmi sinemada keşfetmeyi . Ancak halk, randevu ve filmden 40 milyon dolar gelir elde edecek . Televizyonda oldukça komik bir Alfred Hitchcock'u görmeye alışmış olan bazı izleyiciler, filmin oldukça beklenmedik olan şiddeti karşısında şokta. Kendini açıklamak için getirilen Hitchcock, bir röportajda Psikozun "sadece bir şaka" olduğunu söyleyecektir . Aynı zamanda, bu başarıdan dolayı çok mutludur. In Avrupa'da film hem eleştirel ve kamu alkış aldı . Duş sahnesinin benzeri görülmemiş şiddeti , kadın kahramanın birkaç sahneden sonra aniden ortadan kaybolması, deli bir katil tarafından kısaltılan masum hayatlar, Psikoz'un tüm özellikleri daha sonra birçok korku filminde kopyalanacaktı. (Aşağıda, tür sineması üzerindeki etkisine bakın )
Psikoz'u tamamladıktan sonra Hitchcock, diğer tüm filmlerini çekeceği Universal'a gider .
Hitchcock daha sonra yeni bir konu bulmakta en büyük zorlukları yaşar . Yönetmenin en sevdiği aktris Grace Kelly'nin ekrana dönüşünü işaret edecek olan No Spring for Marnie'nin senaryosunda Joseph Stefano ile çalışmaya başladı : Monako Prensesi olmasına rağmen , Sheci buna hazırdı. ilk başta kabul et, ama sonunda teklifi reddedecek . Hayal kırıklığı ama onun için, yönetmen cesaretini 49 inci ardından uyarlanması dönüyor, sinemada uzun metrajlı filmi Kuşlar , yeni Daphne du Maurier yayımlanan 1952 kadın dergisinde İyi Kat . Önce Alfred Hitchcock'un hediyelerinden bir bölüm çıkarmayı düşünür, ancak Kaliforniya'da bir kadının gerçekten kuşların saldırısına uğradığını duyduktan sonra, bunun ima ettiği zorluklara ve şüphesiz kısmen bunlardan dolayı, onu yapmaya karar verir. bir sonraki uzun metrajlı filminin konusu .
Hakkında Kuşlar , yönetmen der ki:
“ Kuşların temasının dünyada gördüğümüz kendini beğenmişliğin aşırılığı olduğunu söyleyebilirsiniz: insanlar bizi tehdit eden felaketlerden habersizler. "O zamanlar Beyond Reality serisinin yapımcılığını yapan Stefano müsait değildi ve bu nedenle Hitchcock başka bir senarist bulmak için yola çıktı . Ray Bradbury de dahil olmak üzere birkaç adayı düşündükten sonra yönetmen , hemen kabul eden Evan Hunter'a ( Ed McBain takma adıyla ünlü olacak) döner . Psikozun büyük yıldızların yokluğuna rağmen başarısı, Hitchcock'un Les Oiseaux için de onsuz yapmasına karar veriyor . Ana rolü oynamak için, birkaç aktrisle yapılan çeşitli testlerden sonra, seçimi nihayet bir yabancı olan Tippi Hedren'e düştü ve bu nedenle Ingrid Bergman ve Grace Kelly'ye özellikle kapalı “ Hitchcockian sarışınlar ” çemberinde katılacak . Rod Taylor , Suzanne Pleshette ve Jessica Tandy ile ortak olacak . Film, bir basın patronunun kızı Melanie Daniels (Hedren) ile avukat Mitch Brenner (Taylor) arasındaki şans eseri karşılaşma ve baştan çıkarma oyunuyla kuşların satıldığı bir dükkanda başlar. İkincisi, küçük kız kardeşine ayrılmaz bir çift sunmak istiyor (İngilizce: muhabbet kuşları , kelimenin tam anlamıyla "aşk kuşları"). Toplantı yerine kötü gitmişti rağmen olaydan sonra ve Melanie, dürtüsel, aslında, annesi ve küçük bir adacık üzerinde izole bir evde kızkardeşi ile birlikte yaşayan adamı görmek için karar Bodega Bay , yeterince bir yer onun evinden. Kısa süre sonra yer, her türden kuşun saldırısına uğrar, nedeni filmde açıklanmayan saldırılar, "muhtemelen bilinmeyen güçlerin gizeminin altını çizmek için".
Yönetmenin burada önceki filminden çok daha rahat bir bütçesi var, yani 2.500.000 dolar , bu para esas olarak özel bakıma konu olan özel efektlere ayrılacak . Kuşların saldırdığını gördüğümüz sahneler, gerçek sahnelerle animasyon sahnelerini karıştıran yüzlerce çekim gerektirecektir. Çekimler başlıyor5 Mart 1962 ; her şey titizlikle planlandı çünkü Hitchcock dış mekanı sevmiyor, çünkü özellikle ışık ve ortam gürültüsünün kontrolü ile ilgili zorluklar içeriyor . Film müziği için müziğin yerini, diğer şeylerin yanı sıra , çeşitli aşamalardaki dağılımı denetlemekten Herrmann'ın sorumlu olduğu, kuş çığlıklarının kaydedilmesi ve kanatların çırpılmasından oluşan efektler alır . Büyük bir bütçe ve kendisinin "en önemli" olarak kabul ettiği bir film ile Hitchcock hayal kırıklığına uğratamaz.
Les Oiseaux , resmi seçki dışında ilk kez Cannes Film Festivali'nin 1963 baskısının açılışında sunuluyor . Gösterimden ayrılırken seyirci şokta: “Filmin sunumunda hissedilen korku izlenimini azaltabilecek olan şey, birkaç iyi huylu güvercinin serbest bırakılması veya tercümanı Tippi Hedren'in cazibesi değil. . Kuşlar ”. Amerika Birleşik Devletleri'nde film , beklenenden daha kötü, ancak yine de yönetmeni rahatlatmak için yeterli olan bir sonuç olan toplam 11.403.559 $ kazandı . Kuşlar görünen 16 th yıl 1963 yılında bugün en çok görülen filmler arasında, film, korku filmleri klasik olarak kabul edilir .
Psychose ve Les Oiseaux , her iki durumda da Bernard Herrmann tarafından düzenlenen olağandışı müzikleriyle özellikle dikkat çekicidir . İlk cinayet mahalline oynanan tiz dizeleri Psikoz anda bir yenilik oldu. The Birds filmine gelince , geleneksel müzik aletlerini bir kenara bırakıyor ve bunun yerine, Bodega Bay'in gerçek okulunun saldırısından hemen önce, eşlik etmeden sadece okul çocuklarının şarkısıyla süslenmiş, elektronik olarak üretilmiş bir film müziği kullanıyor. Ayrıca, Santa Cruz'un daha sonra kuş olgusunun başlangıçta meydana geldiği yer olarak anılacağı da belirtilebilir. Bu filmler son büyük Hitchcock filmleri olarak kabul edilir. Ancak Robin Wood ve Donald Spoto gibi bazı eleştirmenler 1964'te yayınlanan No Spring for Marnie'yi yönetmenin başlıca yapıtlarından biri olarak görürken , Claude Chabrol gibi diğerleri de Frenzy'nin haksız yere değerinin altında olduğunu düşünüyor .
Sağlığı bozulan Hitchcock, kariyerinin son yirmi yılında üretimini azaltmaya yönlendirildi. Soğuk Savaş fonunda iki casus gerilim filmi çekiyor . İlk Yırtılmış Perde ( Yırtılmış Perde , 1966) rol alıyor Paul Newman ve Julie Andrews .
Yırtık Perde , esas olarak GDR'de , Paul Newman ve Julie Andrews başrollerde. Bu, Hitchcock ve besteci Bernard Herrmann arasında on iki yıl süren işbirliğinin oldukça üzücü sonunu işaret ediyor. Herrmann'ın verdiği skordan memnun olmayan Hitchcock, John Addison ile onun yerine geçti . Film ABD'de vizyona giriyor27 Temmuz 1966.
NS 5 Kasım, Editions Robert Laffont tarafından yayınlanan Hitchcock'a Göre Sinema , Paris'te kitapçılarda yayınlandı. Hitchcock, eleştirmen ve yönetmen olan François Truffaut ile yapılan bir dizi röportajın sonucu olan bu kitapta, çalışma biçimi hakkında bilgi veriyor.
Hitchcock'un bir sonraki filmi L'Étau ( Topaz ), Leon Uris'in ( Exodus'un yazarı ) bir romanından uyarlamadır .
Hikaye Danimarka'da başlıyor ve Amerika Birleşik Devletleri, Küba ve Fransa'da devam ediyor. Frederick Stafford başrolü oynamak için işe alındı; oldukça heterojen kadronun geri kalanı arasında John Forsythe ve Fransız Dany Robin , Claude Jade , Michel Subor , Philippe Noiret ve Michel Piccoli var . Çekimin sonunda, her zamanki gibi, felaket olduğu ortaya çıkan test gösterimleri yapılır: film genellikle çok uzun, sıkıcı ve sonu, Devereaux (Stafford) ve Granville (Piccoli) arasında bir düello olarak kabul edilir, gülünç. Bunu takiben sahneler kesilir, diğerleri kısaltılır, diğerleri hızlandırılır ve iki isteğe bağlı son sunulur: biri Devereaux'nun bir uçağa bindiğini ve Granville'in Sovyetler Birliği'ne bağlı başka bir uçağa bindiğini gösterir, diğeri ise oldukça keskin bir şekilde düşer. , daha doğrusu (oyuncular artık başka sahneleri çekmek için müsait değiller) Granville'in intiharını ima ediyor: Bir adamın gizlice bir eve girdiğini görüyoruz, sonra bir silah sesi duyuyoruz. 1969'da sinemalarda gösterime girecek olan da bu son noktadır. Yine de National Board of Review, bu film için Hitchcock'a en iyi yönetmen ödülünü verecektir .
Gibi Torn Curtain , L'Etau eleştirmenlerden değişik tepkiler aldı.
1970'ler
The Torn Curtain ve The Mengene'nin başarısızlığından sonra Hitchcock, 1972'de Büyük Britanya'da çekilen Frenzy ile başarıya geri döndü . Sonra ailenin Komplo , içinde 1976 , eleştiri haraç alır.
son ingiliz filmi1971'de Hitchcock, Legion of Honor'da şövalye oldu . Ertesi yıl, son büyük zaferi olacak olan Frenzy'yi çekmek için Londra'ya döndü . Orta derecede başarılı iki casus filminden sonra, filmin konusu, Hitchcock'un daha önce çok şey verdiği bir tür olan cinayet tabanlı gerilime geri dönüşü işaret ediyor. Senaryo, tiyatroda biraz başarı kazanmış olan Anthony Shaffer'a emanet . Hitchcock'un karısı ve ilk işbirlikçisi Alma bir felç kurbanı olduğunda çekimler biraz üzülür , ancak oldukça hızlı bir şekilde iyileşir .
Temel hikaye, sessiz hitlerinden biri olan The Golden Hair'ı ( The Lodger ) geri dönüştürüyor . Huysuz, çabuk öfkelenen bir bar sunucusu olan Richard Blaney ( Jon Finch ), gerçek failin aslında arkadaşı Bob Rusk (Barry Foster) olduğu 'bağlama cinayetleri' davasında bir numaralı şüpheli olur. bir meyve satıcısı.
Bu sefer Hitchcock, The Unknown of the North Express'te olduğu gibi, "masum"u ve "kötü"yü, onlara karşı çıkmak yerine ikizlere çeviriyor . Ancak içlerinden sadece biri bariyeri aştı ve katil oldu. Hitchcock ilk kez filmlerinden birine, eskiden tabu olan dilin çıplaklığını ve kabalığını dahil ediyor. Ayrıca Başmüfettiş'e ender rastlanan bir sempati ve özel hayatının eğlenceli bir yanını gösterir. Frenzy kayda değer bir başarı ile buluşacak, tarifleri Psikozunkileri bile aşacak .
Bazı biyografi yazarları, Hitchcock'un her zaman sansürün sınırlarını zorladığını ve genellikle uzun süredir Hollywood'da Hays Code'u uygulamakla görevlendirilen adamı yontmayı başardığını belirtti : Joseph Breen . Gerçekten de, birçok durumda, Hitchcock filmlerine 1960'ların ortalarına kadar sansürün mahkûm ettiği şeylere ince imalar eklemeyi başarmıştı. Patrick McGilligan'a göre, Breen ve diğerleri, çoğu zaman, bu çağrışımlara aldanmadılar ve aslında, "kaçınılmaz çıkarımlar" karşısında endişeye kapıldıkları kadar, yalnızca bazı çıkarımlardan çıkarabileceğimiz gibi, onlar da bu çağrışımlarla eğlendiler. sahneler. Hitchcock'un daha önce yasaklanmış olay örgüsünü Amerikan filmlerine açıkça dahil edebilmesi Yırtık Perde'ye kadar değildi ve bu, kariyerinin sonuna kadar böyle kalacak.
1974'te, aynı yıl kalp krizi geçirmesi sonucu kalp pili takmak zorunda kaldı, yönetmenin kariyerine bir haraç ödendi, 29 Nisan, New York'taki Lincoln Center'daki Film Society tarafından .
Göz açıp kapayıncaya kadar son Amerikan filmiKomplo ailesi ( Family Plot , 1976) Hitchcock'un son filmi olacak, ardından neredeyse sekiz yaşında.
Film , sahte bir kâhin olan "Madame" Blanche Tyler'ın ( Barbara Harris ) ve hâlâ bu sözde güçlerden bir miktar kâr elde etmeye niyetli olan sevgilisi taksi şoförünün ( Bruce Dern ) maceralarını anlatıyor . William Devane , Karen Black ve Cathleen Nesbitt de oyuncu kadrosunda yer alıyor. John Williams'ın müziğini yazdığı tek Hitchcock filmi . Kusursuz senaryosu Lehman imzalı olan film, sürekli komik ve yetenekli, genç bir acemi işi olduğu izlenimini veriyor.
Hiç şüphesiz önemsiz olmayan bir şekilde, Family Plot , Blanche karakteri aracılığıyla filmin izleyicilerine ve zannedilir ki, "Usta"nın tüm filmlerinin izleyicilerine hitap eden bir göz kırpmasıyla sona erer.
Son proje1970'lerin başlarında, Hitchcock, 1966'da Sovyetler Birliği'ne kaçmadan önce bir Londra hapishanesinden kaçan casus George Blake'in hikayesine dayanan Kısa Gece adlı bir film yapmayı düşünüyordu .
Bu hikayeye ayrılmış iki kitabın haklarını aldı. Hitchcock'un proje için işe alınan ilk senarist James Costigan ile ilişkisi oldukça fırtınalı olacak; yönetmen onu kovdu ve ardından eski işbirlikçisi, La Mort aux trousses ve Plot de famille senaryolarının yazarı Ernest Lehman'ı çağırdı . Bu, hikayenin birkaç versiyonunu yazıyor, ancak hiçbiri Hitchcock'u tatmin etmiyor ve iki arkadaş düşüyor. Hitchcock daha sonra başka bir eski işbirlikçisi ve arkadaşı olan Norman Lloyd'a döner , ancak daha iyi çalışmaz. Uyarlama üzerinde bir süre yalnız çalıştıktan sonra, Hitchcock, 1978'in sonunda göreve başlayan dördüncü bir senarist olan David Freeman ile işbirliği yapmayı kabul etti.
HastalıkArasında Aralık 1978 ve Mayıs 1979, Hitchcock ve Feeman Universal Stüdyoları'ndaki yönetmenin ofislerinde düzenli olarak buluşacaklar. Yönetmenin azalan sağlığı Feeman'ın işini zorlaştırıyor. Hitchcock artrit hastasıdır . Dizlerinde şiddetli ağrıya neden olur. Çok fazla alkol tüketiyor, şüphesiz acısını hafifletmek için. Yönetmenin ahlaki zorlukları, karısı Alma'nın sağlığıyla ilgili endişesiyle daha da artıyor. Senaryo neredeyse bittiğinde, Hitchcock Amerikan Film Enstitüsü'nün (AFI) tüm kariyeri için onu ödüllendirmek istediğini öğrenir . Hitchcock, pohpohlanmak şöyle dursun, bunu ölümünün ve paniklerinin bir alâmeti olarak görüyor. Neyse törene gitti.
NS 3 Ocak 1980Britanya İmparatorluğu Şövalyesi rütbesine atandığını duyurmak için gelen İngiliz Konsolosu onu ziyaret eder . Soyluluğundan sonra, Hitchcock çok kötü bir şekilde Kısa Gece'yi çekmekten kesin olarak vazgeçmeye karar verir ; hemen Universal'i uyarır ve Hitchcock'un ofisleri kapanır. Kısa Gece'nin senaryosu sonunda yönetmenin son günlerine adanmış bir kitapta yayınlanacak. Hitchcock bir süre evde kalır, sonra bazen stüdyolara geri döner.
ÖlümAlfred Hitchcock 80 yaşında öldü. 29 Nisan 1980Gelen böbrek yetmezliği , onun en Bel Air evde de Los Angeles , California . Kendi etrafıyla çevrili, uykusunda ölür. Karısı Alma Reville'i , tek kızları Patricia'yı ve üç torununu Mary Alma, Teresa ve Kathleen'i bırakır . Vücut yakılır . Bir tabut-az töreni gerçekleşir Good Shepherd Katolik Kilisesi içinde Beverly Hills .
Alfred Hitchcock'un külleri Pasifik Okyanusu'na saçılacak .
Alfred Hitchcock'un etkileri
Alfred Hitchcock, ilk günlerinde sinemanın dışında tiyatrodan büyük ölçüde etkilenmiştir. İlk filmleri aslında çoğunlukla oyun uyarlamalarıdır. Ayrıca, senaryolarının yazımını genellikle başarılı oyun yazarlarına emanet edecektir. Pek çok İngiliz gibi, o da dedektif edebiyatına ve gizeme çok düşkündür ( Poe en sevdiği yazarlar arasındadır) ve çeşitli gerçekleri sever (özellikle Dr. Crippen'in hikayesi onda belli bir hayranlık uyandıracaktır). Bir genç olarak sık sık Old Bailey Ağır Ceza Mahkemesi duruşmalarına katılırdı ve en azından daha sonra iddia ettiği gibi, ünlü olaylarla ilgili hesaplardan büyük alıntılar okuyabilirdi.
Sinema söz konusu olduğunda, Alfred Hitchcock'un kendisi Alman sessiz, dışavurumcu ya da "dışavurumculuk sonrası" sinemanın etkisini iddia ediyor . Onu etkileyen yönetmenler arasında Friedrich Wilhelm Murnau'yu - 1920'lerde Hitchcock, The Last of Men in Germany'nin çekimlerine katıldı - ve kendisine damgasını vuracak eserler arasında adını alıntıladığı Fritz Lang'ı sayabiliriz, Les Three Işıklar (1921); göre Claude Chabrol , Hitchcock'un işin iyi kısmı da borçlu olacağını Spies (1928). Bu etkiler yalnızca Hitchcock'un Altın Saç ( The Lodger , 1927) gibi bazı sessiz filmlerinde fark edilmekle kalmaz, aynı zamanda sonraki eserlerinin çoğunda da hissedilir. Murnau'nun etkisinin somut bir örneği: L'Aurore'un (1927) "adam"ın bir ormanı geçtikten sonra "şehrin kadınına" katıldığı sekans çekimi , a posteriori , giriş sırasını hatırlatır . bir izleme çekiminin bizi Manderley Kalesi'nin kalıntılarına götürdüğü Rebecca (1940); Hitchcock'un özellikle sekans çekimlerine ve genel olarak teknik konusundaki belirgin beğenisi kuşkusuz Murnau'dan geliyor. Lang'ın etkisinin somut bir örneği: M le maudit'in (1931) başında , anne küçük kızını bekler ve sahanlığa dönmesini umutsuzca bekler. Daha sonra bir plan, diğer şeylerin yanı sıra, Sueurs froides'te (1958) çan kulesinin yükselişini gösteren iki sahnedeki çekimlerle karşılaştırılabilecek olan, merdivenlerin uçuşlarının kesinlikle dikey bir kuşbakışı görünümünü gösterir .
Bazı eleştirmenlere göre, Cecil B. DeMille bir başka önemli Hitchcock etkisi olarak görülebilir . DeMille, sinema kariyerine başlarken, gerçekten de dünya sinemasının en önemli yönetmenlerinden biridir. DeMille, evli çiftlerin ayrılıp yeniden bir araya geldiği “yeniden evlenme komedileri”nin mucidiydi. Hitchcock'un komedi Joies matrimoniales (1941) bu şemaya dayanmaktadır ve izleri çiftlerin yeniden birleşmeden önce çatıştığı "gerilim ustası"nın diğer bazı filmlerinde de bulunabilir ( Les 39 Marches , 1935; Yolda Ölüm , 1959). ...). Bunun ötesinde, DeMille'in Hitchcock üzerindeki etkisinin somut bir örneğini ya da bir tür övgüyü bulabilir misiniz? - On Emir'in (1923) sessiz versiyonunun ikinci bölümünde , daha doğrusu Molokai adasından kaçan cüzzamlı “vampirin”, tutunduğu bir perdenin arkasındayken öldürülmesini gösteren sahnede hikayedeki "Cain" onu vurduğunda. Sahne, kadın çökerken perdenin yavaş yavaş çözüldüğünü gösteren bir çekimle sona erer; bu, Psikoz'daki (1960) ünlü duş sahnesinde bulunabilen bir çekimdir (ayrıca, aşağıda, Logo'ya bakınız ).
Alfred Hitchcock'un çalışma yöntemi
yazı
Hitchcock, çalışmaları hakkında soru sorulduğunda, “Senarist ve ben tüm senaryoyu en küçük ayrıntısına kadar planlıyoruz ve işimiz bittiğinde geriye sadece filmi çekmek kalıyor. Aslında, yalnızca stüdyoya girdiğinizde uzlaşma alanına girersiniz. Gerçekten, romancı en iyi oyuncu kadrosuna sahip, çünkü oyuncularla ve her şeyle uğraşmak zorunda değil. "1969'daki bir röportajda Hitchcock şunları söyledi:" Senaryo hazır olur olmaz filmi hiç yapmamak istiyorum... Güçlü bir görsel zekaya sahibim. Son kısma kadar kafamda bir film canlandırıyorum. Bunların hepsini senaryoda daha ayrıntılı yazıyorum ve sonra çekim yaparken senaryoyu hiç izlemiyorum. Bunu ezbere biliyorum, tıpkı bir orkestra şefinin notaya bakmasına gerek olmadığı gibi... Senaryoyu bitirdiğinizde film mükemmel. Ancak, gerçekleştirme sırasında, orijinal tasarımınızın belki yüzde kırkını kaybeder. "
Genellikle Hitchcock filmleri için senaryo yazımı sahne fikirlerinden yapılır. Bu, özellikle şemsiye sahnesi ile veya değirmen Eğer durum muhabiri 17 Hitchcock biz sprey uçağın hikaye veya karakter veya bunu düşündü önce bile hayal (1940). İçinde La Mort trousses yardımcı girişe (1959) Her zamanki gibi kapalı ve boğucu bir yerde değil, tam tersine tamamen havadar, boş, açık kırsal bir yerde gerçekleşen şüpheli bir sahne fikrinden veya meydan okumasından geliyor. Ünlü mekanlarda (Özgürlük Anıtı'ndaki Beşinci Kol'da (1942), Birleşmiş Milletler Genel Merkezi'nde veya Ölüm Yolunda Rushmore Dağı ...) karakterlerin evrildiğini gördüğümüz filmlerin hikayeleri, bir bakıma ve kısmen bu siteleri fon olarak kullanmak için bahane. Hitchcock'la birlikte çalışan son senarist David Freeman, başlangıçta yönetmenin kullandığı yöntemden oldukça rahatsız: “Önce karakterlerin ne yapacağına karar veriyoruz, sonra onlara onları makul kılan karakter özellikleri kazandırıyoruz. [...] Hitchcock, onunla birlikte formun maddeye üstün gelmesi nedeniyle yıllarca eleştirildi. Çalışma şekli bu eleştiriyi doğruladı. İşin püf noktası, karakterleri analizinin o kadar kapsamlı ve nüfuz edici olmasıydı ki, filmlerinde onları hayata geçirmeye yetti. ".
anlatı süreçleri
MacGuffinYönetmen, bir "MacGuffin"in ne olduğunu açıklamak için genellikle aynı komik küçük hikayeyi anlatır:
İki yolcu Londra'dan Edinburgh'a giden bir trende. Biri diğerine, "Affedersiniz efendim, ama kafanızın üzerinden ağa koyduğunuz o tuhaf görünümlü paket de ne?" dedi. - Ah, o bir MacGuffin. - MacGuffin nedir? - Şey ... İskoç dağlarında aslanları yakalamak için bir alet. - Ama İskoçya'nın dağlık bölgelerinde aslan yok. - Bu durumda, o bir MacGuffin değil. ""MacGuffin", maddi olsun ya da olmasın, genellikle gizemli olan, gerçekte yalnızca senaryonun geliştirilmesi için bir bahane olarak hizmet eden ve bunun ötesinde gerçek bir önemi olmayan olay örgüsünün kilit bir unsurudur. Terim ilk kez senarist ve Hitchcock'un arkadaşı Angus MacPhail tarafından kullanılmış olacaktı. Hitchcock ve yazarları bu süreci birçok filmde kullanacak. "MacGuffin" bazen, belki de kanıtlayıcı bir şekilde, oldukça saçma bir karaktere bürünür. Hitchcock, Truffaut ile yaptığı bir röportajda Death in the Trail filmine atıfta bulunarak şunları söyleyecektir: "Kullandığımız en iyi McGuffin ve en iyisi derken, en boş, en önemsiz, en saçma olanı kastediyorum. içinde görünür La Mort aux Trousses ... McGuffin en basit ifadesi indirgenir: Hiçbir şey hiç. "
In 39 Adımda (1935), "MacGuffin" tarafından tutulan casusları çaldılar ve aslında birkaç cümleden oluştuğu planları bir dizi Sn Bellek; içinde A Woman kaybolur (1938), bu müziğin küçük bir ayar şeklinde kodlanmış bir mesajdır; içinde Muhabir 17 (1940), sadece bir Hollandalı politikacı görünüşte farkında olan bir anlaşmasına eklenen bir fıkra; içerisinde , Les Enchaînés (1946), şarap şişeleri gizli bir kimyasal bileşik. La Mort aux trousses'ın (1959) "MacGuffins" inden biri, bir heykelciğin içine gizlenmiş ve "hükümet sırları" içeren mikrofilmler biçimini alır. Bize yapılacak tek açıklama bu... Hitchcock bunu en iyi "MacGuffin", "en varolmayan, en gülünç" olarak gördü. ". "MacGuffin"in önemi film boyunca yavaş yavaş azalır, ta ki bazen hiçbir şey kalmayıncaya kadar, izleyici karakterlere ve sürecin yarattığı olaylara tepki verme biçimlerine kapılır.
Kimilerine göre Hitchcock sinemasının ilk "MacGuffin"i, aslında hiç görünmeyen katil " Yenilmez " karakteriyle Altın Saç'ta ( The Lodger , 1927) zaten var . Başka bir karakter - "MacGuffin" elbette Death by Trail'den henüz var olmayan gizemli Kaplan . Bu filmde, Amerikalı ajanlar arasındaki tartışma sahnesini, yönetmen ve senaristlerin hikayede hangi dönüm noktasını alacağını bilmek için tartışan bir toplantının projeksiyonu olarak bile düşünebiliriz. Talimat veriyormuş gibi görünen Leo G. Carroll'ın canlandırdığı karakter , daha sonra yeni bir macera fikrinin doğduğu senaristi bir şekilde temsil ediyor, “ cennet elçisi ” olarak geliyor, eserde - hatta, kahramana teklif et.
İçinde biri ile olduğu gibi yazarlar ya yapımcılar "MacGuffin" kesin doğasını tartışırken Hitchcock hep eğleniyordu Zincirleri ; "MacGuffin'i tartışan insanlar bunu karakterleri analiz edemedikleri için yapıyorlar. ".
BelirsizlikJean Douchet , gerilimi “Hitchcock'un çalışmalarının ana tanımı” olarak görür ve onu “yakında bir geleceğin iki karşıt olasılığı arasında sıkışmış bir şimdinin genişlemesi” olarak tanımlar. Douchet'e göre, “kaygı, aktörlerin veya izleyicilerin kurtuluş umudu ile yaşam ve ölüm arasındaki çaresi olmayan korkusu arasında ikiye bölünmüş olmaları gerçeğinden kaynaklanmaktadır. Bu nedenle, çatışmanın süresinin, genişlemesinin bir işlevidir. Zaman algımızı keskinleştirir. ".
Gerilim sürpriz veya şok ayırt edilmelidir. Hitchcock'un filmlerinde gerilim, izleyicinin bildiği ile karakterin gördüğü arasındaki boşlukla elde edilir. Seyircinin endişeli beklentisi daha sonra vurgulanmış müzik, ışık efektleri, gölgeler ile pekiştirilebilir... Korku sinemasında sürprizin (şok) etkisi, bir şeyi ya da bir karakteri ortaya çıkarmaktan ibarettir. ne de seyirci bunu beklemiyor. Ama Hitchcockçu filmlerde, “kahramanın” farkında olmadığı tehlike netleştikçe seyircinin kaygısı da artar; halk, tehdit nihayet tanımladığı kişi (veya bu) tarafından algılandığında ne olacağını merak ediyor. Hitchcock'un gerilim filmlerinin çoğu bu etkiye dayanır.
Böylece, Fenêtre sur cour'da (1954), karşı komşunun bir kadınla evinden çıktığını gören tek kişi seyircidir; Jeffries bu saatte uyuyor. Aynı şekilde, Psikoz'da (1960) Dedektif Arbogast Norman Bates'in evinin merdivenlerini tırmandığında, izleyici kapıyı aralık görür ve cinayeti öngören tek kişi o olur. Soğuk Ter (1958) de özellikle önemlidir, çünkü seyirci filmin ikinci bölümünün başında bir geri dönüşle Judy'nin gerçek kimliğini ve Scottie'ye karşı kurgulanan tüm arsayı öğrenir . Seyirci böylece olayları alabilecek sırayı merak eder.
Mizah1967'deki bir röportajda, neden hiç komedi yapmadığı sorulduğunda Hitchcock, "Ama yaptığım tüm filmler komedi. "
Hitchcock'un gerilim filmleri, aslında, çoğunlukla mizahi dokunuşlarla noktalanmıştır. Düzeltilmez şakacı yanıyla eleştirmenleri her zaman biraz şaşırtan yönetmen, filmin genelinde gerilimin sürdürülemeyeceğini ve anlatımda ara verilmesi gerektiğini düşünüyor. 39 Marches'ın (1935) başlangıcı veya Conspiracy of the Family'nin (1976) komik durugörü sahneleri gibi oldukça iyi huylu bir çizgi romanın birkaç sahnesini bulursak , Hitchcock'un mizahı sıklıkla cinsellik ve ölüme odaklanır ( kara mizah). ). İlk kategoride, örneğin Her Zaman 39 Adım'da kadın iç çamaşırlı temsilcilerin bir rahibin biraz umutsuz bakışlarını uyandırdığı ya da kahramanın elinin bir rahibin eline kelepçelendiği sahneyi buluyoruz . kadın ve çoraplarını çıkarırken ona eşlik eder, hatta Sueurs froides'in (1958) başında, bir havacılık mühendisi tarafından tasarlanan devrim niteliğinde bir sutyenle ilgili sahnedir. İkincisinde, diğerlerinin yanı sıra, Fenêtre sur cour'un (1954) hemşiresi Stella'nın, katilin kurbanının cesedine veya polis memurunun karısına neler yapmış olabileceğine ilişkin gerçekçi sözlerini buluyoruz . Frenzy (1972) yerken Babs'ın cesedini merak ediyor. Ama Harry'i kim öldürdü? (1955) ayrıca, tamamen ürkütücü mizaha adanmış bir komedidir.
Storyboard'lar ve çekimler
Yorumcuların çoğu, yıllar boyunca Hitchcock'un filmlerinin büyük ölçüde en küçük ayrıntısına kadar " storyboard " olduğuna kesin olarak inandı . Tanıtım fotoğrafları bunu yaparken gösterse de, onun için yararlı olmadığı için kamera merceğinden bakma zahmetine bile girmediği söylendi. Aynı zamanda filmlerini ilk gördüğü şekilde değiştirmek zorunda kalmamak için bir bahane olarak hizmet etti. Bir stüdyo ondan bunu yapmasını isterse, filmin zaten bir şekilde çekildiğini ve dikkate alınması gereken başka bir çekim olmadığını iddia edebilirdi.
Bununla birlikte, Hitchcock'un daha çok ön prodüksiyona ve gerçekleştirmenin kendisine dayanan bir yönetmen olarak bu görüşü , The Notebooks of the Cinema'nın Amerikalı muhabiri Bill Krohn tarafından yazılan Hitchcock at work ( Hitchcock at Work ) kitabında sorgulandı . Krohn, birkaç senaryo revizyonunu, Hitchcock ve diğer yapım personeli arasında değiş tokuş edilen notları inceledikten, storyboard'ları ve diğer yapım materyallerini inceledikten sonra, Hitchcock'un çalışmalarının genellikle yazıldığı veya filmin ilk tasarlandığı gibi senaryodan saptığını gözlemledi. Hitchcock hakkındaki, filmlerinde nesiller boyu yorum yapanlar tarafından sık sık kusulan storyboard efsanesinin, büyük ölçüde Hitchcock'un kendisi veya stüdyoların reklam departmanı tarafından sürdürüldüğüne dikkat çekti. Harika bir örnek, Death Catch'teki orijinal olarak herhangi bir storyboard'un konusu olmayacak olan ünlü mısır tarlası püskürtme sahnesi olabilir . Tanıtım departmanı, Hitchcock'tan filmi tanıtmak için storyboard'lar yapmasını istedi ve Hitchcock, sahneleri ayrıntılı olarak yeniden üretmek için bir karikatürist tuttu.
Film şeridi yapıldığında bile, sahne çekimi fark edilir derecede farklıydı. Krohn'un The Chained gibi Hitchcock klasiklerini filme alma konusundaki kapsamlı analizi , yönetmenin bir filmin tasarımını yapılırken değiştirebilecek kadar esnek olduğunu ortaya koyuyor. Krohn tarafından verilen diğer örnek ilgilidir Amerikan remake ait Too Much biliyordu Man , Krohn notları gibi normal olmayan değildi ve ne yaptığını kesin bir senaryo olmadan filme başladı ve planlanan zaman sınırları aştı,. Diğer birçok Hitchcock filmleri, şunlar da dahil L'Bilinmeyen du Nord-Express ve L'Etau . Yönetmen tüm filmlerini hazırlamak için gerçekten çok zaman harcamış olsa da, gerçekte üretim sürecinin genellikle en iyi planlardan saptığının ve değişikliklere uyum sağlamak için esnek olduğunun tamamen farkındaydı. Filmlerinin çoğu çekimde sıkça karşılaşılan olağan kaprislerden ya da o zamanlar sıklıkla başvurulan rutinlerden kaçmadığı göz önüne alındığında, prodüksiyonun ihtiyaçları.
Krohn'un çalışması aynı zamanda Hitchcock'un sahneleri genellikle kronolojik sırayla çekme alışkanlığına da ışık tutuyor. stüdyo sisteminin günleri. Aynı derecede önemli olan, Hitchcock'un belirli sahnelerin alternatif çekimlerini yapma eğilimidir. Filmlerin farklı açılardan çekilmesi, kurgucuya filmi istediği şekilde (genellikle yapımcının himayesi altında) şekillendirme yeteneği vermek zorunda değildi, daha çok Hitchcock'un aceleleri izledikten sonra editörlerine tavsiyelerde bulunduğu kurgu odasında seçimleri kendisine bırakma eğilimi . Krohn'a göre, bu bilgi ve özellikle kişisel arşivler ve Hitchcock'un senaryo revizyonları aracılığıyla yaptığı araştırma çalışmalarıyla ortaya konan çok daha fazlası, filmleri üzerinde hâlâ kontrol sahibi olan ve yapıtlarının anlayışı değişmeyen bir film yapımcısının imajıyla çelişiyor. Krohn'un belirttiği gibi, Hitchcock hakkındaki eski merkezi mit olarak kaldı.
Çekim yerleri
Büyük bir mükemmeliyetçi olan Hitchcock, filmlerini ve sahnelerini çektiği yerleri seçmeye özen göstermiştir.
Gelen bir Şüphe Gölgesi , Hitchcock onun karakterlerinin masum yönünü ve amca Charlie suçluyu pekiştirmek amacıyla pastoral ve cazibe dolu Santa Rosa, küçük kasaba seçer. 1958'de bir sonraki uzun metrajlı filmi Sueurs froides'i çekmek için San Francisco'yu seçti . Bu tepelik kasaba, Scottie'nin duygularını mükemmel bir şekilde yansıtıyordu. In Trail tarafından Ölüm , o uçağın efsanevi sahneyi çekmek için boş bir alan sürer. Bu boş alan, Hitchcock'un durumun ne kadar beklenmedik ve saçma olduğunu göstermesine izin verdi.
Hitchcock ve oyuncular
Hitchcock'un oyuncularıyla ilişkisi hakkında, yönetmenin söyleyeceği küçük bir cümleyi sık sık alıntılarız: "Oyuncular sığırdır." Hitchcock'un kendisine göre, 1920'lerin sonlarında, o zamanlar sinemayı küçümseyen tiyatro oyuncularıyla bağlantılı olarak bunu söyledi. Ancak Michael Redgrave'e göre , yönetmen bu açıklamayı A Woman Disappears filminin çekimleri sırasında yapacaktı . Bu cümle 1941'de Joyes matrimoniales : Carole Lombard filminin çekimleri sırasında yönetmeni şaşırtmak için bir olaya yol açtı , sonra düveleri sahnelerin çekileceği yere getirtti, üzerlerine Lombard'ın isimleri yazdı, Filmin yıldızları Robert Montgomery ve Gene Raymond... Son filmi Family Plot'un galasında Hitchcock küçük bir düzeltme yapacak: “Bu utanmaz bir yalan. Ben asla böyle bir şey söylemedim. Bu çok kaba. Şüphesiz, oyunculara sığır gibi davranılması gerektiğini söyledim. "
Aslında, Hitchcock'un oyunculara karşı sözde nefreti büyük ölçüde abartıldı. Basitçe, oyuncuların rollerine odaklanmaları ve hikayeyi ve karakterlerin ele alınmasını yönetmen ve yazarların yönetmesine izin vermeleri gerektiğine inanan Hitchcock, “ Yöntem ” yaklaşımına müsamaha göstermedi . Bu yüzden bir röportajda, “Yöntem'in aktörünün tiyatroda iyi olduğunu çünkü hareket etmek için boş alanı olduğunu söylüyor. Ama iş, yüzünün bir görüntüsünü ve gördüğünün bir görüntüsünü göstermeye gelince, biraz disiplin olmalı. ". Hitchcock için aktörler, sahne dekorları gibi, filmin sadece bir parçasıydı ya da en azından kamerayı tam bir oyun ortağı olarak görmeleri gerekiyordu.
Çekimleri sırasında Filika , Walter Slezak Nazi kaptanı oynar, Hitchcock bildiği başka daha iyi hareket mekaniği algıladıklarını söyledi. Aynı zamanda, Hitchcock'un neredeyse tüm filmlerinde, en azından Amerikan dönemi söz konusu olduğunda, aktörlerin, sadece kukla olmaktan çok, yeteneklerinin tam ölçüsünü verdikleri inkar edilemez. aktörlerin yönetimi konusunda da gerçek bilgi birikimine sahiptir ve yalnızca onlar için hissettiği sempatiye tanıklık edebilir. Örneğin, kendisine Oscar kazandıran Rebecca ve Suspicions filmindeki performansından önce , Olivia de Havilland'ın kız kardeşi Joan Fontaine'in herhangi bir yeteneğinin reddedildiğini hatırlayabiliriz . Buna ek olarak, bugün bazı aktörler, sadece yönetmenin itibarı sayesinde değil, o zamanlar onlara teslim etmelerine izin verilen ve önemli bir rol oynayan kompozisyon tarafından bir Hitchcock filmindeki performanslarıyla pek tanınmamaktadır. (filmin başarısında madde Kelly film yapımcısı, çekilen yaptığı üç filmde Leigh ve Perkins içinde psikoz , Hedren içinde Kuşlar ... hatta küçük rollerde, ve diğerleri). Hitchcock, oldukça basit bir şekilde, yeteneği teşvik etti.
Teknik zorluklar ve yenilikler
Hitchcock, film yapımcılığının teknik zorluklarından zevk alıyor gibiydi.
In Filika (1944), onun cameo ilişkin bir çözüm bulmak için de monoton tekrarını önlemek ve karşı, bu arada o sürgünler içinde, ancak, küçük bir teknede filmin tüm eylem yerleştirir ama yönetir, tescil ettirdi , ve dekorun darlığının zorlaştırdığını: karakterlerden birinin okuduğu kurgusal bir dergide, bir zayıflama ürününün reklamındaki bir fotoğrafta ortaya çıkıyor ... Benzer şekilde, Fenêtre sur cour (1954) eylemi de gerçekleşiyor. tek bir dairede ve dışarıdan sadece bunun penceresinden görülebilecekleri gösteriyor.
Gelen Doktor Edwardes Evi (1945), bir gösteren iki atış sübjektif görünümü , orantılı bir boyutta, kimin kamera bakış açısını benimser karakterine ait olduğu düşünülen dev ahşap el, yapımını gerekli ve aksesuarların o ki el tutar: aslında bir kova büyüklüğünde bir bardak süt ve devasa bir tahta tabanca. Yenilik eklemek ve çarpıcı bir etki elde etmek için, sahnenin doruk noktasını belirleyen plan, filmin bazı kopyalarının siyah beyaz filmi üzerinde kırmızıya boyanmıştır.
Diğer bir teknik zorluk ise La Corde (1948) idi. Film tek seferde çekilmiş izlenimi veriyor. Gerçekte, her biri dört buçuk ila on dakika arasında süren on çekimden oluşur; on dakika, o zamanın bir kamerasında bulunabilecek maksimum makara uzunluğudur. Bir bobinden diğerine geçiş arasındaki belirli geçişler, belirli bir süre boyunca tüm alanı dolduran karanlık bir nesne tarafından kamufle edilir. Bu noktalar, Hitchcock tarafından kesintileri gizlemek için kullanıldı ve bir sonraki çekim, kamera tam olarak aynı konuma yerleştirildiğinde başladı.
Cold Sweat (1958), Irmin Roberts tarafından geliştirilen, daha sonra başka yönetmenler tarafından birçok kez taklit edilen ve yeniden kullanılan ve uzun bir görüntü izlenimi veren bir kamera tekniğini kullanır. Efekt, kamerayı yakınlaştırma yönünün tersine hareket ettirerek elde edilir. Bu etki " telafi edilmiş seyahat ", "dolly zoom" veya "Vertigo etkisi" olarak adlandırılmıştır.
Hitchcock sineması
"Saf sinema"
“Hitchcock, [...] sinema tarihindeki en büyük şekil mucitlerinden biridir . Belki de sadece Murnau ve Eisenstein bu noktada onunla bir karşılaştırmayı destekleyebilir. [...] Bu biçimden, tam da katılığına göre, bütün bir ahlaki evren geliştirildi. Burada biçim, içeriği süslemez, onu yaratır. Hitchcock'un her şeyi bu formülde. "
- Éric Rohmer ve Claude Chabrol tarafından yazılan Hitchcock kitabının sonucu , 1957.
Temalar ve karakterler
erkekler Kahraman: masum bir "bay herkes".Hitchcock, haksız yere suçlanan, haksız yere kovuşturulan ve kendini aklamaya zorlanan masum temasına özel bir ilgi duyuyor. Hitchcock'un "klasikleri" arasında, bu konuyu ilk ele alanlardan biri , senaryosunu Charles Bennett'in birlikte yazdığı ve yönetmeni kariyeri boyunca La Mort aux trousses'e kadar çeşitli varyasyonlar çekecek olan 39 Adım (1935)' dir . 1959, hatta 1972'de Frenzy . Bununla birlikte, tema, 1925 ve 1928 yılları arasında yapılan daha önceki dört sessiz filmde bir dereceye kadar zaten mevcut: Dağ Kartalı (kayıp film), The Hair Gold , Downhill ve The Past Ölmez . Neredeyse her drama olduklarında, sadece ikincisi bir gerilim filmi olarak kabul edilebilir. Açıkça görülüyor ki tema , The Law of Silence (1952) ve Le Faux Coupable (1956)'da daha açık bir şekilde bahsedilen Hristiyanlığa atıfta bulunuyor . Bununla birlikte, Hitchcock, "haksız yere suçlanan adam teması izleyicilere daha büyük bir tehlike duygusu verir, çünkü kendilerini suçlu bir tarafın durumundan daha kolay bu adamın durumunda hayal ederler" şeklinde açıklayacaktır.
Kötü adam: züppeden deliye.Alfred Hitchcock , "Kötü adam ne kadar iyiyse, film de o kadar iyi" dedi ( Kötü adam ne kadar başarılı olursa, resim o kadar başarılı olur ).
KadınHitchcock, çocukluk ve ergenlik döneminde kadınlarla zor bir ilişki yaşadı. O yalnız bir çocuk. Daha sonra, yirmi yaşında seksin mekanik yönlerini ancak belli belirsiz anladığını söyleyecektir. Filmlerinde kadın figürleri genellikle en karanlık olanlardır. Bir yandan, kahverengi saçlı genç kadınlar genellikle kötülüğü temsil eder. Ek olarak, genellikle mevcut olan anne figürü, genellikle oldukça hoş olmayan bir ışıkla tanımlanır. Bu, annenin oğlu tarafından terk edilmekten korktuğu Les Oiseaux'da görülebilir ; Bu ilişkinin doruk noktası elbette Psikozdadır .
"Hitchcockian" sarışınHitchcock'un kadın kahramanları çoğunlukla buz gibi güzelliğe sahip, ilk başta ideal kadın profiline sahip olan, ancak tutku veya tehlikeyle uyanır uyanmaz bir şekilde tepki veren, daha şehvetli, hayvani, hatta suçlu olan sarışınlardır . “Hitchcockian sarışın”, “Hollywood sarışınlarının” saf karakterlerine kıyasla, yıkıcıdır. Bu bağlamda bir anekdot önemlidir: 1950'lerin ortalarında, Marilyn Monroe stüdyolardan yönetmenle çalışmasını istediğinde, Hitchcock'un “yüzlerinde seks sergileyen” kadınları takdir etmediğini söyleyerek reddettiği iddia edildi.
İlk olarak , Hitchcock'un ilk "gerçek" filmi olarak kabul ettiği The Golden Hair'da ( The Lodger , 1927) " Yenilmez " in kurbanlarının hepsinin genç sarışın kadınlar olduğunu belirteceğiz. filme Fransızca olarak verilen başlık). Daisy (June Tripp), filmin kahramanı, şüpheli genci barındıran ve ikincisinin cinsel yönelimiyle ilgili belirli bir belirsizliğe rağmen, aşık olduğu çiftin kızı, o da sarışın olmasına rağmen. Ancak, Hitchcock'a göre daha sonra sarışının özellikleri haline gelecek olan şeye tam olarak sahip değildi.
Aslında prototip, 1929'un iki sessiz filmi The Manxman ve Blackmail'de Hitchcock'un yönetmenliğini yapan Anny Ondra'dır ve ikincisi yönetmenin ilk konuşan filmi olacaktır. Bir bıçakla kesme aksanı nedeniyle - o Almandı, Polonya kökenliydi - Ondra'nın ses versiyonu için dublaj yapılması gerekecek. Hitchcock'un ona biraz şımarık sorular sorduğunu gördüğümüz ve duyduğumuz bu versiyon için aktrisin bir makalesini kaydettik ve o hem şok olmuş hem de eğlenmiş bir bakışla yanıt veriyor. In Blackmail'in , o onu istismar etmeye çalışırsa sonra ressam öldüren bir polis memurunun nişanlısı rol oynamaktadır. Onun daha sonraki filmlerinde bazı görünen bu arada gösterildiği gibi Hitchcockian sarışın, öyle görünüyor ki, yönetmenin ilk ve en önemli olan, bir amacı fetiş büyülenme gibi : in Soğuk terleme gibi La Mort trousses yardımcı girişe , belirli çekimler onu, resimsel bir çalışmanın konusu gibi, sadece "Denize bakan profilde gizemli sarışın" olarak adlandırılabilecek bir ısrarla tasvir edin. sağ ”veya daha iyisi,“ Gizemli sarışın, sol profil ”.. .
In Les 39 Yürüyüşleri (1935), biz oynadığı, başka sarışın keşfetmek Madeleine Carroll kahraman, ateşli öpücük masum, peşine ve koyunda hediyeler kendini, ama o, ancak, onu hemen ele tereddüt etmez kime. Filmin ilerleyen bölümlerinde kendini, sonunda onu ikna edecek olan kahramana tam anlamıyla kelepçeli olarak bulacak. Carroll, ertesi yıl bir başka Hitchcock filmi olan Four of Espionage'da oynayacaktı .
Avludaki Pencere'de (1954), Lisa ( Grace Kelly ), sözde katil Lars Thorwald'ın dairesine girerek hayatını tehlikeye atarken, La Main au collet'te (1955), Francie (yine Grace Kelly) eve gelmeyi teklif eder. "emekli" ama hala faaliyete inandığı bir hırsızın yardımıyla. In Cold terleme (1958), Judy ( Kim Novak sarışın kılığında), bir cinayete suç ortağı olduğunu. In La Mort trousses yardımcı girişe (1959), (oynadığı sarışın Eve Kendall Eva Marie Saint'i ) onu öldürmek için arayanlara pençesine aşık yine kiminle kahraman Roger Thornhill, yol açar. In Les Oiseaux (1963), Melanie Daniels ( Tippi Hedren ) bir noktada açıklanamaz felaket, onun sadece varlığı ile, kökeni olmanın suçlanıyor.
Gelen Marnie için Spring (1964), başlıkta adı geçen karakter (Hedren tekrar) olan kleptomaniac ve buz gibi. Filmin başlangıcında, her biri sarı saçlı üç farklı kuşaktan üç kadın karakteri -Marnie'nin annesi, Marnie'nin kendisi ve küçük bir komşusu- çarpıcı bir şekilde gösteren bir sahnede, garip bir şekilde Marnie'nin annesinin kızını eleştirdiğini duyuyoruz. saçını ağartmış olan: Fazla sarı saçlar her zaman bir kadının erkeği cezbetmeye çalışıyormuş gibi görünür. Erkekler ve iyi bir isim bir arada olmaz. ("Her zaman, çok sarı saç, erkekleri cezbetmeye çalışan bir kadın yapar. Erkekler ve iyi itibar, birlikte gitmez.") ...
Ama en iyi örnek olduğunu Psikoz oynadığı bahtsız karakter nerede Janet Leigh çaldı $ 40,000 toplumdan izole yaşayan bir psikopat kurbanı olmaktan önce.
Hitchcock son sarışın kahraman, yıl olacak sonra Dany Robin ve onun "kızı" Claude Jade içinde L'Etau 1969 yılında, Barbara Harris 'Hitchcock son filmi amatör dedektif içine sahte medyum psişik çevirme rolünde, , 1976 Aile Komplosu Bu portre galerisi aynı filme de dahil edilebilir , birçok sahnede uzun sarı bir peruk takan ve faaliyetinin suçlu hale getirdiği Karen Black'in oynadığı elmas kaçakçısı .
Bazı eleştirmenler ve Hitchcock akademisyenleri, özellikle Donald Spoto ve Roger Ebert, Cold Sweats'in yönetmenin en kişisel filmi ve aynı zamanda en açıklayıcı filmi olduğu konusunda hemfikirdir, çünkü bu film bir kadını "yontarak" bir kadına dönüştüren bir adamın takıntılarıyla ilgilenir. istediği kişi. Soğuk Ter , yönetmenin cinsellik ve ölüm arasındaki ilişkiye olan ilgisini filmlerinden daha az dolambaçlı bir şekilde ve daha geniş bir şekilde araştırıyor.
AnneBazı Hitchcock filmleri bize anneleriyle sorunlu bir ilişkisi olan karakterleri gösterir .
In Les Enchaînés (1946), Sebastian ( Claude Rains ), "kötü adam", belli ki annesi (hakimiyetini uğrar Leopoldine Konstantin şüpheli bir görünüm atmalarını), - iyi bir neden ile - onun geleceği üzerine kızı-in-law ( Ingrid Bergman'ın fotoğrafı . Anne burada oldukça şaşırtıcı: otoriter, erkeksi görünümlü, ağzında sigara olan bir lider olarak tasvir ediliyor. İşlerin kötüye gittiğini ve durumun içinden çıkılmaz bir hal aldığını hissettiğinde, buna rağmen kırklı yaşlarını geçmiş gibi görünen oğlu, yeniden utangaç bir küçük çocuk olur ve tamamen ona güvenir; ve son anda, hayatını kurtarmak için her şeyi çabucak inkar edebildiğini kanıtlayacaktır. L'Inconnu du Nord-Express'teki (1951) "kötü adam" Bruno, babasından onu öldürmek isteyecek kadar nefret eder, ancak kısa süre sonra yarı yarıya kalan annesiyle ( Marion Lorne ) çok yakın bir ilişki sürdürür. -mad, c, yani şüphesiz, oğlunun sevgisine ve deliliğine yarı kapılmış. In Death Row (1959), Roger Thornhill (oynadığı karakteri Cary Grant ) Annesi (bir "masum tuzağa" dir Jessie Royce Landis o gizemli bireyler onu öldürmek için aradığı söyler olduğunda) gülüyor. In Kuşlar (1963), tarafından oynanan karakteri Rod Taylor sadece iyelik anne (ve pençeleriyle kendini kurtararak olasılığı olarak, nefret dolu kuşlar tarafından saldırıya onun evreni görür Jessica Tandy ) ona hediyeler kendisi . Frenzy'nin (1972) katiline gelince , kadınlardan nefret etmekten başka bir şey hissetmiyor, putlaştırıyor gibi göründüğü annesi ve hoşuna giden ve sadece öldürebileceği kadınlar dışındaki tüm "fahişeler". ..
Ama tabii ki en iyi örnek, Norman Bates ve annesiyle olan sorunludan daha fazlası olan Psikoz'da (1960), koruduğu ve somutlaştırdığı, kim ve artık kim olmadığı bir anne olmaya devam ediyor .
Çift çiftDesenler ve nesneler
nesneler konuşurGenellikle basit nesneleri gösteren birkaç görüntüde, Hitchcock bir karakterin yerini belirlemeyi başarır ve dolaylı olarak onun kişiliğini bize açıklar. In Suç Neredeyse mükemmel oldu (1954), tarafından oynanan karakterin duyguları Kelly onu, elbise rengine bakarak, çok filmin başında en özellikle belirtilmiştir beyaz kocasını öper iken, daha sonra parlak kırmızı zaman o sevgilisiyle aynı şeyi yapar.
Bu, yönetmenin bir sonraki filmi olan Avludaki Pencere'nin (1954) başlangıcında daha da belirgindir . Bize Jeffries'i ( Stewart ) bir bacağı alçıda ve tekerlekli sandalyeye mahkum edilmiş olarak gösterdikten sonra (oyuncu kadrosunda onu tesadüfen "sempatik" olarak nitelendiren bir ithaf), kamera nesnelerin üzerinde hareket ederek sadece onun başına gelenleri değil. ama aynı zamanda geçmişi ve o zaman endişelerinin merkezi neydi: kırık bir kamera, duvara asılmış, her şeyden önce kazaları gösteren fotoğraflar, sonra bazı çatışma sahneleri, sonunda bir kadının fotoğrafının negatifi, pozitifi daha sonra bir dergi yığınının üzerinde görünen kapakta görülür. Bu görüntülerin anlamı film ilerledikçe daha net ortaya çıkacaktır. Karakterin o sırada (şüpheli bir sahneye tanık olmadan önce) karşı karşıya kaldığı en büyük ikilem, aşık olduğu, ancak yine de ona göre, onu riske atan kadınla (bir model) daha fazla ilişkiye girip girmemesi gerektiğidir. maceraya olan susuzluğunu frenleyin.
In Psikoz (1960), tarafından oynanan karakteri Janet Leigh beyaz iç çamaşırı, onun için trajik sonuçlar doğuracaktır hırsızlık önce göründüğünü, sonra o biz onu iç çamaşırı giyen bkz onun kötülüğü, projeler olarak siyah . Siyah bir arabada kaçar ve vicdan azabı onu yemeye başladığında hafif bir araba için değiştirir (film, bir hatırlatma olarak, siyah beyazdır).
AydınlatmaYönetmen, filmlerinde çok sayıda sahnede ışık kaynaklarını (mumlar, lambalar, avizeler vb.) çok özel bir şekilde kullanır.
Belki de en çarpıcı örnek, avukat ( Gregory Peck ) ile nihayetinde onun rakibi olduğu ortaya çıkan kişi ( Louis Jourdan ) arasındaki fiili görüşmenin sırası ile Le Procès Paradine'de (1947 ) bulunur. Sekansın kendisi bir tür "bölüm" veya "pivot sahne"nin bir parçasını oluşturur - neredeyse matematiksel olarak ve büyük sembolik karmaşıklıktan oluşan bir sahne: bu karşılaşmaya giden ve bu karşılaşmadan bir tren yolculuğu. , gerçekten tetikleyici bir unsur - başlangıcı ve sonu. her biri bir ağacı gösteren iki düzlemle gösterilir, biri diğeriyle hemen hemen aynıdır, ancak görüntünün tersine çevrilmiş olmasıdır. İki adam arasındaki diyalog sırasında, ekranda, kameranın hareketleriyle şaşırtıcı bir şekilde üstlerinde, aralarında, üstünde, altında veya yanında hareket eden devasa bir lambanın "birlikteliğinde" görünürler. ve üçüncü bir aktör gibi bir rol oynuyor gibi görünüyor. Aynı filmde daha sonra, adaleti simgeleyen bir heykeli gösteren durağan bir çekimi takip eden duruşma sahnesinden sonra, bir yemek sırasında yargıç ( Charles Laughton ) ile sahne sahnesi mumların olduğu karısı arasında bir sohbete tanık oluyoruz .
Beşinci Kol'un (1942) başında , tek oğlu bir saldırının kurbanı olarak yeni ölen ve kahramanın ( Robert Cummings ) -tehdit edilen "masum"un teselliye geldiği- anne (Dorothy Peterson) oturmuş görünüyor. Bir masada, ikisi bir tarafta, ikisi diğer tarafta olmak üzere dört sönmüş mum arasında bir masada, arkasında bir lamba ışığını yukarı doğru yayar. Kör adamın evi (Vaughan Glaser), yolculuğunda bir sonraki "masum"un geldiği yer, çok sayıda çoğunlukla yanmamış ışık, lamba ve sağlam fitilleri olan ve hiç kullanılmamış mumlarla doludur. Anne ve kör adamın ortak noktası, "masum"u "içgüdüsel" bir şekilde savunmalarıdır; bu, özellikle, kör adamın kızı olmasına rağmen, sürekli olarak şüphe duyan kadın kahraman ( Priscilla Lane ) için geçerli değildir. "masum"un bütünlüğü.
Avludaki Pencere'de (1954), Grace Kelly'nin canlandırdığı karakter, önce sönen, sonra yanan iki mum arasında belirli bir anda belirir. Aynı filmde, kendi adını oluşturan üç kelimeyi sihirli bir formül söyler gibi yüksek sesle söylerken arka arkaya üç lamba yaktığını görüyoruz. Başında Trail tarafından Ölüm (1959), düşmanlarıyla Thornhill'in (Cary Grant) 'nın ilk çatışma sırasında o yakın o biz Vandamm (James Mason) karakterini bkz vardı perdeleri şüpheli ve tavır almadı. İçinde bir lambanın önü; konuşuyor ve süreç tarafından hayalet gibi yapılan silüeti özellikle tehdit edici bir görünüm kazanıyor.
Hitchcock'un son filmi olan Family Conspiracy (1976), "çöp" görücünün ( Barbara Harris ) anlaşılmaz bir şekilde - ve açıklanamayan - bir avizeyi süsleyen kristal boncuklar arasında gizlenmiş bir değerli taş keşfettiği birsahneyle sona erer(bu, kahin kristal küresine atıfta bulunur). filmin kredilerinin merkezi bir unsuru).
In Lodger Elektrik kesintisi sadece oluştu zaman, kiracı ev varır. Anne, arkasında kimin durduğunu öğrenmek için kapıyı açtığında, o anda yanan bir mumun ışığı, onun muhtemelen aranan katil olduğunu ortaya çıkarır.
Bu unsurlar açıkça sembolik bir karakter kazanır ve yönetmen tarafından bilinçli veya bilinçsiz olarak Hıristiyanlığın temel temalarına atıfta bulunur . Bu dine, burada basit bir bahane olduğu düşünülse bile , Sessizlik Yasası'nda (1953) daha doğrudan yaklaşılır veya Le Faux Coupable'da (1956), amaç en çok orada görünmese bile. "gerçek bir hikayenin" sadık olası transkripsiyonu... Le False Culable'da , gerçek suçlu, "masum"un Mesih'in suretinden önce dua etmesinden sonra ortaya çıkar. Biraz Les 39 Marches (1935) filminde olduğu gibi, yobaz ve rüşvetçi bir köylüye ait olan ve tesadüfen cebine düşen bir dua kitabı sayesinde “masum” kurtulur.
Göz / ekranIn Psikoz , gözlerin iki yakın çekimler birbirlerine yanıt verir gibi: Marion ölü, geniş açık ama tükenmiş küçük bir delik, bir duvarda deldi ve bir resim arkasına gizlenmiş ve bu, içinden Marion üzerinde casuslar Norman Bates, o, röntgencinin kurbanı.. Gözler , Doktor Edwardes'ın Evi'ndeki gizemli hafızasını kaybetmiş bir kişinin rüyasında (ressam Salvador Dalí'nin yardımıyla resmedilmiştir ) motifler olarak görünür .
Yerler MerdivenÇok sayıda Hitchcock filminde "merdiven" sahneleri buluyoruz. In Suç Neredeyse mükemmel oldu , anahtar bir merdiven kapsayan halının altına gizlenmiştir. Gelen Soğuk terleme ve o sonunda yaptığı gerçeği - - dram kökeni olan, merdiven kendilerini bir unsur, ana karakter bulur kendini onlara tüm yol tırmanmaya hangi imkansızlık olduğu göz önüne alındığında vardır. In Psikoz , Dedektif Arbogast diye düşünüyor, o gizem çözüm bulmak için beklenen aralığı, giden adımlar üzerinde öldürülür. Gelen Aile Plot , final sahnesi de fon olarak kötülük çift çıktığında kahraman sığınır hangi üst kısmında bir merdiveni var, ve sadece değerli taş gizlidir avize yer aldığını bu merdiven üzerindedir..
AraçlarHitchcock'un birçok filminde ulaşım araçları özel bir rol oynar. Death in the Trail'in sonunda bir tünele koşan bir trenin görüntüsünde sıklıkla cinsel eylemin bir sembolü olarak gördük (ve yönetmenin niyetinin de bu olduğunu kabul ettik ). Aynı çağrışımla tren, belirli karşılaşmaların yapıldığı yerdir: Şüpheler ve L'Inconnu du Nord-Express , bir trende baştan çıkarma sahnesiyle başlar. Araba da benzer bir rol oynuyor gibi görünüyor: özellikle Le Grand Alibi , Les Enchaînés'de ... Kahramanın gizemli genç sarışın kadına olan takıntısının kökenindeki Soğuk Terleme'deki uzun dönüş sekansı ve onu gördüğümüz uzun sahne. Marion'un iki ardışık arabasındaki karakteri, Psikoz'daki acımasız ölümünün bir önsözü olarak , böylece belirli bir anlam kazanabilir.
GıdaHitchcock, aynı zamanda iyi yemeği takdir eden babasından gelen bir miras olan kilosu konusunda bilinçliydi. Çeşitli aktörler ve teknik ekip üyeleri, Hitchcock'un birbirlerini daha iyi tanımak için onları akşam yemeğine davet ettiğini, ancak devam eden filmden çok yemek ve iyi şarap hakkında konuştuklarını söylüyor.
Filmlerinde yemek önemli bir rol oynar. Les Enchaînés'deki (1946) ünlü öpüşme sahnesi, tavukla ilgili yorumlarla serpiştirilmiştir. Avludaki Pencere'de (1954), Lisa mükemmel bir kadın olarak görülüyor ve Jeffries, doğrudan büyük bir restorandan gelen yemeğini getirdiğinde bunu kabul ediyor gibi görünüyor: "Her zamanki gibi mükemmel". Akşam yemeğine davet genellikle iki karakterden birinin diğeriyle olan ilişkilerinde daha ileri gitme arzusunun ifadesidir: Böylece, John "Kedi" ve Frances birbirlerine piknik sunarlar, Scottie Judy'yi akşam yemeğine davet eder ve Mitch Sırasıyla La Main au collet (1955), Sueurs froides (1958) ve Les Oiseaux (1963) filmlerinde Melanie'yi davet eder ve romantik bir ilişki başlayabilir. Yemek, Norman Bates'in Psikoz'da (1960) Marion Crane'e olan arzusunu vurgular , çünkü ona sandviçleri onunla sohbet etmek için getirir. Ama Hitchcock'un filmlerinde yemekle ilgili sahnelerin örnekleri çoktur...
Jean Douchet , yönetmene ayırdığı yazısında , Hitchcock'un filmlerinde içmeyi, yemeyi ve sigara içmeyi analiz eder ve bu konuda "emilme" üzerine bir teori geliştirir ve şöyle der: Sindirim kaygıları açıkça kendi kişiliğinin erkeksi yuvarlaklığında kendini gösteren, yeme, içme ve sigara içmenin başka hiçbir sinematografik eserin, hatta bir başka ünlü gurme Renoir'inkinin bile onunla tartışamayacağı bir sermayeye sahip olduğu bir filmdir . [...] Bu nedenle, Hitchcock'larda kahramanın sırrı, karanlık sırrı her zaman bir yemek sırasında çalmasına şaşırmamalıyız. ".
Bu bağlamda, yönetmenin en sevilen "şakalarından" birinin, La Corde'da (1948) bir ceset içeren bagajın etrafında servis edilen yemekte veya ana yemeği olan yemekte gösterildiği gibi, yemek ve ölüm arasında bağlantı kurması ilginçtir. cinayet silahıdır Müfettiş Masada Oturur ( Lamb to the Slaughter , 1958) - Alfred Hitchcock'un Roald Dahl'ın kısa öykülerinden birinden uyarladığı dizinin sunduğu bölümü - veya Courtyard Window'dan (1954) bazı mizahi pasajlar , Ama Harry'i Kim Öldürdü? (1955) veya Çılgınlık (1972) ...
Bir suç ortağı izleyicisi
Hitchcock filmlerini izleyici için yapıyor ve kaçınılmaz olarak röntgenci ve potansiyel olarak “kötü” yanıyla oynamayı seviyor.
In L'Bilinmeyen du Nord-Express (1951), bir yandan arasındaki paralel montaj, daha hafif bir olasılıkla "kahraman" Orada uzlaşmaya bırakmak "kötü adam" onun suç mahalline gider kim zahmetli yolculuktan ve diğer yandan, "kahramanın", gerçek düşmanı olan "kötü adam"ın projesini gerçekleştirmesini engelleme şansına sahip olması için mümkün olduğunca çabuk kazanması gereken tenis maçı, seyircide sıkıntılı bir gerilim yaratır. ... ve "kötü adam" beceriksizce bir pencere ızgarasına düşürdüğü çakmağa ulaşmaya çabaladığında, seyirci her şeye rağmen onu geri almayı başarmasını dilemeye başlar. Tenis maçı fikri de bu açıdan ilginçtir ve ayrıca filmin başlarında Bruno'nun ("kötü adam") halk arasında tek başına, yörüngeyi takip etmek için başlarını çevirmemesi görüntüsü. top: "kötü adam" kampından emindir veya daha doğrusu kampı yoktur; aslında iki oyuncudan birinin yönüne bakmadığını, dümdüz ileriye baktığını gözlemleyebiliriz: kamera ve dolayısıyla seyirci...
Diğer birçok filminde, Hitchcock zaman zaman izleyiciyi neredeyse bilinçsizce "kötü adam" partisini desteklemeye yönlendirir. In Suç Neredeyse mükemmel oldu (1954), biraz gerginlik ortasında, hayal kırıklığına Makyavelist kocası tarafından yumurtadan planlar eşi (lezzetli kurtulmak için gördüğümüze Grace Kelly ) planlandığı gibi gitmemesi için. : Cinayetin gerçekleşmeyebileceğini, çünkü kocanın nöbetinin durduğunu ve ardından, ölümcül telefon görüşmesi yapmak istediği kabinin dolu olduğunu görmek için. In Psikoz (1960), biz Norman Bates onu, şüpheli ve yapım riski gazete unutmayacağım umut sonra, bataklık başlangıçta kahraman olarak sunuldu birinin naaşını taşıyan araba yok etmek istediğinde, ve araç bir an için batmakta tereddüt ediyor, araba tabutunun aniden battığını görünce onunla birlikte belli bir rahatlama hissediyoruz. Aynı şekilde, Frenzy'de (1972) manyağın, kurbanı Babs'ın eline yapışmış, ölümle sertleşmiş, kendisine ihanet edebilecek kravat iğnesini bulmayı başarmasını dileyerek buluyoruz .
Fenêtre sur cour'da (1954) bu fenomenin bir yorumu bir şekilde bulunabilir ; burada röntgenci "kahraman"ın penceresi, bir sinema ekranına benzer şekilde, seyirciyi onunla aynı konuma yerleştirir. İzleyiciye Jeffries ve Lisa'nın karanlık arzularının yansıması yansıtılıyor ve Lisa'nın da belirttiği gibi, "Bir adamın karısını öldürmediği için hayal kırıklığına uğradık"; aynı zamanda, sanki kaçınılmaz olarak insan doğasının bir parçasıymış gibi, davranışı "ilkeli" bir utanç olarak kınar. Seyirci bir kurban ve bir katil istiyor çünkü aksiyon istiyor. Hitchcock, seyirciyi kendisine rağmen katilin suç ortağı yapar.
Hitchcock ve reklam
kameolar
Bir kamera hücresi, bir filmde ünlü bir kişiliğin gizli (genellikle sessiz) görünümüdür. Hitchcock ilk olarak The Golden Hair'da ( The Lodger , 1926) görünür, çünkü daha sonra bir ön planı dengelemeyi hoş bulur (bir haber odasının resim penceresinin önünde, küçük bir masaya sırtı dönük otururken görüyoruz). Daha sonra, onun kameoları izleyici için bir oyun haline gelir ve bunu daha sonraki tüm filmlerinde görebiliriz. Ancak çok hızlı bir şekilde, bu sinsi görünümün, aksiyonun gelişiminin algılanmasında belirli bir utanmaya neden olabileceğini fark eder: bu nedenle, filmin en başına kadar ortaya çıkmaz, böylece seyirciler bunu beklemez. ve tamamen hikayeye odaklanılabilir. Ancak, Les Enchainés'de iki kez görünür: ilki filmin en başında 2:30 civarında (evin önünden geçerken), ikincisi filmin ortasında yaklaşık 64 dakika 30'da (a bir bardak şampanya içen misafir). ).
Hitchcock'un kamera hücreleri oldukça paradoksal bir karakter ortaya koyuyor. Fiziğine takıntılı olmasına rağmen, diğer çok sağduyulu yönetmenlerin aksine, kendini gösterme fırsatını kaybetmedi. Bu, genellikle filmlerini noktalayan komik mizahının bir parçası. Hitchcock'un filmlerinde yer alması onun imzası olarak kabul edilebilir ve bu görünüşte karakterinin ne yaptığına, yerleştirildiği eserle bağlantılı olarak bir anlam bulmak kuşkusuz mümkündür.
Posterler
Yönetmenin talebi ve detaylara gösterdiği özen, filmlerinin her bir afişine de yansıdı. Hitchcock, günün en büyük yetenekleriyle -Bill Gold ve Saul Bass gibi grafik tasarımcılarıyla- çalışmayı tercih etti ve posterdeki benzersiz görüntünün tüm filmini aslına uygun olarak temsil ettiğini hissedene kadar kopyalarını tekrar tekrar gözden geçirmelerini sağladı.
Logo ve tema
Dizi kredileri Alfred Hitchcock sunar gösterileri bir çizim şematik olarak temsil eden ama çok tanınabilir şekilde, tombul Hitchcock profili ve tema için vardır bir kukla için Cenaze Mart tarafından Charles Gounod . Karikatür aslında bir otoportredir ve ilk versiyonu 1923'te bir günlükte yayınlanmıştır; 1919'daki filmlerinin jeneriğinde yer alan bir madalyon çizen Cecil B. DeMille'den ilham alırdı . Gounod'un küçük havasına gelince, Bernard Herrmann'ın tavsiyesi üzerine seçilecek. diziyi gösterir. O halde bu çizim ve bu müzik yönetmeni uyandırmaya yeter ve daha uzun bir süre de yetecektir.
Hitchcock ve eleştiri
Cahiers sinema du , Hitchcock / Truffaut
1950'lerde, Fransa'da, bazı Cahiers du Cinéma eleştirmenleri , Hitchcock'un filmlerini ilk sanatsal yapıtlar olarak değerlendiren ve bu şekilde tanıtan kişilerdi. Hitchcock, yeni dalganın geleceğin animatörleri olan bu eleştirmenlerin, bir film yapma sürecinde yönetmenin sanatsal otoritesini vurgulayan " yazar politikasını " uygulayacakları ilk film yapımcılarından biri olacak . Hitchcock ile ilk görüşme 1954'te La Main au collet'in çekimleri sırasında gerçekleşti . Ekim ayında, Les Cahiers , girişimiyle Claude Chabrol ve özellikle François Truffaut ve editör müdürü adına belli bir isteksizlik karşı André Bazin müdürü adanmış özel bir sayı yayınladı ( n o 39, t .VII). Üç yıl sonra, 1957'de Éric Rohmer ve Claude Chabrol, Hitchcock'a adanmış ilk monograflardan birini yayınladılar.
1966'da François Truffaut , 13'ten 13'e kadar "gerilim ustası" ile bir dizi röportajın sonucu olan Hitchcock'a göre Le Cinéma'yı yayınladı .18 Ağu 1962Universal ofislerinde . Bazıları bu kitabın sinema üzerine yazılmış en iyi röportaj kitabı, hatta en iyi kitap olduğunu düşünüyor .
Ödüller
Oscarlar
Filmlerinden dördü en iyi film kategorisinde aday gösterildi , yalnızca Rebecca kazandı (bu Oscar'ın yalnızca yapımcıları adlandırdığını ve ödüllendirdiğini bilerek):
- 1940 : Rebecca , yapımcılığını David O. Selznick
- 1940: Muhabir 17 , Walter Wanger tarafından üretildi
- 1941 : Hitchcock tarafından üretilen Şüpheler
- 1945 : Yapımcılığını David O. Selznick'in yaptığı The House of Doctor Edwardes
Alfred Hitchcock, eli boş bırakılan beş kez en iyi yönetmen seçilen bir onur ödülü dışında, hiçbir başarısı için Oscar kazanmadı. Tüm kategoriler birleştiğinde, toplam on altı Hitchcock filmi Oscar'a aday gösterilecek ve bunlardan yalnızca altısı yönetmene kişisel bir teklif kazandıracak:
| Oscar randevuları | |||
|---|---|---|---|
| Yıl | Film | Kategori | ödüllü |
| 1940 | Rebeka | En iyi yönetmen | John Ford - Gazap Üzümleri |
| 1941 | şüphe | en iyi film | Darryl F. Zanuck - Vadim ne kadar yeşildi |
| 1944 | cankurtaran botu | En iyi yönetmen | Leo McCarey - Yıldızlarla Dolu Yol |
| 1945 | Doktor Edwardes Evi | En iyi yönetmen | Billy Wilder - Zehir |
| 1954 | Avludaki pencere | En iyi yönetmen | Elia Kazan - Rıhtımda |
| 1960 | Psikoz | En iyi yönetmen | Billy Wilder - La Garçonnière |
| 1968 | onur ödülü | Irving G. Thalberg Anma Ödülü | Alfred Hitchcock |
On altı filmin aday sayısı (kazananlar dahil) elliyi buluyor. Miklós Rózsa kazandı En İyi Müzik için Oscar için Doktor Edwardes The Evi ve Joan Fontaine En İyi Kadın Oyuncu filmindeki performansıyla Suspicion ; tüm oyuncular arasında, Hitchcock'un yönettiği bir filmdeki rolüyle bu şekilde ödüllendirilen tek kişidir.
onur ve haraç
1967'de Hitchcock, Irving G. Thalberg Anma Ödülü'nü aldı .
Epic Rap Battles of History'nin 4. Sezonunda Alfred Hitchcock, yönetmen, yazar ve yapımcı Steven Spielberg ile karşı karşıya geliyor.
1971'de Legion of Honor Şövalyesi ilan edildi .
Alfred Hitchcock'un profili, diğer sinema "mitleri" ile birlikte , Pembe Panter serisinin bir film parçası olan Blake Edwards'ın Pembe Panter Dolaştırmak (1976) adlı filminde yer alır .
Alfred Hitchcock, James Whale ve daha sonra George Lucas ile birlikte Mel Brooks'un parodisini yaptığı birkaç yönetmen arasında yer alır . Birkaç filme ve “gerilim ustası”nın çalışmasının çeşitli özelliklerine atıfta bulunan Le Grand Frisson ( High Anxiety , 1977) ayrıca ikincisine adanmıştır.
1979'da Hitchcock, Amerikan Film Enstitüsü (AFI) tarafından Yaşam Boyu Başarı Ödülü ile onurlandırıldı .
Hitchcock , 1980 Yeni Yıl Onurları sırasında Kraliçe II. Elizabeth tarafından İngiliz İmparatorluğu Nişanı Şövalye Komutanı yapılacak.1956'da Amerikan vatandaşlığını kabul etmesine rağmen, İngiliz tebaası olarak kaldı ve bu nedenle Sir unvanını kullanabilirdi . Hitchcock sadece dört ay sonra öldü29 Nisan, unvanına resmi olarak yatırım yapılmadan önce.
ölümünden sonra ayrımlar
At Film Okulu ( Sinema Sanatları Okulu Güney Kaliforniya Üniversitesi (USC), a) sandalyeye : Amerikan filmi çalışmaya adamış isimler Alma ve Alfred Hitchcock seçildi Amerikan Film Çalışmaları Alma ve Alfred Hitchcock Sandalye .
1991'den beri Dinard İngiliz Film Festivali ( Ille-et-Vilaine , Brittany ) yönetmenin adını taşıyan bir ödül veriyor. Bu şehirde ayrıca Les Oiseaux filmini çağrıştıran "gerilim ustası"nın bronz bir heykelini de görebiliriz ; açıldı8 Ekim 2009Alçı ve reçineden yapılmış eski bir Hitchcock heykelinin yerini alıyor.
NS 13 Ağu 1999, yönetmenin yüzüncü doğum yıldönümü vesilesiyle özellikle Londra, Los Angeles ve New York'ta kendisine bir dizi haraç ödendi.
Hitchcock'un yapıtları, eleştirmenler ve film profesyonelleri tarafından hazırlanan “en iyi filmler” sıralamasında da çok düzenli olarak alıntılanıyor. Altı film Ulusal Film Arşivi'nde listelenmiştir : Soğuk Terlemeler , Avlu Penceresi , Yol Yoluyla Ölüm , Şüphenin Gölgesi , Les Enchaînés ve Psikoz . Hariç tüm bu filmlerin, bir Şüphe Gölgesi ve Notorious düşündüm Top-100 , 1998 yılında ve bu listenin 2007 güncellemesinde AFI.
2008 yılında, aynı kurum tarafından hazırlanan En İyi 10'un “Gizem” kategorisinde, tüm zamanların en iyi on filmi arasında dört Hitchcock filmi gösterildi . Bu filmler olan soğuk terleme ( n O , 1), Arka Pencere ( n o 3), Northwest Kuzey ( n o , 7) ve Öldürülmesi için Dial M ( n o , 9). 1999 yılında, İngiliz Film Enstitüsü (BFI) yayınlanan bir yüz iyi İngiliz filmlerin (sıralaması BFI 100 biz yönetmenin iki film içinde bulduğumuz),: 39 Steps ( n o 4) ve A Woman kaybolur ( n o 35) . Halkın takdiri açısından şunu söyleyebiliriz.Mayıs 2010, En az on bir Hitchcock filmleri en 250 görünür IMDb : Fenêtre sur cour ( n o 20), psikoz ( n o 22), Otostop ( n o 32), Sueurs froides (), Rebecca ( n O , 97), L'Inconnu du Nord-Express ( n o 123), Les Enchaînés ( n o 128), Suç neredeyse mükemmeldi ( n o 195), The Shadow of a şüphe ( n o 208), Rope ( n o 217) ve bayan kaybolur ( n o 248). Bu, önemi olmasa da, en azından işin göreli dayanıklılığının kanıtıdır.
Alfred Hitchcock etkisi
sinemada etkisi
Hitchcock'un yenilikleri ve vizyonu çok sayıda film yapımcısını (örneğin, elbette Truffaut ve Chabrol , ama aynı zamanda Roman Polanski veya Steven Spielberg ...), yapımcıları ve oyuncuları etkiledi . Bu etki, yapımcılara rağmen yönetmenlerin filmlerinin sanatsal yönlerini kontrol etme eğilimine önemli ölçüde katkıda bulunmuştur.
Bir film yapımcısı,: kendisine ödenmiştir öteki "haraç" arasında, Hitchcock sinema tarihinin iki oldukça benzersiz durumlarda ortaya çıkmasını sağladı Brian De Palma'nın diğerinin bu konuda yaptığı çalışmalarının bir parçası dayandırır, ve , yeniden yapımı yüzden bir film yapımcısı Gus Van Sant tarafından başka bir film yapımcısının çalışmasından sonuna kadar konuşmak .
tür sinemasına Etkisi
Hitchcock , altmışlı yaşlarındayken yaptığı iki filmiyle, belirli sinematografik türlerin gelişimi üzerinde muazzam bir etki yaptı: Psikoz (1960) ve Kuşlar (1963). Birincisi, özellikle, psikopat bir katilin hikayenin karakterlerini birer birer ortadan kaldırdığı korku filminin bir alt türü olan slasher'ın kökeninde ve ikincisi film felaketinin kökeninde. , daha spesifik olarak, katil hayvanları içeren bir dizi film.
Psikoz için bir bariz referans olarak hizmet veren John Carpenter'ın Halloween (1978) , ve değişen filmlerin bir yelpazesine olurken gelen Tobe Hooper The Teksas Katliamı (1974) - aynı zamanda o esinlenerek gibi görünüyor hangi hikayesini Ed Gein için - Scream (1996) Wes Craven tarafından ve çok daha fazlası, Cunningham tarafından Friday the 13th (1980) veya Craven tarafından The Claws of the Night (1984) dahil. Çoğunlukla ve Psikozun kendisi gibi , bazen oldukça fazla sayıda devam filmi görecek olan filmler.
Les Oiseaux afet filmini duyuruyor, ancak terim olası afetlerin söz konusu olduğu, her halükarda büyük bir kuş saldırısından daha yaygın olan filmleri belirtmek için daha uygun olsa da. Türün kendisinden önce bir alt tür yarattığını söyleyebilirsiniz, Steven Spielberg'in The Teeth of the Sea (1975) gibi bir filmine sığdırabileceğimiz bir alt tür ve çoğu "diğerleri". çok daha şüpheli kalite. Kuşların belirli bileşenleri çoğu felaket filminde bulunur: kişisel bir hikayenin tanımı - genellikle kişisel hikayeler daha sonra, "klasik" afet filmlerinde çoğaltılır -, bir topluluğun tanımı ve ona tepkileri. birkaç şok edici sahnede, felaketin kendisinin tarifi. Les Dents de la mer , Les Oiseaux'nun sunduğu modele çok benziyor . Her iki film de edebi eserlerin uyarlamalarıdır, ancak ekranda bulunan öğelerin seçimi neredeyse aynıdır: Denizin Dişleri : Şef Brody'nin Ailesinin Tanımı (bkz. Melanie, Mitch ve annesi), Dostluk topluluğundan (karş. Bodega Bay) - her iki filmde de bir tokatla: Melanie bunu Les Oiseaux'da veriyor ve Brody bunu Les Dents'te alıyor - ve filmde yavaş yavaş güçlü duygu sahneleri damıtılıyor.
İle Psikoz ve on yıl önce, Büyük Alibi "a sahip bir film: (1950), Hitchcock da 1990-2000 yılları içinde, kendi başına neredeyse bir tarz haline gelecek, ön maddesi olan nihai dönüş ".
Palma'nın tefsiri
Daha sonraki yönetmenler arasında, Hitchcock'un çalışmalarına en çok bakan, şüphesiz, en azından kariyerinin başlangıcında , o zamanlar "modern gerilim ustası" olarak tanımlanan Brian De Palma idi. Brian De Palma, Soğuk Terler filmini izledikten sonra , sinemaya yönelmek için umut verici bilimsel çalışmaları bir kenara bırakıyor. Kendi filmlerinde, Hitchcock'u taklit etmekle yetinmek şöyle dursun, solgun, hatta zekice, De Palma onu yeniden ziyaret eder, özel bir okuma sunar. : Dikkati ağırlıklı üç eser odaklanmıştır Fenêtre sur cour , Sueurs froides ve psychose . De Palma'nın filmleri, her şeyden önce, Amerikan sinemasında cinselliğin temsiline ve hatta çağrışımına yönelik ciddi kısıtlamaların önemli ölçüde gevşetildiği bir zamanda yapılmasıyla, Hitchcock'un filmlerinden ayrılır. Bu nedenle sık sık erotik sahnelerle serpiştirilirler, kasıtlı olarak izleyiciyi heyecanlandırmayı ve cinsel tatminsizlik , teşhircilik , transkimlik , pornografi , hatta iktidarsızlık, ensest ve fetişizm gibi doğrudan temaları ele almayı amaçlarlar . Röntgencilik, aynı zamanda sömürüldüğü gibi, özellikle her türden medyayla ilişkisi olmak üzere birçok yönden araştırılır. Dublör teması, Hitchcock'da olduğu gibi, De Palma'da da "yazar"da, sürekli bir sorgulama konusudur.
De Palma'nın ilk olarak Blood Sisters ( Sisters , 1973), Obsession (1976) ve Carrie at the Devil's Ball ( Carrie , 1976) ile Alfred Hitchcock'a atıfta bulunması oldukça dolaylı bir şekildedir . Müziğini Bernard Herrmann'a ait olan ilki, Fenêtre sur cour'a göndermeler - ve hatta ondan neredeyse "gerçek" bir alıntı içerir - ve Psikoz gibi , ölümünün ardından şizofreni olan genç bir kadın vakası üzerinden araştırır . Siyamlı kız kardeşi, dublör teması ve kişiliğin tekrarı. Obsession (1976, senaryosu Paul Schrader tarafından, De Palma'nın bir öyküsünden), ensest temasını içeren Cold Ter'in yeniden yorumuna dayanıyor . Filmin müziklerinin bestecisi yine Herrmann. Bildiğim kadarıyla Carrie edilir endişe , bu bir uyarlaması olan Stephen King'in romanından . Bununla birlikte, kullanılan efektler açıkça Hitchcock tarafından kullanılanlara, özellikle de Carrie okuluna, Bates Lisesi'ne verilen adla saygı gösterilen Psychosis'te modellenmiştir . Bununla birlikte, Carrie , Hitchcock filmleriyle karşılaştırıldığında, çizgiyi zorluyor, gülünç sekanslarla - spor sahasındaki ceza alıştırmaları, uydurma - grotesk sınırda ve apotheosis yoluyla, neredeyse aşırı derecede dramatize edilmiş uzun bir korkunç gerilim sekansı , son başlangıca kadar. Hitchcock'da incelikli bir şekilde mevcut olan sembolizm, tıpkı De Palma'nın filminde olduğu gibi, ancak daha belirgin bir şekilde, özellikle Saint Sebastian'ı andıran "çarmıha gerilmiş" anne imgesiyle veya yüzlerce mumla Mezuniyet balosundan, aşağılanmadan ve intikamdan sonra Carrie eve döndüğünde evin her tarafını göreceksin. Carrie ve annesinin evi, muhtemelen Norman Bates'in (ve annesinin) eviyle ilgisiz değildir. Bildiğim kadarıyla müzik söz konusu olduğunda, Donaggio doğrudan bunun Herrmann kullanımı esinlenmiştir Psikoz .
Pulsions ( Dressed to Kill , 1980) senaryosu Soğuk Ter ve Psikozun bir kombinasyonuna dayanmaktadır . Gibi soğuk terleme , film, karakterler sunduktan sonra, büyük ölçüde bir müzede yer alan ve bu süre boyunca hiçbir kelime değiş tokuş edilir, bir aşk geçit çağrıştıran baştan çıkarma uzun bir dizisi ile devam ediyor. Gibi Psikoz , katilin kişilik ve motivasyonları ile ilgili bilimsel bir benzeri sunumla filmi biter. Bölünmüş bir kişiliğin Dürtülerin Katilinde neden olan cinsel kimliğiyle ilgili çatışmalardır . Body Double (1984), Fenêtre sur cour ve Sueurs froides'in yeniden okunmasıdır . Ana kadın rolü de Tippi Hedren'in kızı Melanie Griffith tarafından oynanıyor . Film, basit bir eğlencenin ötesinde, sinemaya ve onun hilelerine (filmin başlığının kısmen belirttiği gibi: “astar”), cinsel kusurlara (röntgencilik, teşhircilik, hatta fetişizm) dair bir yansımadır. 1980'ler bağlamında, videonun ortaya çıkışı, gore sinemasının göreli popülerleşmesi ve pornografik endüstrinin gelişmesiyle birlikte.
De Palma, bu filmlerde, aynı zamanda , Hitchcock'un hiç kullanmadığı, ancak La Corde veya Pas de Printemps pour Marnie'deki sekanslara karşılık gelen bir süreç olan bölünmüş ekrana da başvurur . , birinin diğerini etkilemesi muhtemeldir. Ancak De Palma'nın filmlerinde efekt her zaman aynı işlevi görmez; bu nedenle daha çok Fenêtre sur cour'un pencerelerine benzer , ya da amacı bir tür mide bulandırıcı baş dönmesine neden olmak, izleyici-röntgenciyi bir şekilde "zorla beslemek" tir .
Psikoz Van Sant
Gus Van Sant'ın Psycho (1998) filmi , orijinaliyle aynı çekimleri birkaç ayrıntıya kadar alır, ancak renkli olarak çekilir. Van Sant şöyle açıklıyor: “ Yeniden yapımdan çok bir replika [...] Sanki bir taklit yapıyormuşuz gibi. Sanki Mona Lisa'nın ya da Davut heykelinin bir kopyasını yapıyormuşuz gibi " . Ancak film, ticari bir başarısızlık olacak.
edebiyatta etkisi
Robert Arthur, Jr. ve William Arden gibi bazı yazarlar, çocuk romanlarında Alfred Hitchcock (onun rızasıyla) karakterini benimsemişlerdir: Üç Genç Dedektif . Bu destan, romanların çoğunda hem girişte hem de sonuç bölümünde yer alan Alfred Hitchcock'un sponsorluğunda gizemli olayları araştıran genç çocukları konu alıyor. Bu roman serisi Fransa'da Claude Voilier , Vladimir Volkoff ve LM Antheyres tarafından çevrildi ve Hachette baskıları tarafından Green Library ve Pocket Book koleksiyonlarında yayınlandı .
Filmografi
Aksi veya ayrıca belirtilmediği sürece, bu bölümde bahsedilen bilgiler IMDb veri tabanı tarafından teyit edilebilir .
Alfred Hitchcock'un sinema için yönettiği toplam uzun metrajlı film sayısı elli dört, Murder'ın Alman oyuncularla çekilmiş versiyonu Mary'yi çıkarırsak elli üç . İlki aslında The Garden of Pleasure'dır , bitmemiş olan ve bugün filme alınanların kaybolmuş gibi göründüğü On Üç Numara değil . Hitchcock'un ikinci filmi Dağ Kartalı da kayıp olarak kabul edilir. Şantaj iki versiyonda mevcuttur: biri sessiz, diğeri konuşan. Suç Neredeyse Mükemmeldi'ye gelince, 2D versiyonu var - DVD ortamında mevcut olan tek versiyon - ve piyasaya sürüldüğünde ve daha sonra birkaç nadir durumda 3D olarak gösterildi . Alfred Hitchcock ayrıca uzunlukları yarım saatten bir saate kadar değişen yirmi televizyon dizisi bölümü yönetmiştir.
Beyaz Gölge'nin kaybolduğuna inanılan ilk üç makarası bulundu.ağustos 2011Yeni Zelanda'da. Bu görüntüler, “Gerilim Ustası” hakkında bildiğimiz en eski görüntülerdir. Bu gençlik filminde senarist, dekoratör, kurgucu ve yönetmen yardımcısı olacaktı.
Aşağıdaki tablo, Alfred Hitchcock'un film ve televizyondaki başarılarını listeler. Hitchcock'un başlangıcına gelince, resim senaryo yazarının işbirliği yaptığı filmlere, özellikle de Graham Cutts'ın yönettiği filmlere kadar uzanıyor . Televizyon ve özellikle Alfred Hitchcock'un sunduğu dizi ile ilgili olarak , yalnızca Hitchcock'un kendisi tarafından üretilen bölümler dahildir. Yapıtlar, yönetmenin yaratıcı yolculuğunu en iyi şekilde yansıtmak amacıyla ilk kez halka açık sunum (sinema) veya ilk yayın (TV) sırasına göre kronolojik olarak sınıflandırılır.
| Yıl / Tarih | Fransızca başlık | Orjinal başlık | Kanal / Televizyon | Teknik | Ülke | İşlev | Tür | Üretim | Aktörler |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1922 | on üç numara | on üç numara | Cn (bitmemiş) | Sesini kapatmak | GB | Yeniden , Halkla İlişkiler | - | Clare Greet, Ernest Thesiger |
|
| 1923 | Kadından Kadına * | Kadın Kadına | Cn (ortak çalışma) | Sesini kapatmak | GB | AR , De , Sc |
Balkon , Freedman & Saville, Réal. : Graham Cutts |
Betty Compson , Clive Brook |
|
| 1923 | Beyaz Gölge * | Beyaz Gölge | Cn (ortak çalışma) | Sesini kapatmak | GB | AR, De, Mo , Sc | Balkon, Freedman & Saville, Real. : Graham Cutts |
Betty Compson, Clive Brook |
|
| 1923 | Karına Daima Söyle | Karına Daima Söyle | Cn ( CM ) | Sesini kapatmak | GB | NS | Seymour Hicks, Dir. : Hugh Croise ve A. Hitchcock |
Seymour Hicks | |
| 1924 | fedakarlık * | Tutkulu Macera | Cn (ortak çalışma) | Sesini kapatmak | GB | AR, De, Sc |
Gainsborough , Real. : Graham Cutts |
Alice Joyce , Clive Brook |
|
| 1925 -09-04 | haydut * |
Die Prinzessin und der Geiger (g.) The Blackguard (ingilizce) |
Cn (ortak çalışma) | Sesini kapatmak | TR / Tümü. | AR, De, Sc | Gainsborough, UFA , Real. : Graham Cutts |
Jane Novak , Walter Rilla |
|
| 1925 -11-03 | Zevk Bahçesi | Zevk Bahçesi | Müşteri | Sesini kapatmak | TR / Tümü. | NS | Gainsborough, Münchner Lichtspielkunst |
Virginia Valli , Miles Mander |
|
| 1925 -02-18 | Prude'un Düşüşü * | Prude'un Düşüşü | Cn (ortak çalışma) | Sesini kapatmak | GB | AR, De, Sc | Balkon, Freedman & Saville, Real. : Graham Cutts |
Jane Novak, Warwick Ward, Miles Mander |
|
| 1926 -05 | Dağ Kartalı | Dağ Kartalı | Müşteri | Sesini kapatmak | TR / Tümü. | NS | Gainsborough, Münchner Lichtspielkunst |
Nita Naldi , Malcolm Keen |
|
| 1927 -02-14 | Altın Saç veya Karındeşen veya Lodger | Lodger: Londra Sisinin Öyküsü | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | NS | NS | Gainsborough, Carlyle Blackwell |
Ivor Novello , June Tripp, Malcolm Keen |
| 1927 -10-01 | Yüzük / Deri Maske | Yüzük | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | NS | İngiliz Uluslararası | Carl Brisson, Lillian Hall-Davis |
|
| 1927 -10-24 | Yokuş aşağı veya C'est la vie ... veya La Pente | Yokuş aşağı | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | NS | Gainsborough | Ivor Novello, Isabel Jeans |
|
| 1928 -03-02 | Üçünden hangisi? | Çiftçinin Karısı | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | NS | İngiliz Uluslararası | Jameson Thomas, Lillian Hall Davis |
|
| 1928 -03-05 | Geçmiş ölmez | kolay erdem | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | NS | Gainsborough |
Franklin Dyall , Isabel Jeans |
|
| 1928 -08-20 | Şampanya veya Amerikan tarzı | Şampanya | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | Yeniden, Sk | İngiliz Uluslararası |
Betty Balfour , Gordon Harker |
|
| 1929 -01-21 | Manxman | Manxman | Müşteri | Sesini kapatmak | GB | NS | İngiliz Uluslararası |
Anny Ondra , Carl Brisson |
|
| 1929 -06-30 | Şantaj | Şantaj | Müşteri | Sessiz, Konuşma |
GB | Yeniden, Sk | NS | İngiliz Uluslararası | Anny Ondra, John Longden |
| 1930 | Juno ve Tavus Kuşu | Juno ve Paycock | Müşteri | S&B | GB | Yeniden, Sk | Dr. | İngiliz Uluslararası |
Sara Allgood , John Longden |
| 1930 | Elstree Çağrısı | Elstree Çağrısı | Müşteri | S&B | GB | NS | Mü | İngiliz Uluslararası, Real. : André Charlot, Jack Hulbert , Paul Murray ve A. Hitchcock |
Gordon Begg |
| 1930 | Esnek Bir İlişki | Esnek Bir İlişki | Cn (CM) | S&B | GB | NS | ortak | İngiliz Uluslararası | Cyril Kasap, Aileen Despard |
| 1930 -07-31 | Cinayet | Cinayet | Müşteri | S&B | GB | NS | NS | İngiliz Uluslararası |
Herbert Marshall , Norah Baring |
| 1931 -02-26 | Cilt Oyunu | Cilt Oyunu | Müşteri | S&B | GB | Yeniden, Sk | Dr. | İngiliz Uluslararası |
Edmund Gwenn , John Longden |
| 1931 -03-02 | Mary | Mary | Müşteri | S&B | TR / Tümü. | NS | NS | İngiliz Uluslararası |
Olga Tchekhova , Paul Graetz , Alfred Abel |
| 1932 | Şanghay'ın Doğusu | Zengin ve Garip | Müşteri | S&B | GB | Yeniden, Sk | İngiliz Uluslararası | Henry Kendall, Joan Barry |
|
| 1932 | on yedi numara | On yedi numara | Müşteri | S&B | GB | NS | NS | İngiliz Uluslararası | Leon M. Aslan, Anne Gray |
| 1934 -03 | Tuna'nın Şarkısı | Viyana'dan valsler | Müşteri | S&B | GB | NS | Mü | Gaumont İngiliz (Tom Arnold) |
Esmond Şövalye , Edmund Gwenn, Fay Compton |
| 1934 -12 | Çok fazla bilen adam | Çok fazla bilen adam | Müşteri | S&B | GB | NS | NS | Gaumont İngiliz |
Leslie Banks , Edna Best , Peter Lorre |
| 1935 -06 | 39 Adım | 39 Adım | Müşteri | S&B | GB | NS | Th, Es | Gaumont İngiliz |
Robert Donat , Madeleine Carroll |
| 1936 -05 | dört casusluk | Gizli ajan | Müşteri | S&B | GB | NS | Th, Es | Gaumont İngiliz |
John Gielgud , Madeleine Carroll, Robert Young , Peter Lorre |
| 1936 -12-02 | Gizli ajan | Sabotaj | Müşteri | S&B | GB | NS | NS | Gaumont İngiliz, Çoban |
Sylvia Sidney , John Loder , Oskar Homolka |
| 1937 -11 | genç ve masum | genç ve masum | Müşteri | S&B | GB | NS | NS | Gaumont İngiliz |
Derrick De Marney , Nova Pilbeam |
| 1938 -11-01 | bir kadın kaybolur | Leydi Kaybolur | Müşteri | S&B | GB | NS | Th, Es | Gainsborough |
Margaret Lockwood , Michael Redgrave , May Whitty |
| 1939 -05-15 | Jamaika Tavernası | Jamaika Konukevi | Müşteri | S&B | GB | NS | Av | mayıs çiçeği |
Maureen O'Hara , Charles Laughton |
| 1940 -03-27 | Rebeka | Rebeka | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Dr. | Selznick |
Joan Fontaine , Laurence Olivier |
| 1940 -08-16 | Muhabir 17 | Yabancı muhabir | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | NS | Birleşik Sanatçılar ( Walter Wanger ) |
Joel McCrea , Laraine Günü |
| 1941 -01-31 | evlilik sevinçleri | Bay ve Bayan Smith | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | ortak | RKO |
Carole Lombard , Robert Montgomery |
| 1941 -11-14 | şüphe | şüphe | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | NS | RKO | Joan Fontaine, Cary Grant |
| 1942 -04-24 | Beşinci sütun | sabotajcı | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Th, Es | Evrensel ( Frank Lloyd ) |
Robert Cummings , Priscilla Lane |
| 1943 -01-12 | Bir şüphenin gölgesi | Bir şüphenin gölgesi | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | NS | Evrensel (Jack H. Skirball) |
Joseph Cotten , Teresa Wright |
| 1944 | Madagaskar macerası | Madagaskar macerası | Cn (CM) | S&B | GB | NS | gr | Bilgi bakanlığı |
Paul Bonifas , Paul Clarus |
| 1944 | İyi yolculuklar | İyi yolculuklar | Cn (CM) | S&B | GB | NS | gr | Bilgi bakanlığı | |
| 1944 | Savaşan Nesil | Savaşan Nesil | Cn (CM) | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | belge | RKO Pathé (Öncü) | jennifer jones |
| 1944 | Gözcü Kulesi Yarın Bitiyor | Gözcü Kulesi Yarın Bitiyor | Cn (CM) | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Dr. |
ABD Savaş Enformasyon Ofisi , Réal. : John Cromwell , Harold F. Kress, A. Hitchcock ve Elia Kazan |
Edward R. Stettinius, Jr. |
| 1944 -01-12 | cankurtaran botu | cankurtaran botu | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Sc, Pr | Th, Gr | 20th Century Fox |
Tallulah Bankhead , William Bendix |
| 1945 -10-31 | Doktor Edwardes Evi | büyülenmiş | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Th, Ps | Selznick (Öncü) |
Gregory Peck , Ingrid Bergman |
| 1946 -08-15 | Zincirli | kötü şöhretli | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Sc, Pr | Th, Es | RKO (Öncü) | Cary Grant, Ingrid Bergman, Claude Rains |
| 1947 -12-31 | Paradine Davası | Paradin Vakası | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Doktor | Selznick (Öncü) | Gregory Peck, Alida Valli , Louis Jourdan , Ann Todd , Charles Laughton |
| 1948 -08-23 | IP | İp | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Transatlantik, Warner Bros. |
Farley Granger , John Dall , James Stewart |
| 1949 -09-08 | Oğlak burcunun aşıkları | Oğlak Altında | Müşteri | Coul. | GB | Yeniden, Halkla İlişkiler | Dr. | Transatlantik | Ingrid Bergman, Michael Wilding , Joseph Cotten |
| 1950 -02-22 | büyük mazeret | korku stajı | Müşteri | S&B | GB | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Warner Bros. |
Jane Wyman , Michael Wilding, Marlène Dietrich , Richard Todd |
| 1951 -06-30 | Nord-Express'in Bilinmeyenleri | Bir trendeki Yabancılar | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Warner Bros. | Farley Granger, Robert Walker , Ruth Roman |
| 1953 -02-12 | Sessizlik Yasası | İtiraf ediyorum | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Warner Bros. |
Montgomery Clift , Anne Baxter , Karl Malden |
| 1954 -06-28 | Suç neredeyse mükemmeldi | Cinayet için M Çevir | Müşteri | Renkli, 3D |
Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Warner Bros. |
Ray Milland , Grace Kelly, Robert Cummings |
| 1954 -08-01 | Avludaki pencere | Arka cam | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS |
Paramount , Patron Inc. |
James Stewart, Grace Kelly |
| 1955 -08-03 | Collet'teki El | Bir hırsızı yakalamak | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | olağanüstü | Cary Grant, Grace Kelly |
| 1955 -09-27 | Ama Harry'i kim öldürdü? | Harry ile Sorun | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | ortak | Paramount, Hitchcock ortak. |
John Forsythe , Shirley MacLaine |
| 1955 -10-02 | O ( AHP , 01.01) | intikam | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Şamley |
Ralph Meeker , Vera Miles |
|
| 1955 -11-13 | Kaza ( AHP , 01.07) | Bozulmak | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | Joseph Cotten, Raymond Bailey |
|
| 1955 -12-04 | Bay Pelham Vakası ( AHP , 01.10) | Bay Pelham Davası | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | tom ewell | |
| 1956 -03-04 | Noel'e Dönüş ( AHP , 01.23) | Noel için geri dön | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | John williams | |
| 1956 -04-30 | Çok fazla bilen adam | Çok fazla bilen adam | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Paramount, Filwite |
James Stewart, Doris Day |
| 1956 -09-30 | Yağmurlu gün ( AHP , 02.01) | ıslak cumartesi | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | John Williams, Cedric Hardwick |
|
| 1956 -12-22 | Yanlış Suçlu | Yanlış Adam | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Dr. | Warner Bros. |
Henry Fonda , Vera Miles |
| 1956 -12-23 | Le Secret de M. Blanchard ( AHP , 02.13) | Bay Blanchard'ın Sırrı | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | Dayton lummis | |
| 1957 -04-07 | Yolda bir olay ( AHP , 02.28) | Gidilecek Bir Mil Daha | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | David Wayne | |
| 1957 -09-30 | Kapana kısılmış ( Şüphe , 01.01) | saat fırını | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Ön Örn. | Şamley | harry dean stanton | |
| 1957 -10-20 | Kusursuz Suç ( AHP , 03.03) | Mükemmel suç | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | Vincent Fiyatı | |
| 1958 -04-13 | Müfettiş masaya oturur ( AHP , 03.28) | Katliam Kuzu | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley |
Barbara Bel Geddes , Harold J. Stone |
|
| 1958 -05-09 | Soğuk ter | baş dönmesi | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Doktor | Paramount, Hitchcock ortak. |
James Stewart, Kim Novak , Barbara Bel Geddes |
| 1958 -06-01 | Dalma ( AHP , 03.35) | Havuza Dalın | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley |
Keenan Wynn , Fay Wray |
|
| 1958 -10-05 | Zehir ( AHP , 04.01) | Zehir | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley |
James Donald , Wendell Corey |
|
| 1959 -05-03 | Kara Ateşin Hayaleti ( AHP , 04.29) | Banquo'nun Sandalyesi | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | John Williams, Hilda Plowright |
|
| 1959 -07-17 | avda ölüm | kuzeybatı tarafından Kuzey | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS |
MGM , Loew's |
Cary Grant, Eva Marie Aziz |
| 1959 -09-27 | Arthur ( AHP , 05.01) | Arthur | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley |
Laurence Harvey , Patrick Macnee |
|
| 1959 -10-04 | Kristal Siper ( AHP , 05.02) | Kristal Siper | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | James Donald, Patricia Owens , Patrick Macnee |
|
| 1960 -04-05 | Köşedeki Olay ( Başlangıç Zamanı , 01.27) | Köşedeki Olay | televizyon | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | Vera milleri | |
| 1960 -06-16 | Psikoz | psikopat | Müşteri | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Th, Ps | Şamley |
Anthony Perkins , Janet Leigh , Martin Balsam , Vera Miles |
| 1960 -09-27 | Palto ( AHP , 06.01) | Bayan Bisby ve Albay'ın Paltosu | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley |
Audrey Meadows , Alden Chase |
|
| 1961 -03-14 | Caracolade veya Le Vilain Parieur ( AHP , 06.22) | At Oyuncusu | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | Claude yağmurları | |
| 1961 -10-17 | Eller yukarı ( AHP , 07.02) | Patlama! Sen öldün | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | NS | Şamley | Stephen Dunne, Biff Eliot, Lucy Prentis |
| 1962 -10-11 | Hepsini gördüm ( Alfred Hitchcock Hour , 01.04) | Her Şeyi Gördüm | televizyon | S&B | Amerika Birleşik Devletleri | NS | Şamley | John Forsythe | |
| 1963 | Kuşlar | kuşlar | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Th, Fa | Evrensel, Hitchcock ortak. |
Tippi Hedren , Rod Taylor |
| 1964 -07-22 | Marnie'ye bahar yok | Marnie | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Th, Ps | Evrensel | Tippi Hedren, Sean Connery |
| 1966 -07 | Yırtık Perde | yırtık perde | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Th, Es | Evrensel |
Paul Newman , Julie Andrews |
| 1969 -12-17 | mengene | Topaz | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | Th, Es | Evrensel |
Frederick Stafford , John Forsythe |
| 1972 -05-25 | Çılgınlık | Çılgınlık | Müşteri | Coul. | GB | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Evrensel |
Jon Finch , Anna Massey , Barry Foster |
| 1976 -04-09 | Aile komplosu | Aile Arsa | Müşteri | Coul. | Amerika Birleşik Devletleri | Yeniden, Halkla İlişkiler | NS | Evrensel |
Barbara Harris , Bruce Dern , William Devane , Karen Black |
| 1980 | Kısa Gece | Kısa Gece | Cn (proje) |
Notlar ve referanslar
Notlar
- Çocukluğunun bazı seçkin unsurları filmlerinde bulunacaktır; bu yüzden bazen olduğu gibi babasının mesleği sorusu olacaktır Gizli Ajan polis paravan olarak bu aktiviteyi kullanır hangi - - ve de Frenzy - bu meyve satan katil olan bu sefer de.
- En dikkate değer iki örnek Sessizlik Yasası ve Yanlış Suçlu'dur . Ancak, yanlış bir şekilde suçlanan ve kendini aklamaya zorlanan bireyin temasında, eğer varsa, tipik olarak Hitchcockçu bir Hıristiyan güdüsü görebiliriz.
- A Woman Disappears'ta stiletto topuklu ayakkabılarıyla kendini ele veren bir abla kılığına girmiş bir karakter ya da Cold Sweats'de yine bir kız kardeşin ortaya çıkmasının sebep olduğu fantazinin ölümü ...
- Babasının bazı filmlerinde oynayacak olan Patricia Hitchcock, Joseph E. O'Connell ile evlenecek ve üç kızı olacak: Mary Alma O'Connell (şimdi Bayan Stone), doğdu.17 Nisan 1953, Teresa "Tere" O'Connell (Bayan Carrubba), 2 Temmuz 1954ve Kathleen "Katie" O'Connell (Bayan Fiala), 27 Şubat 1959.
- Diğer örnekler, Beşinci Kol'da (1942), Özgürlük Anıtı ile ve elbette, Yolda Ölüm (1959), Rushmore Dağı ile bulunabilir ...
- Yaklaşık 130 dakika süren Rebecca , The Mengene (142 dakika), Death by Hunting (136 dakika) ve The Paradine Trial (132 dakika) arkasından Hitchcock'un kariyerindeki en uzun dördüncü filmdir .
- 8 Haziran 1972 tarihinde ABD'de yayınlanan bir program sırasında Dick Cavett röportajda kendi filmlerinin istendi, Hitchcock, en sevdiği oldu yine cevap verdi bir Şüphe gölgesi .
- Orijinal başlık sahne korkusuna atıfta bulunur .
- Daha önce, Hitchcock, Du Maurier'in iki eserinin uyarlamasını yapmıştı: 1939'da Jamaica Tavern ve 1940'ta Rebecca , yazılarına özellikle bağlı hissetmemesine rağmen ( Jeff Stafford, The Birds , TCM'de ).
- Örneğin, La Mort aux pantolonları için bütçe 3,300,000 dolardı , bkz. Asi.
- Kuşlar , Hitchcock'un özel efektleri en çok kullanan filmidir.
- kaçınılmaz çıkarımlar .
- Lanetli M'nin suikastçısı Peter Lorre , Nazizmin yükselişi sırasında Hitchcock tarafından İngiltere'de iki film çekmesi için kiralanacak: The Man Who Knew Too Much (ilk versiyon, 1934) ve Dört Casusluk (1936).
- Yazar ve ben tüm senaryoyu en küçük ayrıntısına kadar planlıyoruz ve işimiz bittiğinde geriye sadece filmi çekmek kalıyor. Aslında, kişi ancak stüdyoya girdiğinde uzlaşma alanına girer. Gerçekten, romancı, oyuncularla ve diğer şeylerle uğraşmak zorunda olmadığı için en iyi oyuncu kadrosuna sahip. .
- Senaryo biter bitmez filmi hiç çekmezdim... Güçlü bir görsel zekaya sahibim. Son kesimlere kadar bir resmi gözümde canlandırıyorum. Tüm bunları senaryoda en ince ayrıntısına kadar yazıyorum ve sonra çekim yaparken senaryoya bakmıyorum. Bunu ezbere biliyorum, tıpkı bir orkestra şefinin notaya bakmasına gerek olmadığı gibi... Senaryoyu bitirdiğinizde film mükemmel. Ancak onu çekerken orijinal tasarımınızın belki de yüzde 40'ını kaybedersiniz. - Roger Ebert, Alfred Hitchcock, "Hitchcock:" Asla bir cesetle uğraşmayın - biri olabilirsiniz ... " , Rogerebert.suntimes.com'da , 14 Aralık 1969; sayfa 11 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- soru düşünüldüğünde biraz garip Evlilik Zevkler (1941) ve Kim öldürdü Harry? (1955) tamamen komedidir.
- Metod aktörü tiyatroda iyidir çünkü hareket etmek için boş bir alanı vardır. Ama iş, yüzünü kesmeye, gördüğüne vs. gelince, biraz disiplin olmalı. Bryan Forbes , Alfred Hitchcock, “Alfred Hitchcock - Aktörler”, 1967 Ulusal Film Tiyatrosu'nda (Londra) röportaj , İngiliz Film Enstitüsü (BFI) web sitesinde; sayfa 19 Nisan 2010'da istişare edildi.
- Peter Lorre, Joseph Cotten, Grace Kelly, James Stewart gibi birçok oyuncu Hitchcock ailesinin arkadaş çevresinin bir parçası olacak...
- Pencere çerçevesinin gölgesi Altın Saçlı kiracının yüzüne , filmin başına doğru bir haç ve filmin sonunda kendini bulduğu kapıdan çıkarıldığı sahneye doğru çizer. kalabalığın önünden kaçtıktan sonra asılmış, tuhaf bir şekilde haçtan inişe benziyor . Ayrıca belirtmek gerekir ki bir yolu kalıplar ve kahraman resuscitates içinde 39 Adımlar ve Avcılık .
- Hitchcock'un yorumu: "[...] Bir kadının cildine seks kelimesini dövmesi gerektiğine inanmıyorum . Onu daha iyi tanıdıkça keşfetmesi gereken bir şey. Bu yönün belirgin olmadığı zaman daha ilginç. Bir kadının şehvetini boynundaki takılar gibi sergilemek zorunda değilsin. ". Bourdon'dan alıntı, s. 121 .
- Daisy'yi fethetmek isteyen bir polis, bu genç ve yakışıklı rakibin gelmesinden endişe duyar ve Daisy'nin annesi, yabancının odasının duvarlarından genç kadınların resimlerini kaldırmasından sonra, ona şunu söyleyerek onu rahatlatır: queer olarak nitelendirilen bilinmeyenden korkacak hiçbir şeyi yoktur .
- Burada bir viyolonsel çantası taşıyan yönetmenin kamera hücresini içeriyor.
- Fikir Spies'tan (1928) ödünç alınmış gibi görünüyor , ancak Lang'ın filmindeki kitap açıkça dini bir kitap değil ... - Rohmer - Chabrol, s. 53 .
- Eşcinsel çağrışımı yönetmen tarafından açıkça belirtilecektir.
- Televizyondaki başarıları sayarsanız, aslında Dahl, Hitchcock'un beyaz perdeye en çok kazandırdığı yazardır.
- Ancak Rebecca, Selznick'e verilecek olan en iyi film Oscar'ını alır. Bu kategorideki yarışmacılar arasında özellikle Le Dictateur de Chaplin de vardı.
- Bu ödül, akademi tarafından filmografisi yüksek kalitede bir yaratıcı yönetmene düzensiz olarak verilir.
- Örneğin Body Double posteri ve fragmanına bakın .
- Carrie (voleybol maçı gösteren kısa bir sahneden sonra) ve Pulses , başka bir filmi andıran duş sahneleriyle erotik filmler olarak başlar ...
- Body Double'ın kahramanından yapılabilecek bir yoruma göre .
- yılında Saplantı , yönetmen hala filmin dağıtılmak üzere izin vermek için bu yönüyle aşağı tonuna sahip olacak olmasına rağmen.
- In Vücut Çift kahraman fantezilerin kadın nesnesi tarafından bir çöp tenekesine terk bir iç çamaşırı kurtarır.
- Sisters'ın başında televizyon , aynı filmde basın, Body Double'da video ve sinema ...
- Üstelik, Taksi Şoförü'nünkinden önce sinema için yazdığı sondan bir önceki puan, ölmeden önce bitirmek için sadece zamanı var.
- Cn = sinema; CM = kısa film; televizyon = televizyon.
- AR = yönetmen yardımcısı; Mo = düzenleyici; Pr = üretici; Yeniden = yönetmen; Sc = senarist.
- Co = komedi; Belge = belgesel; Dr = Dram; Es = Casusluk; Mu = müzikal; Ps = psikolojik; Th = gerilim.
- Bitmemiş ve muhtemelen kayıp film.
- Hitchcock tarafından yönetilmeyen filmler bir yıldızla işaretlenmiştir.
- Cinayetin Alman aktörleri ile versiyon .
- Film 1956 yılında yeni bir versiyona konu olacaktır .
- Son ikisi geçmiyor.
- Shamley, İngiltere'de Guildford yakınlarındaki Surrey'de sahip olduğu bir mülk olan Shamley Green'den sonra Hitchcock tarafından adlandırılan bir yapım şirketidir . Mülk, 1939'da Hitchcocks Amerika Birleşik Devletleri'ne gitmeden önce satıldı. Burdon, s. 21 .
- 1934 filminin yeni versiyonu .
- Bitmemiş film.
Referanslar
- [ æ l f ɹ ɪ d h ɪ tʃ k ɒ k ] , telaffuz olarak İngiliz İngilizce transkribe göre API standart . [ ± l f ɹ ɛ d h ɪ tʃ k ɑ k ] olarak Amerikan İngilizce . Oxfordlearnersdictionaries'de İngiltere versiyonunu ve ABD versiyonunu dinleyin .
- " Hiç şüphesiz bu adalardan çıkan en büyük film yapımcısı olan Hitchcock, onsuz tamamen farklı olacak olan modern sinemayı şekillendirmek için herhangi bir yönetmenden daha fazlasını yaptı. Onun yeteneği anlatıya yönelikti, can alıcı bilgileri (karakterlerinden ve bizden) acımasızca saklıyordu ve seyircinin duygularını başka hiç kimsenin olmadığı kadar meşgul ediyordu. » , Daily Telegraph'ta , 2007.
- kronolojisine göre Roger Avau "bebek boomer (kronoloji 1955-1975) ait gençlikte"; P. 10 ; Zamanın Mürekkebi (2010).
- McGilligan, s. 7 .
- Spoto (1999), s. 15 .
- İki Hitchcock filmleri İrlanda, ile yakın bağlantısı var Juno ve Peacock (1930), uyarlanması Eponymous oyun tarafından Seán O'Casey referans yapılan edildiği İrlanda Bağımsızlık Savaşı'nın ve Oğlak Aşıklar , (1949) karakterleri Avustralya'ya İrlandalı göçmenler.
- “St. Ignatius Kolejine Hoş Geldiniz”. ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- Duncan, s. 19 .
- McGilligan, s. 18-19 .
- " Psycho (1960)", İnternet Film Veritabanında (IMDb) ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- McGilligan, s. 9 .
- Limon.
- McGilligan, s. 7-8 .
- McGilligan, s. 25 . Okul şimdi Tower Hamlets Koleji'nin bir parçası .
- McGilligan, s. 24-25 .
- Krohn, 2008, s. 11 .
- Santa Cruz Halk Kütüphanelerinden “Film Klasikleri için Yerel İlham: Hitchcock'un Santa Cruz ile Bağlantısı Vardı” ; 4 Mart 2008'de istişare edilen sayfa.
- Rohmer - Chabrol, s. 18 .
- "Gainsborough Pictures (1924-51)", British Film Institute ScreenOnline'da ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- McGilligan, s. 46-51 .
- Alex Danchev, Georges Braque, sessiz meydan okuma , Éditions Hazan ,2013, 367 s. ( ISBN 978-2-7541-0701-3 ) , s. 236.
- Hitchcock'daki Kuşlar .
- Rohmer - Chabrol, s. 18-19 .
- Spoto (1976-1992), s. 3 .
- "Hitchcock, gerilim efsanesi: On üç numara (1922)", alienor.fr'de .
- Rohmer - Chabrol, s. 155 .
- “Balcony, Michael (1896-1977) Baş Yapımcı”, British Film Institute ScreenOnline'da ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- The Hollywood Reporter , 8 Şubat 2008, hollywoodreporter.com'da Karsten Kastelan, “Studio Babelsberg geri dönüş yapıyor” ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- McGilligan, s. 68-71 .
- Spoto (1976-1992), s. 5 .
- Duncan, s. 28 .
- İnternet Film Veritabanında " The Lodger (1927)" ; 4 Mart 2008'de istişare edilen sayfa.
- Krohn (2008), s. 15 .
- Kapsis, s. 19 .
- Duncan, s. 31 .
- Bryan Forbes , Alfred Hitchcock, “Alfred Hitchcock - Influences”, 1967'de Ulusal Film Tiyatrosu'nda (Londra) röportaj , İngiliz Film Enstitüsü (BFI) web sitesinde; sayfa 19 Nisan 2010'da istişare edildi.
- Alfredsplace.com'da “Hitchcockian Stuff” ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- Entertainment Weekly'de (EW.COM) “ Eleştirmene Sor-Hitch Is Back-Bir filmi Hitchcockian yapan şey tam olarak nedir ” ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- McGilligan, s. 85 .
- Bogdanoviç.
- Burdon, s. 441 .
- "Gaumont British Picture Corporation", British Film Institute ScreenOnline'da .
- S. Blumenfeld üzere, "Hitchcock kampları korku ile karşı karşıya" le monde , "Kültür ve fikirler" s. 3 , Paris , 10 Ocak 2015.
- Fritz Lang iş başında , Cahiers du sinema baskıları, sayfa 71
- İnternet Film Veritabanında "39 Adım (1935)" . .
- " Claude Chabrol'ün Analizi ", " Dominik Möll'ün Analizi ", Gizli Ajan DVD'sine ekler , kutu seti Hitchcock, le maître du suspense , TF1 Video, 2005.
- Krohn (2008), s. 86 .
- İnternet Film Veritabanında “The Lady Vanishes (1938)” . .
- "Lions of British Cinema-Sir Alfred Joseph Hitchcock, (13 Ağustos 1899 - 29 Nisan 1980)", AvantGardeNow.com'da .
- “Alfred Hitchcock Alıntılar”, Zeki Alıntı üzerine .
- Legrand, s. 422 .
- [ Selznick ] Büyük Yapımcıydı. [...] Yapımcı kraldı. Bay Selznick'in benim hakkımda söylediği en gurur verici şey - ve bu size kontrolün miktarını gösteriyor - "bir film konusunda güvenebileceği" "tek yönetmen" olduğumu söyledi : Gottleib, s. 206 .
- Siyah Ekranda "Alfred Hitchcock Rebecca" .
- " Frenzy (1972)", İnternet Film Veritabanında . ; sayfa 7 Mart 2008'de istişare edildi.
- Duncan, s. 83 .
- Bu konuda bkz. Leff.
- kahrolası yapboz kesme .
- McGilligan, s. 251-252 .
- Duncan, s. 84 .
- İnternet Film Veritabanında "Rebecca Ödülleri (1940)" . .
- [Video] Haimes.
- Duncan, s. 90 .
- McGilligan, s. 244 .
- Spoto (1999), s. 237 .
- " Şüphe (1941)", İnternet Film Veritabanında . ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- "Rancho Marion Dale Pokriots Kadınları - Marion Dale Pokriots", Scotts Valley Ticaret Odası hakkında .
- Hitchcock, François Truffaut ile röportaj yapıyor : “FT: Cary Grant merdivenlerden yukarı çıktığında çok iyi. - AH: Bir bardak sütün içine bir ışık koymuştum. - FT: Sütü hedefleyen bir projektör mü? - AH: Hayır, camda. Çünkü çok parlak olması gerekiyordu. Cary Grant merdivenlerden yukarı çıkıyor ve biz sadece bu bardağa bakmak zorunda kaldık. " Hitchcock, gerilim efsanesi: Suspicion (1941), " alienor.fr'de .
- Leitch, s. 324-325 .
- Hollywood.com'da “Joan Fontaine” . ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- “Joan Fontaine için Ödüller,” üzerinde Internet Movie Database .
- Geocities'de “ 40'larda New York Film Eleştirmenleri Çevresi Kazananları” . ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- [Video ve basılı belge]: "Alfred Hitchcock Koleksiyonu" Kitapçığı Beşinci Kol , s. 2 .
- [Video ve baskı]: "Alfred Hitchcock Koleksiyonu" Kitapçığı Beşinci Kol , s. 9 .
- İnternet Film Veritabanında “Şüphenin Gölgesi (1943)” . .
- Truffaut (1966).
- Duncan, s. 98-99 .
- Spoto (1983).
- [Video] Bouzereau (Gölge), böl. 2: Patricia Hitchcock-O'Connell ile röportaj.
- Duncan, s. 104 .
- İnternet Film Veritabanında "Cankurtaran Teknesi (1944)" . .
- Leitch, s. 181 .
- İnternet Film Veritabanında “Filikika Ödülleri (1944)” .
- McGilligan, s. 343 .
- McGilligan, s. 346-348 .
- McGilligan, s. 372-374 .
- “FRONTLINE: 'Kampların Hafızası'”, Kamu Yayın Sisteminde (PBS) .
- “Spellbound (1945)”, İnternet Film Veritabanında . .
- "Notorious (1946)", İnternet Film Veritabanında . .
- McGilligan, s. 366-381 .
- Duncan, s. 115 .
- İnternet Film Veritabanında "Halat (1948)" . .
- “Oğlak Altında (1949)”, İnternet Film Veritabanında . .
- Krohn (2008), s. 50 .
- "Warner Brothers Stüdyoları". ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- McGilligan, s. 429 , 774-775.
- Legrand, s. 434 .
- Leitch, s. 320 .
- DVD L'Inconnu du Nord-Express : Üretim notlarını içeren 4 sayfalık kitapçık.
- " Bir Trendeki Yabancılar (1951)", İnternet Film Veritabanında . ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- Leitch, s. 322 .
- Krohn (2008), s. 48 .
- Leitch, s. 78-80 .
- Leitch, s. 269 .
- Leitch, s. 366 .
- [Video] Bouzereau (Erkek).
- Çok Şey Bilen Adam , Universal Studios, col. "Hitchcock Koleksiyonu", 2001. EAN 0-44007-82642-3. 4 sayfalık kitapçık, s. 2 .
- " Çok Şey Bilen Adam Ödülü (1956)", İnternet Film Veritabanında . .
- Leitch, s. 377 .
- " Vertigo (1958)", İnternet Film Veritabanında . .
- "San Sebastian Uluslararası Film Festivali Donostia Zinemaldia Festivali". ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- İnternet Film Veritabanında "San Sebastián Film Festivali (1958)" . ; sayfa 6 Mart 2008'de istişare edildi.
- Leitch, s. 376-377 .
- Krohn (2008), s. 87 .
- "Hitchcock's America Lifelong Learning Institute-Güz 2001: Hitchcock'un ABD'deki Çekim Alanları ve İlgi Çekici Noktaları", Sonoma Eyalet Üniversitesi'nden . ; sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- "North by Northwest (1959)", İnternet Film Veritabanında . sayfa 5 Mart 2008'de istişare edildi.
- "Kuşlar (1963)", İnternet Film Veritabanında . .
- Legrand, s. 508 .
- [Video] Bouzereau (Psikoz): Hitchcock'un asistanı Peggy Robertson ile röportaj.
- isyan.
- Leitch, s. 261 .
- "Eleştiri", aView-aLire.com'da .
- Janet Leigh.
- incelemeleri The New York Times, Newsweek ve Esquire .
- [Video] Bouzereau (Psikoz): Hilton A. Green ile röportaj.
- [Video] Bouzereau (Psychosis): Filmin senaristi Joseph Stefano ile röportaj.
- incelemeleri New York Daily News , New York Daily Mirror ve Village Voice .
- Leitch, s. 262 .
- [Video] Bouzereau (Kuşlar): Patricia Hitchcock ile röportaj .
- Truffaut (1967).
- [Video] Bouzereau (Marnie): Joseph Stefano ile röportaj, " Grace Kelly ".
- [Video] Bouzereau (Marnie): Patricia Hitchcock ile röportaj , " Grace Kelly ".
- Jeff Stafford, The Birds , TCM'de ; sayfa 18 Şubat 2008'de istişare edildi.
- [Video] Bouzereau (Kuşlar), bölüm 1: Robert Boyle ile röportaj "Yeni bir konu arayışı içinde ...".
- Ian Cameron ve Perkins, “Alfred Hitchcock ile Röportaj”, Film , 6 Ocak 1963.
- " Kuşlar (1963)", The Complete Rod Taylor Sitesinde . ; sayfa 18 Şubat 2008'de istişare edildi.
- Avcı.
- Duncan.
- Paglia.
- Leitch, s. 33 .
- Gişe / "Kuşlar için iş (1963)", İnternet Film Veritabanında . .
- " Death on the Trail - Collector's Edition " , DVD critiques.com'da ( 24 Şubat 2008'de erişildi ) : "Sir Alfred'in bir başka damgası, stüdyoda çekim yapmak için özel efektlerin neredeyse kalıcı olarak kullanılmasıdır. Hitchcock açık havada çekim yapmaktan hoşlanmaz ve tüm unsurları kontrol etmek ister. " .
- " La Main au collet d'Alfred Hitchcock " , Evene.fr'de ( 24 Şubat 2008'de danışıldı ) : "Eskiden sadece stüdyoda çekim yapan ve mümkün olduğunca dış mekanlardan kaçınan kişi (...)" .
- [Video] Bouzereau (Kuşlar): Patricia Hitchcock , Tippi Hedren , Hilton A. Green, Robert F. Boyle ile röportajlar , “Hitchcock dış mekanları sevmiyor”.
- Cahiers du sinema , s. 33 .
- Kapsis.
- VC Thomas, “Festival de Cannes 1963”, Cannes-Festival'de . ; sayfa 20 Şubat 2008'de istişare edildi.
- “Cannes Film Festivali”; adanmış ORTF özel baskı, 16 inci Cannes Uluslararası Film Festivali 15 Mayıs 1963 .
- "1963'ün En İyi 20 Filmi", Gişe Raporunda . ; sayfa 21 Şubat 2008'de istişare edildi.
- Dufour.
- “ Marnie (1964)”, İnternet Film Veritabanında . .
- “ Yırtık Perde (1966)”, İnternet Film Veritabanında . .
- Legrand, s. 597 .
- “ Topaz (1969)”, İnternet Film Veritabanında . .
- " Finales alternativos de" Topaz "(" Topaz "alternatif sonlar) " ( 5 Aralık 2019'da erişildi )
- IMDb'deki Mengene Ödülleri . .
- [Video] Bouzereau (Çılgınlık).
- Leitch, s. 114 .
- Leitch, s. 115 .
- McGilligan, s. 249 .
- Legrand, s. 672 .
- İnternet Film Veritabanında " Family Plot (1976)" . .
- Freeman, s. 15 .
- Freeman, s. 12 .
- Freeman, s. 19-20 .
- Freeman, s. 46-47 adet
- Freeman, s. 68-69 .
- Londra Gazetesi : n o 48391, 4 Aralık 1980, s. 16828 .
- Legrand, s. 734 .
- Freeman'da yayınlanan Senaryo, s. 71 sv.
- Freeman, s. 68 .
- Freeman, s. 69 .
- "İyi Çoban Katolik Kilisesi Beverly Hills, CA 90210". ; 4 Mart 2008'de istişare edilen sayfa.
- Peter B. Flint, “Alfred Hitchcock Öldü; Bir Gerilim Ustası; Gerilim Ustası ve Ünlü Film Yönetmeni Alfred Hitchcock, 80 Yaşında Öldü Gittikçe Karamsar Aranan Egzotik Ortamlar Teknik Zorluklar Hollywood'a Çekilmiş Bir Ressam Oldu ”, The New York Times , 30 Nisan 1980, nytimes.com'da . ; sayfa 10 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- Moncoffe, s. 6 .
- Hawley Harvey Crippen (1962-1910), homeopatik doktor, karısını öldürmekle suçlandı ve bu suçtan dolayı asıldı. Les 39 Marches'da adından söz ettirir . Ayrıca Avlu Penceresi katili için gevşek bir rol model olarak hizmet ediyor .
- Freeman, s. 55 .
- Truffaut.
- Claude Chabrol: “Hitchcock'un %90'ının Casuslardan geldiğini söylemeliyim . " , [Video]'da alıntılanmıştır Jorge Dana, Fritz Lang, le cercle du destin: German Films , Kampaï, Ciné Cinéfil, Text + Bild ve diğerleri, 1998, DVD" Les ekleri " Fritz Lang kutu setinden ," M le maudit "," Le Testament du D r Mabuse " , Açılış, [nd], EAN 3-530941-017241, bölüm. 3: Claude Chabrol ile röportaj.
- Krohn (2008), s. 27 .
- Freeman, s. 16 .
- Truffaut; McGilligan, s. 158 ; Freeman, s. 53-54 ; ...
- Burdon, s. 584 : “ Hitchcock & Selznick adlı kitabında Leonard J. Leff, terimin yazarlığını senarist Angus MacPhail'e atfediyor [...]. ".
- (içinde) George Wilson, Maddest McGuffin: North by Northwest üzerine bazı notlar. , MLN,1979( çevrimiçi okuyun ).
- Burdon, s. 584 , Truffaut'tan alıntı.
- Bkz. Douchet, s. 228 .
- Freeman, s. 54 .
- Douchet, s. 9 sv. ; Mont kahve, s. 66 sv.
- Bryan Forbes , Alfred Hitchcock ve komedi "Alfred Hitchcock - Müzik ve komedi", 1967 Ulusal Film Tiyatrosu'nda (Londra) röportaj , İngiliz Film Enstitüsü'nün (BFI) web sitesinde ; sayfa 19 Nisan 2010'da istişare edildi.
- Krohn, 1999, 2009.
- " Bay ve Bayan Smith (1941)”, İnternet Film Veritabanında . .
- McGilligan, s. 210-211, 277 ; Amerikan Film Klasikleri.
- Aile Komplosu DVD'si : Üretim notlarını içeren 4 sayfalık kitapçık.
- (tr) Rohmer - Chabrol, s. 155 .
- Truffaut, alıntı, Bourdon, s. 323 .
- Webescence, alıntılar
- Freeman, s. 20 .
- Bkz. Douchet, s. 212-227 .
- Douchet, alıntılayan Bourdon, s. 290 .
- [Video] Fischer, böl. 1.
- Rohmer - Chabrol.
- O öncesinde Alfred Hitchcock Yaratıcı Work An Index 1949 yılında Londra'da yayınlanan Peter Noble, bir filmografi dergi için hazırlanan Sight and Sound .
- Hitchcock-Truffaut: Ticari sırlar .
- Amerikan Film Enstitüsü, AFI web sitesinde “TV & Events: 1979: Alfred Hitchcock, 7. AFI Yaşam Boyu Başarı Ödülü”. ; sayfa 16 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- " ALFRED HITCHCOCK BIOGRAPHY: The Master of Suspense " , http://cinemaclassic.free.fr/ (erişim tarihi: 11 Ocak 2017 )
- "Hitchcock ve Dinard'daki kuşlar heykeli". ; sayfa 20 Nisan 2010'da istişare edildi.
- Noël Blandin , "Alfred Hitchcock Centennial Anma Törenleri ", The Republic of Letters , 13 Ağustos 1999 "Arşivlenmiş kopya" (3 Mayıs 2019 tarihli İnternet Arşivi sürümü ) , RDL web sitesinde . sayfa 16 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- American Film Institute, ComingSoon.net'te “AFI Crowns En İyi 10 Klasik Türde 10 Film” , 17 Haziran 2008; sayfa 16 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- İngiliz Film Enstitüsü, “ BFI 100: 20. yüzyılın en sevilen İngiliz filmlerinden bir seçki ” , BFI web sitesinde; sayfa 16 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- Sınıflandırma dalgalanıyor ve filmlerin yarısından fazlası 1980'den sonra (Hitchcock'un ölüm yılı) olduğu için daha az veya daha fazla temsili ...
- 40
- “IMDb Listeleri: IMDb Top 250”. ; sayfa 16 Mayıs 2010'da istişare edildi.
- Bununla birlikte, Spielberg, Encounters of the Third Kind'ın (1977) yayınlanmasından sonra verdiği bir röportajda bu konuyla ilgili olarak şunları söyleyecektir : "Bir Alfred Hitchcock hayranı olduğum çok fazla söyleniyor. Filmlerinin sadece üçte birini gördüm. Sadece iki kez gördüğüm Psikoz ve Vertigo var. Sadece insanlar onun filmlerinde benimkiyle benzerlikler görüyor ve zamanımı benimle 16 mm filmlerdeki kopyalara bakarak geçirdiğimi söylüyorlar ki bu hiç olmadı. Ford filmlerini Hitchcock'unkinden on kat daha fazla izlemeye harcadım ama kimse Fordian niteliklerim hakkında yorum yapmıyor ... ”. İçinde "Steven Spielberg ile Röportaj" David Overbey, Steven Spielberg, Gören harika ekranında , n o 5 (1978), s. 45 .
- Krohn (2008), s. 77 .
- [Video] Laurent Bouzereau, “Obsession” tekrar ziyaret edildi - “Obsession” tekrar ziyaret edildi , Columbia TriStar Home Video, 2000, Obsession dvd'sine bonus olarak , Hachette Filipacchi, 2002. EAN 3-475001-005358.
- Burdon, s. 781 .
- Bulunan ilk Hitchcock filmi .
- " Yeni Zelanda'da keşfedilen Alfred Hitchcock'un genç filmi " , Le Monde ,4 Ağu 2011(erişim tarihi: 28 Temmuz 2014 ) .
- Geçersiz.
Şuna da bakın:
bibliyografya
İnsan ve işi üzerine- (tr) Charles Barr, “Hitchcock's British Films Revisited,” Andrew Highson, Çözülen Görüntüler. İngiliz Sineması Üzerine Anahtar Yazılar , Cassell, Londra, 1996, s. 9-19 .
- (tr) Peter Bogdanovich , Kim Yaptı , Alfred A. Knopf, 1997.
- Laurent Bourdon (tercih . Claude Chabrol), Hitchcock Dictionary , Paris, Larousse, col. "Söz",2007, 1051 s. ( ISBN 978-2-03-583668-7 ve 2-035-83668-9 , OCLC 470.566.423 , bildirim BNF n O FRBNF41181542 ). Claude Chabrol önsözünü şu şekilde bitiriyor: “Bu sözlükle Hitchcock hakkında her şeyi, sinema hakkında pek çok şeyi ve biraz da insan doğası hakkında bilgi sahibi olacaksınız. "
- Arnaud Coutant, Les Lois d'Alfred Hitchcock , Paris, Mare ve Martin, 2018, 223 s. ( ISBN 2849343838 ) .
- Jean Douchet , Hitchcock , Paris, L'Herne,1985, 277 s. ( ISBN 978-2-85197-201-9 ).
- Eric Dufour , Korku sineması ve figürleri , Paris, Presses Universitaires de France , col. "Sanat hatları",2006, 224 s. ( ISBN 978-2-13-055826-2 , bildirim BNF n O FRBNF40222327 ).
- Paul Duncan, Alfred Hitchcock: Komple Filmografi , [ancak başlık sayfasında: “ Alfred Hitchcok: Architect of Anguish 1899-1980 ”], Taschen , [2004] ( ISBN 2-7434-5172-6 ) . ( ISBN 3-8228-1672-8 ) . 192 sayfa.
- David Freeman, Alfred Hitchcock'un Son Günleri , Jade, Paris, 1985 ( ISBN 2-86892-001-2 ) . 270 sayfa.Nuit brève ( Kısa Gece ) senaryosunun ardından deneme . Ticaret David Freeman, Alfred Hitchcock'un Son Günleri , Overlook, reed. 1999 ( ISBN 087951728-X ) .
- (tr) Sidney Gottleib (ed.), Alfred Hitchcock: Röportajlar, Alfred Hitchcock , Üniv. Mississippi Basın, 2003.
- (tr) Gyurko, Lanin A.: Büyülü : Alfred Hitchcock ve Carlos Fuentes . New Orleans: University Press of the South, 2012. (Ciltsiz Kitap: ( ISBN 978-1-937030-08-7 ) ).
- Evan Hunter (yani Ed McBain ), Hitch ve Ben , Ramsay, 2006.
- (tr) Robert E. Kapsis, Hitchcock: The Making of a Reputation , University of Chicago Press, 1992.
- Bill Krohn, Hitchcock iş başında , Les Cahiers du cinéma, Paris, 1999 ( ISBN 978-2-8664-2242-4 ) . 287 sayfa, çok. hasta. kamış. 2009 ( ISBN 978-2-8664-2562-3 ) . Ticaret Bill Krohn, Hitchcock at Work (açıklamalı baskı: Phaidon Press, 2000 ( ISBN 978071483953-0 ) )
- Bill Krohn, Alfred Hitchcock , çev. Émilie Saada, Le Monde için özel baskı , Les Cahiers du sinema, koll. “Harika film yapımcıları”, Paris, 2008 ( ISBN 9-782866-425210 ) . 94 sayfa.
- Jacques Legrand (yön.), Chronicle of Cinema , Chronicle, Bassillac , 1992 ( ISBN 2-905969-55-5 ) .
- (tr) Janet Leigh , Sapık: Klasik Gerilimin Perde Arkası , Harmony, 1995.
- Leonard J. Leff, Hitchcock ve Selznick. Alfred Hitchcock ve David O. Selznick'in Hollywood'daki zengin ve tuhaf işbirliği , Ramsay, coll. “Ramsay sineması”, Paris, 1990 ( ISBN 2-85956-851-4 ) . 264 sayfa.
- (tr) Thomas Leitch, Alfred Hitchcock Ansiklopedisi , New York, Dosyadaki Gerçekler ( ISBN 0-8160-4386-8 ) .
- (tr) Axel Madsen, “Alfred Hitchcock'tan Kim Korkar? », In Sight and Sound , 1967-68 kışı, s. 26-27 .
- (tr) Patrick McGilligan, Alfred Hitchcock: A Life in Darkness and Light , Regan Books, 2003; (tr) Alfred Hitchcock: bir gölge ve ışık hayatı , Actes Sud / Institut Lumière, 2011, 1200 sayfa
- Francis Montcoffe, “Fenêtre sur cour”: Étude critique , Nathan, coll. "Özet, 6", Paris, 1995 ( ISBN 2-09-190980-7 ) . 127 sayfa.
- (tr) Camille Paglia, Kuşlar , İngiliz Film Enstitüsü , 1998.
- (tr) Stephen Rebello, Alfred Hitchcock and the Making of Psycho , Aralık Kitapları, 1990.
- Éric Rohmer , Claude Chabrol , Hitchcock , Ramsay, koll. “Ramsay Poche Sineması”, [Paris], 2006 ( ISBN 9-782841-148271 ) . 173 sayfa. Ed. altın. : Üniversite basımları, 1957.
- (tr) Tom Ryall, Alfred Hitchcock and the British Cinema , Croom Helm, 1986. 193 sayfa.
- (tr) Donald Spoto , Alfred Hitchcock Sanatı , Anchor Books, 1976-1992 ( ISBN 0-385-41813-2 ) .
- (tr) (fr) Donald Spoto, The Dark Side of Genius: The Life of Alfred Hitchcock , Da Capo Press, 1999 ( ISBN 030680932X ) . Ticaret Fransızca: Donald Spoto , La Face cachée d'un Génie: La Vraie Vie d'Alfred Hitchcock , Ballantine baskısı, 1983; yeniden düzenlendi Albin Michel, Paris, 1989 ( ISBN 2-226-03682-2 ) . 615 sayfa (Paule Pagliano ve François Lasquin tarafından tercüme).
- (tr) David Thomson, “H for Hitchcock”, Sight and Sound'da ,ocak 1997, s. 26-30 .
- François Truffaut , Hitchcock'a Göre Sinema , Robert Laffont , Paris, 1966. 260 sayfa. kamış. : Hitchcock / Truffaut , Ramsay, col. "Ramsay Poche Sineması, 7-8", 1985 ( ISBN 2-85956-436-5 ) . 311 sayfa.Helen Scott'ın işbirliğiyle Alfred Hitchcock'dan Truffaut'un röportajı. Alfred Hitchcock'un tüm yapıtlarının sinema ve teknik tutkusu açısından izlendiği iki yapımcı arasında şaşırtıcı bir diyalog.
- Hélène Deschamps ve Pierre-Luc Granjon , Alfred Hitchcock, sinema ustası , Paris, A dos d'âne, koll. "Tohumlar ve Kılavuzlar",2013, 48 s. ( ISBN 978-2-919372-25-6 )
- çeviri ve önsöz Pierre Guglielmina, “Warhol-Hitchcock”, Marest Editeur, Paris, 2016, 80 s., ( ISSN 0048-4911 )
- (tr) (fr) Laurent Bouzereau , [Etau] “Topaz”: Film Eleştirmeni / Tarihçi Leonard Maltin'den Bir Takdir , Universal Studios Home Video, 2000. DVD L'Étau'ya Ek , Universal Studios, koll . “Hitchcock Koleksiyonu”, 2007. EAN 5-050582-505382.
- (tr) (fr) Laurent Bouzereau, [Çılgınlığı] "çılgınlık" Öyküsü , Universal Studios Home Video, DVD için 2000 Ek Frenzy , Universal Studios Home Video, coll. "Hitchcock Koleksiyonu", 2001. EAN 0-44007-848425.
- (tr) (tr) Laurent Bouzereau, [Erkek] "Çok Şey Bilen Adam"ın Yapımı , Universal Studios Home Video, 2000. Ek DVD'si Çok Şey Bilen Adam , Universal Studios Home Video, koll. "Hitchcock Koleksiyonu", 2001. EAN 0-44007-82642-3.
- (tr) (fr) Laurent Bouzereau, [Marnie] The Trouble with Marnie , Universal Studios Home Video, 1999. DVD eki No Spring for Marnie , Universal Studios Home Video, koll. “Hitchcock Koleksiyonu”, 2007. EAN 5-050582-505320.
- (tr) (fr) Laurent Bouzereau, [Oiseaux] “The Birds” Hakkında Her Şey , Universal Studios Home Video, 1999. DVD eki Les Oiseaux , Universal Studios, koll. “The Hitchcock Collection”, 2001. EAN 0-44007-847428 → (sic: kontrol basamağı, kapanış şivronu ile değiştirilmiştir).
- (tr) (fr) Laurent Bouzereau, [Gölge] Şüphenin Ötesinde: Alfred Hitchcock'un En Sevdiği Filmin Yapımı , Universal Studios Home Video, 2000. Shadow of a Doubt DVD'sine ek , Universal Studios, koll. "Hitchcock Koleksiyonu", 2001. EAN 0-44007-822029 → (sic).
- (tr) (fr) Laurent Bouzereau, [Psychose] "Psycho" Making of Universal Studios Home Video, DVD için 1997 Ek psychose , Universal Stüdyoları, argo. "Hitchcock Koleksiyonu".
- Robert Fischer, Bir göstergeler sineması: Alfred Hitchcock üzerine Claude Chabrol , KurmacaFAKTÖR - Robert Fischer Film prodüksiyonu, 2006. Les Amants du Capricorne DVD'sine ek , Universal Studios, koll. “Alfred Hitchcock Koleksiyonu”, 2005. EAN 5-050582-449563.
- (tr) (fr) Ted Haimes, H pour Hitchcock ( Hitchcock: Shadow of a Genius / Dial H for Hitchcock: The Genius Behind the Showman ), Rocket Science Laboratories, 1999.
- (tr) (fr) David Lemon, Hitchcock: Bir Kariyerin Başlangıcı ( Hitchcock: The Early Years ), Carlton International Media, koll. "The Carlton Film Collection - A Profile of", 2000. Hitchcock DVD'lerine ek , le maître du suspense box set , TF1 Video, 2005. EAN 3-384442-064811.
- Alfred Hitchcock. Selznick Yılları , ed. Carlotta Filmleri, 2017.
- Patrick Lobatière , Alfred Hitchcock'un aktrisleri , Forever,2020( çevrimiçi sunum ).
- (tr) Peter Conrad, Hitchcock Cinayetleri , Faber & Faber, 2000.
- Tania Modleski, Hitchcock ve Feminist Teori: Çok Şey Bilen Kadınlar , çev . Noël Burch, L'Harmattan, Paris, 2002 1 st ed. İngilizce, 1988.
- (tr) Ken Mogg, Alfred Hitchcock Hikayesi , Titan Books, 1999.
- "Hitchcock'un Masumiyeti", Thomas A Ravier , L'œil du Prince , Paris, Gallimard,2008, 342 s. ( ISBN 978-2-07-012224-0 ve 2-070-12224-7 ).
- (tr) Jane Sloane, Alfred Hitchcock: A Guide to References and Resources , GK Hall, 1983.
- (tr) John Russell Taylor, Hitch: Alfred Hitchcock'un Yaşamı ve Çalışması , Faber & Faber, 1978.
- (in) Robin Wood , Hitchcock'un Filmler Revisited , 2 inci ed., Columbia University Press, 1989.
- Slavoj Žižek (yön.), Lacan hakkında sormaya cesaret edemeden hep bilmek istediğiniz her şey Hitchcock , Navarin, Paris, 1988.
İlgili Makaleler
- 2013 yılında, Psikoz setine ve özellikle Alfred Hitchcock ile karısı Alma Reville arasındaki ilişkiye bakan Hitchcock filmi yayınlandı . Yönetmeni Anthony Hopkins canlandırıyor .
- Alfred Hitchcock: Final Cut , video oyunu
Dış bağlantılar
Veritabanları ve kayıtlar- Görsel-işitsel kaynaklar :
- alosin
- Sinema-Kaynaklar
- Fransa
- (tr) Tüm Filmler
- (tr) Amerikan Film Enstitüsü
- (tr) İngiliz Film Enstitüsü
- (tr) İnternet Film Veritabanı
- (in) IŞIK
- (tr) Metakritik
- (içinde) Akademi Ödülleri
- (tr) Çürük Domates
- Güzel Sanatlar Kaynakları :
- Ulusal Müze Reina Sofia Sanat Merkezi
- (de + tr) Dünyanın Çevrimiçi Sanatçıları
- (In) Modern Sanat Müzesi
- (tr) Ulusal Portre Galerisi
- (tr + nl) RKDartists
- (içinde) Sanatçı İsimlerinin Birlik Listesi
- Müzikle ilgili kaynaklar :
- Literatür kaynakları :
- Gösteri ile ilgili kaynak :
- Çizgi roman kaynağı :
- (içinde) Comic Vine
-
Genel sözlüklerdeki veya ansiklopedilerdeki bildirimler :
- Amerikan Ulusal Biyografisi
- Brockhaus Enzyklopädie
- Alman Biyografisi
- ansiklopedi italyanca
- Ansiklopedi De Agostini
- Ansiklopedi Britannica
- Ansiklopedi Universalis
- Treccani Ansiklopedisi
- Gran Enciclopedia Catalana
- Hrvatska Enciklopedija
- Larousse Ansiklopedisi
- İsveç Ulusal Ansiklopedisi
- Münzinger Arşivi
- Oxford Ulusal Biyografi Sözlüğü
- Proleksis enciklopedija
- norske leksikon mağazası
- Visuotinė lietuvių enciklopedija
-
Otorite kayıtları :
- Sanal uluslararası yetki dosyası
- Uluslararası Standart Ad Tanımlayıcı
- CiNii
- Fransa Ulusal Kütüphanesi ( veri )
- Üniversite dokümantasyon sistemi
- Kongre Kütüphanesi
- Gemeinsame Normdatei
- Ulusal Kütüphane Hizmeti
- Ulusal Diyet Kütüphanesi
- İspanya Ulusal Kütüphanesi
- Hollanda Kraliyet Kütüphanesi
- Polonya Ulusal Kütüphanesi
- İsrail Ulusal Kütüphanesi
- Polonya Üniversite Kütüphanesi
- Katalonya Ulusal Kütüphanesi
- İsveç Ulusal Kütüphanesi
- Kanada makamları
- Avustralya Ulusal Kütüphanesi
- Dünya Kedisi
- Caen film kulübünden Hitchcock dosyası
- [video] Alfred Hitchcock ina.fr'de Les Oiseaux'da
- Yves-Marie Mahé tarafından Arte radyosunda "Le son chez Hitchcock" ,
- Alfred Hitchcock'un 25 kült gerilim filmi bepolar.fr'de